第一章音乐基础知识
有很多音乐基础知识。对你来说噪音是什么？音乐是什么？声带、琴弦、木板、马达等物体振动时会发出声波，声波会通过空气传播到我们的耳朵里，使我们听到声音。
声音有两种:噪音和乐音:振动不规则的声音，如木板、马达的声音，称为噪音；震动是有规律的，比如人类声带的歌唱，琴弦发出的钢琴声等。，也就是所谓的乐音。音乐中使用的音调主要是乐音。
什么是音高？音乐听起来有高有低，这叫音高。音高由发音对象的振动频率决定。高频使声音高，低频使声音低。
比如，女人唱歌时，声带振动的频率高，而男人唱歌时，声带振动的频率低，所以男声比女声低。音乐中使用的乐音范围是什么？音乐中使用的乐音范围约为97，从最低音每秒16振到最高音每秒4186振。
现代最大的钢琴可以弹其中的88首，是音域最大的乐器。由于生理限制，人能唱的音乐只是音乐范围的一小部分。
什么是音名？点名是什么意思？不同音高的乐音用C D E F G A G来表示，这七个拉丁字母就是乐音的名字。它们一般依次唱为DO RE MI FA SOL拉斯，即简谱中的1 2 3 4 5 6 7，相当于汉字“多米莱法所Xi”的读音。DO，RE，mi...是唱歌时乐音的发音，所以叫点名。
什么是声音列车？把上面提到的90多种不同的音乐声音排列起来，以便形成一个序列，这个序列叫做音乐序列。声音系列怎么分组？名字只有七个，但系列的音数远不止这个。如何区分同名但音高不同的音？方法是分组。
人们把一个系列中的声音分成几组。音序中处于中央位置的音组(即钢琴、电子琴等键盘乐器中从中央C开始向上的七个音)称为小音组，高于小音组两倍、两倍、三倍的音分别称为小音组、小音组、小音组、小音组。
当然也有比小字组低的声音，分以下几种:比小字组低两倍的，比大字组低两倍的，比大字组低三倍的，比大字组低四倍的。这样，按拼音顺序由低到高分组的顺序是:大字、二组大字、一组大字、一组小字、一组小字、二组小字、三组小字、四组乐音。音乐术语叫做音域。
音域大概是:女声从小团体的F到小团体的A，男声从大团体的F到小团体的A。那么，你的范围有多广？有机会不妨在钢琴上试试。
从你能唱的最低音到最高音，这个音域就是你的音域。哪个音是标准音？国际上规定小团体的A音每秒振动440次，这是标准音。
因为一个音序列的音调之间有一定的数量关系，比如一个比某个音高高一倍(也叫高八度)的音调必然有比某个音高高一倍的频率，比它低一倍(也叫低八度)的音调必然有比某个音调低一倍的频率，所以规定了一个标准音的音高，相当于其他音调的音高。有了这个标准，人们在制作乐器的时候，在演奏音乐和唱歌的时候，就有了调音的基础。
整个基调是什么？什么是半音？把群C D E F G A B的距离分成十二等份，每等份称为一个半音。如果两个音之间的距离是两个“半音”，则称为“全音”
在钢琴、电子琴等键盘乐器上，C-D、D-E、F-G、G-A、A-B被一个黑键隔开，它们之间的距离就是整个音；E-F，B-C，中间没有黑键，距离是半音。什么是自然声音？你说的音调变化是什么意思？一般来说，我们唱歌的时候，那些被唱成1 2 3 4 5 6 7的音，叫做自然音；在左上角加#号(如#4、#1)或B号(如b7、b3)的称为变调。
#称为升调，是指声音在原有基础上提高一个半音；b叫降半音，意思是在原来的基础上降低半音。什么是规模？以C、D、E、F、G、A、B等音中的一个为中心，由低到高(或由高到低)依次排列。这种声音的顺序被称为音阶，因为它像梯子一样一步一步地向上或向下。
下面两个序列是音阶，前者是大调音阶，后者是自然小调音阶:什么是记谱法？一首乐曲一般包含高低、长短、强弱等元素。用各种记号和符号把这些元素记录在纸上的方法叫做记谱法。
