世界上最伟大的三位小说家是谁？

从19世纪中叶到20世纪初，在六十年的时间里，与、契诃夫、欧并称为世界三大小说家的作家在文学史上先后走过。亨利。

本文不想系统地论述他们的文学特点和成就，只是收集了他们自己或他人的片段。

世界文学史上有很多短篇大师。为什么这三位备受推崇？我不知道是谁在何时何地这样定位他们，把他们放在短篇小说创作的巅峰，但他们真的罪有应得。

他们短篇小说在质和量上的显著特点是“多而好”，这是使他们成为短篇小说大师的基本要素。此外，他们文学创作的重点或主要部分是短篇小说。正是这三个人，用他们辉煌的作品，丰富了中短篇小说所表达的思想和内容，巩固和发展了中短篇小说的创作模式，完善了传统中短篇小说的创作技巧，为其开拓了广阔的发展空间。

上面这段话看起来像是一篇刻板的文学评论的节选，再这样下去恐怕就成了老生常谈了。那我换个方式，加一些统计。可能还是老一套，所以也就没太在意。

莫泊桑，法国人，生于1850年，卒于1893年，享年43岁。他没有加入跨世纪作家的行列。他写了300多部短篇小说和六部长篇小说。人生不到半百，创作量惊人。

契诃夫，俄罗斯人，生于1860年，卒于1904年，享年44岁。他比莫泊桑多活了一年，看到了新世纪。他一生写了大量的短篇小说和中篇小说，在戏剧创作上的成就并不逊色于小说。

哦。亨利，美国人，生于1862，死于1910，享年48岁，没活半个世纪。他一生写了300多部短篇小说和一部长篇小说。

我们来对以上信息做一个概述。

第一，这三位作家创作了约1000篇中短篇小说，包括大量传世佳作，如《羊脂球》、《项链》、《我的尤尔叔叔》、《变色龙》、《陷入陷阱》、《第六病房》、《警察与赞美诗》、《麦琪的礼物》、《最后一片常春藤叶》等。别跟我说以上作品你一个都不知道，除非你没接受过我们国家的九年义务教育。

第二，他们从来没有活过50岁，这是我国传统意义上的知天命之年。按照出生的时间，他们每个人都比另一个活得长，但都活得像短篇小说一样长。写短篇小说是不是太耗费精力了？

三是以这三位作家的出生地为点形成钝角三角形。这三个人的国籍都比较有代表性，法国，俄罗斯，美国。这三个国家的文学大师层出不穷，这也解释了为什么这三个人具有代表性。法国，雨果的故乡，巴尔扎克的故乡，福楼拜的巢穴。俄罗斯，伟大作家的诞生地:普希金、莱蒙托夫、屠格涅夫、列夫。托尔斯泰无一例外地把后世的作家远远甩在后面。美国，已经有了马克。吐温、德莱塞、惠特曼这三位文学开山鼻祖，诺里斯、克莱因这两位昙花一现的天才，前途无限。

莫泊桑和契诃夫都属于欧洲大陆，有着深厚的文学底蕴。1850年，莫泊桑出生的那一年，法国现实主义大师巴尔扎克去世，距离另一位巨人维克多去世已经过去了八年。雨果没有写过《悲惨世界》，福楼拜也没有确立自己的大师地位。当时在俄罗斯，屠格涅夫只有33岁，列夫。托尔斯泰22岁。1867年，莫泊桑在17岁时遇到了福楼拜，他在这位导师的指导和关怀下走向了成功。此时在俄罗斯，契诃夫刚刚五岁。1880年，莫泊桑30岁时发表了他的第一部小说《自杀之路》，在文坛上引起了轰动。这一年契诃夫开始创作幽默故事。接下来的五年是莫泊桑的黄金时代，在此期间，他完成了大部分中短篇小说。也就是在这短短的五年时间里，契诃夫在创作上实现了一次飞跃。他逐渐脱离了庸俗的笑话，写出了像普里什别耶夫中士那样主题深刻的讽刺作品。

幸运的是，莫泊桑在学习写作时，有福楼拜这样的大师来指导和挖掘他的天才。作为一名医生，契诃夫完全靠自己实现了突破。他说，“医生是我的妻子，写作是我的情妇”。

1890之后，莫泊桑病情急转直下，于1893年去世。契诃夫在1890年访问过库页岛，之后发生了他的第二次飞跃，以1892年第六区为标志。二十世纪初，契诃夫站在了俄罗斯文学的巅峰。

1881年，屠格涅夫将一本莫泊桑的小说集(《泰利耶的住宅》，戴家楼旧译)送给列奥。托尔斯泰说过，“想读什么就读什么。这是一位年轻的法国作家。他了解你，也非常尊重你。”屠格涅夫是福楼拜的老朋友，在许多方面照顾过莫泊桑。托尔斯泰后来读了莫泊桑几乎所有的作品，称赞他“有一种天生的注意力，使他能够看到别人看不到的事物和生活现象的特征。”19世纪下半叶至20世纪初，随着文学巨擘的出现，欧洲现实主义文学达到顶峰，之后几乎陷入自然主义。现代主义已经成为一个文学流派。莫泊桑的现实主义接近自然主义，但绝不像后者那样平淡(信不信由你？你可以读读娜娜。契诃夫继承了俄罗斯传统的抒情现实主义。《利未记》托尔斯泰是这样说的:“契诃夫是用散文写作的普希金。”看看后人的一些评论。

