酒吧长谈怎么样?
“多久/人们不欠我们任何东西.../在哪个角落/我们可怜的膝盖可以得到长时间的休息!/哪年哪月/激励我们停止奴隶制的十字架。”-惨不忍睹的晚餐:塞萨尔61巴列霍(秘鲁);tei len Jiang/Yan 1946,10岁的Lue Sa跟随母亲回到家乡秘鲁。也是在这一年,卢埃萨在出生十年后,第一次在利马见到了亲生父亲。鲁萨在他后来的自传《水中之鱼》中,回忆了他第一次见到父亲的日子:“自从我到了那里,我就觉得自己被排除在父亲和母亲的关系之外。对于我父亲这位先生来说,时间越长,我就觉得离他越远...他说话时冰冷的方式和犀利的眼神,是我第一次来利马最深的记忆。”(《水中之鱼》:时代文艺出版社,1996版,第62页)虽然吕萨回忆起利马成年后的最初几年,并没有那么开心,但生命的成长往往并不会因为我们的心情而变得略微停滞。于是,利马成了Lue Sa初中最重要的城市。1958年去西班牙之前,Lue Sa在利马生活了12年。也可以说,他最黄金的青春岁月都献给了这座城市。因此,在利马经历的家庭生活、学习和爱情成为了吕萨作品中最重要的元素,而生活在这个“从不下雨的世界”中的官僚、妓女和军阀也成为了吕萨作品中的各类人物。在第一部小说《城市与狗》中,利马是《鲁萨故事》的场景。1969年,卢埃萨出版了反独裁小说《酒吧长谈》,这是一部史诗般的作品,反映了秘鲁第34任总统曼努埃尔61安德里亚(1948 -1956)统治时期利马的城市社会生活。在一次酒吧谈话中描绘的奥地利政府时代可以说与Lue Sa在利马的生活不谋而合。此外,在创作过程中,Lue Sa进行了大量的调查和采访,所以这部作品可以说真实还原了独裁时期利马和秘鲁的社会现实:不同阶层之间的贫富差距严重分化;种族歧视的幽灵隐现;政府官员傲慢、奢侈、残忍、专横,他们互相争权夺利;利马的另一个重要阶层,大资本家和中产阶级,大多以利益和金钱为唯一目标。这是鲁萨在酒吧谈天中构建的利马,也是鲁萨生活了十二年的真实利马。更值得注意的是,Lue Sa在《一次酒吧谈话》中塑造了一组“Choros”。“乔洛人”是当时秘鲁社会中一个非常特殊的阶层。最初“Cholo”一词是用来指当时拉丁美洲的“印欧混血”。在拉美白人眼里,这些“jolos”和有色人种一样低贱。所以在小说中,索尼娅这个“富婆”听说儿子圣地亚哥要和安娜这个“乔洛”结婚,才产生了如此巨大的情感反应。然而,由于阶级分化和种族歧视等社会因素,“罗桥人”除了具有种族意义外,还具有社会和心理意义。从这个意义上说,“乔洛人”不是“印欧混血儿”,但在精神上,他们和“乔洛人”一样尴尬。加贺61贝尔穆德斯,内政大臣,《酒保的谈话》中独裁政府的暴力执行者,就是这类人的典型代表。在吕莎的作品中,内政大臣心理扭曲,可谓日本黑社会老大福田在坏女孩恶作剧中旗鼓相当。在故事中,贝尔穆德斯年轻时选择了和一个印度女孩结婚,但他仍然不愿意放弃进入上流社会的机会。他用计谋和手段爬上了政治悬崖,但也栽进了政治深渊,最终难逃沦为统治工具的命运。事实上,贝尔穆德斯的“乔洛心理”在当时的秘鲁资产阶级中非常普遍。在《水中之鱼》中,鲁萨对这种社会心态的形成作了精辟的分析:“资产阶级和被上层阶级称为‘人民’的阶级开始混淆;在这个模糊的边缘,认为自己是白人的秘鲁人开始觉得自己是混血儿...