国内外著名的短篇小说作家有哪些,他们的写作特点是什么?(如果回答满意,我再给50个财富值。)

莫泊森

莫泊桑(1850-1893)是十九世纪法国著名的批判现实主义小说家。出生于一个没落的贵族家庭,于1880年发表了他的第一部中篇小说《自杀之路》。此后,他创作了大量思想性和艺术性完美结合的短篇小说,赢得了世界短篇小说大师的赞誉。他的作品广泛而深刻地反映了19世纪下半叶法国的社会现实,无情地揭露了资产阶级道德的丑恶,同情下层社会的“小人物”。这部小说构思新颖,描写生动,人物语言个性化,布局巧妙。代表作有中篇小说《羊脂球》、《项链》,长篇小说《生活》和《好朋友》(又译《美丽的朋友》)。

契诃夫

契诃夫(1860 ~ 1905)是十九世纪俄国作家、戏剧家、短篇小说艺术大师。他是最后一个批评现实主义的俄罗斯作家。他早期的合作讽刺和揭露了俄罗斯官场的丑恶嘴脸,幽默而发人深省。80年代中期,他创作了幽默风趣、充满悲剧色彩的短篇小说,反映了社会底层人民遭受侮辱和损害的不幸生活,具有深刻的思想意义。代表作有短篇小说《变色龙》、《苦恼》、《万卡》、《第六区》、《陷阱人》等。

欧·亨利

欧亨利(1862 . 9 . 11-1910)是19世纪末20世纪初美国著名的现实主义作家。人生阅历丰富,做过药房学徒、放牛人、会计、土地局办事员、记者、银行柜员。他被诬告入狱三年。搬到纽约后,他专攻写作,几乎每周都写一篇短篇小说在报纸上发表。他一生写了近300篇短篇小说和一部长篇小说,揭露和讽刺了腐朽的资本主义制度、非人的法律和虚伪的道德。他的代表作有长篇小说《卷心菜与皇帝》、短篇小说《麦琪的礼物》、《警察与赞美诗》等。同时,埃德加·爱伦·坡也因他的短篇小说而闻名。

世界三大短篇小说作家的创作特点

一、莫泊桑继承了福楼拜、巴尔扎克、司汤达等现实主义大师的现实主义传统,同时又追随了左拉等自然主义的先驱。在写作中,他正视现实,尊重历史,尤其是不让自己出现在作品中。他的文章中几乎没有直白的说教,他创作的最大特点是善于隐藏自己。同时,他巧妙地掌握了如何在隐藏的同时将自己的观点传达给读者,最终开导和教育了读者。这种隐瞒不是真正的隐瞒。只是突出了作品的主题,比那些平淡的语句和冗长的道理更耐人寻味。

莫泊桑是法国文学史上短篇小说数量最多、成就最高的作家,300多篇短篇小说的巨大创作在19世纪文学中独树一帜。他的短篇小说描绘了广泛的生活,实际上构成了19世纪下半叶法国社会的综合风俗画。更重要的是,他把现实主义短篇小说艺术提高到了前所未有的高度,他在文学史上的重要地位主要是由他在短篇小说方面的成就奠定的。

莫泊桑短篇小说的主题丰富多彩。在他的作品中,各种各样的社会生活,如战争的失败,上层阶级的节日娱乐,资产阶级沙龙里的聚会,官僚机构里的例行公事,小资产阶级家庭的日常生活,其他省市的场景,农民的劳动和生活,宗教仪式和典礼,酒馆和妓院里的喧闹,等等,都描写得惟妙惟肖。社会各行各业的人,从上层的贵族、官僚、企业家到中层的公务员、自由职业者、小企业主,再到下层的工人、农民、流浪汉、乞丐、妓女,都被勾勒得清清楚楚;在法国的广阔世界里,从巴黎市区到其他省市,以及偏远的乡村和狂野的山野,也有栩栩如生的肖像。莫泊桑的短篇小说在广阔的艺术视野和广泛的材料方面明显超过了梅里米和他同时代的人,而在他的大量描写中,有三个突出的点,即普法战争、巴黎公务员的生活和诺曼底乡镇的风光和轶事。由于莫泊桑亲自参加了普法战争,他成为当代作家中最有资格描述这一历史事件的人。他对战争的所见所闻是如此丰富,他的体验是如此深刻。因此,他在整个创作过程中始终坚持普法战争的主题,写了许多以战争为内容的短篇小说。毫无疑问,他是描述这场战争最多的法国作家。可以说,这一历史事件因为莫泊桑而在法国文学中得到了充分的反映。莫泊桑著名的普法战争短篇小说有《羊脂球》(短篇小说集)、《菲菲小姐》、《疯女人》、《两个朋友》、《沃尔特·施纳夫斯历险记》、《米隆神父》、《决斗》、《老索瓦吉特》、《囚徒》等。

B.欧·亨利的短篇小说在艺术技巧上达到了很高的水平,形成了自己独特的风格。他的小说善于用含泪的微笑和苦涩的欢乐打动读者;他的小说一波三折,构思巧妙,往往结局出人意料,增强了人物命运的悲剧氛围。这就是人们常说的“欧亨利的笔法”。他的短篇小说对帮助我们了解美国社会生活和借鉴短篇小说创作的艺术技巧具有重要意义。

