黑泽明的主要电影有哪些？(可以说一些风格)
1，Pose三四郎1943
黑泽明的第一部导演作品《Pose Sanshiro》立刻一鸣惊人。影片重点讲述了一个勇敢的年轻人如何成长为柔道武术家，反映了65438年至0880年日本明治时期的柔术与柔道之争。黑泽明是一个真正的男性艺术家。他通过武士艺术来表现日本民族的性格，Kizo Shiro身上体现的敬业、勇敢、正直、奉献、人道主义和粗糙的斗争是强烈的黑石风格的完美体现。影片不仅幽默欢快，不同于日本旧武打风格的影像，还开创了日本电影史上新的娱乐时期，其中柔道比赛的五个场景以不同的节奏表现，进一步说明了黑的画面处理的巅峰。
2、《踩老虎尾巴》1945
《行走的老虎尾巴》是黑泽明最短的电影吗？一小时的长度浓缩了黑泽明标准的叙事风格。这部拍摄于1945的电影，受限于当时的经济技术条件，在电影技法上并没有太多的突破。太多棚场的使用，让影片有了舞台剧的高压表现手段。在影片开头的字幕中，黑交替出现了事件的起因、发展和悬念。就像一句话说的:可惜猜忌是人之常情，黑平时对人性双重性的研究让《走在老虎尾巴上》延伸出的就是这样一个主题。黑泽明的早期作品大多在题材上描述了他的民族的现实和历史，电影大多采用对称的手法，深刻地揭示了人性与灵魂在题材上的冲突和冲击。这部《踩虎尾》就是这样一部代表作。
3.三郎太的续集(1945)
因为《占有》的非凡成就和深远影响，黑泽明在两年后为这部电影拍了续集，这也是黑泽明一生中唯一的续集。本片延续了上一集的剧情，展现了一个别样风味的寻仇故事。尤其是对反派的描写，刻画出了有血有肉的另一面。电影仍然是表达武士和男人阳刚之美的渠道。黑的早期风格以强烈的戏剧冲突和人物性格的碰撞为特征，这一切都融化在导演略带幽默的手段中。《玄宗四郎》第二集虽然不能代表黑氏的最高水平，但一鸣惊人的创作手法一扫日本电影圈的平庸。
4.青春无悔(1946)
这是二战后黑泽明导演的第一部电影。影片根据一个真实的战时事件改编，展现了混乱社会中人类精神家园的萎缩，也表明了黑对战争和法西斯主义的立场和态度。黑暂时抛开自己狂热的武士风格，却巧妙地将武士道精神注入到这部女性电影中。她在被世人唾骂羞辱后依然倔强:对于青春无悔的女主角，我有黑一贯的阳刚气质。这类电影类似于国产电影《江姐》的励志类型，但黑泽明却以无私的奉献和感同身受的细腻，让一个终于找到自我、忠于自己意志的新时代女性，摆脱了说教的成分，让人如鲠在喉。
5.美丽的星期天1947
这是黑泽明罕见的大写意，一定程度上刺激了日本战后的颓废。本片基于黑石一贯的流畅和乐天精神；一对年轻却悲伤的恋人如何在周日将烦恼抛诸脑后，被刻画成热情洋溢的东方美。主人公向爱人求爱，表现出黑石的浪漫心态，让人精神为之一振。一对年轻的恋人幻想着废墟中一家小餐馆的未来经营，既让人心情愉悦，又透露出黑石的深望。此外，这部电影也是第一部直接反映年轻人对性的感受的日本电影。
6.罗生门1950
谋杀案的五个当事人和目击者讲述了五种不同的结局。争论的真正本质是什么？影片描写了人们内心深处奇异而复杂的阴影，尖锐地剖析了人类最深刻的部分并公之于众。错综复杂的光影蒙太奇，展现了人类与生俱来的虚伪和罪恶画面，展现了人类不可改变的本性:即使死亡，也不会放弃虚伪和隐瞒。
7.刘芳颂1952
