井陉拉花的风格特色

传统井陉拉花虽属秧歌范畴，但又有其显著的自身艺术特色。她以“ 拧肩”、“扭臂”、“翻腕”、“吸腿”、“撇脚”等动作为主要舞蹈语汇， 形成刚柔相济，粗犷含蓄的独特艺术风格。她舞姿新颖、舒展健美、屈伸大度、 抑扬迅变，擅于表现悲欢、情恋等各种不同的情绪。拉花道具繁多，内涵丰富，各有其象征寓意。如伞——风调雨顺；包袱——丰衣足食；太平板——四季太平；霸王鞭——文治武功；花瓶——平安美满…… 传统井陉拉花表现内容主要有《六合同春》、《卖绒线》、《盼五更》、《下关东》等。其表演人数多少不等，原为4－11人，现在，少则2人，多则不限，可百人、千人。

井陉拉花的音乐为独立乐种。既有河北吹歌的韵味，又有民歌、民间曲牌和戏曲曲牌的音调，还不乏浓厚的寺庙音乐和宫廷音乐的色彩。它古朴典雅、清爽动听、深沉美妙、刚健稳重，其风格特征是刚而不野、柔而不糜、华而不浮、悲而不泣，突出特点是节奏鲜明。与拉花舞蹈的沉稳、含蓄、刚健、豪迈风格交相辉映，乐舞融合，浑然一体。现在的井陉拉花，既保持了传统风格，又有鲜明的时代气息。阵容庞大时，气势恢宏。队伍精炼时，特点突出。舞蹈语言多姿多彩，音乐旋律扣人心弦，更具丰富完美的情感容量和精彩动人的艺术张力。 井陉拉花的音乐为独立乐种，既有河北吹歌的韵味，又有寺庙音乐、宫廷音乐的色彩，刚而不野、柔而不靡、华而不浮、悲而不泣，与拉花舞蹈的深沉、含蓄、刚健、豪迈风格交相辉映，乐舞融合，浑然一体。传统拉花音乐多为宫、徵调式，其次还有商、羽调式，节奏偏慢，大多为4/4拍，特色伴奏乐器有掌锣等。

艺人传说，拉花过去并没有自己系统的音乐，只是以一些简单的打击乐伴奏的，现在的吴家垴拉花就仍保留着这种特点。今天所听到的拉花音乐也并非专为拉花所配，至于这些乐曲的由来，艺人中有两种传说：一种说是南正村人武金，官至主持礼仪的太常寺卿，告老还乡带回了宫廷音乐，如南正已故老人张淮等介绍拉花曲牌中的万年欢、爬山虎等，据老辈人讲在元朝就流行了。《中国古代舞蹈史》中提到元朝宫廷宴乐起奏中就有万年欢，可见武金将宫廷音乐流传于民间也是可能的。另一种说法是由寺庙僧道所传。过去僧道擅长吹奏乐器，乐手多与他们结下不解之缘，或切磋技艺，或让他们收徒传艺。井陉南石门的拉花乐队便是罗钵寺的僧人培养的。小儿番这首曲牌便是寺庙做醮常用的曲子。

过去水平高的拉花乐队不仅服务于舞蹈，而且也独立地作为特定寺庙的朝拜神乐使用，而拉花的内容或欢或悲、或愁或喜，均采用一成不变的音乐，和谐中不无不和谐。有些村的拉花就是先从这个寺庙学会音乐，再从另一个地方学会舞蹈，最后合在一起的。所以，拉花的音乐和舞蹈并非并存并现的。这一点恰与《正定府志》中所述相吻合：古者，舞不与歌奏同时，……今文庙之舞与歌奏合一。故乐一奏，而声容兼备焉。可见，作为参加民间祭祀活动的拉花音乐也很可能是舞与歌奏合一后形成的特定音乐。 拉花的传统化装、道具、服饰均与当地的民俗事项有着密切的关系，因此，所呈现的特点也就最具有地方性和民族性了。

梅开五福，竹报三多（传统对联）。旧时拉花男性角色的脸颊画有梅花，以寓五福，即寿、福、康、宁、攸好德、考终命（书，洪范），也有的画菊（吉）花这样的吉祥之花的。他们的额心到鼻头之间画蝎、蛇、蜈蚣、壁虎、蟾蜍等五毒中的形象，以希望能够以禳虫毒（吕种玉《言鲭、谷雨五毒》）。女角中的丑婆脸上以右眼眉旁经鼻梁向左斜至颧骨画一白色的斜线或点，以达到煞邪（斜）之目的。

拉花的道具多是流传在汉族民间舞蹈中通用的道具，如彩绢、彩扇、伞、鞭、太平板等。在此基础上各种拉花均根据自身的需要而增设。如庄旺拉花货郎担，他表现的是货郎卖绒线的故事，就根据自己角色的需要而加入货郎鼓、货郎架。又如南平望拉花送美人，她表现的是护送美女入宫的故事，就加入化装匣以供美女梳洗打扮。但大多数的拉花中有着一种在其他民间舞蹈中不多见的道具--花瓶。

