如何评价金庸小说
遇到初次见面的读者，最常见的一个问题就是:“你最喜欢哪本小说？”这个问题很难回答，所以经常不回答。就“我喜欢我自己”而言，我更喜欢几部感情强烈的电影:《神雕侠侣》、《飞狐传奇》、《笑傲江湖》。经常有人问“你觉得哪部小说最好看？”这是技巧和价值的问题。我相信我在写作上取得了进步:长篇小说比中篇小说和短篇小说好，后面的比前面的好。但很多读者并不认同。我很喜欢他们的分歧。
问题2:金庸的哪部小说评价高？如何评价？毫无疑问，天龙八部的作品《天龙八部》，无论是创作年代、写作目的还是内容，都达到了金庸所有武侠小说的最高水平。它将贯穿《射雕三部曲》始终的民族主义和爱国主义思想，深化到了各民族的视角。不光是汉族，契丹、吐蕃、蛮夷、金人都有他们的爱国思想，所以金庸提出了一个自古以来大家都在讨论的问题。答案当然是否定的，为了地位和权力，长期以来中国各民族之间的战争不计其数。因此，金庸提出了“神武不杀”的政策，倡导和平，倡导民族和谐，文化交融，不仅提升了小说的文学价值，也起到了改变世界的作用。而且《龙八部》这本书的语境结构和写作手法都达到了现代武侠小说的一个高峰。两人都有高超的武功和各自的追求。然而，他们的结局都很悲惨。乔峰有着豪迈豁达的气质，有着“虽千人已去”的英雄气概，有着强烈的民族气节。从王公到普通江湖人，都对他十分敬重。为了救阿朱，打聚贤庄更是感人。当广智和尚问他对当年武人雁门关与契丹之战的态度时，他说:“不过乔虽然无能，但也是个有勇气有骨气的人，在这个大节日里绝不会不知是非。”我在大宋被辽狗欺负，谁不想报？如果你知道这个消息，你应该带领你自己的兄弟，晚上赶去拦截他们。”“你的前辈们英姿飒爽，乔非常敬佩。我恨不得早出生30年，这样我就能追随先贤，* * *去见义勇为，我的手就是路虎。“然而，他大概做梦也没想到，他所推崇的这一义举，竟是误杀，害得他全家丧命。他不会想到他是他讨厌的路虎。从此，他踏上了自己的悲剧之旅。为了报仇，他误杀了自己的爱人朱；为了忠于自己的民族和君主，他用剑把自己刺死了。”冯晓大声说道:‘陛下，冯晓是契丹人。如今，他威胁陛下，成了契丹的大罪人。“在那之后，他怎么能站在天地之间，”捡起地上的两把斩剑，移向内功，双臂一次，噗，插入心脏。“一掌许下了“装满牛羊的心愿”，亲手埋葬了自己的爱情，走上了灵魂无法拯救的痛苦深渊；一剑“教可汗折箭，六军变事”，同时也结束了自己的生命。一掌一剑成了冯晓生命中难以言说的痛。它的悲剧源于多年前的雁门关大战，但直接导火索是一个女人的嫉妒。“马太太笑着说:‘我还要什么？乔峰，我讨厌你不屑于仔细看我，这导致了这场灾难。你要我说出带头大哥的名字，不难。就把我抱在怀里，看我好久。”世界上的事情是多种多样的。我讨厌对方，不惜把他们拖上悲剧的道路，让他抱着自己看一眼。慕容复是贵族的后代，虽然日渐没落，但仍有一种优雅的气质。为了兴国的理想，他可以放弃一切，包括爱情。他一直想到的是父亲对他的叮嘱:“除了中兴大雁，天下再无其他大事。如果是复兴大业，父兄可以杀，子女可以杀。至于男女之情，更不必放在心上。”虽然在别人眼里，他的追求是愚蠢的。正如王语嫣所说，“没错，他就是燕国慕容家的老孙。可是都几百年了，又何必去回忆老祖宗的过去呢？”他不学汉字，却不懂祖先的鲜卑语。他一如既往地固执地追求着心中一个遥远的梦想和理想。即使，最后，他所有的愿望都在现实中破灭了，他疯了。在疯狂中，他依然坚持实践自己的梦想。这是为了自己的理想而自虐的形象。我们不能简单地说慕容复是一个渴望权力的人。他的所作所为，以及悲剧的结局，更多的是对自己权力意志的摧残。他试图通过自己的努力改变社会。从表面症状来看，他和那个抱着胳膊在街上走的人>:& gt
