论南北宋词的差异
“南宋”和“北宋”这两个词可以分别代表两种不同的风格:一种强调自然的感觉，一种强调巧妙的思考；北宋浑，南宋美，各有所长。所谓“密而美，高情远不及”，可以概括南宋雅词的优劣。最后对全文进行总结，认为本文的设计兼顾了形式与内容、个体流派与时代风格等方面。这不仅澄清了各种相关论点的理论层面，也具体反映了南宋吴江雅派的风格特征和意义。
一，南北宋词的不同特点
到北宋词史末期，南宋词人的创作已隐约可见。在这里，我们应该回顾和总结南北宋词的不同特点，以便过渡到南宋词史的阅读中去。
首先，南北宋词的差异来自于音乐的演变。词本质上是一种音乐文学，词的许多变化都与音乐的演变密切相关。古代社会缺乏科学的乐谱记录方法，音乐的教学或讲授也很随意。许多优美的曲调由艺妓和音乐家们口口相传。这样一来，新曲调的不断涌现必然会淹没大量的旧曲调，很多曾经如日中天的流行音乐最终也会消失在历史的长河中。虽然南宋很多词还是可以一起唱的，但是？老曲散了，不能凭声唱？已经成为不可逆转的趋势。南宋末年诗人张炎《国香？前言说:？沈美娇，妓女。突然在京都看到了，在酒上下了功夫。你还可以唱周穆斯林的两首歌《难忘》和《台城路》，因为我叫你记住。字成，同ROPA书。？可见？老谱散了？时，能唱几首周邦彦的歌，已是难得。？诗歌总是从歌曲中借用适当的节奏，并直接继承其抒情品格。在适应了这种节奏之后，诗和歌就进入了一种若即若离的状态，最后变成了无歌可诵的弟子诗。？北宋的诗人经常在酒席之间，应歌者、舞者的要求，在酒席上作词、演唱。北宋词人的词是休闲娱乐、业余娱乐、逢场作戏，是私生活的真实写照，是性情的不加掩饰的表现。南宋的诗歌，越来越脱离了音乐的羁绊，走上了独立发展的道路，逐渐成为文人案头的高雅文学。另一方面，南宋社会环境的巨大变化，迫使歌词创作走出象牙塔，放眼更广阔的社会现实。南宋词往往是文人与诗人相互唱和或交游的结果，有时是抗战的号角，是服务现实的工具。南宋词人的词创作是一种高雅的艺术活动，是一种精心的组织安排，更是一种庄严的情感表达。所以《解村斋杂记》说:？北宋有无意义词回应歌，南宋有无意义词回应社。？
其次，与这种音乐背景的演变和创作环境的变化相联系，北宋诗人的作品往往把内心的感受表达在眼前的景物上，自然而生动。南宋诗人苦心构思，巧妙编排，精彩丰富，门径独特，句法规则显著，催人奋进。周济说:北宋主动，故景惟取当前，无限高远趣。南宋文人执笔，互相争功，所以变化多，材料丰富。但南宋有门，有门，所以显得深而浅。北宋没有门，看似容易实则难。？再说一遍:？北宋多词记叙景物，故珠圆玉润，四照玲珑。到了稼轩和白石，一个变化就是叙述情景，做到深的浅，弯的直。？都有自己的春天和秋天。北宋词以音律为特征，容易引起读者的普遍歌唱；南宋词的巧妙编排，值得读者反复咀嚼。这种词作方式的根本性转变始于北宋末的周邦彦，并在词人的创作中得到广泛体现。《白玉斋》第三卷从这个角度论述了词的发展与兴衰:北宋时，文与魏相距不远，却见古意。到了南宋，就极不正常了。如果你极度不正常，你可以完成你所做的。阶后成词者，不得不刻意求新，甚至每况愈下，有理由遮掩。这也是一首献给凌渡的诗，后来却无可奈何。而天地俱竭，古意已渐淡。？这种？古意？，恐怕是率，就是？自然感觉？。