据《正定府志》载：花瓶为祭奠活动中必不可少的祭器，以乞平安，现在仍可在民俗活动中见到，它何以作为道具出现，尚无依据，但却为拉花增添了几分美感。笔竿胡（也称滚胡）作为一种不在手中的道具，而是戴在男角的嘴唇上，可谓独具匠心，它通过上唇的撅起，带动笔竿滚动，从而夸张地表现出吹胡瞪眼的滑稽相。在跷子拉花的傻小子手中，手持红萝卜或莲花蕾之类的道具，这些道具的应用很明显为古代生殖崇拜的遗俗。

1934年成书的《井陉县志料》中印的拉花照片，属跷子拉花。他的服饰以戏装和清代平民服饰相杂，而井陉人酷爱戏剧，早在明末清初就已成风，那时的井陉村庄几乎没有一个村不建有自己的戏楼，装扮效仿戏剧中的人物盛行，《井陉县志料》也有解释：购置戏衣，岁时效伶人歌舞。后者，可能是买不起象样的戏衣，艺人只能穿日常生活服饰的结果。

地拉花的服饰大同小异，多沿用清代服饰，男的头戴瓜壳帽，上身穿偏襟长衫，前后下摆用针线撩起，罩坎肩，下身穿灯笼裤，腿扎绑带，腕扎扣袖，脚登云鞋，腰系彩绸，腰间且掖着两个绣工精美的钱袋。女角中的丑婆，大包头，扎绸子结花垂于右耳旁，上身穿偏襟大衫，腰系罗裙，腰扎彩绸，右肩斜背一包袱。其他女角，梳一根长辫垂于脑后，头上插花，身穿不过膝的偏襟长衫，罩镶边坎肩，下穿彩裤着彩鞋，腰扎彩绸，各角色均按所扮演老、中、青、少的年龄特征，在色彩上有所变化，即：青少要色彩鲜艳些，老中色彩需浅淡些。 拉花的乐器有大管、小管、膜笛、笙、龙头二胡、三弦、四股弦、敲琴、云锣、小镗子、小镲、扁鼓，乐队双管制达20人，现在多为单件乐器仅9人组成乐队。

拉花的乐曲由曲牌和民歌组成。它的曲牌约有十几首，如万年欢、春夏秋冬、爬山虎、小儿番、粉红莲、雁南飞、摸、八板等曲牌，八板这个曲牌被各村拉花普遍使用，艺人称踩着八板扭拉花。

古者所遗留的音乐，已很不适应舞蹈的表现力，一些村庄的拉花在发展中大量地吸收了当地流行的民歌小调，达到十首之多，有的唱与舞的内容结合，如货郎谣、盼五更等。但大部分唱与舞的内容毫不相关，如摘椒、边关调、寡妇难、梁山好汉、有个包大人等，但很大一部分村的拉花，至今仍只有单调的三、四支乐曲。

拉花的音乐调式多为宫、徽、羽调，多为 2/4或4/4的中速节奏。

拉花的音乐演奏起来古朴典雅，优美动听，那抑扬顿挫的音调，抒发了舞蹈刚劲、沉稳、豪放的情怀，造成声容兼备，在听觉和视觉上高度统一，给人以极大的美的享受。

拉花音乐既有河北吹歌的韵味，又有寺庙音乐的色彩。刚而不野，柔而不靡，华而不浮，悲而不泣，与拉花舞蹈的深沉、内涵、刚健、豪迈风格交辉相映，乐舞融合，浑然一体，给观众留下难忘的美感。

管子是拉花音乐中的灵魂，起领奏作用，在乐曲中时奏时停。那种淳朴、粗犷、浑厚、略带悲怅的音色，如泣如诉地将人带入往时井陉人民深重灾难之中，恰与舞蹈融为一体。小管的高亢，膜笛的滑音、颤音和花点与大管互相呼应，捧笙以三度、五度和弦将乐曲珠联璧合。云锣以其清脆悦耳的问答式的轮奏，复调旋律与大管配合。小镗子、小镲按花点击拍，严密的分工，紧密的配合，令人毫无齐奏乏味之感。管、笙、笛、云锣是拉花音乐中必不可少的主奏乐器，构成拉花特有的艺术魅力以及浓郁的乡土气息。 井陉拉花虽属秧歌范畴，但她又有显著的自身特点。她以抖肩、翻腕、扭臂、吸腿、撇脚等动作为主要舞蹈语汇，形成刚柔并济、粗犷含蓄的独特艺术风格。她舞姿健美、舒展大方、屈伸大度、抑扬迅变，擅于表现悲壮、眷恋、爱情、行进的情绪。

