汉赋中的唐诗宋词元曲明清小说等文学形式的背景是什么?

汉赋是汉代出现的一种押韵散文。其特点是韵律和押韵相结合,专精于叙事。从赋的形式上看,在于“传收”;就赋的内容而言,重在“写事,写志”。汉赋的内容可以分为五类:一是渲染宫城;二是描写皇帝打猎;三是描述旅行经历;四是表达不被满足的感情;第五是讲动物和植物。以前两人是汉赋的代表。

一般来说,汉赋在结构上有三个部分,即前言、正文和被称为“乱”或“新闻”的结尾。汉赋的写法大多辞藻华丽,文质彬彬,歌颂汉帝国的强大或统治者的文武,结尾只有寥寥几笔,略带讽刺和劝诫之意。

汉赋分大赋和小赋。大赋,又叫三体大赋,规模庞大,结构宏伟,词汇瑰丽,往往是一个长达数千字的庞大体系。西汉的贾谊、梅成、司马相如、杨雄,东汉的班固、张衡,都是大赋的专家,而付晓摒弃了大赋篇幅长、辞藻华丽、舍本逐末、缺乏情感等缺点。他们在保留汉赋基本文采的基础上,创作了赵翼、蔡邕、米芾等短赋和短赋。

汉赋形成于汉初。贾谊是汉赋的开创者,其代表作品有《调曲傅园》和《鹏鸟赋》。真正创立汉赋体系的是汉初辞赋大家梅成。《七根头发》是梅成的代表作,起着承前启后的作用。

汉武、轩辕、成帝时代,汉服达到鼎盛。这一时期,成就了汉赋史上最负盛名、居于“成圣”地位的司马相如。司马相如写的诗有29首,现在只剩下6首:《子虚》《上林》《成人》《长门》《美人》《艾二》。其中,他的《田字游魂赋》包括《子胥赋》和《上林赋》,代表了汉大赋的最高成就。司马相如在他的两首赋中基本规定了汉大赋的模式:先是堆砌大量的文字,夸大了美的作用,最后以“淫足以亡国,仁必然兴国”的讽刺收场,铸就了“劝众人讽刺一个”的体系。

从西汉末年到东汉中期,汉赋基本定型,后世作家无法超越前人,于是模拟之风盛行,汉赋进入模拟时期。这时,杨雄和班固是汉赋最著名的作家。

从东汉中期到年底,汉赋进入了一个转型时期,即向着贴近现实的方向发展。张衡的《归天府》抨击社会政治,表现出不满的倾向,初步奠定了付晓的基础。蔡邕的《蜀兴赋》使他成为汉赋第二大家。他的诗内容深刻,用词恰当,鞭挞了社会的丑恶,表现了对人民疾苦的同情和关怀。

从汉赋到魏晋,定型为小赋,南北朝时演变为骈文赋,唐宋时转化为律赋和文赋。

唐诗繁荣的原因

唐朝是众所周知的诗歌天堂。所谓“唐诗宋词元曲”,将诗歌归于唐朝,也可以看出唐朝在诗歌史上的地位和垄断地位。关于唐诗繁荣的原因,从古至今众说纷纭。综上所述,唐代的经济、政治、文化、历史等各方面都极其适合诗歌的发展,从而使其在唐代达到前所未有的高峰。

唐代发达的经济为唐诗的繁荣奠定了坚实的物质基础。从历史上看,唐朝的中国是中国的大国,而唐朝是封建社会发展的一个高峰。如此繁荣的经济为艺术这类东西提供了必要的条件,简单来说,如果人民仍然吃不饱饭,脑袋还能随时活动,恐怕那就不是一个表达诗歌的好时代。但唐朝国富民强,前有太宗贞观。后来玄宗开元杜石云说:“米肥粟白,公私粮仓富。”社会在古代几乎已经到了大同的地步。在这样一个和平繁荣的时代,诗歌找到了蓬勃发展的沃土。