第三，北宋词是带着感情写的，浓郁醇厚，表达个人愉悦，少有偶然之意；南宋词别出心裁，巧夺天工，传达诗人心灵的曲折，所以运用了比兴表现的手法。周济曰:北宋词，下者南宋，因不能空，不知别于何物。南宋最高，以其能为实，而能无所寄托。南宋时和北宋不可同日而语，也没有北宋高。？②在这方面，南宋词受到清代诗人的高度赞扬。最能体现比兴寄托之意的南宋诗人，喜欢在联想中赞美事物。因为古人对事物的吟诵。在借物涵性情中，所有人生经历的感受，国家的忧患，都藏在其中，你深深眷恋。？(沈清项龙《词论》卷三《分陀里词话》云:词出于诗，即物之小咏，亦贵于风与人。唐五代北宋的人，对事物不太重视，但都有寄托。白石和石虎咏梅影射南北和谈。以及《乐府补遗》中的璧山遗民、草创遗民、于谦遗民、仁晋遗民、、、崇、蟹、蝉等都表达了无限的家国情怀，而不仅仅是一种馈赠。智护此言一出，便“齐天乐？诵经”，“摸鱼？吟罢，不可续貂。就是偶尔有念叨对象，没有寄托也能成名的作者。？重要的社会政治主题在歌词中以隐喻和寄托的方式表达，南宋词的境界自然不同于北宋词。正是基于这一点，南宋清人改变了对词的看法。
二，南北宋词的利弊
比较南北宋词的不同创作特点和优劣，是历代词人和词论家所热衷关注的问题。这种关注首先来自于对两宋词的感性认识。很多作家根据个人喜好，或沉浸在北宋词中，或细细琢磨南宋词，各有心得和见解，有时还会形成交锋和争论。总的来说，到了清初朱彝尊时期，北宋词更受人们的喜爱和推崇，北宋词的创作也更多地被人学习和模仿。《词·崔瑗辨》卷八《品藻》说:？容若从小就很聪明，对读书念念不忘。他擅长诗歌，尤其是词。喜欢北宋的作品，不喜欢南巡，但是清新，美好，自然。写词的海内外名人都属于它。？喜欢北宋词是当时词界的普遍情况。
朱彝尊之后，清代词的兴起？浙西词派？、?常州词派？把南宋词作为创作的标准，南宋词受到了前所未有的推崇。朱彝尊《词综法范》第三条说:？天下之言，必称北宋。然而，词学在南宋开始异常努力，到了宋代又发生了异常变化，其中以蒋家最为突出。？以姜夔、张炎词风为正，坚持南宋词是朱彝尊一贯的审美追求，也是浙西词派的创作标准。朱彝尊在《水村琴趣》序中说。以味持论，即律汴京前，缓字取诸南都。？鱼米村序又说:？萧陵要学北宋，慢词要学南宋。？这个论点似乎兼顾了北方和南方。但在创作过程中，朱彝尊对南宋词趣味的偏爱表露无遗。他对自己说:？不学齐秦，不学黄九，倚新声，倚玉田。？(“谢佩玲？《自题词集》和《词综》所透露出的编纂目的，鲜明地反映了南宋朱彝尊对词的偏爱。朱彝尊提倡南宋词，除了时间、身世、审美趣味等复杂因素外，还有一个明确的理论目的，就是提倡南宋词？有什么意义？以弘扬词风，达到挽救明词之弊的目的。吴对说:？词在南宋开始非常努力。，秀水创造了这一理论，对于明朝来说，孟浪的话被用来救fesr于疾病，并不比北宋少。苏(石)之大，张(第一)之美，刘(千古)之美，秦(观)之韵，周(棒言)之和，为什么到了南宋依然如此？？(《廉子举·花刺》卷四)
