我想考表演专业。短期内我该如何准备？
第一要练好自己的专业基本功，第二要学好文化课，第三要了解自己专业的信息，第四要有意去相关学校咨询。
条件:热爱本专业，对本专业报有一定了解，有一定基础！
准备:建议你考前参加正规院校办的考前辅导班。我是四川人，在这里做心理咨询。是正规大学办的。听同学说北影有辅导。可以提高自己对考试的信心和对专业的理解，一定程度上是有帮助的。这些东西其实准备不准备都无所谓。
放松心情。
记住，影响你的不是你的实力，很可能是评委。
他给的题目你是猜不到的。可能你的脑波表现让考官很喜欢。
或者你的努力对他们来说毫无价值。
所以你要加强一些舞蹈、表演之类的训练，最重要的是放松。
被告:popboy _杨彦-试用期第一级8-7 02:24
看名人如何表达自己的感受。尤其是在表达悲伤的时候，不要嚎啕大哭，那样会有很可怕的效果。
回答者:景景秀蔡二级8-7 02:26
先在镜子前展示自己。
看看自己有没有缺点。
面试前让你认识的人做你的考官。
锻炼自己的应变能力。
表演的时候记得微笑。
微笑会增加别人对你的好感。
加油！
我看好你。
受访者:紫药感觉-试用期第1级8-7 02:43
楼上说的不对。请详细一点。
回应者:hulusihaoyan-见习魔术师二级8-7 05:23
找学校
受访者:9042190421-初级8-7级08:13。
首先，你要做好充分的准备。表演专业很难考，对长相的要求比较高。有关于美术高考的书，北京电影学院文艺百科等。你也可以在这个网站上找到很多这方面的信息，www.starcity.cc
第一要练好自己的专业基本功，第二要学好文化课，第三要了解自己专业的信息，第四要有意去相关学校咨询。
条件:热爱本专业，对本专业报有一定了解，有一定基础！
准备:建议你考前参加正规院校办的考前辅导班。我是四川人，在这里做心理咨询。是正规大学办的。听同学说北影有辅导。可以提高自己对考试的信心和对专业的理解，一定程度上是有帮助的。
应答者:桑木-举人四级8-7 08:35
建议你看看:表演考试必看指南。
/u/56ed 79 df 01000 b 91
打算报考表演专业的同学最怕瞎。有一种说法，表演学院的老师喜欢学生有一张白纸，很容易在上面画出更漂亮的画。这句话没有错，但是不要误会什么都没准备，这是一张白纸的标准。那样的话，普通高校是不会设置这么复杂的专业考试内容的，所以不要抱有侥幸、盲目自信或者自大的心理。认为自己天生丽质，认为自己比别人优秀。很多同学选择表演专业，除了喜欢表演。很多人认为自己在外貌上有优势。希望同学们在对自己有一个清晰的认识后，慎重选择。所以让我们明确的告诉喜欢在这里表演的同学们，做任何事情都要知己知彼。先认识自己，再知道表演专业要考什么。认真准备考试要求。积极应对考试。
接下来我给大家准备两个内容。
首先是表演艺术机构的介绍。这里汇总了2007年所有的专业院校，大概包括了全国各大表演艺术院校。都是去年收的招生简章。希望同学们能明白，有明确的目标，知道自己的方向。
请检查2007年表演广播专业招生简章的年终盘点
二是专业考试考什么。一般高校都要通过两到三门考试，选出最后不同层次的优秀学生。所以，要通过这一级别的考试，还必须了解考试的内容。具体到不同的机构，考试的内容也不尽相同，但一般的考试内容都差不多，无非就是“声、台、形、表”。其中台词和表演是最重要的检查内容。我在这里介绍一下北京电影学院专业考试的内容。希望大家能看懂，根据自己的特点备考。
请查看北京电影学院考试内容。
这里说的两点，是希望同学们能够认真的看待和理解自己的目标，以及自己需要做的事情。表演是一门简单又复杂的艺术，即使是高水平的艺术家也需要用一生的时间去学习。不可能一蹴而就，他需要苦练基本功。认真的态度，积极的态度最重要。
浅谈表演专业的入学考试
每年，甚至每天，我们都会收到很多来自全国各地考生的来信。在信中，大家不仅表达了对表演事业的热爱和追求，也提出了各种问题。
因为电影表演艺术的基础知识不是普及教育的内容，很多想投身表演艺术的有志之士对表演艺术最基本的问题知之甚少。由于电影学院培养的是德才兼备的高级专门人才，因此要求报考电影表演专业的考生还应具备一定的表演天赋、艺术修养和相当的文化知识。
