《从你的全世界路过》不要被自己感动好吗？
半个月前看了《七月与安生》，难得。言情小说改编成影视作品后，大家可以拍手叫好。于是带着这样的一点点期待，去看了刚刚上映的《从你的全世界路过》。
-一个。签名的美可以在关键区域看到-
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稻城风光
陈墨在收音机里说:“你知道一个叫稻城的美丽地方吗？我想和我最爱的人一起去那里。”
稻城亚丁，位于四川甘孜藏族自治州西南部，地处著名的青藏高原东部。亚丁藏语意为“面朝太阳的土地”。是中国保存最完整、最原始的高山自然生态系统之一，呈现出世界高山峡谷美丽的自然风光，被誉为“最后的香格里拉”、“香格里拉仙境”、“蓝色星球上最后的净土”。
把这部电影的视角放在风景纪录片上，无疑是有资格的。美丽戳中了广大文清人想去世界看看的心情。场景设定在这里，无论发生什么都是美好的。在一个要适应高原反应的地方完成拍摄肯定很难。之后又一个地方被大家膜拜。
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山城地貌
一年前的夏天，我一个人拖着行李从武汉到重庆，下火车的时候已经晚上十点多了。按照朋友发的路线，我跌跌撞撞上了最后一趟地铁。在空荡荡的车厢里，我突然被夜晚嘉陵江上五颜六色的灯光吸引，盯着窗外发呆。
不知道为什么前一刻还沉浸在陌生城市的恐慌中，一瞬间却觉得很温暖。所以今天再一次看到几乎以同样视角拍摄的江景时，心里不禁微微波动了几下~还有那部片子里多次出现的长台阶，白百何追杨的镜头；街边大妈熟练地搅拌小汤面；以及不时闪现的洪亚东的身影，透露出山城特有的气息。
山城特有的轻轨地貌，穿梭于整个城市和湖泊之间。还巧妙的形成了不同的立体空间感，电影取景极大的聚合了观众的视觉想象，将其拉入“路过”“思念”等造型良好的场景中。
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戳心桥段
在看这部电影的过程中，我的情绪基本稳定，让我突然毫无征兆的哭了起来。有两个情节:
①陈问毛:“值得改变自己一辈子吗？”毛柴犬不假思索地回答:“值得！”
我发誓，感动我的不是杨洋的脸。就算是小平克雷，我还是会泪流满面。不是吗？有什么比不顾艰难险阻坚守内心最纯粹的情感更让人感动？现实生活中大概没有猪头这种“傻子”，但我敢肯定，每个人的心里都有这样一个“傻子”，一个可以为了爱情付出一切，不考虑现实，不考虑得失的“傻子”。与小说不同的是，现实中的人没有勇气把那个“傻子”从心里解放出来。
自己的愿望实现不了就让小说里的人替我们做吧~
(2)大家都以为小平克雷是负责闹笑话的，结果却被一个假摔深深打动了。瞬间泪流满面。小燕子走后，小平克雷从绅士的说“没有我你会幸福的”到出租车开走，再到哭着追着喊“没有你我怎么活”，歇斯底里。这一幕，击中了一次次被抛弃的卑微的心。我会把最好的表演给小平克雷。
被爱的人不都是努力的吗？离开的人一定要凉薄吗？相爱的人就一定在一起吗？永恒的辩证法。
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无线电线索
几个部分的连接，都伴随着来自全国各地的景区标志和电台调频主播的声音穿越舞台，在深夜和清晨之间转换。这部分，对于我这种常年听广播，有广播情结的人来说，也会有一种熟悉感。
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王菲、林宥嘉等。给了一个声音，靠了一大段背景音乐。
这一点估计会被专业影评人诟病，也是接下来我要吐槽的。故事不够，元素凑在一起。
个人觉得最惊喜的是徐峥的《蓝莲花》作为伴奏出现在片中。这首歌不管怎么插，都会引起无数人的唱衰。
-两个。被自己感动太可怕了-
接下来，我不能收拾和吐槽，尽量委婉。(对，上下都是老太婆的观点。让我们轻松地消化它们。)
(友情提示:这部分不适合张嘉佳粉丝和容易被自己感动的孩子。我怕文笔太犀利，用词太恶毒，会在不经意间伤害到大家的blx。如果不反感，可以试试。毕竟几年前看过那本书，还是有情结的。)
是的，我没有失望，只是被那种真矫情假文艺的外表弄得很尴尬。事实再一次证明，你给大陆青春片的信心会受到严重的打击。
也许，我这个年纪，还欣赏不了包装好的伪商业一锅炖生产线上的美景+金句+全音乐铺垫+没有故事的蒙太奇+有大牌的主题曲，所谓的青春片。