拉花同其他汉族民间舞蹈有着很多的***同之处，它载歌载舞，动作属于秧歌范畴，它借用道具以物抒情，扬起双臂，使扇子、伞、板、鞭等上下翻飞，色彩斑斓婀娜多姿。这也是汉族民间舞蹈特有的风格。范成大在《上元纪吴中节物俳谐体三十二韵》中说：民间鼓乐谓之社火，不可悉记，大抵以滑稽取笑。拉花也没有脱离滑稽取笑的特色。如地拉花中的扫罗裙，跷子拉花中傻小子挑逗的低级趣味动作，男角的吹胡瞪眼皆起滑稽取笑作用，恐与当地群众的审美情趣有关。除以上所说，拉花有着明显的个性，别具一格的特色，这同当地的自然环境、风土人情、人们的欣赏习惯有关。它既来自人们的生活，动作必然是从生活中提炼、夸张、美化而成，她的韵律可概括为：猛和脆，拧和伸的内在力度弹性的对抗。

拉花的动作节奏多为两拍变换一个动作，动作之前皆有起法儿，这就是欲放先收。开始与衔接存在着时间差，强拍动作时要猛，爆发力要强，而动作过程象附点音符，象拉弓向外伸张，而在弱拍的后半拍干脆利索地收成衔接下一动作的准备姿态。艺人说扭拉花要蹬板，就是指合拍了没有，踩上了节奏就是板眼对了。拉花在起法时要急速吸气，给人明显的提气感，强拍后为呼气，随着动作的伸展将气慢慢舒出，气息运用影响着动作的情绪、动律和韵味，用得好，不仅风格特色鲜明，而且增强了艺术的魅力。

拉花既然处于开门见山、走路爬坡的自然环境里，爬坡则要迈步高抬腿，身体前俯，下坡则是双膝处于紧张状态，身体稍仰，因而，男性的舞步为起要跋，膝要屈，踩要稳。女性的舞步为进要弓，退要丁，脚外撇。屈膝是贯穿于动作的始终，即使是伸膝也是短暂的，每做一个动作主力腿皆随着动律起伏伸曲，而当双腿变换动作，就需借助力腿那踩地刹那用力一蹬去完成。尤其女性的舞步，犹如雨天蹬山，山陡路滑似的。艺人说迈步不过半块砖，后腿多以丁字步，促成了侧腰、进俯退仰的舞姿。

拉花的上肢动作与步伐是密切结合的。而上肢的肩是关键，肩的一顶、一耸、一拧、一压，最能突出拉花的风格。肩是臂肘手的发力点，肩带动臂而动作。如在左肩前顶左臂下垂向后抬勾腕，右肩耸起右臂曲肘在胸前勾腕，在强拍里左肩外拧，同时带起臂翻手甩至强拍抬扣。右肩又是下压，促使连锁反应带起臂和手的翻、拨、伸、收，使人感到内在力的对抗，富有弹性的伸与韧的张力。掌握拉花风格需细心体察肩、臂、手的韵律。 从表演形式上看，拉花可分为跷子拉花和地拉花两种。所谓跷子拉花即扮演女角者，脚踩跷子进行表演，代表流派是固地拉花，后来，还将跷子演化为一种犹如西方芭蕾舞中的立脚尖，以木削的戳跷捆绑于脚，且戳跷穿以鞋袜遮盖，犹如古代妇女的三寸金莲。表演时，演员只有始终保持立脚尖姿态才能表演。这种拉花中的女角虽为男扮女装，但因受戳跷的影响，使身体前倾、腆胸、塌腰、翘臀，移步娇媚，逼真地再现了古代妇女的神韵。

跷子拉花掌握难度大，经多时训练方能表演，俗有冬练三冬、春练三春之说，特别是脚绑戳跷的就更难。在井陉流传着一句固地的拉花--一片功'的歇后语，就是对戳跷难度的形容。清末明初，此类拉花进入鼎盛时期，被官方誉为井陉县的四大迎神赛会形式之三。随着妇女放足以及群众审美观的改变，这种拉花逐渐衰落。有的如南平望拉花从跷上解放下来，演变为一种不同于地拉花的地跷拉花。

地拉花顾名思义，是地上舞的拉花。由于这种拉花比跷子拉花没有杂技性，流传的也就较为广泛，特别是近年来拉花人数的大幅度增加、演出场地的扩大，许多舞蹈动作和阵形变化需要跑动才能完成，地拉花也就被广泛继承。到今天为止的南正、庄旺、南平望、长岗、庄子头、城关等拉花流派都属于地拉花。

从拉花风格的继承情况可以看出，继承本身就是发展，没有继承就没有发展，在继承的过程中，艺术也就不知不觉中发展了。