问题三:如何评价金庸先生的小说？作者:曹的《鸳鸯刀》是金庸小说中独树一帜的艺术作品，有趣而动人。在这张《江湖搞笑图》中，武林英雄和江湖豪杰趣味十足。武侠小说中对人物的嘲讽并不是元阳道独有的。但同一篇文章却带有喜剧色彩，这在武侠小说中并不多见。《鸳鸯刀》的缺陷是:展现“武侠”和“侠义”的场景不够精辟，情节的巧合太多，作品缺乏思想深度，人物形象感染力较差，结局陷入“大团圆”的格局。作者:曹《射雕英雄传》的主题就是一个字“爱”——“问天下，什么是爱？教生死。”这说明金庸小说除了表达传统武侠小说中的“忠奸”、“仇富”等主题外，还发生了新的变化。金庸塑造了社会叛逆者杨过和小龙女(武侠世界的两个艺术典范)，通过杨过和郭靖的冲突，展现了社会和人类不可调和的本质。就题材而言，《神雕侠侣》是一部令人印象深刻的佳作。但我觉得还是在《神雕侠侣》三部曲的底部。它没有写出《射雕英雄传》中波澜壮阔的场面，它的典型人物也没有《屠龙记》中的那么多姿多彩。它的缺点是写几场战争有点松散，主角杨过和小龙女都不太可爱。书中的郭靖、黄蓉等配角在《射雕英雄传》中已经失去了魅力。难忘的郭襄又出来晚了。只有她的姐姐郭芙是一个成功的艺术模特，尽管她是一个令人头痛的女人。作者:鹿公曹是金庸小说的收官之作，也是武侠小说中的“四不像”之作。倪匡称其为不是武侠小说，而是武侠小说中的极品，并断言其为古今中外第一好小说。在金庸小说里，自然是排第一。可能有很多人对倪匡雄哥哥持这种观点，但也有很多武侠小说爱好者持相反的观点。据我所知(指曹郑文)，有些人(包括武侠小说研究者)还没有读完《鹿鼎记》，因为他们读不下去。一部小说能引出两种截然相反的观点，可见鹿山公爵的优缺点是显而易见的。文学是人学。《鹿山公爵》在人物塑造上有大胆的创新和突破。韦小宝无疑是一个成功的艺术典范。他的机智，圆滑，无赖的品质都展现的淋漓尽致。一个从青楼走向宫廷的流氓(完全不懂武功)居然成为武侠小说中的第一主角，这是金庸的一大创新。金庸在《韦小宝》中的突破，实际上是突破了武侠小说的传统模式，深化了武侠小说的主题。《鹿山公爵》超越了江湖恩怨、武林夺宝的旧模式，用调侃的语言，通过瑰丽的画面、多彩的人物，表达了中国的“民族悲剧”和“文化悲剧”。这个想法相当成功。但与武侠小说不同，武侠小说真的是武侠小说的最高境界吗？我以为这是可以商量的。鹿山公爵至少有三个弱点:第一，结构松散。这个故事缺乏一个整体框架。二是武侠味太少。除了海大夫和太后比武的那一节很精彩之外，其他的武功都是儿戏。第三，这本书缺少一个可爱的正面艺术模型。就我个人而言，我不喜欢美化的小人(韦小宝)和美化的皇帝(康熙)。金庸开始写帝笔(《剑之书》)，后来又写帝笔(《鹿山公爵》)。这是他写武侠小说的一大败笔。
寻求收养
问题四:如何评价金庸作品的文学造诣？金庸在“讲故事”通俗小说方面的成就，如《神雕三部曲》，至少不亚于英国的司各特和法国的大仲马。考虑到大仲马无可争议的大师地位，金庸的大师地位毋庸置疑。
而另外三部，我觉得可以算是“文学作品”，超越“通俗小说讲故事”。即:
“八龙”受到安和陈的推崇，认为它具有古希腊悲剧的悲悯色彩。这两位先生都是学术大师，品味和品位远在我之上。
《笑傲江湖》作为一部伟大的政治寓言小说，质量是最高的，其历史地位至少不应低于《镜花缘》。
鹿山公爵在中国武侠中的角色，可以看作是骑士小说中的堂吉诃德角色。
金庸在传统叙事上华丽多样。比如《神雕侠侣》中密室疗伤，纯粹是希腊戏剧模式。他讲故事的技巧绝对是大师。然后是文本中的文化含义，如诗歌、器物、书法、政治、音乐等。，是复杂多样的。达纳说，佛兰德斯只有一个鲁本斯，就像英格兰只有一个莎士比亚。金庸是史诗在广阔的时间和空间的故事。虽然不能算是《金瓶梅》级别的历史民间剧，但也算是“时代剧作家”了，即使达不到莎士比亚。
所以我倾向于认为，金庸对于中国的重要性，就像大仲马对于法国的重要性，甚至于狄更斯在英国的地位。天、笑、鹿、射雕这几个单子，就算连四大名著都不如，至少也能压倒一流的作品，比如《儿女英雄传》、《镜花缘》、《海上花》、《三言》。论结构，金庸小说有相当一部分可以压倒《儒林外史》(其实等于短篇小说系列)及其以下作品。
问题五:如何评价金庸先生小说中的少林寺？金庸以少林寺为场景的小说主要有:《笑傲江湖》、《屠龙记》、《八龙》、《鹿鼎记》。
此外，南少林也出现在了剑之书里。少林弟子和武功可能在其他小说里出现过，但没有正面写过少林寺。
这样一来，问题的答案就不难得出了，只要看看少林寺在这些小说里做了什么就知道了。
笑傲江湖:囚禁任盈盈
倚天屠龙记:驱逐觉远、张三丰，争夺屠龙岛，囚禁谢逊。
八条龙:冤枉乔峰惩罚许诸。
鹿山公爵:接受韦小宝的做法。
“书剑，复仇”:阻止陈家洛检查文件。
综上所述，除了鹿山公爵，少林寺始终站在主角的对立面。真的让读者反感。
不过少林寺作为名门望族也有自己的优势，就是讲规矩。比如在笑傲江湖，任我行等人约定三局两胜，在倚天屠龙记，张无忌约定和金刚一起征服魔法阵，在书剑恩仇录，陈家洛约定突破五关。就连开除觉远师徒，处分许诸，都是照章办事。少林寺绝不会像副业一样肆无忌惮。
而且金庸小说里，除了郭靖，大部分主角都代表了创新的力量，少林寺当然是迂腐的。
问题6:如何评价金庸小说中的三观？恕我直言，你要把金庸的三观当成正能量，作为标准，你就彻底废了。
我们来评价一下金庸的典型三观。我个人作为一个射击某个角色的爱好者，主要以射击为例。
第一，无视法律法规。无论武侠小说，杀人或伤害他人都不违法。例如，杨铁心和郭啸天就认识朝廷的一个重要罪犯丘处机。朝廷派兵抓捕，他们拒捕，最后被美化成英雄。真的很吓人。希望明确一点，社会越文明，法制越应该凌驾于人治之上。你可以说宋朝* * *昏庸，但是杨过没有离开宋朝的土地，还以为自己是宋朝的人。当然，他要依法依规办事。无视法律，暴力抗法，还能粉饰太平，这个问题很可笑。你不在乎对方是出于好意还是不怀好意。你有正当理由抗拒执法吗？
第二，金庸的婚姻观很奇怪，不要模仿。比如鲍西若知道杨铁心死了，就改嫁给了洪雁红烈，丘处机知道她不名誉就要杀了她。这就是它有问题。还有，英姑有了外遇后，生了孩子，想让段黄叶当爸爸。人家不肯救孩子，她甚至多次报复段黄叶。这种女人比马蓉还恐怖。
第三，滥杀无辜。还有很多例子，比如阿紫杀了尤，黄蓉砍断管家的手，偷鸡摸狗。有些人你认为他们在做错事。可以通过法律途径解决，也可以先进行训诫。而且很多被伤害的人本身行为并无大碍，也不构成应该被砍去胳膊和耳朵的程度。那这些践踏人权的正义武林人士呢？这个故意伤害罪竟然把人弄残了，太离谱了！
