《文心雕龙》的作者是谁？
全书***10卷，50篇(原分为上、下两部分，各25篇)，以孔子美学思想为基础，采纳道家思想。它认为道教是文学的起源，圣人是学者学习的榜样。经文？这是文章的范本。作家的创作个性是怎样形成的？只有？、?气体？、?学习？、?Xi？四个方面。《文心雕龙》还系统地论述了文学的形式与内容、继承与创新的关系，并在探索和研究文学创作观念的过程中，强调了艺术思维活动的具体形象的基本特征，初步提出了艺术创作中的形象思维问题；对文学的艺术本质和特征有了更自觉的认识，开创了用形象研究文学思维的先河。本文全面总结了齐梁以前的美学成就，并对语言和文学的审美本质以及创作和欣赏的审美规律进行了详细的探索和论述。
文心雕龙***10卷，50篇。分为上下两部分，每部分25篇。这本书包括四个重要方面，由刘勰(Xi？)写在江苏省镇江市南山。上半部分从原道到辨骚的五篇是本书的纲领，而本书的核心是原道，要求圣人和经，要求一切以道为本，以圣人为本，以经为本。从《明诗》到《大臣》的20篇文章，用？论文前言？以此为中心，对各种风格、作家、作品的渊源逐一进行研究和评价。哪里有诗作为对象？论文？其中以明诗、乐府、释赋较为重要。用无韵诗？前言？其中，石砖、斋藤优子和《论语》具有重要的意义。下半部分，从“思考”到“寻找”的20篇文章(不包括“时间序列”)，用？解剖分析？这是一种关注创造过程各个方面的创造理论。《时间序列》、《故事集》、《同伴》、《成器》等四篇，主要是文学史和批评鉴赏。下面两部分是这本书的主要精华。以上四个方面有***49篇，加上作者写这本书的动机、态度、原则等50篇。
《文心雕龙》提出的？言意丰富，物近，而喻元隐意为体意。外文之外对正文的强调，让玩家回味无穷，品之不厌？刘勰的思想虽非完全原创，但较前人更具体地阐释了文学语言有限性与无限性、确定性与不确定性相统一的美学特征。刘勰也看到诗歌的内容不是一般经典的道与理，而是与理、志、气有关？爱情？，它的形式不是普通的文字，而是和？大象？用什么？文字？有哪些组合？挑？文字。他们之间的关系是:？爱情，文学的经典；顺从是理性的纬度。修正后形成纬线，结论后讲话流畅。？二者相辅相成，形成了质与文相统一的完美艺术。而这种创作过程中的统一是通过？思考？已达到。？思考？它是刘勰继文赋之后对形象思维的进一步探索。刘勰看到它本质上是一种自由的想象活动，对它作了生动的描述并说:文学的思想也是遥远的，所以它是无声的、深思的，思考了几千年；伤心感动，看透万里。诵经之间，呼吸着珍珠和玉石的声音；临前，风云色舒。？在他看来？思考？虽然是以接受为主导，没有抽象逻辑思维之类的概念来规范，但是？上帝活在他的脑海里，但野心是关键？，与事物、意象、文字相结合，总是在感性意象中运动，伴随着主体情感的体验和自由表达。书上说？丈夫想得远。万图其实是可爱的，规矩是空的，刻字是看不见的；爬山充满了情感，看海则充满了意义。我有多大，就和风云齐头并进。？人们认为，语言和文学不仅再现客体的物理面貌，而且表达主体的情感和理智、抱负和精神。那么，刘勰关注的是什么呢？身体？要分文风，也就是所谓的？天赋不同风格不同？。刘勰也非常注重文学的形式。从语言和文学的角度，总结出平衡、对称、变化统一等形式美规律。
儒家的中庸思想是贯穿《文心雕龙》一书的基调。刘勰提出的主要美学范畴都是成对的。虽然矛盾的一方占优势，但他强调的是双方，而不是一方。文章中提出的？打破肌肉，只有妥协？在探讨道与文、情与采、真与奇、中与实、情与志、风与骨、隐与美时，都遵循了这一准则，体现了各种艺术因素和谐统一的古典美学理想。刘勰特别强调与儒家思想相联系的阳刚之美，表现出一种试图校正文风的倾向。他怎么样？性格的力量？这一点体现在他的论述中，对后世产生了重要影响。
以儒道为核心，《文心雕龙》虽有所影响，但构成其文学思想纲领和核心的是儒道思想。它并不否认物质世界存在的真实性，而是认为在客观现实世界之外还有一个先天的？陶？还是？上帝？。这个？陶？还是？上帝？它是决定客观世界一切变化的无形的和最终的基础。刘勰认为？原来道家的心性是应用章法和研究神理而设教？(原道)是圣人写经的根本原则。？神道教？语言出来“容易吗？观点？哎“:？圣人以神道教，世人信服？。超自然的，拟人化的？上帝？而它在现实中的代理人——皇帝，理所当然被视为最高权威。根据这种观点，《文心雕龙》不仅进一步发展了荀子，尤其是自杨雄？原来道经是神圣的？他的观点，贯穿于《文心雕龙》的各个重要方面，成为他立论的根本依据，为他的理论染上了一层经学色彩，带来了诸多局限。比如他认为各种文章都是经典？树枝？。当时有各种专题实用文章，却对正在形成的小说不屑一顾。