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记得13年，张嘉佳突然红起来，粉丝无数。《从你的全世界路过》卖了几百万册。很多人都看过。恰好那一年我也处于情绪悲伤逆流的时期，不得不说那时候很适合。但从现在的角度来看检讨，可能更客观。
张嘉佳的成功，无非是打通了大众的同理心，让屌丝看到了希望，让极客赢得了真爱。
记得在豆瓣看过一篇书评，里面写道:“张嘉佳创造了一种风格，一种方法，一种风格，一种新型的矫情风格。他重新发明了讲故事的方法。他的文笔最符合当下大众的阅读习惯:以假乱真、以丑突出真善美，在刻薄与煽情、骂人与抒情之间自由切换——前一秒是安妮宝贝，下一秒是留几手。”
一针见血，过目不忘的书评。有一句比较艺术的评论:“在他的故事王国里，一开始，主角们做一些莫名其妙的事情，谈一场莫名其妙的恋爱，暗恋一个莫名其妙的人。他们骂人，插科打诨，喝酒，打人，都是不人道的。然后，他们为前女友、现女友和暗恋十年的人做一个系列。
通过撞车帮前女友还债；
通过不断开发黑暗料理来怀念死去的女友；
在GPS里胡说八道表白。
天啊，他们真像人类！这个时候，受伤死去的人都会泪流满面。张嘉佳品牌花式煽情，习惯说好。"
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如果把这样的基础搬到屏幕上会怎么样？
有点文学基础或者看过太多的粉丝肯定会说。
故事线混乱，感情线拼接，台词堆砌，莫名其妙的桥段毫无逻辑，一大堆自我做作。一部电影最重要的灵魂不是，再多的金句也只能说明金玉其外。如果只靠铺设的一系列外包装，再漂亮，也太难被认可了。这个改编比较适合睡前鸡汤书。我是电影界的洁癖。
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铺天盖地的自我情绪，消费青春的标签还能贴多久？看多了煽动性的话，就会变得干巴巴的。回到几年前，也许我还能用矫情当纸巾。
这几年大部分青春片给小盆友灌输这样的价值观和脆弱的精神寄托，这不是一件好事。还是说现在的小伙伴都这样？不明白。
可以辩证地看待论点。就像郭敬明的童年，多少人批评他，我们却还是买了票，1234的每一部电影都是带着自我惯性看的。有时候，我真的不指望电影能拍得多好。年轻时得到安慰，见证自己走过的路，就足够了。
但是，过了那个时期，等你老了，身体壮了，就不要说什么“我在终点等你”之类的话了。谁不想“有一个你这样的人，扛着未来，数几遍人生的路标”？更难的是，你经历了，委屈了，留下了，你依然可以精彩的走上未来的路。
三个。一个演员的成就-
当一个演员与导演和整个制作团队发生碰撞时，不同的人会表现出不同的风格，同样一个演员在不同的演员阵容环境下也能被激发到完全跌破眼镜。
邓超。没有可圈可点的表现，大众习惯了它的无厘头冷幽默。烈日过后，就没有这种牛逼和等级森严的角色塑造了。可见，好演员遇到好导演很重要。换了你就从影帝级别挖心到街头流氓挠痒痒，简直搞笑。包括他自己近年来的导演作品。再比如《七月与安生》里的桑德拉姑娘，她的演技宝藏都是导演给的灵感。也许换个导演就不会这样呈现了。
杜鹃花我之前看过几个她出演的客串角色，越来越多的角色慢慢努力就能演好。但都是固定在气质冷漠的框架里，没有突破。换一部电影，形象依旧，但还可以。
水晶。还是比较适合网剧的。。。来吧，女孩
白百何。最期待的那个，只能说稳打。不够。
艾达。嗯。。。同样努力就好。
小平克雷。我终于在这里有了突破。我想说，尼玛，直到看到小平克雷我才觉得自己值回电影院的票！相比几位大师，小平克雷的表演水平丰富，简直成了整部电影的演技担当！我一直情绪稳定，也是被带到这里来玩的。(真不敢相信)
杨洋。嗯，看脸就知道了。求婚部分也是演戏。凌乱的衬衫，走路的姿势，一些小细节的诠释，认真，可爱，稳重。至少我看到了和之前角色不一样的姿态。个人很喜欢，不认同各种影评对它的恶意攻击。
前两天，我看了金星采访刘嘉玲，问她最喜欢的演员。姐姐说他们是周星驰，陈和陈。像这样经久不衰的作品，口碑好的演员，很难有。
一部好的作品应该是极其严肃、坚韧、神圣、有态度、有灵魂的，长久地记住它是有益的。能被称为大银幕电影的东西是需要被尊重的。比起《七月与安生》和《我的少女时代》，这一部一过就是大输家。
所以，电影结束后，大陆青年电影人，请认真一点。
-结束-