现在中国有哪些著名的服装设计师？成功的经验是什么？
杨洁:意大利国际男装品牌POKPOKER首席设计师，2008年北京奥运会火炬手，将衣服传递到世界各地。
北京服装学院男装设计讲座
洪都品牌设计顾问
携手凯迪拉克跨界设计合作2010起。
2008年作为主设计师为2008年北京奥运会火炬手设计全球接力服装。
作品《艺声》获奖并赴巴黎参加WSN展览。
参与“60国庆”服装设计。
设计代表中国魏军的“八一飞行表演队”的飞行员服装。
参与意大利著名品牌“LA PERLA”女装系列设计；泳装系列；童装系列
同时参与了意大利著名时尚潮流“A+A”男装系列的设计。
POKPOKER致力于打造中国自己的、国际化的、高端的、新锐的男装设计师品牌。品牌文化根植于世界闻名的扑克。它巧妙地将扑克丰富多彩、趣味横生的识别符号运用到产品设计中，为28-38岁时尚知性的年轻男性提供设计感极高的高品质男装。与国际豪华车品牌凯迪拉克“用设计拒绝平庸”的跨界合作，彰显了POKPOKER倡导设计的价值和品位。
POKPOKER一如既往的贯穿了整个品牌的设计。在三个系列中，抽象绘画、蒙德里安色块和解构主义建筑被巧妙地融入年轻、时尚、高品质的扑克男装中，遵循文艺复兴时期的雕塑美学并辅以有趣的细节，重新定义了当下的男装美学。让每一位穿着POKPOKER男装的消费者都是独一无二的，在工作和生活中都能像明星一样自信、亮丽。
刘洋(东莞东岳服饰有限公司以纯S品牌设计总监)
走出企业与品牌结合之路
刘洋说:“我刚出道的时候，定位是时尚前卫。其实很多企业在和我合作之前都不知道我有丰富的营销经验。我对市场有自己的感受，我自己的评价是，我既可以做节目设计师，也可以做市场设计师。经过这么多年的沉淀，我追求的是通过自己的设计体现一种美感，可以让很多女性穿上我设计的衣服实现一个梦想，所以我现在喜欢的是高级成衣和成衣的设计。我不否认高级时装的魅力，但目前我更喜欢在市场上做事。”
郭培
中国高级时装的极致。
杨澜和北京玫瑰广场时装有限公司董事长、国内高端定制服装设计师、申奥代表团形象大使邓亚萍的衣服都出自她的手。
2006年郭培高级成衣作品最佳礼服设计奖
层层叠叠的珠饰，多变的手工刺绣，精致的配饰，空灵的薄纱流苏，贴身的剪裁，郭培的服装将女性的性感展现的淋漓尽致。她用动静结合的中西风格，变化与不变的时间螺旋，诠释着神秘的服装哲学。
郭蓓说:“高级定制是一个不断追求品质的过程。我们在一件衣服上花费越来越多的时间。以前一件衣服要30个小时，现在要40-50个小时。当初做定制是为了追求衣服的外观。面料不错，款式也不错。客人们把它们穿得很漂亮，但他们很少注意里面的东西。但是前年，我接触了英国的高级定制，从中我学会了做别人看不到的，比别人能看到的更好。一句好话不是外在的，是一层一层看出来的。”
几乎郭培设计的每一件衣服都很复杂。层层叠叠的珠饰，五彩缤纷的手工刺绣，精致装饰的配饰，若隐若现的雪纺，空灵浪漫的流苏，都是她展现女性之美的武器。
设计风格:你要的是风格。
“如果一件衣服没有风格，就像一个人没有风格一样，它也不会有价值。用心和时间完成的衣服，逝去的生命时光融化在这件衣服里，它有了自己的生命。”这是郭培的设计信条。通过这样做，她逐渐形成了自己的定制客户群，客户回头率几乎是100%。
