古龙的经典作品

《欢乐英雄》之后,古龙有着非凡的意志,任何一部处于成熟期的作品都堪称经典。

读《大人物》就像在品尝一道美味的家常菜,而言情小说的标题可以用来概括田小姐的心态和大致情节:《追夫幻想》。

用这种清淡的笔法写武侠小说没什么不好,很轻松。有趣,活泼,漂亮。但还是有一个缺点,不能承受太多的悲壮和沧桑。萧十一郎就是在这样的情况下诞生的。

晚春三月,草长莺飞;天寒地冻。谁来喂狼?人可怜羊,狼寂寞。人心难测,世事如霜...永远的小!

冯四娘是个可爱的女人,大方,爽朗,体贴,没有不必要的纠缠。只有像小这样的人,才能成为冯四娘这样的红颜知己。

叶开比公式更有骑士风度。《九月飞鹰》也是传统武侠模式:一个帅气的少侠破获了一场武侠阴谋。更何况,剧情的主要使者居然是个女人,而且是个历史悠久的美女——还有什么能比这更光鲜更刺激的呢?好在这个少侠不仅人品武功一流,而且机智幽默,圆滑可爱。我们还能不喜欢什么?

《九月鹰飞》里,友情看似写得激情四射,其实并不好。因为叶开的聪明和世故,一切都不那么真诚,利益是放在最前面的。例如,郭顶说是爱情打击了他,而不是友谊感动了他。不,我没有否认这本书。其实这本书是一部不可多得的佳作,曲折精彩,文笔流畅,结构完整细致。

流星蝴蝶剑里最鲜活的人物,尤其是吕相川,让我一吃蛋炒饭就想起他(一想起他就吃不下)。这部作品可以归为只有一部《三少爷的剑》的“江湖人”系列,同样无奈又离不开。《流星蝴蝶剑》的意境是古龙所有小说中最好、最完整、最动人的。也许单就语言而言,这部小说应该有很高的地位。

说七大兵器影响了整整一代人是夸张的,因为古龙太爱说教,弱化了主题的表达。整体素质很高的六部作品让我们领略了六种不同的感情,从永恒之剑到离别之钩,爱与恨同样简单而强烈。最美的是《碧玉刀》,轻松又有思想;最好的是《霸王枪》,感性。

《天涯岳明刀》的变化,散文的诗意语言是美的,它影响着情节的性质。男羽是个偶像问题,后来《英雄不流泪》里又提到了。

傅红雪似乎是古龙笔下最悲惨、最落魄的英雄。好在弥补了他最温暖的结局。那茉莉花的香味能抚慰他的悲伤吗?

七个杀手是一个非常奇怪的故事。每一次上半场出现一个人,你都会误以为他是主角,直到下一个人把他打败。后半段出现的每一个人,都会让你误以为他是坏人,直到他说出真相,让你明白他有苦衷。

刘畅街的名字和心态是如此原始,与这个扭曲的故事完全不同。

《剑花烟雨江南》浪费了一个好标题,去掉了江湖部分,简直就是琼瑶小说。有人说武侠小说像言情小说其实是有创意的,但在我看来,没必要。古龙不是靠这个赢的。:)

“三少爷的剑”我不想多说。谢晓峰不想要他得到的东西,他也不能拿回他失去的东西。这样的家庭有这样的叛逆,他能说什么?

比较一下陆小凤和楚留香怎么样?

这两个系列在各个方面都非常相似。而且陆小凤系列时间跨度不长,整体水平比楚留香高很多,甚至故事也好很多。但是楚留香还是比陆小凤出名。原因如下:第一,楚留香的先入之见。第二,郑少秋比万梓良更英俊漂亮。

与被神化的楚留香相比,陆小凤显得平淡可爱。西门吹雪的形象比和纪更丰满。可惜陆小凤没有得到应有的认可。

我从来不喜欢《和小施琅在一起》。写得不错,先别急着下结论。连一个人的安排是极其庸俗的。我真的不明白,过了这么久,古龙又把这个故事扯出来重新排练了一遍。是因为没什么可写的,还是因为连成了反派,沈碧君才能跟小讲道理,有效?为什么不放过连·毕成,让他做一个自命不凡的伪君子呢?我宁愿他痛苦一辈子,沈皛后悔一辈子,这也比这样的安排好。

愤怒的小马挥舞着愤怒的拳头,承担起保护蓝蓝一行的重任,勇敢地冲进了狼山。山川故事在意想不到的地方重现,可惜花渐迷。简单的真相大白后,我很迷茫,想不出古龙到底想说什么。

《边城》里的浪子,有叶开和傅红雪的金字招牌,所向披靡。但是这里的叶子一点都不可爱,甚至有的还在装烦。他总认为自己做的是对的,说的是权威的。其实他内心多少有些优越感和自以为是,用这种心态来表现自己的博爱和慈悲就像是逢场作戏。这么多年过去了,我忘不了一个情节——叶开劝说傅红雪。听了很久,傅红雪转身走出去,说:“这里太俗气了。我真的不能再呆了。”叶开回答道:“一个人要想活在这个世界上,有时候只需要俗一点就行了。”如此深谙生活之道的叶开实在是太聪明了,聪明到他对女人的热情却从来没有用心过。他绝不能有傅红雪在崔农去世时被掏空的感觉。反正他有自己可爱的女人为叶少侠前赴后继。