但在论述具体的文学创作活动时，《文心雕龙》摒弃了文人的抽象说教，表现出朴素的唯物主义文学观。而且在文学创作与批评、文学的特点与规律等方面提出了一系列精妙独到的见解。因此，它在中国文学理论批评史上占有非常重要的地位。
《文心雕龙》的文学史观认为，文学的发展变化最终会受到时代和社会政治生活的影响。所谓？时代变了，品质变成了歌谣和艺术，与时俱进？、?文学的变化与世界有关，兴衰与时序有关。(“时间序列”)，将之前该领域的理论提升到了一个新的高度。同时，刘勰也非常重视文学本身的发展规律。在《通编》一文中，他根据杨雄的理论讲述了？英格？提出的意见？一般变化？文学创作中继承与创新的关系。他要求作家大胆创新:日新的生意？,?到时候就硕果累累了，还有什么怕趁机的？。只有不断创新，也就是《文心雕龙》说的？改变？文学创作才会得到持续的发展:？需要多长时间才能改变？(“总改”)？不同世代接手武功，却都参与相变，因为革了功劳？(《寻找》)。但它也强调任何？改变？还是创新离不开？通过？也就是传承。所谓？通过？，指文学的约定俗成:名和理是不变的，体必须以事实为根据。？只有当你熟悉各种文学创作的时候？这么真实？，会吗？有很多通用规则？(《总变》)，？东晓的爱情变化，曲昭的风格，然后他可以创新，雕刻奇怪的词。赵文体刻意新而不乱，萧文字奇而不糗？(风的性格)。？新想法？然后呢。奇怪的词？都离不开。通过？也就是遗传的。否则，？虽然聪明，但是有很多危险和失败。？所以，才会？通过？用什么？改变？,?因为？用什么？皮革？只有很好地结合统一，文学创作才有可能？一条无尽的路，取之不尽的酒源？(“大变样”)，取得了长足健康的发展。
《文心雕龙》中有许多真知灼见，其中《尹稚》是中国文学理论批评史上较早的一部专著。提出了批评的态度，批评者的主观修养，以及批评应注意的方面。虽然有些论述有学者的味道，但很多更精辟。比如在批评态度的问题上，刘勰强调批评要有全面的观点。因为编剧的才华和气质不仅仅是？短期使用很难准备吗？(《成器》)；而且，因为文学创作在内容和形式上是丰富多样的，批评家不应该吗？各自持有解决方案的一角，想要做出改变？，否则会出现？所谓？向东看，看不到西墙现象。比如，对于评论家，他特别强调了广博知识的重要性:首先要看一张圆圆的照片的图像。？而据桓谭说？你若能读万福，你就好了。如果你能看到成千上万的剑，你就会知道它们。(《全后世汉语》卷十五《傅道》)，提出了一个后世非常著名的结论:？操一千曲而后知声，观一千剑而后知器？(《知音》)认为任何批评中的真知灼见都只能建立在广博的知识和经验之上。这些意见不只是针对当时的作家？各有所长，各有轻重？(曹丕《典？论文)，？人人都声称手握蛇珠，人人都声称手握京山之玉？不良批评风尚(曹植《与杨德祖书》)具有积极的批评意义，至今仍有一定的借鉴意义。但作为批评家，刘勰有时缺乏应有的知识和判断力。比如他对杰出的文学家陶渊明一句话都没说。
本文对文学创作中的主客观关系进行了细致深入的探讨。在先秦两汉时期，文学理论曾简要涉及过这一问题，如《诗序·情移于中·形于言》？等价可以是一个有代表性的论点。魏晋时期，曹丕开始接触作家气质，陆机对艺术想象作了精辟的论述。而刘勰对创作中的主观和客观的关系作了更为明确和全面的论述。它先肯定了？云，雕色，草木，花卉？这类现象的美是客观存在的，所谓？老公有没有修饰自己的脸，遮住自己天生的耳朵？(《原路》)。同时也强调了创作主体的重要性，即作家与生俱来的气质、气质、才华(如“风格”、“才华”)和后天的知识修养，以体现文学创作中的现实美。
特别值得注意的是，《文心雕龙》还论述了主观？爱情？而且客观？场景？，是相互影响，相互转化，即？爱情是建立在事物之上的？然后呢。有感情的东西？(《释傅》)？感情随物动，文字随情寄？(“寻找”)？登山很有情怀，看海也很有情怀。(神思)认为作家观察外物，只有感情深厚，感情色彩强烈，才会在艺术表现上有精湛的文采。《文心雕龙》中关于物我关系、情景关系的论述，对唐代及以后关于这一问题的讨论产生了重要影响。