自称完美主义者的郭培做了20年的设计师，她的设计风格早已自然形成。她不会刻意追求与众不同，而是成熟地固定自己的风格。她的设计风格柔美细腻，追求工艺的完美。
罗峥(深圳市欧盟实业有限公司设计总监)
第10届中国服装设计“金顶奖”罗峥作品“21g”
罗峥的设计风格以唯美主义和浪漫主义著称。此次发布的服装灵感来源于蝴蝶兰用一生的时间变成蝴蝶的感人故事。以国际手段展示民族元素，以米色、米色、淡雅的灰紫色为主色调，以精致的薄纱为面料。浅金、拼接、镶嵌等精致独特的工艺，凸显不同质感的碰撞融合，营造出唯美的效果，以灵魂深处最本真的感受，展现永远精致美好的生活体验。
坚持美学风格的胜利
在2006年的中国服装颁奖典礼上，罗峥获得了第10届中国服装设计金顶奖。
舞台上的罗峥优雅、阳光、无忧无虑。但罗峥说，虽然他看起来无忧无虑，但实际上他遭受的痛苦并不比其他人少。罗征对服装行业的艰辛深有体会，但梦想一直支撑着她的坚持。她坚信自己有翅膀，梦想就是飞翔。罗峥曾在一次采访中说，无论生活多么艰难和痛苦，我们都应该在重压之下优雅地前进。
中国服装行业十大最具影响力设计师之一。2002年凭借一场名为《炫舞》的时装秀，获得中国十佳设计师第一名、中国十佳设计师专业奖、中国最佳女装设计奖等多项大奖。她的作品赢得了包括法国前总统蓬皮杜夫人在内的名人的认可。
设计风格:传统也可以现代。
她追求灵动、多变、自然的设计风格，作品充满浪漫朦胧之美。在外国人眼里，罗峥是一个非常中国化的设计师。但她一直认为，在审美越来越西化的今天，过分强调传统元素会被视为过时。所以她一直坚持用一种现代优雅的感觉来表达传统的审美本质。
张肇达
中国服装设计领军人物，中国服装设计师协会副主席，中国十佳设计师之首。他是第一个成功打入欧美时尚界的中国服装设计师。
两届中国服装设计“金顶奖”获得者张肇达的高级成衣作品《西藏》
设计风格:民族情结
从《东方晨光》、《惊艳魅力》、《大漠》到《故宫》、《江南》，张肇达的设计灵感从未离开过东方民族风格。这也造就了他华丽、典雅、瑰丽的设计风格。这次从西藏回来，他的创作显得很轻松。他说:“12件不是我造的，是上帝造的。”笑过之后，我再也没有抬高自己的意思，只是感叹大自然的伟大。
马艳丽
10月25日出生于河南，165438+身高179 cm，1986-1990周口体校(排球专业)1990-1993河南省水上运动学校(赛艇专业)。连续两年当选中国最佳职业模特。从超模到设计师，她成功完成了自身形象的转变。1999年底，成立了一个工作室，取名DDMary Ma，有了自己的名字。此后在1999和2000年两届中国时装周，以及2000年上海国际时尚圈举办了三次个人作品发布会，舆论呼声一直很高。
马艳丽的高级时装走高端路线。
凭借百折不挠的韧性和人生智慧，马艳丽在短短十年内完成了从赛艇运动员、超模、著名服装设计师的三级跳。
马艳丽高级定制时装
设计风格:人与服装的融合
“高级定制追求独特性，但其本质是穿在人身上，所以我所有的设计都是基于顾客本身的特点和需求。漂亮的不一定合适，只有合适的，漂亮的才适合自己。”
祁刚
1998毕业后，先后跳槽到上海一飞服装、北京中富集团、浙江古力服装任设计师。2005年，他为高圆圆定制了一件特别的礼服去戛纳电影节，让观众大吃一惊，在中国掀起了一股时尚风潮。2006年，祁刚成立了创意工作室。
2006年祁刚高级成衣作品《阁楼》获最佳风格设计奖
设计风格:面料再造