第三，颠倒历史，颠倒黑白。有些历史人物，比如韩茂姓，娄焱谢罪，桑娇足，不知道金庸为什么把他写成和平派，尹志平好像是历史英雄。
第四，女性没有人权。在鹿鼎记，韦小宝犯了* * *罪，他被判为主角，但他没有受到惩罚。受害者也爱上了他，这简直有点可笑。
第五，民族主义太强。看了这本书，感觉只要金人不好，就该杀。当年金人侵略宋朝，有人不怀好意撕毁契约，但整个民族都把金人视为没有人权的民族，尤其是女真，已经上升到民族歧视的高度了！在本文中，只要你杀了金人，害了金人，捉弄了金人，都是正义的。天啊，金人不都是坏人，好吗？宋人这么做和金人迫害汉人有什么区别？这只是无脑的愤世嫉俗的爱国主义。好在金庸后期弱化了这个问题。
第六，运气论。有各种神话武侠，主角总有奇遇，给人的感觉就是没有朝那个方向努力过。很多作品的通病。
问题7:现在文坛如何评价金庸和高建群？金庸塑造了一批缺德、善恶、俊美的人物形象，编出了一些跌宕起伏、大喜大悲、意气风发的故事，几十年来脍炙人口，影响了亿万人。由于种种原因，20世纪中国作家的作品普遍飞不起来，但金庸让中国作家的作品飞起来了，这是难能可贵的。贾平凹:从1992开始接触金庸武侠作品。从那以后，我收藏了很多金庸先生的作品，其中对笑傲江湖特别感兴趣，有很多感触。我很喜欢金庸小说里的氛围。感觉就像在看一幅中国的山水画，景色令人应接不暇。金庸的小说写作方法独特，想象力高超。看金庸小说给了我很多启发，从中汲取了很多写作方法。作为一名记者，他的小说站在一个很高的角度。金庸小说讲的是江湖和武侠，但他的作品却揭示了金庸写作时代的现实背景。他把国家之间的对抗和政治矛盾写进江湖，表现了作者对现实社会宏大而深刻的感知。这种感觉在笑傲江湖很明显。(金庸插话:当时我写《笑傲江湖》的时候，正是文革如火如荼的时候。我每天都在明报上写评论。当时我很激动，就不由自主地在小说里渗透了一些自己的看法，来排解内心的委屈。魏明伦:我说过很多次,《珍珠公主》中的燕子就是《鹿山公爵》中的韦小宝。但是燕子和韦小宝非常不同。主要是作者的思想境界不同。金庸是清醒的。他看到了韦小宝人性中的一些缺陷，并向年轻读者表明，小说中的一些东西是不可模仿的。因此，虽然韦小宝是一个家喻户晓的名字，但没有人把他当作偶像崇拜。而琼瑶却缺乏金庸先生那种清晰的责任感，用欣赏的眼光让燕子的坏毛病更加显眼，形成了所谓的燕子现象，很多孩子把它当成偶像来模仿。费勇:金庸小说是中国文化从古典向现代转变的作品，形象地说，是对古典中国的详细回顾。读金庸小说，能唤起人的回忆。通过回忆古典中国，我们可以反思五四以来中国发生的各种社会事件。金庸小说是在香港写的，从20世纪50年代就开始流行。与金庸相似的还有余光中、白先勇和“新武侠”。还有作者的文化背景，表现了海外中国知识分子与民族文化的融合。唐:中国文坛对武侠小说和金庸小说一直有争议。不久前，在北京现代文学研究所的一次会议上，金庸小说再次引发争议。我个人认为，对金庸小说无原则的贬低和无意义的吹捧，都不是健康的文学批评。从学者的角度来看，金庸小说并不是孤立的山峰。在中国现当代文学史上，金庸小说达到了第三个高峰。20世纪20年代是武侠小说的第一个高峰，卜晓生在平江写的武侠小说第一次将武侠带入江湖。上世纪四十年代初是武侠小说的第二次高峰，再次进入历史，江湖结合《江山》；金庸小说是第三个高峰。