无论在国内还是国外，一直以来都有许多符号被使用和正在被使用。以中国为例，古今中外都有很多种记谱法。
据说早在战国时期，卫灵公的音乐家史涓就会用记谱法记录音乐。据文字记载，隋唐时期出现了宫池谱和减法谱(古琴用)，宋代出现了民间字谱。
几经变化，宫池记谱法仍被民间艺人使用。然而，在近代和现代，记谱法和五线谱在中国被广泛使用，尤其是记谱法被大多数人使用。
从世界范围来看，五线谱是应用最广泛的。什么是记谱法？记谱法是用* * *数字1，2，3，4，5，6，7记录音高的记谱法，国内几乎所有读过书的人都知道。
这种记数法是法国僧人苏埃蒂在1665年提出的。后来是法国著名哲学家、文学家卢梭对其进行了改进并积极推广。
由于这种记谱法不方便录制多声部和复杂的音乐，所以在欧洲几乎没有普及。大约在1882年，美国人梅森在讲学时把它介绍给了日本。曾经在19世纪的日本学校使用过，后来他们就不用了。
清末，记谱法由留日学生传入中国。1904年，沈心工老师写的《学校唱法》一书出版，一时风靡。从此，记谱法在中国推广开来。
在我们看来，记谱法是作为。
2.帮我抄乐理知识。
乐理的基本概念音乐的基本理论，又称基础乐理，是学习音乐的入门课程。
它要解决的问题是声音的本质，规律，如何记录音乐(也就是如何读谱)，音乐的基本要素，声音之间组合的基本规律等等，而记录音乐(和读谱)的方法是其中很重要的一部分。录制音乐有很多种方法。中国古代有几类，比如字分，量表分等等。当用于不同的乐器时，有钢琴谱和琵琶谱。
乐谱和文字类似，是人们规定的一组符号。无论使用什么记谱法，其目的都是为了准确地记录音乐，以便根据这种记录进行传播和再现(演奏)。目前，五线谱是世界上通用的记谱法。当然，我们以它为主要介绍对象，这本书也用五线谱来表达基本理论。然后简单说一下记谱法的知识。
掌握五线谱后，学习记谱法会非常容易。乐理基本概念100 1:音调是一种物理现象。
物体振动时会产生声波，声波通过空气传到耳膜，经大脑反射后被感知为声音。人能听到的声音每秒振动约16-20000次，而音乐中使用的声音(不包括声音)一般限制在每秒27-4100次。
声音的大小、强弱、长短、音色取决于物体的振动。2.音色是指声音的感官特征。
发音体的振动由多种谐波组成，包括音高和泛音，音色由泛音的个数和它们之间的相对强度决定。人辨别音色的能力是与生俱来的，音乐的色彩可以分为人声音色和器乐音色。
声音音色分高、中、低音，有男有女；器乐的音色主要分为弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不一样的。3: * * *(共振)* * *指的是一种振动。
当一个发音体振动时，会引起其他物体振动，产生声音，产生* * *音。4.基音物体振动时，频率最低的音调为基音，其余为泛音。
音高决定音高。5.谐波泛音除了音高是发音体整体振动产生的最低音外，其他部分如1/2、1/3、1/4也同时振动，是谐波。
泛音的组合决定了具体的音色，能让人明显感受到音高的响度。乐器和自然界所有的声音都有弦外之音。
6:音高音高用一秒内振动的次数来表示。频率多导致音高，频率少导致低音。
目前国际标准声音“A”是每秒振动440次的声音。7.音名是指在西方音乐体系中代表固定音高的名称。
这些名字并不统一，在不同的国家也不一样。广泛使用的是:C D E F G A B。
8.音节名称是指音阶上音调的名称。一般用1do，2re，3mi，4fa，5sol，6la，7si。
大调主音1do，小调主音6la。9:音域(pass)人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的音域称为音域。