这是一部强烈震撼灵魂的电影，所有有良知有良心的人都应该去看。看一个人在生命的最后过程中，是如何理解和体会到生命的真谛和生存的价值的。黑泽明巧妙地将“人为什么活着”这一重大主题融入到一个普通的故事中。通过主人公希望发现自己身患绝症，并决心在死前为市民们建一座公园，来讨论一句我们讲的很明白很实际的话。此外，影片对官僚的推诿和勾心斗角给予了严厉的讽刺和批判。这是一部想唤起情感回归却又让人绝望的电影。影片的最后，黑泽明让《生命如此短暂》这首歌回荡在我们的耳边，让我们依然能看到穿透世人欲望和官僚禁锢的曙光。
8.七武士1954
《七武士》是黑电影生涯中最成功、最有影响力的作品之一。在这部电影中，黑终于开始重现好莱坞的风格。讽刺的是，《七武士》成功后被好莱坞翻拍，成为美国西部片的代表作。《七武士》是一个很简单的故事，描述了七武士保护农民免受土匪侵害的过程，但却蕴含着一种坚韧和勇气。影片中黑第一次展现超人的导演功力，几个武士和土匪的洗劫展现了千军万马的气势。经过一系列激烈的马泥之战，在快速剪辑和连续复数镜头的应用下，所有的图像都凝聚成一个，令人兴奋。这部电影被日本电影《十日报》称为史上最佳作品。
9.生者记录1955
这部电影是黑泽明反映现实的作品中最受关注也最有争议的一部。影片描述了三船俊朗饰演的老人在听到美苏进行氢弹试验，辐射尘埃落到日本的消息后，决定建造地下住宅。最后，他被关进精神病院，幻觉自己来到了另一个星球，看到了地球被烧成灰烬。这部电影绝不是黑幻想的结果。他以日本独特的历史为主线，构建了日本人的视觉观。他用自己的日常心态去对抗不断循环的衰老、死亡和战争的主题，得到的是一个可怕而近乎残酷的现实。这部电影是黑泽明对战争以及战争带来的痛苦的自我反思。他说:“我不想哗众取宠，只是想让人们听到一个活生生的人发出的善意的呼唤。”黑是一位难得的人文主义者。他用右手批判现实生活的麻木，用左手寻求完美的明天。
10，蜘蛛巢城1957
本片改编自莎士比亚四大悲剧之一的《麦克白》，被视为最成功的改编佳作。黑泽明把背景改到日本的战国时代，通过一场野心勃勃的武士政治阴谋，对武士电影和黑的道德观念进行了必要的延续。黑喜欢把人放在特定的环境里。给一定的条件和刺激来衡量人的反应。《蜘蛛巢城》是一部典型的考验人生的作品。他也是最欧化的日本导演。虽然山田五十铃(武士之妻)吸收了“能剧”的表演模式，但“鸟巢城”也被装扮成了一个古色古香的能剧舞台，展现出迷人的民族特色。但他仍然用西方现代电影手法来表现这一切，使得《蜘蛛》成为东方文化与西方艺术完美融合的娱乐大片，也是一部古装武士片。与豪放不羁的七武士相比，影片的内敛展现了其得心应手的导演技巧。
11，地下一层1957
黑泽明不仅是一位电影艺术大师，他的喜剧天赋也在《紫三郎》中得到了展现。在小说《底层》中，黑把目光投向了贫民窟，那里住着妓女、小偷、司机和演员...通常，我们会将这个悲剧人物与社会的背后联系起来，以达到批判的目的。但黑的处理方式却恰恰相反，用滑稽的喜剧表现了最底层人物的生活。黑的触觉敏感而强烈，片中最鲜活的人物和底层原始的生命力、爆发力和戏剧性的苦难与悲伤，都是他作为人文主义大师的自信。黑宽广的胸怀和乐观自强的精神，再一次被底层的笑声所证明。
12，战士的敏锐王，1958