“原创是赋予面料生命力最有效的方式！”祁刚说，“面料在服装设计中已经成为一种载体，就看设计师怎么用了。”祁刚认为，太多设计师的思维局限于自己现有的面料，而忽视了改造面料本身的天赋和乐趣。“设计是关于创新的，创新给设计师带来无与伦比的快乐，在这个世界上是独一无二的。”
吕坤
吕坤的设计风格有着非常绝对的自我特征。他不想抄袭其他国际知名设计师的作品，但他非常专注于创造一种真正代表现代中国的独特风格。它将是一种全新而生动的形式，既融合了现代中国的魅力、影响力和创造力，又将这些元素与古典设计元素恰当地结合在一起，给人一种永远适合浓妆轻抹的视觉享受。
新一代独立设计师，自2002年成立个人工作室以来，获得上海时尚联盟颁发的“中国最佳青年设计师”奖，2004年获得中国服装设计师称号。
设计风格:成熟青年
“让高端成衣年轻化。”是吕坤常说的一句话。“我的大多数顾客都是30出头的女性。他们有品味，有眼光，有消费能力，是未来购买高端成衣的生力军。她们的穿衣风格影响着年轻女孩的审美，是她们的榜样。”
季承
季承是一个纤弱的年轻女子。她称制作衣服为“设计”。她说我做的裙子必须是白色的，要有中国元素。
“做”出来的衣服像一朵大莲花，裙子是一片长而美的荷叶。当风吹来时，它们都能表演轻盈的舞蹈和飞翔。“它们可以神奇地散开、分层，设计的灵感来自花瓣。”
它无疑是极简主义的，但却有着如此复杂的细节，而季承无疑有着细腻的感情，以至于她能将奢华的气度运用得如此简约内敛，内敛澎湃的对比情节也将是她设计的标志。
季承说，衣服的灵魂其实是一个人，再华丽的袍子也不如新娘漂亮。
季承是崛起于上海的年轻时装设计师，是中国新锐设计师群体的代表之一。其品牌LaVie已经开始引起关注，已经进驻外滩18。
该系列的设计灵感来源于美丽的风筝，通过自然柔软的面料来表达风筝的轻盈。季承是崛起于上海的年轻时装设计师，是中国新锐设计师群体的代表之一。其品牌LaVie已经开始引起关注，已经进驻外滩18。
设计风格:中式性感
西式剪裁加上东方灵感，混合着幽默和灵动，这是季承的设计，带有强烈的中国性感。她喜欢用破坏性的方式解读她眼中的中国，比如用线条和滚边做图案；精致的军大衣是用素色缎面镶边制成的。虽然目前季承的顾客大部分是外国人，但她一直认为自己的设计更适合中国人。
季(中国有限公司设计总监)
中国男装设计第一人。
165438+10月22日，2007中国国际时装周春夏系列最后一天，(中国)有限公司在京宣布，将于明年6月代表中国男装品牌与著名男装设计师季在米兰男装周进行发布。这是中国男装品牌和中国服装设计师首次登上国际顶级男装t台。
设计灵感:季的设计灵感来源于秦兵马俑，节目的布置结合了京剧、武术等典型的中国文化元素。整个设计不仅走在世界时尚潮流的前沿，融入了中国文化元素的精髓，也向大家展示了“李朗”品牌对中国男人、中国精神、中国品牌的形象诠释。
王一洋(上海苏然服装有限公司设计总监)
尖端设计的高度
作为上海新锐设计的代表之一，王一洋今年不仅在北京做了一场秀，还举办了一场小型的作品展。有了自己两个各具特色的品牌，他在服装设计上的路越走越宽。
王一洋说:“我希望‘茶罐子’能尽可能地接近它的真实状态，尽可能地自由。‘茶缸’对我最大的吸引力来自于那些未知的领域。对于ZUCZUG来说，我希望它更加成熟完整，能够形成自我更新的能力。”
房莹(房莹设计工作室设计总监)