音域可分为一般音域和个人音域，声乐音域和器乐音域。10:调性调性指的是调式类别和主音高度。
在音乐中，主音是旋律与和声的核心，其他声音从属于它，最终止于主音。这样的音乐就是调性音乐。
11:音阶是指模式中的音调。从某个音高开始，也就是从主音开始，音符按音高顺序由低到高排列。这样的一系列音称为音阶。从低到高的音阶叫上升，从高到低的叫下降。
我们今天说的音阶主要是大调音阶(大调)和小调音阶(小调)。五声音阶由五个音调组成的音阶。
多用于民族音乐的模式。比如do，re，mi，sol，la，(do)。
13:大调调式的一个调式。七音音阶，相邻两个音之间的音程分为全音和半音。
它的音阶除了第三和第四音之间以及第七和第八音之间的半音外，都是全音。大调的颜色更清晰。
14:小调模式的一种模式。七音音阶有“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”、“现代小调音阶”四种形式。小调的颜色一般比大调深，常用来表示悲伤和忧郁。
自然小调(小调音阶)是介于两三个音和五六个音之间的半音。15:刚入法不同于十二平均法。
音阶中每个音和主音之间的关系是纯音程。因为这样形成的半音不能平均划分，不能随便转移，已经被历史淘汰了。
16:键音调式音阶中的第一个音。十二性情之一的性情。
把一个八度分成十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器都是按照这个规律调音的。
17:半音(全音)把一个八度音分成十二等份，每份都是半音，两个半音相当于全音。半音相当于二度，全音相当于二度。
18:辅音、不协和音根据和声的程度可分为完全和声音程(纯1、4、5、8度)和不完全和声音程(大、小3、6度)。否则就是不协和音程19:音程是指两个音之间的距离。
计算音程的单位叫“度”，两个音之间的几个音节叫度。同度音程因半音和全音数量不同，有纯、大、小、增、减之分。
20.五音体系(Tweive-note system)是现代主义作曲技法之一。由奥地利作曲家勋伯格于1921年创立。
作曲家放弃了传统的调式、调性和和声体系，将半音音阶中的十二个音随机编排了一年，然后使用了转位和逆行的手法。
3.音乐基础知识
这里首先是对工作人员的了解，最基本的东西。
当你记住并学会了调式和调性，你就能区分大调和小调以及它们是什么。
简单来说。
调性简单来说就是24个大调和小调。然而，这是怎么发生的？首先，我们应该了解一下音阶。基本上，西方音乐是以七个音调为基础的。从五线谱上可以知道，音符是按行和空格的顺序排列的，只得到C、D、E、F、G、A、B七个不同的名字。但是之前提到常用的* * *有十二个不同的音，因为以上七个音之间的音程距离并不都是半音。以c大调为例，C、D、E、F、G、A、B、C *的排列是半音音程，其他音之间的音程都是全音。
要知道，从巴洛克时期到现在，大部分的古典音乐都是以调性音乐为主。虽然现代音乐中有无调性音乐，但基本上大家都习惯接受调性音乐。而流行音乐依然是调性音乐的常态。为什么会这样？比如一个人离开家，不管走多远，会离开多久，总要再回家一次。主音是调性音乐中最重要的音调。音乐通常以主音或主音开始，以主音或主音结束。这种模式最重要的意义就是让音乐有很强的方向感。
这种方向感的来源在于音阶的排列。我们称两个音符之间的距离为音程。如果一个音阶中的音符之间的音程相同，就可以说它们之间的距离相同，没有亲疏之分。所以没有趋势，自然也没有方向可走。因此，我们可以理解这两组半音在大调和小调中的位置的重要性。音阶中音调的名称按以下顺序排列:主音、超音、中音、下属音、属音、次中音、主音和八度。