欧·亨利的写作特点:他的小说通俗易懂,而且不管发生什么事,发生在什么地方,也不管主角是什么人,他的故事都是关于世情人情的,容易有很浓的美国味。总的来说,驱使人们行动的欲望和动机是相当复杂的,但欧亨利笔下人物的思想相对简单,动机也相对单纯。矛盾和冲突的中心似乎是贫穷和财富。一方面大概是因为美国是平民社会,没有天然优越的贵族阶层。由于金钱面前人人平等,贫富就成了社会的主要矛盾。另一方面,是美国内战后的“镀金时代”,拜金主义盛行,出轨彻底,腐败横行。似乎只有能赚钱的人才是成功的,也难怪对金钱的占有成为人们关注的中心。与欧·亨利同时代的马克·吐温说得好:“在世界任何地方,贫穷总是不方便的。但只有在美国,贫穷才是耻辱。”欧·亨利笔下所有的众生,都生活在这样一个被金钱主宰的世界里,他们的境遇动机,他们的喜怒哀乐,大都与金钱的占有有关。因此,欧亨利所描写的人间人情,无论是善还是恶,都带有一些美国式的质朴。在奥亨利的小说中,那些感人肺腑、穷困潦倒的小人物,在艰难的生存环境中,依然能表现出对他人真诚的爱和关怀,做出可贵的牺牲。为了给丈夫买一条白金表链作为圣诞礼物,妻子卖掉了一头头发。出于同样的目的,丈夫卖掉了金表,给妻子买了一套发梳。虽然对方的礼物已经失去了使用价值,但从中获得的感情是无价的。为了鼓励贫穷多病的年轻画家顽强地活下去,老画家在一个风雨交加的夜晚,挣扎着在墙上画了一片常春藤叶。他为自己的杰作付出了生命的代价,但这位年轻的画家获得了勇气,活了下来。一个富人已经被饿死了,但他坚持每年感恩节邀请穷人朋友吃饭的义务。而刚吃饱饭的穷朋友,为了让对方满意,忠实地发挥了自己的作用。为了给别人一些安慰,他们每个人都做出了牺牲。这些或许都称不上轰轰烈烈的大事,只是小人物每天完成的小事,但正是在这些小事中,他们成就了善,达到了精神境界的最高点。欧亨利对邪恶有着同样的敏感。他把美国《名利场》里的猫腻看得很透彻。那些“丛林里的孩子”,勾心斗角,勾心斗角,抢来抢去,都遵循着“丛林法则”。残忍遇上恶意,小诈遇上大诈,劫匪和骗子很聪明,但还是打不过金融家。华尔街的经纪人永远不会手下留情。更可悲的是,在这种对财富的争夺中,人们的灵魂被腐蚀。年轻女孩明明是餐厅收银员,却偏偏装腔作势,装名门望族。忙碌的经纪人昨晚忘记了自己的婚礼,再次向妻子求婚。在一个金钱万能的世界里,父亲的财神可以在最关键的时刻制造一次交通堵塞,让独子获得一次求婚的机会,而爱神只能认输。然而,欧·亨利作品中的善与恶并没有那么完全的割裂和泾渭分明,它们之间存在着一个广阔的中间地带,在这个中间地带存在着良心发现、忏悔和改过自新的各种可能性。为了救那个把自己锁在金库里的不幸孩子,决定金盆洗手的保险箱窃贼当众亮出了看家本领,准备再次和警察一起进监狱。一个觉得羞耻,抛弃了爱人的男人,毕竟可以尽自己最大的努力让青梅竹马的心上人想念他,重新开始幸福的生活。欧亨利的成功主要在于他捕捉和把握生活中典型场景的能力。在人生的每一段,进退两难的主角都要面临抉择。此时,他既能集中精力刻画人物的心理,又能充分展现生活中的内在矛盾。此外,欧·亨利具有恰到好处的情节切割能力,因此他能在极短的篇幅内达到思想与艺术完美结合的效果,给人以强烈的印象,而这正是短篇小说成功的关键。欧·亨利小说在艺术处理上最大的特点就是“意想不到的结局”。剧情的发展似乎明明是朝着一个方向发展,结果却出乎意料。这种意想不到的结局一般来说更让人欣慰。即使是悲伤的结局,也往往包含着某种光芒,也就是所谓的“含泪的微笑”。像有家具出租的房间这样的悲剧在欧·亨利的作品中并不多见。但意外的结局往往要依赖于某种偶然性,过多的偶然性又要脱离现实,所以“意外的结局”一方面让欧亨利的小说有趣,另一方面又缺乏深度。困境处理和意想不到的结局往往会产生讽刺幽默的效果。在欧亨利的小说中,幽默贯穿始终,有些是为了幽默而幽默。绑架孩子的歹徒被顽童折磨,宁愿用钱护送孩子回家。幽默家日复一日被幽默创造出来,变成了精疲力尽的吸血鬼。最后,在殡仪馆的密室里,他得以告别尘世的愚蠢,重获一个正常人的意识。欧亨利显然认为自己是一个幽默作家。他在《一个幽默家的自白》中写道:“我的笑话本质上是善意的、善良的,绝不会冷嘲热讽,让别人生气。”这句话也适用于欧亨利本人。他是讽刺的,但他不流于讽刺。他的讽刺和幽默通常是善意的,有时也能惊人地揭示生活的真谛,如《生活的陀螺》和《钟摆》,这些都体现了欧亨利看透生活的能力。欧亨利的语言本身就充满了夸张和幽默,而幽默只能淡化事物的悲剧作用,使之更容易被大众接受。

C.契诃夫的小说短小精悍,简洁朴素,结构紧凑,情节生动,风格幽默,语言生动活泼,富有音乐节奏感,寓意深刻。他善于从日常生活中发现具有典型意义的人和事,通过幽默的情节进行艺术概括,塑造完整的典型形象来反映当时的俄罗斯社会。他的代表作《变色龙》和《陷阱中的人》是俄罗斯文学史上精致完美的艺术瑰宝,前者已经成为见风使舵、善于变相牟取暴利的代名词;后者成了墨守成规者的象征,胆小怕事,害怕变化。