著名表演艺术家张家声去世了。他生前的经历是怎样的？
他曾经是天津街头的一个小流浪汉。他曾经可以在中国的戏剧舞台上自由发挥。时间的痕迹甚至让你觉得他的脸好陌生。请静静聆听，聆听这个熟悉的声音，它将带你穿越记忆之门。
在许多场合，张家声都坦率地陈述了自己贫穷的生活经历，作品中充满了生活的温暖。那里的苦难和他今天的成就，也是他引以为傲的资本。是的，现在是中国国家话剧院一级演员、导演，终身享受国务院特殊津贴的国家有突出贡献艺术家。
在他当时四十余年的艺术生涯中，从话剧到歌剧，从广播到影视，从表演到导演，他塑造了一大批风格各异、个性鲜明的艺术形象和作品，被授予中国十大播音艺术家之一的称号。除了机遇和努力，使他取得这些成就的因素更多的是他从这个贫穷的童年塑造出来的诚实坦率和骄傲的性格。
这个出生在沧州一个普通回族家庭，曾经在天津街头流浪17岁的穷孩子，凭着自己的勤奋、坚强的天性和一定的天赋，成为了河北省大厂回族自治县的一名中学教师。1956的中国只是一个渴求人才的大时代的序幕，因为今年的高中毕业生数量远远不能满足大学招生的需要。国务院号召在职干部参加高考，已经工作了三年的张家声受到了周围同事的鼓励。
也许生活是由太多的巧合组成的。尽管对艺术和戏剧一窍不通，张家声还是在同事的鼓动和国家的号召下，收拾行囊，踏上了应试之路。他在心里不停地安慰自己，把这次入学考试当成以后更多的谈论他的学生。
他在这里多流汗是值得的。到现在已经50多年了。他非常感激他的母校，想念他的很多老师，表演老师，他们的班主任，吴健先生，张守伟先生，于先生，还有他们在的老院长。很多很多很多，他们给了自己思想，知识，技能，教会了自己如何做人。所以我很想念他们，被那一幕幕感动。
作为中国著名的戏剧表演教育殿堂，中央戏剧学院以教学严谨著称。今天，淘汰制的教学制度仍在使用，严格的教学一直在敦促张家声在学生时代继续努力。欧阳山尊说:“他是一个优秀的飞行员，他是一个完整的五人组，他对台词非常好学，这让他想起了中央戏剧学院的老院长欧阳予倩和他的父亲。他曾经说过，如果一个话剧演员连台词都说不好，那他就不是话剧演员。”
在以后漫长的人生旅途中，在当时50年的表演生涯中，戏剧艺术应该教育人、引导人的理念一直是张家声艺术生涯的目标。1960年以优异的成绩从中央戏剧学院毕业，分配到中央实验剧院，成为一名专业戏剧演员。在漫长的表演生涯中，他实践了童年的梦想。
他们有一些戏剧。非常精致的戏剧在这一排。这出戏首次在中国上演。为什么？因为这个角色，不好找。400多年来，评论家要求演这个角色，观众肯定喜欢这个演员，讨厌这个角色，因为他吃喝嫖赌。
于是导演当时做了一个胖外套的小海绵。他太小了，看起来不像这个角色。如果角色不是看起来那么胖那么蠢，而是跑起来那么灵活，没有这种反差，喜剧就不会发生了。他拿起那件厚大衣拧了一拧。哇，张先生，这是什么？他说，汗，那件肥大衣不就是块海绵吗？它吸干了他所有的汗水。
那是记者写文章的地方，所以这是一部喜剧，一部大喜剧，给观众带来欢乐。但是演员要忍受很多痛苦。最后，心甘情愿地。演员分两种，一种叫本色演员，一种叫性格演员。性格演员呢？当时他们更多的是向50年代的苏联演员学习，苏联很多伟大的艺术家都是性格演员，只是演的像他们自己。
这三条线很难说，没有丰富的心理视野和目的性，是说不出来的。如果是写下来的书，演员一定要有丰富的心理场景，注入这三句话，产生一种态度。“你，一个小妓女的潜台词，能怎么样啊，不懂，唉，唉，哈哈哈，继续啊”
这部剧在当时饱受诟病，因为表演难度大，所以我在表演过程中或者从事其他音频艺术语言创作时，特别注重内涵。一个演员创作的轻重，在于他能否准确、生动、丰富、深刻地表达他的内涵。著名播音员林儒说:“很有特色。比如你把这个一样的东西放进嘴里，它可能就没有那个余味了。而他的这一条，就是要穿透你的内心，你的思想，你的感情。”