他继承了武侠写江湖、写历史的传统，创造性地使武侠小说进入了人性的舞台，创作了人性化的武侠小说。金庸先生塑造的人性和五四以来塑造的人性有些不同。金庸小说比较传统。肖云儒:金庸作品中体现的民族精神是侠义不登庙，体现了“止争武功，以信为先”的信仰，把民族文化变成了可感的故事。金庸的小说是现代普通人的神话，在他的小说中，中国人的人性得到了充分的展现。小说中的人物可以为所欲为，敢说敢笑，敢爱敢恨。当他们不能实现名利时，就会遵循侠义，恪守道德，兑现诺言，甚至抛弃官宦朋友。真是潇洒的人生。李真:金庸小说是现代平民的神话。在他的作品中，老百姓不是国家机器的螺丝钉，也不是任人宰割的羔羊，而是潜力巨大的主体。他们勤劳善良，一旦遇到奇迹，可能会成为英雄，可以勇往直前。这种平民神话比现实主义作品更注重人性的内涵，对理解现代人有重要意义...> & gt
问题8:著名作家对金庸小说评价很高。
作为武侠小说“工程”的“奥运冠军”，金庸的过人之处在于他通过浪漫叙事构建的侠义谱系。武侠小说作为“关于梦的文学”，并不擅长写实。他们的人物塑造主要来源于作者的想象力和写作传统。写作传统中的程序因素是另一回事。作者的想象主要强调寓言和象征，并不直接来源于现实。金庸小说作为一种经典，正是通过传统的程序形式，将原本属于中国古典文化要求的象征性、寓言性、含蓄性、耐嚼性等东西展现出来，让我们借助独特的武侠语言和文化，进行一次堪称壮举的乌托邦飞行。所以，我们不能忘记冯晓和阿紫这对男女主角。所以金庸创作的《侠客行谱》会比《天龙八部》更刺激无味，比那些埋在地下百年甚至千年的美酒更醇厚。而他的历史处理也让武侠世界里的人物和事件都是虚构的。“真实”的历史只是江湖武林的背景，人物性格却刻画得淋漓尽致。
一个杰出的武侠小说家，写武侠，写世间芸芸众生；敏锐的读者，读武侠，读人间的沧桑和各种状态。时至今日，金庸小说的传播已经冲出了华人世界，走得更远。但在讨论金庸小说的艺术特色时，很难一下子解释清楚。在这里，我无意谈论金庸小说的全部艺术特征。老说书人常说:“花开两朵，第一朵开一朵。”我觉得以这种思想为指导思想切入金庸作品盖甘昆的宫殿，无疑是有效的。
评论1
在杜楠发的访谈《长风万里撼江湖――与金庸对话》中，有几段话被多次引用。金庸提到了两个很有嚼劲的话题:“中国现代新文学的小说，其实和中国的文学传统是相当脱节的。不管是巴金、茅盾还是鲁迅写的，其实都是用中文写的外国小说...中国艺术有自己独特的表现手法...当然有很多原因，但我认为最主要的原因是武侠小说是中国形式的小说，中国人当然喜欢看中国形式的小说。”“不管是武侠小说还是爱情小说，侦探小说还是小说，只要是好的小说，和用什么形式表现无关。写得好，有文学意义的武侠小说才是好小说，其他小说也是。毕竟武侠小说里的武功只是它的形式。”(1)这是两个矛盾的话题，却同时存在于一个对话中，还被很多大师引用为文学理论！因此，文学的形式成为一个焦点。应该如何看待文学的形式？如何理解这两个题目传达的意思？
从某种意义上说，文学形式就是写作传统，它通常包括文学创作中的常规技巧体系以及与之相关的读者视觉期待。通俗文学作品中文学形式问题的解决者，非金庸莫属。
