鲁迅炼词的故事，300字。
有一种流行的说法是，鲁迅的作品和思想博大精深，但语言形式不理想，白话文混杂曲折，属于白话文尚未定型的阶段。言下之意是不成熟。所以很多人会觉得很不解。看了鲁迅的书，我们的语言会不会变得陌生，不够流利，与时俱进？但我的经历恰恰相反。鲁迅的书不仅不别扭，还挺通顺的。
鲁迅说，他自己写文章，自己写小说，都是所谓一举。但其实一挥手之后，他就不停地修改，一定要读得很流利才放弃。一位曾经和鲁迅待在一起的浙江女士曾回忆说，晚上经常听到鲁迅房间里有人大声说话。她以为鲁迅家有客人。结果鲁迅在看他刚刚写的文章，不是自己欣赏，不是自吹自擂，而是看他能不能看。鲁迅说，他不要没有意义的东西，只要自己知道而别人不明白的话。有时候真的不行，白话文表达不出来，他就加一点方言和文言文，让它通顺。
中国许多作家用词不准确，但鲁迅是一个罕见的例外。我们很多研究者觉得鲁迅先生用词很巧妙。我看过鲁迅的手稿，发现他在报刊上发表文章时，在准备编纂个人书籍(如《桀骜亭集》、《二信集》、《三贤集》等散文集)时，不仅修改过稿，还编辑过标点符号和个别句子。).所以鲁迅先生花了很多时间在语言训练上。
我不认为文学作品的语言可以用我们今天一般所说的规范来规范。行为良好，主谓宾定补语完成。那种语言不是好语言，而是很平淡的语言。真正好的语言是活的，可以互相照应，省略，强化，弱化，强化。所以，在鲁迅的作品中，我们应该能够欣赏他的语言，而不是怀疑鲁迅的语言不达标。
鲁迅的话，当然不用我引用那些朗朗上口的话——“沉默，沉默，不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。当我沉默时，我感到充实；一开口就觉得心里空空的。”多么吸引人和对立。五四时期，我们知道有一种说法叫“不好的欧化”。鲁迅的大弟子胡风就是这样。他的语言很难读懂。鲁迅的作品里也有很多欧化长句，但是他的欧化读起来让人感觉很舒服。
例如，他写了一篇文章骂一个年轻的学者，后来成为他的好学生和现代中国著名的语言学家叫魏。这个故事有一个简单的起源。鲁迅有一个好朋友，俄罗斯诗人爱罗先珂。他是盲人。当时北大同学邀请他去看他们的剧。爱罗先珂人民很热情，他们写了一篇文章，由周作人翻译，发表在《北大学报》上。那个时候，魏还是个学生。他不满，说瞎子不能去看戏，于是写了一篇文章叫《不敢盲从》。不敢盲从原本是成语，但魏却在“盲从”上做文章:你是瞎子，怎么知道我们不擅长演戏？鲁迅看后勃然大怒，认为这是人身攻击，是我们年轻人不该犯的错误。于是，鲁迅写了一篇文章，叫做《因魏而言君》当着他的面，他解释了原因。最后他说:“最后我只是唾弃一个在旧道德和新道德中成长起来，借新艺术之名发挥自己本来的不道德的旧不道德少年的脸！”“少年”前面有一个很长的定语，但是多准确啊，这个定语中间有变调，让你读起来不觉得累赘。
再比如鲁迅的名篇，叫《魏晋风度与文章与药酒的关系》。有人说这个话题怎么这么奇怪。但其实很简单，由七个字组成，就像中国的七言诗——魏晋风度与文章、药与酒的关系，不是很清楚吗？所以我有时候开玩笑说，考验一个人的见识，就看他怎么记住自己的手机号。有些人记手机号码的方式很奇怪，两个字，三个字，三个字。他向你汇报时，你很难过。其实背三个字或者四个字就好办了。因为在我们中国的语言中，七字、三字、四字已经成为一种固定的形式，读起来很自然。
总之，我们在欣赏文学作品、阅读鲁迅作品时，绝不能绕开语言。要看到所谓语言背后的微妙含义。如果跳过语言文字这个层面，就不会有什么附加了。你感受不到它是怎么表现的，怎么思考的。这是第一点.