那么报考电影学院表演系需要什么样的专业条件呢？
图像要求:
为了培养未来的专业电影演员，首先要考虑的是形象。这是由电影表演艺术本身的独特性决定的。长得漂亮当然好！但生活中的美不等于人物艺术形象的美。艺术作品中的人物形象反映了不同时代、不同社会的人们的理想、愿望、意志、好恶，也反映了当时大众的审美趋向。电影艺术家总想给自己喜欢的角色找一个理想的样子，一个生动的样子。这种外貌和容貌体现了角色独特的气质和个性，能给观众赏心悦目的感觉，得到观众的认可，让人为之歌唱。因此，选择符合人物性格和气质，但同时又具有良好外貌和美貌的演员来扮演影片中的男女主角，始终是“生理和社会要求的一种表现”(匈牙利电影理论家贝拉·巴拉兹)。这也是为什么形象是电影表演专业招生首先要考虑的重要方面的原因。总之，对形象的要求，从根本上来说就是特性。当然，电影艺术要反映的现实生活是复杂的，要刻画的人物也必然是多种多样，不同类型，不同形象。所以我们在招生的时候，要考虑“生命、美、纯、丑”的长相，也要关注电影制片厂对各种形象类型演员的需求。
简而言之，外表和长相没有标准的模式。
形象和气质是选择演员的主要因素，但不是唯一的决定性因素。未来要想成为一名专业的电影演员，需要通过各种考试来考察应聘者是否具备最起码的外在和内在条件，也就是常说的具备演员的素质。
专业素质要求:
首先，身体
外在条件是指身体条件，包括外貌，要求五官和四肢不能有任何生理缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过银幕传达给观众。他们依靠人物的行为和肢体动作来反映情节的发展，表现人物的精神面貌。所以我们常说形式是表演艺术的基石。
为了让老师更好地了解考生的身高、四肢、肩宽、髋骨比例，充分展示身体线条的表现力，要求考生在体检时穿紧身或贴身内衣。复试时考生不得化妆进入考场。考试时，考生首先要表演一个事先准备好的舞蹈、武术、体操等。在体检中，老师会考察考生的体型美和动作的协调性，考察考生的肌肉能力和身体的柔韧性，考察考生动作的表现力和身体的可塑性。物理老师经常在期末综合考试。即兴做一些体育锻炼，考察考生的身体素质和动态感。例子如下:
基本形态和基本条件调查:通过正常的站立、蹲下、踢腿、弯腰、跳跃等。，考生基本形态正确，无生理缺陷，应具备基本的轻盈和力量。
听伴奏音乐，或跑，或跳。还要求随着音乐节奏的变化，改变自己行进的速度和节奏。
一般造型做法:听击掌顺序，每次拍手做一个造型，然后听到掌声马上换姿势。反应要快，线路要禁止。建模姿势不能重复或近似。
模仿练习:老师做上肢、下肢、头、腰等单项或组合动作，考生要立即模仿。
综合练习:要求考生通过想象不同的音乐旋律和节奏做动作练习，以此来考察考生的感受能力、想象能力、身体表达能力和基本身体素质。
第二，语言
屏幕人物除了看得见的肢体动作，还有听力，也就是人物的语言和声音。这是表现人物内心世界，交流思想感情的重要手段。作为一门视听艺术，演员塑造的人物形象必须与声音形象高度统一，这样角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。
首先，作为一个演员，你必须说好普通话，即以北京音为标准发音，以北方方言为基本方言，以一种规范的白话文为语法规范的普通话。中国有八个方言区:北方方言、吴语、湘语、赣语、客家话、闽北话和粤语。如果考生只会说家乡话，并且极难纠正成普通话，那就很难成为演员。自己表演，别人配音的做法，会损害角色的艺术感染力，这样的创作方法不可取。
语言考试的初试是通过表达考生事先准备好的一首诗歌、散文、小说、寓言或独白，了解考生的声音、语言的规范和清晰程度、对作品思想内容的理解、对作品场景和人物的感受力和表现力。
电影对白不同于生活语言和戏剧台词。由于“麦克风”和扩音器的作用，演员的声音形象和人物的情感品质得以展现。背诵时不要大喊大叫，不要感情用事，反对一切做作和虚伪。从指定的场景和人物出发，生活、自然、感人——这是电影表演需要的语言。
除了自己准备的背诵之外，老师可能还要尝试一些内容来当场考察考生。