另一个翻译是《战国英雄》。日前市场上已经出现了两个版本。这部电影描述了战国时期月亮家族的雪姬公主。在一位忠诚将军的保护下，她带着一批黄金躲过了敌人的突袭，投靠了盟军。咄咄逼人的黑色天空，一望无际的平原，以及本片中两个黑影互斗的画面，令人印象深刻。《武士》是一部宣扬向善的纯电影，其理想主义的希望让作品更接近启蒙电影。在《武士》中，你可以感受到一个画家的眼光。图像和光线的处理是《武士》的一大突破，黑第一次拍宽屏，效果好到放弃了标准屏。这部电影曾因其完美的武士情节入选日本电影百强。
13，邪恶男人的美梦1960
黑泽明批判现实的重要作品。以当时频发的政治腐败事件为题材。集复仇、悬疑、冒险于一身，无情地揭露了日本官商界的黑暗。在一次政治腐败事件中，西兴的父亲成了无辜的受害者。从那以后，他一直在不停地追捕杀害他父亲的罪魁祸首。西兴用各种方法对政客展开复杂的手段，加深了恶的根源。影片最让人过瘾的是构图，通道、楼梯、房间的布置，镜子的排列，甚至瓦砾堆的空间排列，都拍得整整齐齐，计算得出奇的准确。这部电影也是黑泽明工作室的第一部作品。
14，心贴1961年
如果你喜欢克林特·伊斯特伍德的《一把美元》和布鲁斯·威利的《终极战士》，那么你一定会喜欢《甜心棒》，因为它们都改编自黑泽明。的确，黑把《心棍》拍成了一部动作娱乐片，这是吸收西方电影格式与自己的武士风格融合而产生的新模式。从那以后，黑就像斯皮尔伯格和其他好莱坞导演一样，消除了东西方之间的文化鸿沟，在人性的本质上取得了巨大的和谐。它生动地展示了一种无政府主义哲学和一种自由的超道德观念，令人惊叹。三船敏郎在黑泽明的系列武侠电影中塑造了一个纯日本图腾的武士形象，在《心棍》中他迷人的武士形象再次征服了世界，成为黑最受欢迎和喜爱的电影。
15，天堂地狱1962
故事以一个离奇的勒索事件为线索，在金钱和人性之间架起了一座独木桥，一头是天堂，一头是地狱。谁能通过，最后得到心安？影片对人性中善与恶的对立、憎恨富人的年轻绑匪、提供赎金的诚实商人和认真执着的刑警的剖析精辟，充满了有趣的推理和分析。黑泽明以正义感向希区柯克致敬，虽然这位以男性斗争为命题，巧妙地将丑陋与正义、强大与赤贫、热情与阴险的对立结合在一起的导演，在深度上已经超越了希区柯克。但在大多数人看来，这部伟大的悬疑片终究是娱乐多于理智。
16，《香椿十三郎》1962
黑泽明是个讲故事的高手，他的任何一部电影，无论长短，都是一气呵成，行云流水，高潮迭起。就像他自己形容的那样，《香椿》是一首优雅的华尔兹，让人感受到那种令人脑洞大开的春天。这部电影被普遍认为是《心棒》的伴侣。在这部电影中，黑也致力于打破文化差异和思想体系的限制，希望享受人类的基本感受。三船俊郎演的武士片已经是黑泽明的道德体替身了。他不仅发扬了东方侠客的伟大，还通过形象让日本武士精神获得了普遍认同。《春十三郎》注重刻画小人物内心的微妙变化，把“人不可貌相”的主题刻画得非常成功。影片结尾，三船俊朗反手一剑杀死戴大福，鲜血从胸口喷出，是历史上最著名的决斗场面之一。
17，红胡子1965