也就是说,穷人和被鄙视的人...在秘鲁这个丰富多彩的社会中,‘白人’和‘混血’已经成为超越族群和种族的术语:这两个术语从社会和经济的角度决定了人们的地位,而这些因素往往是社会分类的决定性因素。”(p.19-20)如果说鲁萨在种族意义上对“罗桥人”的同情和尊重,那么鲁萨更多的是在心理意义上对“罗桥人”的讽刺和嘲讽。这样的情感可以追溯到吕萨对父亲的态度。在吕萨眼里,他的父亲属于后一类“乔洛人”。父亲因为家庭背景的原因,在与吕撒母亲的交往中,一直有一种扭曲的嫉妒心理。在《水中之鱼》中,鲁萨曾回忆起父亲的这种扭曲心态:“我母亲的家庭代表了他不曾拥有的,或者他的家庭失去的;于是乎,他对我母亲一家产生了恨意,因为任何借口都会被拆穿,一旦发脾气就会对吕撒一家破口大骂。其实当时这些情绪并没有太多依据……”(P.22)就这样,在《酒吧谈话》中,贝尔穆德斯这个由卢·萨以讽刺的笔调塑造的“社会约罗”的生动形象,是这部作品在还原秘鲁当时社会现实方面最辉煌的亮点。作为“结构现实主义”的集大成者,鲁萨在《一个酒吧的谈话》中的巅峰不仅仅是对社会细节的惊人再现。同时,和他的大部分作品一样,这部厚重的小说在叙事结构上令人耳目一新。可以说,《吕萨》在叙事结构上从未停止过创新。在1965出版的《绿房子》中,吕萨展示了他娴熟的结构技巧。在这幅作品中,鲁萨将整个故事切割成五块,然后重新排列,形成一幅抽象的“后现代绘画”。这种创作手法构建的故事,类似于电影《神奇手》中塔伦蒂诺创作的邪教类型电影《昆汀61》。在谈到《潘达》和《劳动军的姑娘》中的莱昂上校时,吕萨采用了“穿插章节”的手法:奇数章节是主线,偶数章节是反映秘鲁社会不同侧面的短篇小说。吕萨作品的译者孙家孟老师评价说,这种叙事结构“使作品中描绘的社会更加立体”。在《酒吧谈》中,吕萨构建了一个更为复杂精致的“涟漪式”叙事结构。在这种结构下,小说的情节就像水中的涟漪,以两位主人公圣地亚哥和安布罗西奥的相遇为“波浪中心”,以他们之间的对话为“骨架”,逐渐向外扩散,最终构造出这部四大部分、70多个人物的宏大作品。对鲁萨来说,叙事结构的选择对文学创作具有重要意义。吕飒在《给青年小说家的信》中说,“作家要为最初的裸露,也就是节目的起点,逐渐穿上衣服,也就是由他的想象编织出的色彩鲜艳、厚重的服饰,逐渐遮盖赤裸的身体。”但是,这并不意味着Lue Sa忽略了“衣下之身”。如果我们仔细品味,会发现在编织精美的“外衣”下,还有一个惊艳的“胴体”。因此,我们可以看到,无论是这种精心构建的“酒吧话”,还是只属于传统叙事的“坏女孩的恶作剧”,都让吕萨无愧于“讲故事大师”的称号。最后,恐怕是Lue Sa对祖国和拉美复杂纠结的感情给酒吧谈资注入了“伟大的灵魂”。最近在上海的一次读书会上,鲁萨承认,他的创作传统更多地是从西方文学中继承而来,而不是从拉美文化资源中继承而来。所以Lue Sa才会“在巴黎发现拉丁美洲”(2011上海外国语大学讲座:一个作家的感言)。但我们毫不怀疑,卢埃萨对拉美和秘鲁的热爱之深,他对祖国(水中之鱼)“非失望即悲伤”的感叹,很可能只是“愤怒”之后的一种宣泄。但这种复杂的情感才是吕飒大部分作品中呼应的情感主线,《酒吧长谈》当然也不过如此。(出版于书城,2011八月)