可以看出，十二个音中的每一个都可以是一个键的主音，这样就会得到十二个主音和十二个小调，总* * *就是所谓的二十四个大小调。
这里是模式。
4.什么是音乐常识？
音乐常识一般有以下内容:
1.音乐是什么？
2.什么是音乐和噪音？
3.什么是音高？
4.音乐中使用的音调范围是什么？
5.什么是音名和卷名？
6.什么是声音列车？音节是如何分组的？
7.哪个音是标准音？
8.整个基调是什么？什么是半音？
9.什么是自然声音？你说的音调变化是什么意思？
什么是规模？
11.什么是记谱法？
12，记数法是什么？
什么是五线谱？
14，什么是小夜曲？
15，什么是波尔卡？
16，什么是玛祖卡？
17，什么是小步舞曲？
18，什么是华尔兹？
校歌是什么？
20、行板快板...你什么意思？
21，哈巴内拉是什么？
22.什么是声乐套曲？
等等，各种涉及音乐的常识理论，其实都是音乐常识。
当然也有很多关于音乐风格的分类，乐器等等的知识。
你给的问题太笼统，太宽泛。
5.什么是音乐常识？
音乐知识一般包括以下内容:1。音乐是什么？2.什么是音乐和噪音？3、什么是音志道高？4.音乐中使用的音调范围是什么？5.有哪些音名和卷名？6.什么是声音列车？音节是如何分组的？7.哪个音是标准音？8.整个基调是什么？什么是半音？9.什么是自然声音？你说的音调变化是什么意思？什么是规模？11.什么是记谱法？12，记数法是什么？什么是五线谱？14，什么是小夜曲？15，什么是波尔卡？16，什么是玛祖卡？17，什么是小步舞曲？18，什么是华尔兹？校歌是什么？20、行板快板.
..你什么意思？21，什么是霍上·巴涅拉？22.什么是声乐套曲？等等，各种与音乐相关的常识理论，其实都是音乐常识。当然，关于音乐风格的分类，乐器等等的知识也有很多种。你给的问题太笼统，太宽泛。。。
6.音乐基础知识
高音谱号(G谱号)是从第二个房间抽出来的。
从第二条线开始，在第三条线旁边顺时针画一个半圆，然后在第一条线旁边画一个比开口大的圆。然后，避开这个圆开始的空隙，向上，向右，冲出第五行再向左，逆时针画一个小圆，回来在第四行定义。然后，从中间下来，穿过第三条线，第二条线，然后穿过第一条线。伸出尾巴后左转，顺时针画一个小圆圈，最后画一个小黑点。
这样就可以完成高音谱号。看起来很复杂，但是你会发现实际画起来并不是很难。
低音谱号(F谱号)低音谱号要简单得多，所以画这个谱号的时候要记住。从第四行开始画。先画一个小点，然后粘在第五条线上，顺时针画一个半圆，穿过第四条线左转，直到第二条线停止。
然后在第三个房间和第四个房间点一个小点。C谱号C谱号基本是由上下两个英文字母“C”反过来加上两条竖线(一粗一细)组成。
这个谱号的特点是:两个反过来的字母“C”之间对齐哪一行，哪一行就是“C”音(DO)。它也被称为那条线的谱号。比如，对于四线来说，叫做“第四线C谱号”(有人称之为中音谱号)，对于三线来说，叫做“第三线C谱号”(有人称之为中音谱号)。
乐谱上表示音乐暂停的符号叫做“休止符”。休息是音符的克星。只要看到剩下的，音符都会不同程度的消失，音乐保持沉默。这就是休息的作用。
但有一点必须说明:音乐过程中的休止符通常是有特殊意境的，音乐是不中断的。它可以被描述为“无声胜有声”。
永远不要把一个标有休息的地方当成一个完整的事件。休止符也是音乐的一部分，它只是表达一种情感的休止符。各种音符都有对应的停顿符号，停顿符号和对应音符的音值一样长。
还有一个休止符表示整个小节的其余部分。(全小节停顿)它们适合各种节拍。注:全小节中谱号后标注多少拍，小节中有几拍(包括其余)。这就是所谓的全酒吧。