黑泽明上世纪60年代的最后一部代表作，至今仍由武士精神的代言人三船俊朗主演。这部电影是由一个青少年成长的片段发展而来的。毕业后，一个热血青年医生被派到贫困地区工作。在主任红胡子的感染下，他终于明白了行医之道，放弃了虚荣心。这一次，黑赋予了成长故事新的生命力，即人道主义世界观。这部电影的制作过程历时两年，黑泽明近乎完美的形象表现得到了高度评价。当我们随着大师一点一点抛弃了那颗狂野的心，跟着黑一步一步走进一个善良执着的老人的内心时，我们发现，那里面有我们早已失去的泪水，有令人肃然起敬的人生道理。影片中地震的场景惊心动魄，乞丐全家服毒自杀更是令人心酸。
18，没有季节的小市场1970
20世纪70年代是黑泽明创作的惨淡时期，1970《没有季节的小市场》(又译《电车的声音》)因为影片没有足够的感染力，过于注重形式而惨遭失败，这也是对黑泽明电影生涯的最大打击。因为这部电影，他试图自杀。显然，黑泽明对这部电影很有信心。这是他的第一部彩色电影，描述了一个低能儿每天模仿电车司机，在他的小世界里玩耍。在这个世界上，有一群看似和平的人，他们没有未来。他们实际上就像低能的小刘一样重复着他们的日常生活。黑试图用超现实主义的布景来营造一种多姿多彩的歌舞，但内心的沉重和悲伤却让人难以呼吸。
19，混沌1985
伟大的宫廷级史诗巨作。是我长大后接触的第一部黑作品。壮观的战争场面。潇洒的人物调度，触手可及的精彩瞬间，完美的故事布局，不仅实现了黑泽明对电影的执着理想，也让我对日本电影的主观印象发生了180度的改变。影片以民间寓言和莎士比亚名剧《李尔王》的精髓为基础，描绘了一位威严的老人在无边的情感沙漠中以顽强的意志力反抗黑暗和孤独的过程，营造出一种不可思议的感染力。该片获得众多国际奖项，成为日本电影最杰出的代表作。世界的苍凉和战士的背影，在镜头的注视下慢慢走过，在历史的烽烟中小心而微妙地看透世界和人心，这是混沌的寓言，也是黑的写照。
20.梦想1990
电影史上最奇特的电影《梦》由八个片段组成。它们的含义很广，有些可以理解，有些不能表达。看完《梦》，晚上会进入同样的场景，进入黑泽明的夜世界，醒来有点害怕。梦里是谁，黑石还是我？《梦》由黑人崇拜者斯皮尔伯格和卢卡斯出资，大导演马丁·西塞斯也在《梵高的通道》中担任主角。黑泽明用奇特瑰丽的画笔将自己的童年和一路走来的回忆打包到影像中，结合高科技制作，可谓精彩绝伦。
黑泽明介绍道
1910于2000年3月23日出生于东京都品川区大台町。他的父亲曾经是一名军官，后来转任中学主任。他母亲的家族在大阪做生意，黑泽明是八个兄弟中最小的一个。1928初中毕业后，对绘画充满热情。1934考取导演助理，进入东宝电影公司的前身PCL电影公司学习导演和编剧。从65438年到0943年，黑泽明导演了他的处女作《紫三四郎》，获得了巨大的成功。他们和《海港花开》的导演木下惠介一起，被认为是日本电影的新希望。他在1950中导演的《罗晟》在次年的威尼斯国际电影节上获得了大奖。黑泽明一生执导了30部电影，其中几部在国际电影节上获奖。
战后执导的第一部作品是《无愧于我的青春》，由左翼剧作家久板荣二郎创作，反对军国主义。1948年，黑泽明再次执导木桶，坚持在《醉天使》中使用三船俊朗作为男主角，开启了由比比、黑泽明、三船俊朗组成的“黑泽明黄金时代”，成为最强日系电影搭档。65，438+07年到红胡子之前，黑泽明导演和三船俊郎导演的作品有《罗生门》、《白痴》、《七武士》、《生命的记录》、《蜘蛛巢城》、《达比》和《天堂与地狱》。不仅仅是拍摄于1950的《罗生门》在次年的威尼斯国际电影节上获得了大奖。从此，黑泽明在世界电影界声名鹊起，三船俊朗也凭借《飞镖》和《红胡子》获得威尼斯电影节最佳男主角奖，于是他们在日本电影界确立了“世界黑泽、世界敏郎悲歌”的称号。