毛姆(被称为“英国的莫泊桑”)在《论小说写作》中写道:“契诃夫是一个优秀的短篇小说作家，但他有他的局限性；此外，他把艺术建立在这些限制之上是明智的。他没有能力编一个紧凑生动的故事，比如那种人们可以在饭桌上讲得很漂亮的，像遗产或者项链之类的。”毛姆是法国英语作家莫泊桑的精神继承者。

凯瑟琳。曼斯菲尔德(人称“英国的契诃夫”)说:“我愿意用莫泊桑的全部作品来换契诃夫的一个短篇。如果法国所有的短篇小说都毁于大火，而这个短篇小说(遇险)幸存下来，我也不会感到遗憾。”《利未记》托尔斯泰说:“他创造了一种新的形式，所以我肯定契诃夫在技术上远远优于我！.....这是一位无与伦比的艺术家。”

托马斯。曼恩说:“毫无疑问，契诃夫的艺术属于欧洲文学中最强大、最优秀的一类。”海明威说，“人们对我说，凯瑟琳。曼斯菲尔德写过一些很好的短篇小说，甚至是一些很好的短篇小说，但读契诃夫的作品就像听一个聪明博学的医生讲的故事，然后再听一个老处女编的故事。”纳博科夫曾着重分析契诃夫的著名小说《带着牛头犬的女人》，认为这是“有史以来最伟大的短篇小说之一”，并说:“比契诃夫更热爱陀思妥耶夫斯基或高尔基的人，永远无法掌握俄罗斯文学和俄罗斯生活的精髓...也无法掌握普通文艺的精髓”“在这篇只有二十页左右的短篇中，打破了所有传统的小说写作方式。”是的，高尔基给契诃夫写过关于这部小说的信，说他在“扼杀现实主义”。

《彼得堡》的作者安。在他的散文集中，贝莱是这样讨论契诃夫的:“对立的流派——象征主义和现实主义在他那里相遇、相遇。契诃夫体现了我们宝贵的列夫。托尔斯泰文学传统的继承。同时，契诃夫的创作储存了甘油炸药，可以引爆俄罗斯文学的许多真正的象征学派。”“契诃夫从来不认为自己是一个象征主义者，但他似乎把自己所有的创作都献给了一个点，那就是让自己的创作成为俄罗斯象征主义的基石。”“正因为契诃夫的现实主义如此深刻，这种现实主义的内在基础才在不背叛过去传统的情况下转化为象征主义。”“这是契诃夫的实体透明的现实主义不能不与象征主义成长为一个整体。”总的来说，契诃夫在艺术上比莫泊桑复杂得多。这位独特的修辞大师既简洁、纯粹又复杂。

美洲大陆上的欧洲。亨利的创作时间是在二十世纪的前10年，也就是他生命的最后10年。

似乎欧洲。亨利在中国还不如他的两个欧罗巴同行受重视(我至今没见过中国版的欧罗巴)。亨利小说全集。从他作品中的几句话，我们推断他可能读过莫泊桑的大部分小说。在我的印象中，契诃夫的小说是在1910年后才正式传入美国的。亨利不应该读过契诃夫的小说。

哦。亨利阅历丰富，他的各种职业生涯使他能够接触到美国社会生活的方方面面，包括在监狱服刑的经历，因此他的小说被称为“美国生活的万花筒”。

哦。亨利的小说技巧纯粹是美国式的。在阅读莫泊桑和契诃夫的小说时，有一种沉甸甸的感觉隐藏在读者意识的某个角落，使作品的背景显得深刻而广阔。哦。亨利给我们的感觉是轻如纸，这并不是说他的作品浅薄，而是他的作品中所表现出来的蓬勃的美国气息。

许多人称赞他小说的结构技巧，他的“意想不到的结局”得到了充分发挥。他也是一个爱玩文字游戏的作家，作品中运用谐音的语义双关比比皆是。他还喜欢引用经典:《圣经》、希腊罗马神话和当代亨利。詹姆斯。

谁也不能忽视欧洲。亨利小说中的幽默内涵。这就是地道的美式幽默:俏皮、夸张、大胆，还带点酸味。我们现在还不能把这种幽默称为“含泪幽默”，但我们可以在这种幽默中找到黑色幽默的遗传因子。

哦。亨利的很多作品会让你体会到他们的虚构。他经常在一个故事的叙述过程中插入一些作者的观点，透露一点作者的意图。这种手法在后现代小说中被称为“短路”。这让欧洲。亨利的小说具有一些“元小说”的特征。他的现实主义融合了浪漫主义和后现代主义等多种因素，形成了欧洲。亨利的现实主义。

好了，结束了。三位短篇小说大师去世已近一个世纪。纵观近百年来的文学发展，只要有什么东西成为经典，就会有一批人去模仿它，同时也会有一批人去试图推翻它，然后重塑新的经典。但对于读书人来说，本质的东西永远不会消逝。