《文心雕龙》强调情感在整个文学创作过程中的作用。要求文学创作？想想愤怒，唱唱爱情？，提倡？为爱写作？；反对？为了文学而创作感情？(《爱》)。认为创意是？因爱情改变而怀孕？(《思维》)，是什么结构？一步一步，等待爱情的相遇？(“一般操作”)，切割要求是什么？给身体设置情绪？(蔡荣)，甚至作品的体裁和风格，都以强烈而真挚的感情发挥着重要作用。这种理解相当深刻，符合文学的特点和规律。
《文心雕龙》对风格和性格也有深入的探讨和论述。在“体”方面，刘勰继承了曹丕关于体的观点，并有所发展。他认为造成作家风格的原因是先天的天赋和气质差异？爱是什么？；学习和训练也有区别？陶染的凝血是什么？。并把各种不同的文章分成四组八体，每组都有自己的正反体？优雅与陌生，奥地利与独特，复杂与一致；又强又轻？；但它们之间是有联系的？八体虽然不一样，但是会结合数字。如果他们在擂台上，他们就会收敛。。作者在这八种形式中的不均衡演变，会形成自己独特的风格。刘勰的风格研究对后世诗歌和《二十四诗品》产生了直接影响。
论风格，刘勰尤为著名？性格的力量？。？性格的力量？这个词本来是评价南朝人物精神面貌的专用词。在文学理论批评中？性格的力量？这个词就是从这里衍生出来的。？风？是不是要求文学作品要有很强的思想性和艺术感染力，也就是在诗词的序中？风移动它？什么事？风？；？骨头？要求表演时要有朝气，要有新鲜感。？性格的力量？他的理论不仅是针对南朝的浮华文风，而且是从传统文论中总结出来的。？性格的力量？这一理论对唐诗的发展产生了重大影响。
《文心雕龙》的艺术想象理论也是精辟的。本文继承了文赋在这个问题上的观点，做了进一步的探讨和发展。“思维”借来的？形在江海之上，而在魏阙之下？这个成语论述的是超越时空限制的艺术想象的特点:因此，我默而忧思，思之千年；伤心感动，看透万里。？但他比陆机的观点更进了一步，认为艺术想象力不是凭空而生，而是在？知识是穷人的食物？比喻的比喻表明，艺术想象的基础只能是客观生活中的物质或原材料。这个观点符合实际。同时还提出了？上帝和万物旅行？重要的观点。？上帝？即。思考？，是六朝常用词汇，表示思维不迅速的特点；语言出来“容易吗？关于系词:？上帝是唯一的，所以我不冲，我做不到。事情？这是客观现实。？上帝和万物旅行？也就是说，在整个艺术想象过程中，作家总是离不开具体的、感性的对象，两者总是有机地结合在一起，这就是形象思维的特点。”《文心雕龙》还强调只有当作家的精神心理处于？虚拟沉默？状态，不论志向，不受外界干扰，能更好地驰骋自己的艺术想象力。？虚拟沉默？这一理论源于道家，经荀子进一步发展，刘勰创造性地运用于文学创作理论。
《文心雕龙》在论述艺术想象时也提出？积累学储宝，用谋略富，学穷？等意见，强调艺术想象要有广泛的日常积累和生活知识，这为他的艺术想象理论奠定了坚实的基础。《文心雕龙》之后，关于艺术想象和形象思维的论述对后世产生了重要影响。比如王长龄说的？上帝知道事情？(《唐音贵钱》卷二)，苏轼说了什么？上帝与万物交流？(《李别墅后书》)黄宗羲说了什么？古代人情相随，却不能割舍？(《黄富贤诗序》)等观点都是基于《文心雕龙》？上帝和万物旅行？是的。在《文心雕龙》？“还在想对吗？野心？并且很好的阐述了语言与语言的关系。
就文学创作而言，《文心雕龙》讨论的问题有:文学夸张、结构、剪裁、实用主义、修辞、意蕴、气质。在这些问题的讨论中，也有很多精辟的观点。比如在夸张方面，《文心雕龙》不仅第一次提出文学创作离不开必要的夸张以使作者的表现更加突出，而且他还提倡夸张和克制，反对夸张和不准确。
解释各种文章的体裁和出处也是《文心雕龙》的重要内容。自曹丕、陆机先后提出文章体系异同的见解后，智玉的《论金代文章之分》和李冲的《论翰林》对这一问题有了进一步的论述，但这些著作都已寿终正寝。刘勰的《文心雕龙》，从《辨骚》第五章到《秘书》第二十五章，成为我国南朝时期唯一一部研究文章体系和起源的重要著作，也是研究这一问题的重要历史文献。其中不乏细致、中肯、精辟的见解。例如，在《明诗话》中，论述了从建安时代到刘崧初年的诗歌发展过程，情况就是如此。