鲁迅《呐喊》的主要人物、中心思想和内容简介。

《呐喊》收录了1918-1922鲁迅写的小说。后来作者翻出了一部历史小说《周围山中非山》(后改名为《补天》),就成了现在的14。这些小说反映了五四前后中国被压迫者的悲惨生活和悲惨命运。以下是《呐喊》的内容。在《呐喊》的序言中,作者回顾了自己的人生经历,反映了作者思想发展的过程和从事文艺活动的目的和态度。同时,也说明了这些小说的由来和命名的原因。作者从学洋务、学医、走科学救国之路,赞美文艺是改变民族精神的武器,展示了其爱国思想的发展和寻求救国救民之路的心路历程。这篇文章对于了解作者的生平、思想以及这部小说的内涵和寓意具有重要的参考价值。在写作上,这篇序言清新脱俗,透彻流畅,震撼人心,引人入胜,让人欲罢不能。其语言风格充满了鲁迅独特的个性,具有强烈的艺术魅力。

《呐喊》包括:

一件小事

《狂人日记》

鸭子的喜剧

端午节

家乡

孔乙己。

医学

阿q正传

兔子和猫

社会戏剧

暴风雨

头发的故事

明天

白光

《狂人日记》是鲁迅的第一部白话小说,也是现代文学史上的第一部白话小说。发表于1918年5月的《新青年》,作者首次采用鲁迅笔名。这篇文章塑造了一个反封建战士——“疯子”的形象。作者通过一个疯子的叙述,揭示了中国几千年的文明史,本质上是一部吃人的历史;披着“仁义道德”外衣的封建家族制度和封建礼教,其本质就是吃人。同时,作者发出了“救救孩子”的号召,号召人民觉醒起来,推翻封建制度。这篇文章以其鲜明的反封建思想和强烈的艺术感染力,在思想文化界引起了巨大反响,从而为整个中国新文学运动奠定了坚实的基础。这篇文章的艺术特色在新文化运动中产生了广泛的影响。作者对狂人的偏执、敏感、妄想的现实描写,符合迫害者的病理特征。并用象征手法写出狂人双关语的表达。《狂人》对封建势力进行了象征性的描写,将现实主义手法与象征主义手法无缝结合。这就产生了强烈的艺术感染力,其次是语言个性。《狂人日记》使用了现代文学语言。作者精心构思了一个“语无伦次”的疯子。语言看似凌乱却犀利,既符合精神病人的特点,又表达了被压迫者的心声。人格语言成功塑造了一个看似疯子,却又具有象征意义的战士形象。

《明天》是鲁迅着力反映女性悲剧命运的小说之一。作品通过对寡妇失去独子的描写,展现了中国女性孤立无援的震撼画面,同时批判了黑暗社会中的吃人现象和没落社会中人的无情和冷漠。作者冷酷的写作风格表明了他对黑暗社会的怨恨。精致写实的艺术表现了作者写作技巧的娴熟。洗过的简单的笔,生动地勾勒出一幅小城风俗画,但在人物和对话的描写上,一个字都难改,真的是精品。

一件小事短小精悍,内容深刻。全文只有1000字左右,作品描述的是日常生活中的一件小事。在歌颂下层劳动人民高尚品质的同时,也体现了知识分子的自我反思,展现了一种真诚向劳动人民学习的新思路。在五四时期有这样的认识是不寻常的,具有深远的社会意义。本文的写作特点是:首先,运用对比法比较了马车夫和“我”对同一件事的不同态度,揭示了“我”的自私,体现了马车夫光明磊落、敢做敢为、关心他人的高大形象。这种反差之美,就在于用间接含蓄的笔墨突出了劳动者的朴实无私。在表现形式上,此文似小品,贴近当代“短篇小说”,短小精悍,清新隽永;情节真实可信,成为现代小说中最广为传颂的杰作之一。