唐朝实行的宽松政治政策也对诗歌的繁荣起到了非常重要的作用。统治者实行的一系列政策措施,如儒、释、道并存,广开言路,以诗赋选士,是唐诗繁荣的另一个社会原因。

首先,唐朝作为统治这个朝代的皇族,是唐朝的领袖,有着前所未有的胸襟和眼界。更重要的是,唐朝是中国历史上前所未有的民族融合。唐太宗李世民也有外国血统,因此唐朝的民族政策空前开明。“正是因为这种政治背景,李朝才能以前所未有的自信面对外来文明,而这样的自信是很难达到的。大唐奉行的国策是“华则安,外则四自”,对外人一视同仁。很多外来文化都融入了中国文化,呈现出中国的大国之势。唐朝的自信使诗人有了“登峰造极,一览众山小”的心态。“,各民族文化繁荣昌盛。

其次,唐朝非常重视诗歌。严羽《沧浪诗话》曰:“或问:‘唐诗何以胜我朝?’唐朝以诗取经,所以有很多专门的学问,所以我的诗没有我的好。虽然不全面,但也是不可忽视的原因之一。第四年,高祖武德中考。第一场,他考了诗歌和散文,每首诗要求12句。唐太宗开设了[文学馆]和“弘文馆”,招募作家。正所谓“上有所好,下有所效”,“越王之勇,百姓之轻。”楚灵王腰细,但全国饥民甚多。“唐朝的统治者甚至去了朝鲜。康熙年间编纂的《全唐诗》记载了48900多首诗歌,李世民的《帝都十首》位列第一。后来的高宗、泽天、中宗、宗瑞、玄宗大师李隆基都非常重视这一点。不仅如此,皇室成员中能作诗的后宫佳丽和公主也不在少数,其引领和推动作用不容忽视。

再者,唐朝皇帝重视诗歌,更重视诗人,很少宣传文学词狱,哗众取宠。唐太宗曾希望把送去安葬,唐玄宗曾把何送到思明,唐玄宗曾绞死白居易。就连犯了死罪的诗人也为他们整理出版,以示不朽。这样的宽容,在历代王朝都是罕见的。唐代咏史诗和讽喻诗的诗,直白犀利。比起前代被贬的苏东坡,或者清朝的屠城,唐代的诗人是很幸运的。他们的国王不是特别神经质,也不是过分多疑,否则以当时的文笔,十有八九会被斩首。

第三点是文化,这也是唐诗繁荣不可或缺的条件之一。这里,文化指的是文化背景。第一,从唐朝的秘事到宫廷到生活场景,一切都不能入诗。内容比上一代丰富百倍,格律更加成熟完备,现实主义与浪漫主义并存,古今两种诗风诞生。丰富的文化背景,文化背景中的另一点是,唐代的诗人并不局限于王侯将相,而清代编纂的全唐诗的作者也不仅仅是文人和帝王将相,还有“普通百姓、货郎、小卒、僧尼、娈童、渔翁、甚至乞丐乞丐”。在这种文化氛围下,唐诗的蓬勃发展是完全可以理解的,也是必然趋势。

最后一个原因是相对较差的历史积淀为唐诗的统治地位打下了良好的基础。唐诗之前,虽有《诗经》之歌,陈公良式,却无可仰望之峰。你可以用白纸画画,做自己想做的事,自然无所顾忌地自由挥洒。这让后人看起来就像是泰山在望,遮天蔽日,紧盯一切,有时还会有悲凉之感。鲁迅先生曾经说过

综上所述,唐诗的繁荣是有原因的。无论从经济、政治、文化、历史等方面来看,唐代都比欧洲文艺复兴时期更有条件,为诗歌的创作提供了前所未有的优良环境,使唐诗像一颗璀璨的明珠在中国文化史上熠熠生辉。

