《莲花湖》的作者是谁？
小说中环境描写的主要作用是渲染气氛，突出人物性格，为小说的写作做铺垫。
“这个有座位的女人。很快在她的身体下面，就被织成了一大块。她似乎坐在一片白雪和一片白云上。她有时会看看湖水，那也是一片银白色的世界。水面上有一层薄薄的透明的雾，风一吹，带着新鲜的荷叶和莲香。”
这些描写需要特别注意:一、作者选取的对象的自然美:月亮，女人，她身下的芦苇席，远处的莲花湖...第二，物的特殊组合进一步升华和丰富:月下，女子补席，远处一片荷叶白洋淀...第三，修辞和文字的修饰，增添和扩大了无限的美感:清凉、干净、润泽、滑润、纤细，“似坐一片白雪，似坐一片白云”，“一片银白色的世界”，“水面上笼着一层薄薄透明的薄雾，风吹过，带着清新的荷叶和莲香”。再加上中间两个自然段的几个问题引起的白洋淀的辽阔和物产丰富的联想...这些话里哪里有一点战争的味道？哪里有一点尘世的纷扰？正是通过这幅美丽的画面，作者把读者带入了一个纯美的境界。一般来说，小说的开头是为整篇文章定调的部分。《荷花淀》的开头很有美感，显然把读者带入了特定的氛围，对整篇文章的阅读有很强的影响。这种诗意的描写和这个差不多，只是中间部分有一个白洋淀水面的正面描写，然后结尾有一个莲花湖的直接描写。对莲花湖的描写更具动感，也有意将人与荷叶融为一体。人们不仅可以领略莲花湖的无限美景，还可以深刻地把握其内在的灵魂。众所周知，画家徐悲鸿画马，并不是简单地画那些马的形状，而是集中表现一种人的精神，从而表现一种民族精神。小说《荷花淀》这种画面感很强的作品，其终极意义在于体现一个民族的整体性。像满湖的荷叶，生机勃勃，婀娜多姿，这是“莲花湖”所营造的一切纯美的深层内涵。
其实这部小说的每一个主画面都有这样一个基本方向，有这样一种内在精神。作品开头对女座的画面描述的基本颜色是“白色”、“银白色”、“透明”，有意将月光与湖水联系起来。虽然没能直接展现出莲花湖的正面景色，但通过女人的“视觉”做了必要的介绍。水面上有一层薄薄的雾，风一吹，带着新鲜的荷叶和莲香。“在女人找老公的那一段，把白洋淀写得“水如无边跳水银”在正午的阳光下显得特别突出。使之与开头的基调一致，逐渐向莲花湖推进。最后直接表现为“不知道莲花湖有多少亩”“层层叠叠的大荷叶迎着太阳舒展开来，就像一面铜墙铁壁。粉色莲花箭高高耸立...“至此，所有的画面融为一体，从晦涩逐渐变得完全清晰，从暗示直接展现。前后画面递进，有流动感，层次分明，使意境深邃高远。
“他们跑到那个不知道有多少亩的莲花湖，密密麻麻一层层的大荷叶迎着阳光伸展开来，就像铜墙铁壁一样。粉红色的莲花箭高高地伸出。是守望白洋淀的哨兵。他们摇进了莲花湖，最后，用力一摇，船跳进了莲花湖。几只野鸭飞起，尖叫着飞过水面飞走了。就在他们耳边响起了一排枪声！”
这里只有两句话，一句是关于荷叶的，一句是关于荷花的，不仅生动，而且寄托了作者强烈的感情。这里是荷叶，是铜墙铁壁，是监视敌人的岗哨，是埋葬敌人的战场。用这两句话作为这一部分的结尾，暗示了最后一部分将是一场消灭敌人的战斗。