最可悲的是,傅红雪做了这么多,最后却一无所有,一无所有。

悬疑推理武侠到极致的作品是《血鹦鹉》。我看的第一个版本叫《十万鬼十万血》,都是基于那个离奇的神话。剧情左闪右闪,不经意间就是陷阱,让人防不胜防。最后的消沉说明这个方法真的走到了死胡同。

《血鹦鹉》的重点一直是那个诡异血腥的神话——古龙讲故事多于刻画人物。对于故事进程,汪锋更像是一个载体,即旁观者多于参与者,留给恨铁不成钢的血奴耍花招。

我不知道这种重心的转移意味着什么。我只是觉得,从《斗小施琅》到《血鹦鹉》,古龙的文笔不够干净,读起来让人觉得压抑,极不愉快。

古龙自己似乎也注意到了这一点,笔锋一转,他跳入了传统武术的套路中。《白玉老虎》还可以,但是创意不是很巧妙。如果不是古龙娴熟的手法和精良的技术,这部作品的水平几乎要比不上《一剑情缘》。

看惯了20多万字故事的古龙,挥起巨笔如椽子,煞是站不住脚。60多万字的洋洋洒洒才刚刚到点。而我们刚刚正视白玉老虎,就发现文章戛然而止。剧情到此为止也不是不可能,留个悬念吧。但书中有太多伏笔需要撕开,所以古龙放它走太武断了。

更麻烦的是书中要表现的人物太多,赵无极的形象有点模糊。在这本书里,女戏占了很大比重。

《白虎》中,闪耀的光芒令人难忘。这个人物有点像龙小云,性格扭曲。但是傲慢的肖磊,像一个太聪明的兄弟或儿子一样,并不令人讨厌。

有人说《白虎》几乎回到了《双骄》的水平,但喜欢《双骄》的读者肯定不会认同这种说法——“白虎”的确没有《双骄》那么美丽、精彩、可爱。但就小说的艺术成就而言,这句话并不辱没了“双骄”。

《永不低头》是古龙唯一一部我没看过也不敢看的小说,所以作为古龙唯一一部现代小说,它太特别了,我还是不评论了。

“白虎”几乎回到了以前的水平,古龙的挫败感似乎也不小。在《大地之鹰》中,他试图回到充满激情和灵性的武侠空间,但失败了。

平心而论,《大地雄鹰》本身并不算失败,但成熟中有这么精彩的故事,这么一个无与伦比的人物,这么一个致命的小党能被人喜欢,也是一个致命的问题。一开始还挺吸引人的:大漠,垂死的小广场,熟练的白人,偷猫贼,30万两黄金...这几乎是一个精彩的故事——几乎,仅仅是几乎,因为古龙渴望论证一个真理,也许是生命的真谛,或者是存在的真理。不管怎样,古龙的作品不太干净,缺乏活力和灵气。古龙大概忘了自己的成功:激情在于人物的一举一动,真谛在于剧情的张弛有度。古龙的犹豫和坚持,甚至在思维方式上也能看得很清楚。最后,班查巴喋喋不休,疲惫的古龙难以自圆其说,有一种即将释放的轻松。

于是,古龙又回到了他熟悉的老路,“银钩赌场”和“幽灵山庄”。司马晏子写的《满月弯刀》大部分构思都很好,但文笔极其低俗,就像在玩文字游戏。于是古龙再次祭出了萧的飞刀,但没想到这个法宝竟然失效了。《飞刀,看飞刀》感慨万千:李坏,古龙,你们乱丢飞刀真不好。

《碧血洗银枪》是古龙后期不可多得的佳作:洗得好,干净,充满活力。故事很简单,但古龙成熟的笔法也颇有感情。

到了中后期,古龙的人物塑造问题越来越突出,不得不提到评论的议程:除了男主角,你无法预测他会向哪个方向发展。难怪有人说,如果陆小凤系列继续下去,连老实巴交的和尚都不保了。

小城的马如龙不知道自己该过怎样的生活——古龙大概是累了,累了出轨,累了江湖争斗,累了无休止的延续和一成不变。小鸟飞累了,于是接下来是离别钩,凤舞九天,新月传奇,各一个系列,主角都无奈的变得冷漠,隐退。随之而来的是一连串交织着无奈的血泪。

你知道身在江湖意味着什么吗?看看《英雄不流泪》你就明白了。

热情的朱蒙,无奈的司马,清新傲娇的高笑,还有那些永远不知道自己想要什么却又坚持的女人...都在不由自主的下沉,拼命挣扎。

七星龙王似乎想走大人物的路。而古龙却忽略了:一个山珍海味的富翁,偶尔点的粥和小菜都很好吃;卑微家庭的小家庭咬菜根是不得已的。

《子夜兰》里,神一般的楚留香已经“死了”,创造了那么多神话的古龙,也不过是在暮鼓秋歌中奄奄一息。

令人惊讶的是,在这种痛苦挣扎中诞生的风铃刀声,其实写得很美,虽然沉重。心是一座等待风铃里游子梦的小城。丁宁接马蹄,不经意间踏出一个美丽的错误。不知所措的古龙终于不知道该如何进行到底,多亏了于东楼快乐而不为人知的尾巴。

孤独的古龙终于明白自己把自己推入了什么境地:一个浮生的梦,一个物是人非的世界,他误杀了主人公。是的,我坚持写下去,身心都坚持不下去。谁知道世事沧桑会如何变化无穷?所以他停了下来。

回首当年,古龙看着自己的故事在沈随梅和丁青手中成型。是一声长长的叹息:廉颇老了,还能吃吗?