北宋词的作品，待客送西，自然是有感而发，意义真的不高。这本书受限于文字的文体特征，没有好坏之分。南宋词与时代相合，词人尽力排事，词旨若隐若现，别无寄托。好的能把它和冯骚联系起来，还给诗教传？香草美人？是对传统的隐喻，提升了词的格调，提高了词的地位。朱彝尊《红盐词序》说:？词虽是小技，却常为儒家巨子所用。满身诗的人，难以启齿，不愿依声。他们的话越少，他们的目的就越远。好词，假闺童言，传递出由骚变雅的意思。这尤其不适合对时间感兴趣的人。？正是在这个意义上，朱彝尊特别欣赏姜夔和张炎的歌词。宋翔凤《乐府玉论》解析:？有作为诗人的姜白石，也有作为诗人的杜少陵，这是本文的重点。他生活在江湖中，从未忘记自己的祖国。他借了托比的兴趣，分长短句发了过来。如“齐天乐”，第二个皇帝在北方受伤；“扬州慢”，可惜，无意收回；“暗香”和“瘦影”讨厌偏心。封面的意义越被切割，文字就越少。谁能看出屈和宋的心？不过，长短句里有个白石道士。？陈廷焯的《白玉斋花刺》卷二也阐述了同样的观点，指出白石词的特点是？感情全白费，无迹可寻，人不听耳。感觉时事，如同诗歌，已经立足于上游，尤其不应该说，只能用来比较文体。也就是说一定要含蓄不张扬，要沉郁坦诚。？张炎词的特色也在此。《山中白云》小结说:？颜生于淳祐武神，宋国复辟时三十三岁，还是临安鼎盛之日。所以他的所作所为往往是苍凉而刺激的，他表达的是对自己人生经历跌宕起伏的感受，而不是因为他剪了红花，刻了崔。？改朝换代之时的诗人，有许多家国情怀，都是不可言说的，只能把事情憋在心里，以水怨山。姜夔、张筱所表现的隐逸，很合朱彝尊等浙西词派的口味。阿清人郭喜安解释了这一点，并警告说:？这是真的，一生的家庭需要江和张。但是，你心里一定要有你想说的话，而不是你想说的话说不出口，然后又是缠绵又是折叠，如果你来来回回，就会有三声叹息。？(《灵峰观花刺》卷二)
仅仅着眼于南宋词的思想性，时代赋予南宋词的内涵就远远超过了北宋词。“花刺的脸子居？前言说:？王绍口舒安先生曾说:北宋的雨雪之感，多于南宋，所以高。？这也是清代很多诗人推崇南宋词的重要原因。清中叶，词的创作是偶数？家用白石和家用梅溪？(《赌棋山庄·花刺》卷十一)，南宋诗人的影响几乎支配了全国。
清代浙西词派、常州词派对南宋词的弘扬，重点在？比兴寄托？理论上的立场。离开这种理论上的自觉倡导，基于感性认识，即使是该派的代表人物，也抑制不住对北宋词的特殊喜爱。比如，周济就是常州词派的中坚力量。通过上面引用的周济的话，可以看出，周济在强调南宋词的比较和寄托的同时，对南宋词表现出更多的兴趣，甚至有贬低南宋词的倾向。陈廷焯写的白玉斋的词？序言说:？Igu的ci章无非就是好玩。？所以他很佩服南宋的诗人，声称:？北宋的词，随着五代的发展，技巧性更强，古意渐行渐远。颜和欧有过一段时间的名气，但都不是很尽如人意。也就是说，就华丽的风格而言，并不是一种崇高的境界。？(白玉斋《词话卷一》)但代表其早期词学观的《词话丛话》，明显表现出偏于北宋词学的倾向，说:至于宋代，词作声韵饱满，以北宋为重。朱彝独推南宋，独霸土地，后人常以此为生。不过平心而论，格调高，破北宋。而且懒得说话，以少胜多，南宋的，还是没听说过。南宋讲究的不是风格，而是硬硬，北宋不自然。？