宋词的发展可以分为三个阶段。第一阶段,晏殊、、晏、欧阳修继承了《花间集》中的,这是从唐到宋的过渡阶段。第二阶段,柳永、苏轼在形式和内容上的新发展,以及秦观、赵灵之、贺铸的艺术创作,促进了宋词各种风格的繁荣。第三阶段,周邦彦的艺术创作体现了宋词的深化和成熟。这三个阶段在时间上不是完全分离的,而是相互交织的;就其发展演变而言,继承与创新并不相互脱离。到了唐代,从西域传入的各民族音乐逐渐与中原旧音乐融合,胡音乐是产生燕乐的主要音乐。原来工整的五言七言诗已经不适合了,于是有了用词不同、形式更活泼的词。词起源于民间,后来文人根据乐谱节奏写出新词,称为“词”或“音”。从此词从乐中分离出来,形成了一种句子长短不齐的格律诗。五、七言诗对称对偶,呈现工整之美;文字以长短句为主,呈现出参差不齐的美感。词有警句,即曲调。有些语调因用词或句式不同而有不同的“风格”。常用警句约100条。一个字的结构分块或片,不分块的是单调的,分两块的是双音,分三块的叫三叠。依曲指挥、引用、接近、缓慢的中国画:著名女词人李清照的告别。“陵”一般较短,早期文人用词多填于诗中。比如十六字令,梦令,和儿戏令。“阴”、“金”一般较长,如蒋梅阴、阳关阴、祝英台金、仲卿清金等。且“缓”长于“引”、“近”,盛行于北宋中期以后,有柳永“始传缓言”之说。词牌如木兰花缓、林玉陵缓等。按字数分,还有“小令”、“中音”、“长调”。根据清代毛的《词解》,58字以下为小注,59-90字为中注,90字以下为长注。最长的曲子《鸟鸣序》有240个词。某个词牌反映了某种声音和情感。词牌名的由来,大部分都没有考证过。只有菩萨蛮、秦怡E等几个有能力的词..词的韵是音乐停止的地方。一般不换韵。有些话,有些话,有些话。像五言诗、七言诗,字都是平齐的。而且声音要分上、下、进。可以重叠单词。由于唐末五代宋初的词作多为宴前待客而作,所以有“词为一径,五彩缤纷”,“诗为迷人”之说。随着词的发展,柳永、苏轼逐渐拓展词的题材,直至辛弃疾达到顶峰,成为与诗歌地位同等的文学体裁。词是一种音乐文学,它的产生、发展、创作和传播都与音乐直接相关。与词相关的音乐就是所谓的燕乐,也叫宴乐。它的主要组成部分是一种新的音乐类型,这是一种结合了西域胡乐和北周及隋朝以来民间胡乐的音乐。主要用于娱乐和宴会表演,隋代开始流行。与乐言文字的起源可以追溯到隋朝。宋代诗人王拙在《碧姬满志》卷一中写道:“自盖岁起,今所谓曲家渐盛,至唐。”词最初主要流行于民间,《敦煌曲子词集》收录的160多部作品,多为盛唐至晚唐五代的民歌。大约在中唐时期,张、魏、白居易、刘禹锡等诗人开始创作词,并将这种风格引入文坛。到了晚唐五代,文人词有了很大的发展。晚唐诗人文,以及以李煜、为代表的南唐花间派诗人的创作,都对词体的成熟和基本抒情风格的确立作出了重要贡献。词终于成为中国古代最重要的文学体裁之一。到了宋代,词的创作逐渐蔚为大观,出现了一大批杰出的词人,名家作品层出不穷,各种风格流派纷纷出现。全宋词收录了流传至今的1330余首词,近两万首词。从这个数字可以推断出当时创作的盛况。词的起源虽早,但发展的高峰是在宋代。所以后人把词作为宋代最有代表性的文学,与唐诗并列,想出了所谓的“唐诗宋词”。

明清小说

明清小说。明清时期是中国小说史上的繁荣时期。自明代以来,小说作为一种文学形式,充分显示了它的社会功能和文学价值,打破了正统诗歌的垄断,取得了与唐诗、宋词、元曲并驾齐驱的文学史地位。清代是中国古典小说兴盛衰落,向现代小说转变的时期。

