《西游记》和《封神演义》有什么关系？两部小说里都有这样的秘密。
这部小说写于明朝万历年间的隆庆。作者普遍认为是徐，选择了败亡这一固有的历史事件作为叙事核心，故又称《封神演义》、《商周国全传》。在小说中，作者加入了许多荒诞的神话元素，给这段熟悉的历史披上了一层光怪陆离的外衣。当然，这也是《吴王传》区别于其他小说的一大特色。毫无疑问是一部成功的童话小说。
但说到《封神演义》，很多读者难免会将其与另一部诞生于明朝的神话巨著《封神演义》相提并论。具有极高的文学艺术价值。一群主角冲破藩篱，玩怪游戏的叙事风格让读者乐此不疲，从明清至今聚集了大批粉丝。当然，在《西游记》中，孙悟空主角的光环与书中的逻辑事件息息相关，这可能是《西游记》主团剧无法比拟的。
但是他们可能没有任何共同点。事实上，《西游记》中出现的艺术形象，在《封神演义》中也不同程度地出现过。比如托塔，李天王父子，尤其是哪吒，在美猴王花果山闹事的时候，为天庭做了很多努力。也许这就是小说中人物之间的联系。当然，这样的例子还有很多。
那么《封神演义》和《西游记》可以连读吗？我的意见是可以，但不完全可以。
先说不可能的部分。和《封神演义》都是明朝的作品。虽然都属于童话，文化背景大致相同，但作者不同。一个是钟，另一个是吴承恩。两位作者的知识、思想、观念、角色都不一样。况且他们的信仰也不一定相同。如果把两部小说融为一体，难免会被强行“正骨整形”，效果会很可笑。
以哪吒为例。根据《西游记》记载，莲花化身是太一法师所为，却成了神魔演义年如来佛的贡献。《西游记》里哪吒的艺术形象是三头八臂，《封神演义》里变成了三头六臂。正因为如此，两部小说中的人物不能简单串联，在艺术创作上有着先天的差距。但是，如果简单地在两部小说之间画一幅楚河汉界的图，那就太粗糙了。正如我们前面提到的，两部小说中的人物经常重叠。
所以，把两部小说串联起来，不是不可能，而是不可能。而这种能量也是我们阐述的重点。
众所周知，《西游记》是一代代人积累的作品，吴承恩只是它的最终创作者，而不是它的独立创作者。唐僧西天取经的故事在已故猎人mm私服唐朝时广为流传，人为地给民间增添了一层神话色彩。在吴《西游记》成书之前，已经有《神魔演义》、《西游记》等记载。在明代以前的一些壁画中，也可以发现早期佛教僧侣及其一行人的形象。
唐三藏的故事和西游记一样，都是一代一代积累下来的作品。在小说成型之前，姜子牙被砍头的故事是作词人讲的。尤其是元代方言《西游记平话》中的故事大多已经成型。这些故事有的经过几代人的改良，大部分都有了固定的框架。如明代万历年间余编撰的《西游记》，收集了大量历史悠久的民间传说。这些都为《封神演义》提供了情节框架和情节单元。正是在此基础上，徐完成了的《评话》的创作。
总之，明代诞生的文本小说的文化基因其实是一样的。学术上来说，都是遗传了一套DNA，碱基、嘌呤、嘧啶以及相关的文学聚合酶都是一样的，只是组合时排列顺序不同。当然，这主要是作者自身的差异造成的。比如《传奇王国传》和《封神演义》之前写这本书的时候，主人公宋江作案后留下了一句歌词。“我是玉帝的女婿，我的岳父教我从江州带数百名士兵来杀你，以阎罗国王为先锋，五名将军为后方。我身上的一只金印，八百多斤重，能打死你这样一只鸟。”可见玉帝与十万天兵的传说由来已久。不是神魔演义独立创作的，但都延续了一套文学密码。
再举一个通俗的例子，以清代通俗剧《西游记》为样本。它的历史背景发生在清朝乾隆年间，故事在乾隆皇帝、孝义春皇后和她的继承人慧发娜拉之间的复杂关系中展开。主要情节在甘龙和贵妃之间自然推进，贵妃成了反派。有意思的是，在另一部同题材的剧集《封神演义》中，仙妃被作为主角，转为正面形象。如果观众在两部剧之间来回穿梭，难免会感到困惑。天啊，这乾隆皇帝爱谁？这种错位的根源不在于历史框架的混乱，而在于作者自身意志的冲突。正因为如此，有些好事者甚至把更早的《水浒传》和《西游记》混在一起，引出一个令人抓狂的问题。是乾隆皇帝的最爱，贵妃，贤妃，大明湖畔的夏天，还是民族少女程怀秀？简而言之，甘龙在他个人的情感道路上非常忙碌。
但无论各路作家如何安排，它的历史框架是固定的，那就是乾隆年间的后宫编年史。神话虽然不同于历史，但也有自己的脉络。但也有一批以此线为骨干，展开枝叶进行艺术创作的童话。《颜夕宫的故事》就是这样的作品。所以，我们必须做出选择。作者所做的主观添加，导致文中有差异的，可以适当剔除，反映神话时代背景的，可以保留，串联起来。梳理一下这个思路，大概就能有个头绪了。《颜夕宫的故事》讲述了唐天宗整合后，以孙悟空为代表的草根势力对现有固化阶级的一次不成功的冲击。《如意宫中御爱》的故事背景讲述了起初天庭的各种力量是如何整合的。两部小说的故事背景呈现递进关系。当然，我们解读的是神化，故事的主体肯定是珠儿公主。这是序言。