孔乙己塑造了一个封建社会没落知识分子的典型形象。穷困潦倒、迂腐麻木的孔乙己,在封建科举制度的毒害和摧残下,终于被封建社会所吞噬。作者抨击了民族精神的麻木和社会对苦难人民的冷漠,同时尖锐地谴责了腐朽的封建科举制度。这篇文章的艺术特色在于结构严谨。首先,它解释了环境和氛围。其次,发展和引进人物;然后就是高潮,也就是小说的中心——暗示社会的无情。小说管理文章,作品别出心裁。第二个特点是用侧面描写来塑造人物。作品用第一人称“我”——酒店服务员的所见所闻来写孔乙己。他的人物描写、对话、经历都是通过对“我”的概括描写来表现的,这样塑造的人物真实可信,从而生动地刻画了人物。小说的语言也极其简洁。作者刻画的酒店掌柜、服务员、短衣、顾客、小孩等众多人物,都是用寥寥几笔凝练勾勒出来的,栩栩如生。当孔乙己最后为自己不靠谱的清白辩护时,那句自欺欺人的“偷书不算偷”,把旧社会知识分子的形象弄得自以为是,迂腐不堪,令人叹为观止!

《药》以1907民主革命英雄秋瑾起义为背景,经过艺术加工和典型塑造而成。小说描写了一场旧民主主义革命,革命者流血牺牲不被理解,自己的血被做成人血馒头治疗消费的悲剧,对这场革命不成功的历史原因作了发人深省的分析。本文采用了具有独创性的双线结构。一条线索写华老栓对待儿子;花老栓买人血馒头,花小栓吃人血馒头,花大妈上坟;于霞革命活动和牺牲的线索。两个悲剧交织在一起,构成了一幅悲剧画面。作者细致的构思通过使用特殊的思考和暗示写作技巧得以突出。用“华”和“夏”这两个象征性的姓氏作为出血和食血的代名词,其强烈而深远的意义是极其丰富而深刻的。其实整篇文章只是写了一个革命者牺牲的反面,通过一群不自觉的人的印象和反思,来反映革命者的悲壮。于霞的谋杀没有明确写出来,而是从围观者的动作描述中暗示出来的;他被杀的地方也被明确指出是顾璇的亭子,这是秋瑾被杀的绍兴顾璇亭子提供的暗示;囚犯和听众的愚蠢反应反映了他的死亡精神;他墓上的花圈暗示他们的同志还在战斗。小说结尾把坟墓比作富人过生日的馒头,寓意更加深刻,令人警醒。整部小说都笼罩在一种厚重冰冷的氛围中,这也是作者成功营造出来的突出人物和主题的氛围,所以吃人血的故事更有震撼效果。

《鸭子的喜剧》主要讲述了俄罗斯盲人诗人爱罗先珂生活在北京的故事。他觉得很无聊很孤独,就找人买了些蝌蚪,等它们长大了,就能听到“青蛙呱呱”的交响乐了。当他从孩子们那里得知“他们生了脚”时,“他开心地笑了。”

然而,他买了四只小鸭子,它们“的确很可爱,满身黄花”。小鸭子很可爱,但当它们游泳时,它们的喉咙会“吃掉”河里爱罗先珂的蝌蚪。让他魂牵梦绕的“青蛙交响曲”破灭了。事后,他带着遗憾离开了沙漠般的北京。

文章不长,但鲁迅先生字里行间用的修辞很精辟。他把北京比作“沙漠”,反映了北京安静干燥的特点。鲁迅在这篇文章中所写的小鸭形象,虽然只有一两句话,却十分生动,形象地反映了小鸭可爱的样子。

文章最后两段总觉得有点凄凉:风景在,人却不见了。可惜没有人欣赏这么可爱美丽的风景。是不是很可惜?