1.发音练习:有的考生分不清Z、C、S与zh、ch、sh，或者L与N，或者发音不清不圆。老师当场给了一个相关的练习，比如短文或者绕口令，让考生大声朗读。
除了自己准备的背诵之外，老师可能还要尝试一些内容来当场考察考生。
1.发音练习:有的考生分不清Z、C、S与zh、ch、sh，或者L与N，或者发音不清不圆。老师当场给了一个相关的练习，比如短文或者绕口令，让考生大声朗读。
模仿练习:有些考生因为方言习惯性的发错单词。老师一示范，考生马上就能听出是非，马上改正。而那些听不出对错，却又改不了，读字错误习惯根深蒂固的人，是不可取的。
3.即兴练习:老师现场给出诗歌、散文、小说等短片段，考生稍作准备，立即朗读，考察考生各方面的真实能力。
4.强弱音练习:电影语言要生活化，不代表没有声音。老师让考生喊:“着火了——！”或者喊“XXX(名字)！”或者改变音量:比如对十个人讲，对一百个人讲，对一千个人讲等等。要求考生声音洪亮，持久，穿透力强。老师也可以让考生在远处小声说话，让老师听到。
5.专项练习:教师根据考生的具体情况，现场即兴出题，充分了解考生。
第三，音乐
在电影艺术中，很多宏大的场面，如果单纯用解说来解释，是苍白无力的，但如果加入适当的恢宏的音乐、合唱和主唱，就能起到语言无法起到的作用。作为一名电影演员，应该具备良好的音乐素质，所以在声乐考试中列出以下题目供考生练习:
1.考生要提前准备一两首歌。从演唱歌曲中可以知道考生的音质、音准、乐感、节奏等。
2.有节奏的模仿:老师有节奏地拍手两次，考生在短时间内正确记忆，然后模仿拍手。比如:([]代表下划线)[xx][[xx]x]|[xx]x |[x[xx]][xx]| XO
3.音阶琶音练习:考生用老师弹钢琴的音阶练习音阶琶音。
4.模唱:老师在钢琴上弹两遍短歌，考生短时间内正确记忆，然后模唱。
5.专项练习:老师根据考生的具体情况，即兴出题，了解考生的音乐情况。
第四，性能
演出考核是对演员内在和外在素质的综合考察。除了对形象气质有一定的要求，更重要的是考核演员的内在素质。内在素质的考核主要在以下几个方面:想象力、理解力、表现力、信念、激情和应变能力。
动词 （verb的缩写）口试要求
除了上述专业课的考试外，实际进入三人参加的口试也是专业考试的重要一环。
口试:是了解考生的政治思想水平、文学素养、兴趣爱好、形象思维能力、语言概括能力，以及口头表达的逻辑性和思考的深度。
按照我国艺术院校专业考试的一般程序，通过以上调查，电影表演专业的考试内容暂时告一段落。通过三项测试的人可以参加体检。
从1984年开始，所有艺术院校所有专业的考生，包括电影表演专业的考生，都要参加全国高校统一文化考试。为了提高电影演员的文化素养，保证高考质量，参加全国高校统考，达到一定分数否则不予录取是非常必要的。
答案:乒乓跳豆——魔王至尊级8-7 09:21
这方面有专门的导师。
花钱在老师家学习。
有的是~
答辩人:鱼Qoo-试用期一级8-8 00:55
去参加一个短期培训班
有很多地方。
我在那里学到了一切。而且非常专业。老师亲自指导，
总的来说，比自学要好。一定有我没注意到的地方，
试着在考场上出错
回答者:斗鱼我醉爱-学者二级8-8 13:49
你想考哪个学校，去那个学校最权威的老师教你，多上课，考的时候给你高分。
我是今年的高考生。我学习音乐。建议你看看:表演考试必看指南。
/u/56ed 79 df 01000 b 91
打算报考表演专业的同学最怕瞎。有一种说法，表演学院的老师喜欢学生有一张白纸，很容易在上面画出更漂亮的画。这句话没有错，但是不要误会什么都没准备，这是一张白纸的标准。那样的话，普通高校是不会设置这么复杂的专业考试内容的，所以不要抱有侥幸、盲目自信或者自大的心理。认为自己天生丽质，认为自己比别人优秀。很多同学选择表演专业，除了喜欢表演。很多人认为自己在外貌上有优势。希望同学们在对自己有一个清晰的认识后，慎重选择。所以让我们明确的告诉喜欢在这里表演的同学们，做任何事情都要知己知彼。先认识自己，再知道表演专业要考什么。认真准备考试要求。积极应对考试。
接下来我给大家准备两个内容。