1960下半年到1970年初这段时间是黑泽明创作的低潮期。首先，他和三船俊郎的关系突然破裂。从那以后，他们就不说话了，也不配合了，但是两个人都沉默了原因。1970年，他根据山本周五郎小说《没有季节的城市》改编的电影票房失败，黑泽明甚至企图自杀。然而，黑泽明很快又站了起来。1975年，他执导的日俄合资电影《德苏吾扎拉》获得莫斯科电影节金奖和奥斯卡最佳外语片奖。1980年，由法国电影公司出资，黑泽明与三船俊郎再次合拍的《影子武士》获得戛纳电影节金棕榈奖。
1985年，黑泽明完成了巨制古装电影《混沌》。晚年的黑泽明热衷于创作古装电影，艺术追求更加执着，作品也有着深刻的哲学内涵。身高1.81米的黑泽明，有着当时日本国内罕见的高大体格。据说他凡事要求尽善尽美，大吼大叫的声音经常把工作人员吓得满身都是。拍《战国英雄》的时候，他等了100天，为了一个满意的晴天镜头。拍《天堂与地狱》的时候，他发现一栋居民楼的二楼挡住了他拍新干线演员扔金子的镜头，他干脆把居民楼的二楼拆了。因为这种一丝不苟的精神，执着而坚韧的态度，他被幕后的合作者称为片场上的“皇帝”。
总的来说，黑泽明有以下特点:
1.会讲故事。不要小看这个。导演其实是一个讲故事的人。现在很多导演连故事都讲不好，就出来拍一些莫名其妙的电影，其实是失败的。讲故事其实是电影里最难的事情。把一件很普通很简单的事，讲得饶有兴趣，发人深省，需要很多技巧。
2.场景调度。如前所述，黑泽明制作了许多关于古代日本武士和战争的电影。你可以去看看大师是如何在当时胶片条件不佳的情况下，利用镜头的排列和切割，达到一种扣人心弦的效果。
3.写意。什么是写意？我简单的理解就是相当于中国的国画。谈几笔泼墨很爽，但一切尽在其中。黑泽明就是这样。在彩色电影时代，他的色彩应用非常强烈。显然张艺谋深受他的影响，但张艺谋现在华而不实。
4.人性。黑泽明的电影，从《红胡子》开始，一直在探讨人性，但我不认为他像某些导演那样，指责人性的黑暗。他是以非常客观的角度，解构人性的善恶，尤其是赞美勇气，看到了人类的渺小和傲慢，有一种悲悯的感觉。
说了这么多，希望对你看黑泽明的电影有帮助，对你看大师的电影也有启发。放松下来看着他们就好了，这样你也能有一些收获和快乐！
他一生获奖无数。他不仅仅是传统意义上的电影导演，他一生致力于打破不同国家的文化差异和思想体系限制，希望享受人类的基本感受。黑泽明被《亚洲周刊》1999年2月誉为20世纪对亚洲进步做出最大贡献的文化艺术人物。在半个多世纪的电影生涯中，黑泽明的电影创造了持续20年的票房奇迹，但自大、失败、自杀的空虚却时常伴随着他，影响着他的事业。1998他去世时留给后人的31部电影，无不透露着黑泽明电影的独特之处——形式与内容的融合。正因为如此，他成为了1895年电影制作以来最杰出的导演之一。黑泽明最大的成就是几代亚洲电影人都受到了他的影响。正如著名导演张艺谋在美国《时代》杂志上评论的那样，“黑泽明让我明白，当我们走向外部世界时，我们应该保持中国人自己的性格和风格。”“这是他给亚洲电影人上的非常重要的一课。”