首先，金庸小说作为武侠小说，继承了武侠小说这一体裁的特点，即金庸在创作过程中保持了武侠小说复杂的文学、文化、社会和历史内涵，典型地创造了复杂多变的武侠文学。武侠小说是旧中国小说中文学体裁的一大分支，它和传统小说一样，是由说书、说书、评书演变而来的。在内容上，与武侠相关的单篇四大名著涉及三个部分；在形式上，新派武侠小说和旧派武侠小说没有太大区别。江湖世仇、门派争斗、武林纷争、男女爱恨、兄弟情依然是新派武侠的常见模式和突出主题，其复杂变化在小说思想中有所体现。正如金庸所说:“武侠小说是中国传统小说的继承。从内容上来说，武侠小说和水浒传差别不大。当然，写得好是一回事，但形式是中国的形式，继承了中国小说的传统。”所以鲁迅写《中国小说史略》的时候，也不得不提到《猫王》《儿女英雄传》，而如果鲁迅重生，也不得不提到金庸小说、古龙小说、梁羽生小说。一个真正的思想巨人不接受......在评价文学作品时> & gt
问题9:如何评价金庸的小说《染有皇室血统的剑》？《沾皇族血脉之剑》是当代著名作家金庸于1956(冰申年)创作的第二部武侠小说。先后三次修改，收入《金庸作品集》。这本书讲述了反清将领袁崇焕的儿子袁承志和金蛇夏雪宜的故事。
金庸写《染有皇室血统的剑》的时候，就已经在寻求新的突破。他的小说采用了独特的结构。书中真正的主角，其实是袁崇焕，其次是金蛇郎军，一个在书中没有正式出场的人物。所有的活动只出现在倒叙中。袁承志，另一个严肃的主角，在其他人面前黯然失色。
因此，金庸与袁承志的双轨叙述，虽然只是一线表演，但仍有相当的看点。当金蛇走到尽头时，出现了崩溃的迹象。尤其是最后一段，是金庸小说里最烂的一段，堪称失败。
那次失败，在金庸修改作品的时候，几乎完全被改写了。重写后自然比之前出版的好了很多，但金庸作品中“劣质品”的地位依然没有改变。
在《染有皇室血统的剑》中，金庸第一次挑战了正统的是非观。金蛇郎君是个放荡不羁的人物，金庸肯定了他的人格，把他写得极其动人可爱。
《染有皇室血统的剑》的另一个特点是，金庸对真实历史和虚构情节的结合更加成熟。崇祯之女长平公主，可以行走江湖。这是虚构与真实、真与假的混合体，成为金庸小说的一大特色，而到了鹿山公爵，已经到了精疲力尽的状态，令人叹为观止。金庸作品中，《染有皇室血统的剑》是最乏善可陈的一部，排在第12位。
值得一提的是，在新版《染有皇室血统的剑》中，有一个附件:对袁崇焕的评论。
这本书是袁崇焕用简单的文字写的，非常详细的讲述了明末的历史，也描述了一个历史上的英雄被自己的性格所铸就的悲惨无助的处境，让人看后心酸。
这段文字中，虽然没有严肃的文字谴责群众的盲目性，但批判的意味跃然纸上。
问题10:如何评价金庸武侠小说中的“武”和“侠”？武侠和侠义是技术和道家的表征，侠义是民族大义和江湖道义的精神，是小说的灵魂，是道家的存在。武侠小说传播的是民族大义和江湖大义，一个是民族至上的大义，一个是关乎社会秩序、行业自律、家庭教育、民间道德的江湖道义，与家庭、个人的荣辱、利益、生死息息相关。
武功是维护民族大义和江湖正义的最好手段和工具，从属于人的道德。武术如果从技术层面达到一定的高度，就可以上升到道的境界；换句话说，如果被仁义之士所用，其境界会迅速提升。
侠是至高无上的道，武是道的体现；没有武功，侠义只能是一句空话；没有侠义的武功会被恶人利用，成为他们的帮凶。武术是基础素养，是技术水平的培养和提升；侠义是支配灵魂的精神，是精神的修炼。在金庸小说中，侠义并不是孤立存在的，而是与佛道儒教的修养联系在一起的，扶弱济贫救民的目的是一致的。因为小说往往是历史架空的格局，没有朝代的具体政治影响，侠义这种适合个人的精神更容易操作。