解读鲁迅作品的国民性
怎么站起来？他认为要建立这个人的精神，这个人的内心，内心世界。后来，这成了鲁迅作为作家一生不渝的主题。
其次，我觉得读鲁迅应该有个主题。
有个日本鲁迅研究者说得很好。他说:“鲁迅先生一生写了一本书。这本书叫《鲁迅全集》。”你什么意思？鲁迅从开始写文章、发表文章，就一直抓住一个主题。所以他的文章在后来编辑出版的《鲁迅全集》中是有固定位置的，不那么乱。鲁迅生前出版的单行本从未重复。这并不容易。一方面说明他安排的很从容；另一方面说明他的思维只有一个目标，一个主题。什么主题？就是我们最熟悉的“国民性改造”。
用鲁迅自己的话说，他在给许广平的1925信(后称《两地之书》)中说:“中国最要紧的是改造国民的恶习。”。他在1922写的《呐喊》序言中还有一句话:“(中国)一切愚蠢弱小的公民，无论多么健康强壮，都只能做无意义的宣传品和看客，没有必要认为自己死了或者死了就是不幸。”这种说法有点过分，但这也是鲁迅自己说的，“所以我们的首要任务是改变他们的精神。”这种想法从一开始就存在。在他在日本时的著作中(比如《摩罗诗论》、《文化偏颇论》)，这就是道理，就是要培养人。怎么站起来？他认为要建立这个人的精神，这个人的内心，内心世界。后来，这成了鲁迅作为作家的人生主题。所以，读鲁迅的作品，要保持一颗赤子之心。除了欣赏他的语言之美，还要看他是如何触动我们中华民族深层的文化心理的。
鲁迅曾说，他的小说都是取自病态社会中不幸者的故事。在与青年作家沙汀和艾芜的通信中，他写道:“当一个作家写一部小说时，应该选择一个严格的主题并深入挖掘。”不能什么都写。你要选择最好的题目，挖掘的越深越好。众所周知的祝福就是这样一个很好的例子。他对普通中国人内心的恐慌和满足提供了自己的理解。鲁迅没有说他写的祥林嫂是真的还是虚构的，只是提供了一张图片。如何知道，取决于我们读者自己与作品的对话。
鲁迅先生在1907写的《摩罗诗论》对我影响很深。他认为世界上的各种文学都可以启迪人生的秘密和奥秘，但这种人生的秘密只有诗人和作家才能说出来，而不是纯粹的学者。为什么？他说，就像热带地区的人从来没见过冰一样。那么，如果你从物理和化学的角度解释冰是什么，他永远也不会知道冰是什么。最好的办法就是拿一块冰让他摸一下，事情一下子就清楚了。文学就是这样。它与人直接接触，然后如实描述生活。当然，由于编剧水平参差不齐，描写的结果也会有所不同。大师在篇章和句子中生动，写出了所有的人类精神。
鲁迅的小说是关于改造国民性的。如果我们读鲁迅的小说，读不到人物内心的澎湃和深度，那你就不懂。不仅是福，还有很多。后来鲁迅自豪地说:“我在小说里考察的民族性，现在在我的杂文里。”因此，他的小说和散文只有一个主题——中国人的文化心理和我们的国民性。把握了这一点，鲁迅的作品就有了整体性。而且鲁迅不仅写别人，也写自己。他甚至为了借西方之火，把别人的东西翻译过来，自己烤自己的肉，看看味道如何。鲁迅先生一生都在追求这个。既然他有这样的追求，我们就按照这样的线索去读他的书。这样你得到的东西就不像看随性文章那么不着边际，不着边际了。