苏凤丽的艺术特色

苏凤丽是秦腔大师李正敏先生(闽派)的后代，著名秦腔表演艺术家肖玉玲女士的弟子。他以青衣为主，表演风格流畅，追求内在美。艺术上不张扬，踏实踏实，循序渐进。她对自己的艺术要求非常严格，在演唱中注重发声、唱腔、受腔的融合与连贯，把秦腔“萧派”的演唱艺术推向了一个新的高度。她有着甜美的嗓音、美丽的容貌和细腻的作品，是西北秦腔剧坛最著名的优秀青年演员之一。在多年的舞台实践中，苏凤丽通过50多部传统剧目、新编历史剧和10多部现代剧，塑造和扮演了各种角色，完善了自己的专业技能和艺术技巧。苏凤丽以其地道、正宗的秦腔表演艺术，赢得了西北广大观众的喜爱，取得了骄人的艺术成就，成为西北五省剧坛一颗耀眼的明星。

精确和细致是苏凤丽借鉴和研究汉字的结果。当她被搬上舞台时，她的表演技巧既新颖又准确。在演唱中，苏凤丽根据人物的不同情绪变换音色，擅长空灵空灵，高音中音低音来回缠绕，寓意唱鸟在丛林中。在表演方面，苏凤丽沿袭了秦腔的传统节目，有一点点真实，注重舞台表演和人物的结合。在苏凤丽的表演形式中，人物的形象和趣味有一个循序渐进的生命节奏。所以人物内心有着深深的留恋和依恋，对命运征兆的无奈和嗟叹，十分引人入胜。

在唱腔方面，以前的秦腔演员大多过于注重“唱功”，而忽略了“唱腔”的作用。所以大多数秦腔演员虽然唱得好，但是在唱腔方面，和平时说话差不多，完全没有节奏，影响了秦腔的艺术效果。然而，苏凤丽在多年的舞台实践中一直非常重视“吟诵”的作用，她把吟诵和歌唱放在同等重要的位置上。她借鉴京剧艺术，特别是“程派”艺术，同时根据陕西方言所用西北方言的特点，形成自己独特的唱腔风格，使人听起来很有节奏感，很优美，真正做到了“唱、读、做、跳”。