首先是表演艺术机构的介绍。这里汇总了2007年所有的专业院校，大概包括了全国各大表演艺术院校。都是去年收的招生简章。希望同学们能明白，有明确的目标，知道自己的方向。
请检查2007年表演广播专业招生简章的年终盘点
二是专业考试考什么。一般高校都要通过两到三门考试，选出最后不同层次的优秀学生。所以，要通过这一级别的考试，还必须了解考试的内容。具体到不同的机构，考试的内容也不尽相同，但一般的考试内容都差不多，无非就是“声、台、形、表”。其中台词和表演是最重要的检查内容。我在这里介绍一下北京电影学院专业考试的内容。希望大家能看懂，根据自己的特点备考。
请查看北京电影学院考试内容。
这里说的两点，是希望同学们能够认真的看待和理解自己的目标，以及自己需要做的事情。表演是一门简单又复杂的艺术，即使是高水平的艺术家也需要用一生的时间去学习。不可能一蹴而就，他需要苦练基本功。认真的态度，积极的态度最重要。
浅谈表演专业的入学考试
每年，甚至每天，我们都会收到很多来自全国各地考生的来信。在信中，大家不仅表达了对表演事业的热爱和追求，也提出了各种问题。
因为电影表演艺术的基础知识不是普及教育的内容，很多想投身表演艺术的有志之士对表演艺术最基本的问题知之甚少。由于电影学院培养的是德才兼备的高级专门人才，因此要求报考电影表演专业的考生还应具备一定的表演天赋、艺术修养和相当的文化知识。
那么报考电影学院表演系需要什么样的专业条件呢？
图像要求:
为了培养未来的专业电影演员，首先要考虑的是形象。这是由电影表演艺术本身的独特性决定的。长得漂亮当然好！但生活中的美不等于人物艺术形象的美。艺术作品中的人物形象反映了不同时代、不同社会的人们的理想、愿望、意志、好恶，也反映了当时大众的审美趋向。电影艺术家总想给自己喜欢的角色找一个理想的样子，一个生动的样子。这种外貌和容貌体现了角色独特的气质和个性，能给观众赏心悦目的感觉，得到观众的认可，让人为之歌唱。因此，选择符合人物性格和气质，但同时又具有良好外貌和美貌的演员来扮演影片中的男女主角，始终是“生理和社会要求的一种表现”(匈牙利电影理论家贝拉·巴拉兹)。这也是为什么形象是电影表演专业招生首先要考虑的重要方面的原因。总之，对形象的要求，从根本上来说就是特性。当然，电影艺术要反映的现实生活是复杂的，要刻画的人物也必然是多种多样，不同类型，不同形象。所以我们在招生的时候，要考虑“生命、美、纯、丑”的长相，也要关注电影制片厂对各种形象类型演员的需求。
简而言之，外表和长相没有标准的模式。
形象和气质是选择演员的主要因素，但不是唯一的决定性因素。未来要想成为一名专业的电影演员，需要通过各种考试来考察应聘者是否具备最起码的外在和内在条件，也就是常说的具备演员的素质。
专业素质要求:
首先，身体
外在条件是指身体条件，包括外貌，要求五官和四肢不能有任何生理缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过银幕传达给观众。他们依靠人物的行为和肢体动作来反映情节的发展，表现人物的精神面貌。所以我们常说形式是表演艺术的基石。
为了让老师更好地了解考生的身高、四肢、肩宽、髋骨比例，充分展示身体线条的表现力，要求考生在体检时穿紧身或贴身内衣。复试时考生不得化妆进入考场。考试时，考生首先要表演一个事先准备好的舞蹈、武术、体操等。在体检中，老师会考察考生的体型美和动作的协调性，考察考生的肌肉能力和身体的柔韧性，考察考生动作的表现力和身体的可塑性。物理老师经常在期末综合考试。即兴做一些体育锻炼，考察考生的身体素质和动态感。例子如下:
基本形态和基本条件调查:通过正常的站立、蹲下、踢腿、弯腰、跳跃等。，考生基本形态正确，无生理缺陷，应具备基本的轻盈和力量。
听伴奏音乐，或跑，或跳。还要求随着音乐节奏的变化，改变自己行进的速度和节奏。
一般造型做法:听击掌顺序，每次拍手做一个造型，然后听到掌声马上换姿势。反应要快，线路要禁止。建模姿势不能重复或近似。
模仿练习:老师做上肢、下肢、头、腰等单项或组合动作，考生要立即模仿。
综合练习:要求考生通过想象不同的音乐旋律和节奏做动作练习，以此来考察考生的感受能力、想象能力、身体表达能力和基本身体素质。