一个不完整的小节在谱号后面标有一个节拍，但是小节里没有那么多节拍。这种小节叫做不完全小节，不完全小节通常用拍子来标记。
7.小学1
我不会说我说过的话。2/4拍是指以四分音符为一拍，每个小节有两拍(以此为基础)。6/8以八分音符为一拍。每个小节有六个常见的速度标志(意大利语):格雷夫·格兰奇(名字)40(每分钟节拍数)拉戈·柔板·柔板·柔板·柔板·柔板·柔板·柔板·柔板·柔板·柔板·柔板·柔板·柔板60行板·小行板·69中板·88快板·6543。8+008快板132普雷斯托快板184普雷斯特西莫最急板208常用速标(第一个是标，中间是意，最后是力度):PP钢琴很弱，PP钢琴弱，mp中音-钢琴弱，mf中音-强音，f forto强，sf sforzando很强，FP sorto-钢琴强，然后是弱。3/4拍的强弱规律是:强弱2/4:强弱4/ 4。强弱次强弱3/8:强弱弱6/8:强弱次强弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱 弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱弱 音乐世界主要由音乐音调组成。为了称呼音乐中使用的音乐音调，人们使用七个英文字母。它们是CDEFGAB(这是声音的名字)。我们唱的do、re、mi、fa、sol、la、si都是唱调。音程是两个声音之间的音高距离。这两个音可能先有后有。这叫旋律音。这叫做和声音程。名称包含全音数:纯一度0，小二度1/2，大二度1/2，大三度2，纯四度2，1/2，加四度3，减五度3，纯五度3，1/2(两者不同。一个是五音)小六度，大六度，4 1/2小七度，5大七度，5 1/2纯八度6。因为是打字，不想再打了。很辛苦。如果想了解更多，上网，比如他们推荐的网站，或者买一本乐理书会更好。
8.音乐知识
一、教案设计要重点把握几个方面:1、教材分析。
2.教学目标。3.教学中的重点和难点。
4.教学过程和方法。二、填空(每空0.5分，60空30分)。
1，中华人民共和国国歌原名。1949中国人民政治协商会议第一届全体会议定为。
这项工作由1935完成。65438年2月4日第五届全国人民代表大会第五次会议正式定为国歌。
2.人民音乐家冼星海的作品有近一件。其中，代表歌曲有:，，等等。
合唱歌曲有:，，等等。交响乐作品有:，，等。
3.《春节序曲》是我国一位著名作曲家的交响曲，《春节组曲》中的第一乐章。4.小提琴协奏曲《梁祝》是作者写的，作品完成于1959。
5、中国第一部新歌剧是。6.豫剧花木兰的故事是以南北朝为背景的。
剧情是女主角花木兰女扮男装，为父从军，保家卫国的故事。后来被改编成豫剧，又称豫剧。
7.越剧《红楼梦》是清代小说家根据同名文学作品中的主要情节改编而成的。8.歌剧《小二黑的婚礼》歌颂了民兵队长二黑和村女秦晓争取自由婚姻的故事。
这个情节描述了该省的一个根据地。9.中国国粹京剧的形成，基本上分为三个阶段，第一阶段是年徽班入京。第二阶段是汉王朝于1820年迁都北京；此后，两者相互结合，再揉合成昆曲，最终于2000年左右形成京剧。
10，德国伟大的音乐家贝多芬一生写了一部交响曲。因其深刻的内涵和精湛的技艺，被世人誉为音乐圣人。其中最著名的有:3号、5号、6号、9号。
约翰和施特劳斯(年轻)是著名的作曲家。他写了120多首圆舞曲，如:，，，等。所以他被称为。12被世人誉为交响乐之父的奥地利作曲家，一生创作了第一部交响曲。
舒伯特是一位著名的作曲家，他一生创作了许多交响曲。尤其难能可贵的是，他一生还创作了600多首艺术歌曲。
