试析琼瑶小说改编电视剧成功的原因。试述我国电视节目制作“本土化”的战略目标和对策？
《国际核事故等级表哥》改编自琼瑶的小说《追捕》，这是第一部琼瑶电影。全片有老上海电影的遗风，画面精致，节奏缓慢。尤其是女主角一个人的时候，背景是青山绿水，亭台楼阁，美不胜收。唐宝云饰演的国际核事故等级，是一个悲凉温柔又符合传统价值观的女模形象，与当时的时代氛围不谋而合，也与她个人的本性如出一辙，令观众为之倾倒。
短篇小说《哑巴老婆》的改编，票房和口碑都很认可。在13亚洲电影节上，饰演方的王莫愁获得了“最难演角色女演员奖”。男主角柯俊雄玉树，英俊多情，成为第一代琼瑶先生。这部电影的配乐贯穿着苦涩的二胡，创造了一种哀怨的情绪，这种情绪成为了20世纪60年代琼瑶电影的一个基本主题。
开创琼瑶电影先河的导演李星曾执导过《小城故事》、《土著人》和《海船》等知名影片。他一生的创作趋于保守，坚持民族风格和乡土气息，支持传统道德和家庭伦理。琼瑶的大部分作品都表现了爱情与传统伦理的冲突。李行在讲述琼瑶的爱情故事时，实际上表现的是中国传统文化的道德伦理，这与琼瑶后期以“爱情至上”为主题的电影不同。
琼瑶的丈夫平陶昕曾评价他们早期与李行的合作:“六个梦是一个电影梦的开始，一切都从一个叫国际核事故等级的小女孩开始。”对于琼瑶来说，小说中刻画的人物能够活着出现在银幕上，确实是一种很美好的体验，但对于琼瑶来说，把“小媳妇”的身份改成“表妹”却是一种遗憾。也许正是因为这个“遗憾”，琼瑶和帮助她成名的皇冠公司在1968联合创办了火鸟公司，希望按照自己的意愿拍一部电影。此后，琼瑶从编剧到作词，将自己的作品改编成电影，成为形式和内容的最高集大成者，逐渐形成了自己的风格。
琼瑶时代已经准备好了。
70年代:燃烧吧，火鸟！
20世纪70年代，香港动作电影在台湾非常流行，一度迫使琼瑶电影在夹缝中生存。好在目前台湾省官方开始加大动作片管控力度，保护本土电影。琼瑶的电影像触底反弹一样开始了真正的“黄金时代”。
李行借机推出了第二波商业言情片。《乌云密布》、《心随结》、《海鸥飞向何方》都是佳作，这也引发了电影的“造星”运动，推出了吸引大众眼球的新一代银幕情侣，先是和甄珍，再是“第二个秦”。此时，以琼瑶电影为首的言情片已经成为可以与港片武侠片相抗衡的本土电影。
当然，说到20世纪70年代的琼瑶电影，人们仍然记得一个美丽的名字——林青霞。《林青霞》应该是宋存寿导演一生中最大的发现。在宋的指导下，稚气未脱的在《窗外》中饰演清纯少女姜。当时的夏青面容清瘦，气质动人，与她扮演的角色出奇的一致。她的表演稚嫩却真挚感人。后来《窗外》因其敏感的师生恋而隐于雪中，却掩不住林青霞迷人的风采。从此，林青霞成了琼瑶的最爱，主演了从1974到1982的《女朋友》、《一颗红豆》、《彩云满天》等十多部电影。20世纪80年代，林青霞变得成熟和转型，在港台之间拍摄电影，并出演了许多中国经典电影。然而，她在琼瑶电影中的形象仍然是许多影迷最初的梦想。
除了林青霞，星光熠熠还引进了甄珍、林凤娇、秦汉、、、、萧芳芳等在20世纪70年代中国电影界举足轻重的明星。荧幕上，他们的爱情轰轰烈烈，惊心动魄；现实生活中，他们之间的感情也受到干扰，这也是人们所关心的。可以说，戏如人生，人生如戏。
除了“众星云集”，琼瑶70年代的作品也表现出这样的特点，即此时作者在创作时，已经不再是单纯的写作，而是期待改编电影的可能性，有的甚至是为了异地剧本的构思而写作。通常在小说出版之前，电影就已经开拍了，小说封面上的主角肖像已经是仿照电影中的主角。比如《女朋友》( 1975)也是一部琼瑶电影，但它是先被琼瑶拍成电影，再作为小说出版的。除了适应电影拍摄，我还围绕演员的特点创作小说。中国电视节目制作“本土化”的战略目标与对策？我不敢说？现在的电视电影，没有突破，没有新意。似乎他们处于一种混乱的状态，五六十年不再纯洁青涩。只是有了雄厚的资金和视觉感知，他们往往忽略了一件小事的本质...战略...我们现在要突破电视电影的禁锢，创造自己的世界，不要模仿，要有自己的...对策。.....