第二，语言
屏幕人物除了看得见的肢体动作，还有听力，也就是人物的语言和声音。这是表现人物内心世界，交流思想感情的重要手段。作为一门视听艺术，演员塑造的人物形象必须与声音形象高度统一，这样角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。
首先，作为一个演员，你必须说好普通话，即以北京音为标准发音，以北方方言为基本方言，以一种规范的白话文为语法规范的普通话。中国有八个方言区:北方方言、吴语、湘语、赣语、客家话、闽北话和粤语。如果考生只会说家乡话，并且极难纠正成普通话，那就很难成为演员。自己表演，别人配音的做法，会损害角色的艺术感染力，这样的创作方法不可取。
语言考试的初试是通过表达考生事先准备好的一首诗歌、散文、小说、寓言或独白，了解考生的声音、语言的规范和清晰程度、对作品思想内容的理解、对作品场景和人物的感受力和表现力。
电影对白不同于生活语言和戏剧台词。由于“麦克风”和扩音器的作用，演员的声音形象和人物的情感品质得以展现。背诵时不要大喊大叫，不要感情用事，反对一切做作和虚伪。从指定的场景和人物出发，生活、自然、感人——这是电影表演需要的语言。
除了自己准备的背诵之外，老师可能还要尝试一些内容来当场考察考生。
1.发音练习:有的考生分不清Z、C、S与zh、ch、sh，或者L与N，或者发音不清不圆。老师当场给了一个相关的练习，比如短文或者绕口令，让考生大声朗读。
除了自己准备的背诵之外，老师可能还要尝试一些内容来当场考察考生。
1.发音练习:有的考生分不清Z、C、S与zh、ch、sh，或者L与N，或者发音不清不圆。老师当场给了一个相关的练习，比如短文或者绕口令，让考生大声朗读。
模仿练习:有些考生因为方言习惯性的发错单词。老师一示范，考生马上就能听出是非，马上改正。而那些听不出对错，却又改不了，读字错误习惯根深蒂固的人，是不可取的。
3.即兴练习:老师现场给出诗歌、散文、小说等短片段，考生稍作准备，立即朗读，考察考生各方面的真实能力。
4.强弱音练习:电影语言要生活化，不代表没有声音。老师让考生喊:“着火了——！”或者喊“XXX(名字)！”或者改变音量:比如对十个人讲，对一百个人讲，对一千个人讲等等。要求考生声音洪亮，持久，穿透力强。老师也可以让考生在远处小声说话，让老师听到。
5.专项练习:教师根据考生的具体情况，现场即兴出题，充分了解考生。
第三，音乐
在电影艺术中，很多宏大的场面，如果单纯用解说来解释，是苍白无力的，但如果加入适当的恢宏的音乐、副歌和主唱，就能起到语言无法起到的作用。作为一名电影演员，应该具备良好的音乐素质，所以在声乐考试中列出以下题目供考生练习:
1.考生要提前准备一两首歌。从演唱歌曲中可以知道考生的音质、音准、乐感、节奏等。
2.有节奏的模仿:老师有节奏地拍手两次，考生在短时间内正确记忆，然后模仿拍手。比如:([]代表下划线)[xx][[xx]x]|[xx]x |[x[xx]][xx]| XO
3.音阶琶音练习:考生用老师弹钢琴的音阶练习音阶琶音。
4.模唱:老师在钢琴上弹两遍短歌，考生短时间内正确记忆，然后模唱。
5.专项练习:老师根据考生的具体情况，即兴出题，了解考生的音乐情况。
第四，性能
演出考核是对演员内在和外在素质的综合考察。除了对形象气质有一定的要求，更重要的是考核演员的内在素质。内在素质的考核主要在以下几个方面:想象力、理解力、表现力、信念、激情和应变能力。
动词 （verb的缩写）口试要求
除了上述专业课的考试外，实际进入三人参加的口试也是专业考试的重要一环。
口试:是了解考生的政治思想水平、文学素养、兴趣爱好、形象思维能力、语言概括能力，以及口头表达的逻辑性和思考的深度。
按照我国艺术院校专业考试的一般程序，通过以上调查，电影表演专业的考试内容暂时告一段落。通过三项测试的人可以参加体检。
从1984年开始，所有艺术院校所有专业的考生，包括电影表演专业的考生，都要参加全国高校统一文化考试。为了提高电影演员的文化素养，保证高考质量，参加全国高校统考，达到一定分数否则不予录取是非常必要的。