那么，周易呢？笨重，笨拙，庞大？论词，夏敬观评两宋词说:？与南宋相比，北宋的词更为古朴，南宋的词只有古朴，才能成为大师。纵观南宋，瘦长的人比北宋多。师旷说圣贤不可能南渡，但又有点不一样。但“重而笨拙”二字在汉字中并不发音，其在汉字中的意义介于以下各条之间。我说“笨重笨拙”三个字是连在一起的。不重就没有重，不笨拙就没有重和笨拙。如果不大，就不会有笨重和笨拙。其实是一贯的方式。王半堂说？建国之初，像我这样的老伙计也是遥不可及？。清初的陈其年和朱彝尊应该是冠军。论两大学派的文字，他们的文字有多少涉及到轻与小，就是他们布置的题目一直比较喜欢小。当时盖以词为道，善轻小。如果你是初来乍到的诗人，千万不要学，千万不要被半汤这个词给弄错了。我认为初学者不能先读词，想以词出名的人也不能先读南宋的词。？(《惠风词评》)
清末民初的王国维。国家理论？论词，词在人间的故事是明宗开的:？字以境界为上。有境界就自成一体，就有自己的名句。五代北宋词在这里独树一帜。？基于这一立场，王国维反对清代浙西、常州的观点，打压南宋，推崇北宋。他指责朱彝尊宣扬南宋，而？这个诗人之后，群里说的？。？状态？王国维对表演有什么看法？分开还是不分开？区别。南宋词人的编排优于北宋词人。自然感觉？隔着一层。《人间词话》云:白石的山水画，如？二十四桥还在，但浪花摇曳，冷月无声？,?多少峰苦，商略黄多雨？,?晚上一棵大树蝉鸣，说是西风的消息？韵虽高，却如雾里看花，隔了一层。梅溪和梦窗的山水写作之病都在一处。分开了？词。北宋风流，渡江绝无可能。期间真的会有运气吗？再说，？南宋词坛虽然没有分化，但与以前有所不同。？自此，对南北宋词的优劣评价不一。王国维还从文学发展的角度观察了两宋时期的词，指出每一种风格都有自己的盛衰。中唐以后，诗歌几乎成了羊羔鹅的工具。所以五代北宋时期优秀的诗歌很少，词是它的全盛时期。也就是说，诗善既当大叔，又当旅人。词远比诗好，所以是为诗人写的，而不是为诗人的真实写的。南宋以后，词也是雏鹅的工具，词也随之被取代。这也是文学兴衰的关键之一。？(《人间词话删改稿》)甚至，进一步认为南宋？如雨田草创之言，所谓？一天要写一百首歌吗？还有。？(同上)
三。试论两宋时期的词
从整体上看，后人对词的阅读和评论居多。关于北宋词？自然感觉？能打动后世读者，激起直接情感。南宋词的刻意整理，需要静心，细细品味，反复咀嚼，才能获得一些体会和理解。尤其是在乐谱丢失后，一大批作词人更能从南宋词中体会到美妙的句法和章法。吴文英的词，即使是一些文化修养很高的专业词人，也很难回忆起它的美，更不用说这个一般读者。前面引用《人间词话》？分开了？用什么？不分离？这次讨论，接触到的就是这样一个问题。这种阅读上的局限，使得人们更多地喜爱处于发展阶段的北宋词，而忽视了处于鼎盛时期的南宋词。
北宋词的抒情性使其容易情色，更？性？描述很肤浅；南宋对词的推敲，使其容易雕琢，人为痕迹过厚，从而表现出其俗的状态。但北宋词的浅薄，却是创作环境必然造成的，有词风本身的必然性。读者阅读？华丽的词藻？，有这个吗？打猎？心理预期。因此，北宋词写情色的肤浅并不引起读者的反感。从这个角度来说，删稿的人话和文字评论:？唐五代北宋词人崇尚卓越。南宋以后，词人与俗士也。两者的损失相等。但是，诗人的话宁可失去优秀的提升，也不要失去庸俗。与其崇尚卓越，不如厌恶凡夫俗子。？这应该也是宋代人们选择词的原因之一。