他的代表作有:，，，等。14、著名歌剧《小丑》和《阿依达》均出自在歌剧创作领域取得卓越成就的意大利作曲家之手。
著名歌剧《卡门》是法国作曲家的经典之作。俄罗斯作曲家柴科夫斯基不仅创作了许多著名的交响音乐，还创作了三部经典的舞剧。
他们是:，，。波兰著名作曲家肖邦在他短暂的一生中创作了大量优秀的钢琴作品。
包括:，，，等多种体裁的作品，深受世界各国人民的喜爱，被誉为。18和“非常快的快板”是在音乐过程中表达的。
19和“Lento”在音乐过程中表达。20.“弱音”是在音乐中表现出来的。
21和“最强”在音乐中表达。22.常用的单拍子有两种，一种是。
23.常用的复拍子有两种，一种是。三、选择题(65438+每题0分，30题***30分)。
1，音乐术语中的“柔板”。a、慢b、极慢c、慢2、音乐术语中的“Largo”。
a，很慢B，慢C，慢3。音乐术语中的快板。a，更快B，更快C，更快4。音乐术语“Mezzoforte”的意思是。
a、强B、很强C、中强5、音乐术语中的“a拍子”。a、比原来的速度慢b、以原来的速度c、恢复原来的速度6、音乐术语“Vivace”的意思。
a、迅猛B、活泼C、欢快7、越剧起源于本省盛县。a、福建B、广东C、浙江8。歌剧《洪湖红卫兵》描述了在土地革命战争期间，一名当地红卫兵在党的领导下与反动派斗争并取得胜利的故事。
故事发生在省里。a、江西B、四川C、湖北9。评剧起源于河北省东部。
a、甘肃b、辽宁c、河北10半音阶体系是指。a、两个声调之间的距离b、两个声调之间的关系c、两个相邻声调之间的距离11、乐音系统中的变调指的是两者。
a、没有固定名称等级B、有变音标记的等级C、有升降标记的等级12、音乐体系中的主音指的是。a、音阶中的主音B、音乐中的主音C、音阶中的第一声13、中国民歌中的小调是指。
a、小调结构B、短作品C、地方小曲14、流行于陕北等地的《信天游》属于民歌范畴。a，小调B，咏C，民歌15，先后发出两个音。
a、分解*** B、分解音C、旋律音16、采用固定点名法，G大调音阶第七音为F升，由。a、调式结构B、曲式结构C、作品需要17、《音乐之声》根据同名音乐剧改编，剧情讲述了一个能歌善舞的家庭女教师和一个退役军官及其子女之间的故事。
这是一部新的音乐故事片。a、英国奥地利c、美国18、“协奏曲”的现代理解是。
a、一组乐器和乐队一起演奏B、两组乐器互相演奏C、一个乐器和乐队19一起演奏。《茶花女》是根据法国作家大仲马的同名小说改编的三幕歌剧，是19世纪意大利著名作曲家的作品。a、罗西尼B、威尔第C、普契尼20著名的《第九交响曲》，又称《来自新大陆》，是作曲家的不朽之作。
a、斯美塔那B、德沃夏克C、柴科夫斯基21、《苏尔维格之歌》是著名诗剧《佩尔根特》中女主角在小屋前纺纱时唱的一首歌。作者是。
a格里格B拉威尔C舒伯特22。中国现代歌剧《伤逝》改编自鲁迅同名小说，于1982在北京首演。其作品由中国著名音乐家创作。a、徐沛东B、谷建芬C、石广南23。著名的管弦乐组曲《图片展》是俄罗斯“实力派”成员之一的作品。
9.一些音乐知识
1.B
2.巴赫-德国，海顿-奥地利和肖邦-波兰
3.肖邦一分钟圆舞曲贝多芬-月光奏鸣曲，柏辽兹-交响幻想曲
4.“伽达默尔”——内蒙古《太阳出来了》——四川《阿拉姆汗》——新疆
5.南阳-万邦安阳-大仙戏曲，焦作-怀梆
6.百鸟朝凤——唢呐，渔舟唱晚古筝，四面埋伏飞。
2.1.《义勇军进行曲》，田汉作词，聂耳作曲。
2.豫剧、越调和河南曲剧
3.龚商视角下的羽毛采集
4.g大调，d小调
五六月的第二个星期六，文化遗产在我身边。
三. 1。A
2.朝鲜郑律成
3.何和陈刚
4.华(盲人)
5.上甘岭