端午节

1,社会背景:本文最早发表于1922年9月《上海小说月报》第十三卷第9号。当时正处于五四运动的退潮期,新文化运动和五四运动激起了人民反封建的革命热潮,但这种狂热在军阀政府和旧封建势力的压制下暂时退却了。新旧势力的对抗此起彼伏。在这种情况下,不仅一些封建遗民开始流行,一些接受新文化洗礼的人也回到了老轨道。还有一些人,看似进步,实则落后。

2.中心思想:《端午节》是鲁迅先生用轻松幽默的方式,对方玄卓等表面上进,骨子里落后的旧知识分子的辛辣讽刺。

3.人物:端午节塑造了一个表面进步骨子里落后的老知识分子。方弦是“这些人的代表,墨守成规,不喜欢新事物,总喜欢用过去的世界思考问题。”

(1)从他的身份来看,他不仅在高等院校,在官场也是,是政府的小官。作为一个知识分子和一个官僚,他的言行充满矛盾,“讨薪”事件让他左右为难,颜面尽失。

(2)从他的文化角色来看,他似乎是一个新式学者,天天拿着试集。然而,他内心浅薄而庸俗。在家里,他就是一个等饭吃的“家长”。在社会上,他是一个袖手旁观,等待改变的“看客”。他是一个穿着新装的老派学者。

4.语言:在这部小说中,鲁迅采用了轻松幽默的讽刺风格。通过描写方玄焯的行为、语言、心理,让主人公表演自己的小丑,让读者发笑和沉思。

《阿q正传》以辛亥革命前后封闭的乡村小镇魏庄为背景,塑造了阿q这个身心受到严重伤害的典型落后农民形象。他无家可归,没有固定工作。他靠出卖劳动力为生,受到残酷的压迫和剥削。但他无法正视自己的悲剧地位,却陶醉于“精神胜利法”。阿q从盲目自大到可悲的自轻自贱的转变,是半封建半殖民地社会环境下的典型人物。阿q的阶级地位决定了他欢迎革命,但他对革命不了解,迷茫,精神麻木,被篡夺革命果实的封建地主阶级枪毙。鲁迅以“揭病治病”为宗旨,遵循现实主义原则,通过艺术刻画深刻地指出,即使是阿q这样一个无意识的农民,也确实是向往革命的,他的身上总是藏着革命的可能。农民是中国革命的重要力量,对他们进行启蒙是极其重要的。小说揭示了半封建半殖民地社会阶级矛盾和“精神胜利法”的历史根源,强烈批判了辛亥革命的脱离群众和不彻底性,表达了作者“改造国民性”的思想观点

小说《兔子和猫》带有寓言色彩,作者以兔子和猫为对象来表达自己的爱恨情仇。作者同情新生的弱兔,痛恨大黑猫的凶残,并以此反映社会现象,进一步反映了代表黑暗势力的大黑猫的凶残和作者对它的憎恶。作者以强烈的观察力和生动的笔触,生动地刻画了大白兔的外貌、动作和神态,语言生动准确,增强了作品的艺术魅力。

暴风的辫子曾经是清朝建立和灭亡的标志之一。在鲁迅眼里,也是传统文化和民族精神枷锁的象征,是民族革命和民族危机的征兆。这部小说通过描写江南水乡的一场辫子风暴,展现了辛亥革命后中国农村的真实面貌,揭示了没有精神信仰和追求的“无特操”的民族软肋。

主题:

小说描写了1917张勋复辟事件在江南水乡引发的一场辫子风暴,展现了辛亥革命后中国农村封闭、愚昧、保守的沉重氛围。帝国制度的残余仍在蹂躏农民,农民仍处于封建势力和思想的统治和控制之下,暴露出由于精神信仰的缺失而导致的自私、悲惨、麻木和冷漠。盲从状态下“无特操”的弱点,说明辛亥革命并没有给封建统治下的中国农村带来真正的变革,未来的社会革命如果不能唤醒民众,也很难成功。

主要人物:

七斤:他是当地有名的见过世面的“外貌人物”,甚至受到大家的尊敬,待遇“相当不错”。但他听到皇帝坐龙庭的消息后的沮丧,骂老婆时的隐忍,生女儿气时的内心压抑,其实都说明他是一个典型的麻木、胆怯、愚昧、庸俗的落后农民,没有民主意识。

七斤嫂:泼辣庸俗,说话尖酸刻薄,“最讨厌拿棍子打人”,言语恶毒;咄咄逼人,目中无人,不可理喻,低人一等,她不如普通农村妇女老实。她和其他角色一样,依然自私、落后、无知、麻木,生活在无知的状态中。

作品通过这样的人物,生动地展现了在辛亥革命后的中国,缺乏坚定信念和殉难精神的民众,依然与革命极度割裂,依然远离革命;民众意识的缺失是辛亥革命和其他一切变革最终失败的根本原因,也是辫子风波这样的悲剧不断上演的现实基础。

赵大师:他是一个没有文化,精神贫乏,空虚,善于韬光养晦,阴险狡诈,总是梦想复辟的人。他咄咄逼人的言辞、恐吓和欺骗,显示了封建复辟势力试图东山再起的欲望和野心。虽然他和齐晋等人处于不同的社会阶层,但从某种意义上说,他和齐晋等人一样,是一个在专制统治下没有信仰,没有特殊操纵的民族。

《头发的故事》围绕女人理发和男人辫子的问题组织故事。鲁迅通过头发问题引起的反复曲折,表达了他对封建顽固保守势力的痛恨,对软弱不彻底的旧民主主义革命的愤怒。鲁迅以人物的独白为主要手段构思这部小说,并通过人物的独白来叙事抒情,同时以辫子这个社会形象来叙事。小说创作过程中也采用虚构艺术,通过虚构“造假”

《白光》这本书讲的是陈士成两鬓斑白,但还是多次落后,连秀才都没得过,于是精神异常,听到了怪叫(其实并不存在),于是在这种折磨下投河自尽。

这篇文章是故意用阴郁的笔调写出来的,旨在批判当时不合理的考试制度,揭露落榜士的悲惨命运。

作者对“故乡”的感情,既是人与人之间的一般感情,也是带有个人色彩的特殊感情。在对“故乡”有任何理性思考之前,一个人就已经和它有了精神上的联系,那就是“剪不断,理还乱”。童年、青春期与“故乡”建立的精神联系,是一个人一生都不可能完全摆脱的。后来的印象,再强烈,也只是发生在这样的基础上,不可能完全摆脱开这种感觉的藤蔓。就小说《故乡》而言,我对“故乡”现实的所有感受,都是在少年时已经产生的情感关系基础上发生的。“我”忘不了少年时的可爱形象,也不可能完全忘记少年时形成的对那个美好家乡的记忆。之后的感受和印象就和少年时形成的这种印象叠加在一起,粘在一起。这就形成了各种情绪的汇合、混合、组合。这样的感情不是简单的,而是复杂的;不是鲜艳的颜色,而是浑浊的。这样的感情是不能哭也不能笑的感情,不能通过抒情的语言表达清楚。得一点点从心里抽出来,不能慌,不能急。需要时间和长度,需要读者慢慢咀嚼、感受和体验。这种没有亮色的复杂情感,在我们的感情中是忧郁的。忧郁是一种不清不楚的情绪和情感,是一种很长很长的情绪和情感状态,不强烈,容易让人摆脱。故乡呈现出一种忧郁的美。忧郁是漫长的,这种美也是漫长的。

当然,在《呐喊》这本书里,有很多这样的文章。鲁迅先生写这些文章,是想让当时的中国人民看了之后清醒过来。鲁迅先生用幽默讽刺的语言,愤怒鼓励的语气,激励着当时半睡半醒的中国人,用指责批判的语言,阐释着当时社会的黑暗,表现了鲁迅先生对沉睡的巨龙中国早日醒来,重整我中华之大的热切希望!