北宋词与南宋词各有所长，不可偏废。清人对此也有不少公允的看法。论王《棋庄》卷的词:细密如南宋:但是，事关深远，以少胜多。北宋的君王经常拉起南宋。？《艺术大纲》卷四《词曲大纲》说:？北宋词的疏密、含蓄、明快、重快、薄广、精浑。南宋刚刚转过身来。？宋词在抒情手段、风格表现、意境结构等诸多方面都有自己的特点。读者可以有偏好的选择，但评论者不能一视同仁。
清代陈廷焯对两宋词作有褒有贬。站在理性的立场上，他主张两宋词并重。白玉斋《词话》第三卷说:？建国之初，很多人生活在北宋。朱彝独取南宋，分之于虎、傅增祚，风气大变。然而，北宋和南宋也不应被忽视。南宋的白石、梅溪、梦窗、璧山、玉田等都是出神入化的，北宋的东坡、少佑、方慧、梅城等就不好到达了。这两个学校，周和秦，实际上领先于南宋。数经忘祖。？卷八又说:？词人分的很好，南宋和北宋，国本初的老文人都有自己的门户。窃词论只宜明辨是非，不必分南宋与北宋。诗若添油加醋，指的是北宋；而长调里那些慢条斯理，飘逸而不华丽，华丽而不幽僻的，都是针对南宋的，土匪只是诬告北宋，还打压诬告南宋。？《词丛话》直接用比喻来说明问题:？北宋词，诗中的“风”；南宋的一首诗《雅》，不容忽视。为什么这个世界要如此傲慢？？
具体来说，北宋词正处于词的兴起、发展和逐渐繁荣的时代，在词的题材、风格、体式等方面做了许多尝试和探索，为后世词的创作开启了无数的方法。后来的作家，根据自己的喜好，可以沿着北宋词发展出来的某一条路继续走得更远，比如辛弃疾到苏轼，姜夔到周邦彦等等。南宋词继承了它，最终把词引向了全面繁荣的阶段。南宋诗人在题材上，情色与社会政治并重。在姿态方面，有序与缓慢相结合，引入与接近穿插进行；在风格上，美与崇高并存，逐渐发展出清纯典雅的新面貌。尤其在艺术表现上，南宋词千变万化，技巧性极强。？词到南宋，奥尽其能，这也是其命运使然。？(《赌棋别墅花刺》卷十二)所谓？命运？，是词史发展的必然。《赌棋庄续词》第三卷引用了凌廷堪的词观:词？是生于北宋，盛于南宋吗？，最符合词史发展的实际情况。
第四，北宋词的贡献和历史地位
北宋词在中国文学史上处于一个关键的历史阶段。它继承了唐前五代词的传统，发展了宋词的风格，甚至对宋以后词的发展产生了不可估量的影响。陈在《声志》卷下总结了北宋词的概况和渊源。周邦彦的词集是前无古人，后无来者。宋代千家万户的地方，有一集清真，有几个擅长，世人早有定论。但北宋词是周所创，且不止一导。苏轼的寓意是崇高的，他的笔法是空灵的，他不粗不贵，他有一个不一样的世界。秦观是苏门四子之一，而作为词人，与晁、黄桐并不合拍，飘逸婉约，卓尔不群，地道。贺铸的洗炼之作《运化之美》出自周、吴。那首诗，合在一起，响了一百多年。柳永的高浑之处，清朗刚健之处，沉郁豪迈之处，精妙之处，都是别人无法企及的。等一下，词在宋朝成了一个大国。有三变，风格开始变。四人皆是周所取，学者应致力于此。至于北宋的诗，持续了五季。慢言传，其风始微。晏殊、欧阳修、张喜安以儒雅著称，但却是中流砥柱。至于李煜和，至于韦庄和文，他们的出身是很容易追溯的。？陈的归纳法是在引用重要词人的基础上，将整个北宋词联系起来进行评点。但却表现出了显著而鲜明的审美眼光，对周邦彦的过分推崇也是必然的。本书通过对北宋词的全面论述，可以看出词在词史上的以下贡献，从而确立了词在词史上的地位:
一是在词的形式上，为南宋词的发展做了充分的准备。北宋初期，大多数诗人致力于小令的创作，小令的形式日益丰富多彩，创作技巧也达到了炉火纯青的高度。与此同时，慢词的形式也逐渐受到柳永、张喜安等文人的重视，他们在词坛大踏步前进，并很快被词人所掌握。到了北宋中期，慢词取得了与萧陵并驾齐驱的重要地位，成为诗人抒发情感的主要方式。在盛达的诗人手中，押韵和节奏是多样而规范的。这些都为南宋词的发展做了必要的准备。没有这样的准备，南宋词的发展是不可能的。
其次，婉约词的深度发展和豪放词风的创造是北宋词界的重要成就之一。北宋词的传承？花房？南唐的传统使婉约词的创作呈现出多姿多彩的繁荣景象。从秦观到周邦彦，婉约词的创作达到了一个高峰，一直影响着北宋词的创作，成为词创作的主流趋势。同时，苏轼以其宽广的胸怀和豪放的笔锋，将自己的文字引向了表达个人豪情、直面社会现实的康庄大道，为长短句注入了新鲜的血液。北宋中后期词人不同程度地悄然接受了苏轼新词风的影响，词风也在慢慢发生变化。宋代南渡后，爱国豪放词创作风起云涌，形成了词史上不朽的优良传统。这一传统的确立始于北宋。
三、歌词？亚华？工艺的基本完成确立了优雅精致的美学风格。宋初诗人晏殊、欧阳修继承了南唐诗风，其诗气度婉约丰盈，节奏轻柔闲适，语言典雅优美，使歌词向雅洁迈进了一步。苏轼成为文人抒情诗传统的最终创始人。整体来看，是什么字？亚华？这个过程，从某种意义上来说，也是词逐渐向诗靠拢的过程，但这个过程对苏轼来说是一个快速的演变。北宋词？亚华？在这一过程中贡献最大、成就最大的是盛达词人，尤其是周邦彦这位综合性词人。盛达词人在前人努力的基础上，集中精力在文字、句法、布局、修辞、音韵等诸多技巧上对歌词进行精雕细琢。深度锻炼？以上；他们广泛吸收了前人婉约派诗人的优点，推动了宋词向精致工整的典雅方向发展；他们把北宋诗人的创作从自然感觉改变为？思维安排作为写作的动力？为南宋雅词作家而设？家庭法？。从唐朝到北宋末年？亚华？努力为南宋风雅词创作的风起云涌做好了充分的准备。
第四，柳永用俗生活、俗语言入词，有意识地把词拉回民间通俗、朴素创作的道路，从而创造了俗词这一体裁。柳永以后的诗人自觉抵制和批判柳永的？尘埃下的文字？但他在创作中不自觉地接受了它的影响，呈现出雅俗共赏的风格。惠宗时期，由于朝廷的倡导和社会风气的改变，俗词创作激增，形成了一个庞大的创作流派。南宋诗人有时以戏谑、俗词批判现实政治，即继承了北宋后期俗词的优良传统。
第五，词学批评风气的形成。虽然出现在北宋？乌台诗案？这样的文字狱也受到了歌词的重创。但总体而言，北宋重文轻武，士大夫的社会地位很高，待遇也比前朝好，所以文学创作的氛围相对自由。因此，北宋词也在相对自由的空气中发展，各流派、各种风格之间可以相互比较、相互竞争，呈现出百花齐放的繁荣局面。与此同时，文学批评也很活跃。这种批评不仅是不同学校之间的，也是老师和学生之间的。例如，苏轼批评秦观，而苏轼的门生晁和则褒秦贬苏。陈师道甚至说苏词？想非自然？然而苏轼并不认为这是自怜。这种民主的风气和文学创作讨论的自由批评，非常有利于词创作的发展。李清照的《论词》就是在这种自由批评的氛围中出现的，敢于对著名的男性词人逐一进行批评。南宋词创作的进一步繁荣，风格流派众多，词学理论大量涌现，都与北宋这种健康活跃的风气密切相关。