明代小说明代小说包括短篇小说和长篇小说,短篇小说又可分为文言短篇小说和白话短篇小说。长篇小说和白话短篇小说是在宋元说话艺术的基础上发展起来的。

根据题材和思想内容,明代小说可以概括为:①历史演义小说。它是从宋元说话艺术中的讲史类发展而来的。历史演义以世代相传的史实为基础,吸收野史杂文和民间传说的内容,并加以扩展。“七分事实,三分虚构”是其特色。元末明初罗贯中的《三国演义》是最典型的历史演义小说,也是中国第一部历史演义小说,代表了历史演义小说的辉煌成就。在其影响下,出现了大量的历史演义,内容从古代传说到汉晋唐宋。著名的有《列国传》、《全汉书传》、《唐书传》等。其中,冯梦龙改编的《列国新传》成就较高,影响较大。②英雄传奇小说。也是在宋元时期讲历史的基础上发展起来的。它与历史言情小说的不同之处在于,它不拘泥于历史事件的世代演变,而主要是用更多的虚构元素来描写理想化的传奇英雄。明初施耐庵的《水浒传》是其代表作,标志着中国古典小说的现实主义艺术趋于成熟。明中叶以后,出现了许多英雄传奇小说,最著名的是熊的《北宋传》和无名氏的《杨家府演义》。此外,郭勋的《明太祖冲锋轻旅记》和袁裕龄的《隋史遗作》也是明末影响较大的英雄传奇作品。(3)鬼怪小说。这类小说都不同程度地受到宗教的影响,涉及鬼神,充满奇奇怪怪的幻想。吴承恩的《西游记》是最好的鬼神小说之一。《西游记》也是宋元时期文人作家在说话艺术和民间传说的基础上创作的。此外,许的《封神演义》也是颇有影响的一部。罗茂登的《三宝太监通俗演义》和董硕的《西游记》也广为流传。(4)爱情故事。是一部以社会现实生活尤其是家庭生活为题材,描绘各种世态人情的小说。以《金瓶梅》为代表。《金瓶梅》是中国第一部由文人独立创作的小说。它开始摆脱历史故事和传说对小说创作的束缚,转向现实题材,开始详细描写日常生活,在中国小说发展史上具有重要意义。《金瓶梅》之后的世情小说有两种倾向:一种是在世情描写上宣扬因果报应思想,如明末Xi·周生的《醒世姻缘传》。另一种则演变为才子佳人小说,如《玉娇梨》《好传》,写于明末清初。⑤公案小说。明末描写冤狱诉讼的公案小说的兴起,是社会黑暗和政治腐败的反映。比较有名的公案小说有的《海先生官公案传》,佚名的《包百公案演义》。这类小说在歌颂清官的同时,也在一定程度上反映了当时社会政治的黑暗和阶级矛盾的尖锐。公案小说一般追求故事的离奇曲折,而忽视对人物性格刻画的努力,艺术上比较粗糙,同时思想内容中也往往夹杂着迷信和封建说教。明代短篇小说以白话短篇小说为主,取得了辉煌的成就。明人创作的白话短篇小说是模仿宋元剧本的产物,故称“拟话本”。现存最早的明代选本是《青屏山唐华本》。其中不乏对后世影响较大的白话短篇小说,包括明末天启年间冯梦龙主编的《三言》(余世明言、童眼、兴言)。这三部书都包括两个部分:宋元本和明本。后来,凌濛初模仿“三言”创作了“一刻惊”和“二刻惊”,合称“二拍”。都是仿作。《三言》、《二拍》是明代白话短篇小说的代表作。明代白话短篇小说比小说更直接、更广泛地反映了社会生活。其中,婚恋作品占了很大比重,反映了市民们进步的婚恋观,批判了封建礼教的不合理性,歌颂了青年男女争取婚姻自主和幸福生活的斗争。有些作品揭露了封建统治阶级的罪恶和黑暗政治,描写了人民的苦难。还有的描写小商人和手工业者的生活和思想,带有明显的时代特征。戏仿书继承了宋元传统,一般故事性强,情节生动,感情色彩鲜明。其艺术手法更加成熟,尤其是心理描写和细节描写趋于丰富细腻。优秀作品有杜十娘的《怒宝箱》和玉堂春的《遇夫》。除了三言、二拍,还有《石点头》、《醉石》、《西湖两集》等明代的故事。明代文言小说是沿着唐宋传奇的线索发展起来的。比较著名的文言短篇小说集有:瞿佑的《剪灯》、的《剪灯》、邵的《寻词灯》。明代文言短篇小说在写作上模仿唐宋传奇,缺乏创作独创性,所以成就不高,影响力远不及白话短篇小说。

