陈子侃杜新宇的小说很完美。
前两天，翔宇在热搜榜上发现了一张久违的脸。
网友们翻出演员艺鹭申请该剧时的照片，感叹当时的他实在太帅了。
180+的身高和完美的身材比例。
小白脸，五官精致。
这还是他素颜的样子，并没有失去很多现在的“鲜肉流”。
在评论区，暴露年龄的网友开始怀念艺鹭的老戏了。
儿童剧《血色童心》，一看就惊艳，基调阴暗残忍。
海岩剧《永不满足》，让他一炮而红，红遍全国。
当然，还有那部经典的爱情剧，我们永远不会忘记。
被无数注重审美的“颜狗”奉为神剧。
记录了一大批当今中国电影界中流砥柱的青春面孔。
像雾，像雨，像风
时隔近20年，我们大概再也看不到这样的剧了。
有实力的导演和编剧。
写剧本的李小明。
在此之前，我写过影响一代人的《欲望》，还有《北京人在纽约》，至今依然前卫深刻。
由两位导演联合执导，一位是赵宝刚，另一位是王军
20年前的王君，没有今天的威望，因为如意宫中的皇家爱情，小离别，小欢喜都是大众熟知的。
但我也开始养成了在我导演的每一部戏里客串赢家的“坏习惯”。
另一方面，赵宝刚因为编辑部的故事和上瘾，长期以来一直是国产剧的收视率保证。
作为一名电视导演，他最擅长的是拍摄青年男女的集体肖像。
90年代的电视孩子，会记得那个在奋斗中承载无数梦想的令人心碎的乌托邦，会记得在我的青春里挣脱父母束缚的杨姐妹。
但其实他拍过最美最难忘的青春群像，就是这部《像雾像雨像风》。
剧中的八位年轻演员，当年年纪轻轻，如今不是影帝就是影后。
虽然那时候他们还小，但是他们演的每个角色都让人印象深刻。
每个角色都在20年前刚刚定格了自己最美的容颜和独特的魅力。
陈子昆，一个钟表匠的男孩，自由而天真。
这个角色几乎是为刚刚踏入娱乐圈的陈坤量身定做的。
那时的他又黑又瘦，一张稚气的脸，眼里满是桀骜和倔强的无知。
与陈子侃相反的是艺鹭扮演的李迎旗。
没有人比他更适合演这个出身高贵、留学归来的医学博士，白净、挺拔、温柔、优雅。
他的帅气和完美也为后来的感情纠葛埋下了伏笔。
很多人回想起周迅刚出道的时候，想到的是扎着一对马尾辫的杜欣宇。
一个被关在笼子里天真执着到有点傻的富婆。
这种银幕形象也可视为她在《大龚铭词》和《苏州河》中角色的延续。
而罗海琼饰演的是钟表店的女儿方子怡。
不仅仅是陈子侃和李迎旗。不知道哪个男人不会对这么见多识广的小家碧玉一见钟情。
许还幻扮演任性的范丽君小姐。
她小巧秀气的眉毛似乎已经透露出她疯狂迷人的坏脾气。
李饰演没落的女儿安吉。
美得令人惊艳，但也有着普通男人难以驾驭的傲慢与固执。
廖凡饰演武伯平，一个纨绔子弟。
那时候他还年轻，就已经有些邪气和痞气了。
就连银幕形象几乎等同于喜剧演员的孙，也留下了他最纯真、最血腥的模样。
他饰演的强大“走狗”阿来，有着全剧最令人敬佩的隐忍和忠诚。
30年代，上海滩动荡不安。
一场充满勾心斗角的金钱与权力的游戏，牵动着八个青年男女的风风雨雨。
无论是家境贫寒的舞者，还是家世显赫的少爷。
没有人能在潮流中完全掌控自己的命运。
但当我们说起这部剧的时候，说的最多的还是那段变幻莫测，令人心酸的爱情。
陈子侃和方子怡在父母的反对下暗恋，却在杜欣宇的愚蠢追求中渐渐动心。
李迎旗被家人安排嫁给了表妹范丽君，但她情不自禁地喜欢上了表妹的优秀同学方子怡。
阿来爱上了美丽而孤独的安吉，但安吉讨厌他的走狗，只看到了英俊温柔的李迎旗。
……
没有人能如他所愿的和他爱的人在一起。
这个时期复杂而深情，各种纠结，痛苦，烦恼，悲伤。
就像剧中仿佛从未见过阳光的上海，每一场单恋和失恋都是淡而重如雾、风和雨。
即使他们一开始曾经笑得单纯而美好，最后也只是以毁灭和腐朽而告终。