清代思想文化领域的阶级矛盾、民族矛盾和斗争对清代小说产生了深刻的影响。从清初到乾隆时期,是小说的鼎盛时期。代表民主倾向、真实描写社会现实的作品是这一时期小说的主流,《红楼梦》是其最高代表。从乾隆时期到鸦片战争时期,即嘉庆、道光时期,出现了大量脱离实际、鼓吹名教和因果报应的作品,小说创作呈现出一派慵懒乏味的景象。从清初到乾隆末年(1644 ~ 1795),小说创作在数量和质量、内容和形式、风格和体裁等方面较前代都有较大发展。历史演义和英雄传说在清初尤为突出。重要著作有《水浒传》、《隋唐演义》、《岳传》、《神仙传》等。,是关于历史和历史人物的,表现了当时社会被压迫人民和民族的反抗意识。《聊斋志异》是中国古典短篇小说集,继承了六朝和唐传奇的优良传统,是中国古典小说的最高峰。《儒林外史》吸收了古代文学讽刺艺术的营养,展现了一幅广阔的社会生活画面,是中国古代讽刺文学的经典之作。小说《红楼梦》描写了一个贵族家庭的衰败,反映了当时青年男女要求个人自由与封建制度之间不可调和的冲突,闪烁着最初的民主精神。是中国古代最伟大的现实主义小说。此外,小说《绿野仙踪》和故事小说《世界之杯》也不同程度地反映了现实生活。嘉庆至道光二十年间(1796 ~ 1840),历史演义、英雄传说有《唐人全传》、《万花楼杨宝棣演义》等,但思想性、艺术性不如以前的同类作品。《红楼梦》的延续,这类作品都想改变《红楼梦》的悲剧精神,让林佳大团圆,体现了封建传统文学思想对《红楼梦》的颠覆,是一种倒退。《荡寇志》以续水浒为招牌,意图与水浒相反,表现了作者憎恶农民起义,维护封建统治的政治立场。这一时期较好或有创新的作品有《绿牡丹》、《雷峰塔传奇》、《粉妆楼全传》、《双凤演义》、《镜花缘》等。清代小说的特点与明代小说有着显著的不同。明代大部分小说都有一个从民间传说、戏剧、剧本到文人编撰的演变过程。清代小说就不一样了。作家根据自己的生活和经历选择素材、构思和描写,在作品中充分表达个人的愿望和理想。在结构、叙事、人物描写各方面,也都比较成熟。一般作品都是原创。《红楼梦》彻底打破了传统的思维和写作,是这一时期小说最杰出的代表。

《三国英雄之影》(清嘉庆年间出版)

清代是中国古代小说的黄金时代。不仅数量空前,风格流派多样,最重要的是非常贴近现实生活。它不再只是描写逝去的英雄时代和传奇英雄,而是把目光转向世俗社会和普通人。明代的《金瓶梅》开辟了关注现实社会和家庭日常生活的新途径,到了清代才真正发扬光大。《儒林外史》、《路灯》、《绿野仙踪》、《红楼梦》都是写现实生活的人,充分显示了小说反映现实生活的巨大能力和容量。在清代,小说成为文学领域的主流,其成就超过了传统的诗歌和其他文学样式。

各种文学形式的产生和繁荣是与经济繁荣和社会稳定分不开的。