故事的最后，放不下浪漫上海的陈子侃心灰意冷，眼睁睁看着她心灰意冷，逃入空门。
重逢的陈子侃和方子怡，在渴望失去女人、绝望的权贵们的复仇中倒在血泊中。
安吉最终接受了阿来，却被武伯平强奸，导致阿来在复仇中失去生命。
范丽君没能让她最喜欢的表妹李迎旗跳河自杀，成了一个永远无法醒来的植物人。
与方子怡和安吉周旋已久的李迎旗，只能选择与昏迷不醒的李俊完成婚礼。
无论是对金钱地位的渴望，还是对爱情和情欲的追求。
所有的坚持，在一场雷鸣般的暴风雨后，变得空洞。
我没有得到我想要的，甚至我所拥有的也失去了。
这大概就是为什么这个故事会被称为“似雾似雨又似风”的原因吧。
虽然在当年，这部剧集被批评脱离实际，刻意煽情。
毕竟现实中很少有人这么爱茶爱饭，惊心动魄。
但是今天已经有几万人在豆瓣上给了它8.1的高分。
每隔一段时间，我都会把它挖出来细细品味。
当然不仅仅是获奖者年轻时的美貌和演技。
但我真的被这个梦幻的故事感动了，心里又闷又痛。
很多人会感叹，我们大概再也看不到这么惊艳优秀的剧了。
有人会说现在的流量明星不够好，演技不够好；
有人会说现在的影视从业者不够强势，不够自由。
但在翔宇看来，在指责他们之前，或许我们也应该反思一下自己的口味已经变了。
是不是我们习惯了快节奏的生活，经历了快餐式的恋爱，会本能的选择更轻松刺激的故事和桥段？
是不是因为我们习惯了高速刷剧情，看更多标签化、无面化的角色，而不再能像过去那样以包容、多元的姿态去欣赏一部影视作品？
行业和市场所做的，可能只是为了投大众的偏好。
所以现在在这部剧的弹幕和评论区，会有那么多人把这部剧简单的描述为:
四个纯真的女孩别无选择，只能爱上渣男三重奏的一夫多妻爱情故事。
尤其是艺鹭扮演的李迎旗。
因为他又帅又有钱，温柔又细心，还和几个女生有感情纠葛。
所以和《大雨》里的何叔欢一样，直接被称为“典型的民国渣男”。
在没有文化深度和人文关怀的低俗偶像剧里，要么无缘无故撒糖闪，要么就是渣的冒出来。
我们不需要调动太多的情绪和沉淀，对任何一个舆论导向的角色，我们都可以爱或恨。
但是喜欢雾，喜欢雨和喜欢风是不同的。
它清楚地向我们揭示了为什么这些男人和女人伤害别人和伤害自己。
李迎旗远比一个“渣”字复杂。
他风度翩翩不是为了处处留情，而是来自良好的教养和家庭背景。
而他伤害了无数人，只是因为这种优越的处境，他习惯了，没有学会珍惜。
李迎旗会在几个女孩之间犹豫不决，一再反悔。
也是因为他是在中国的传统家庭中长大的。
孝顺就是遵从父母的意愿，嫁给合适的表妹。
但留学英国的经历鼓励他找到了一份新潮自由的爱情，追求与他的才华和兴趣相匹配的方子怡。
他的优柔寡断，既是一个完美主义者的自私和自我情感，也凝聚了东西方婚恋观的矛盾和冲突。
细细品味每一个无奈的情感悲剧。
这背后，是越来越多的情感缺失的阴影和在交往中被忽视的家庭环境。
还有男人身不由己，女人尚未觉醒，所有人都保护不了自己的时代悲剧。
每个人的结局都可以追溯到某种无法避免的命运。
吴映洁博平，这个人人唾弃的恶人，不是我们的本性。
但在这个风雨飘摇的上海滩，像他这样自卑残缺的人，只能选择奸诈的算计。
在恐惧中挣扎求生，放弃底线。
这些可以发掘和沉淀的部分，让悲剧痛苦，震撼延续至今。
爱情总是流动的。
我们不是生活在不受环境影响的真空中，也不是没有过去和未来的同一人格的“标准人”。
不要让那些慵懒片面的故事潜移默化的让自己不再包容和随性。
不管是真实经历还是虚构故事。
用统一的尺度衡量，用严格的道德约束，很难真正体会到爱情的美好。
只通过看小鲜肉来看陈坤和艺鹭；
仅以看烂偶像剧的心态来看待这些带有时代印记的故事，实在可惜。