猜火车|苏格兰最脏的厕所藏着最蓝的海洋。

《双城记》的开篇被认为是最经典的文学作品之一,而《猜火车》的开篇我认为也可以被认为是最有特色的电影开篇之一。

选择生活,选择你的未来。

选择时代给你的一切,选择时代让你选择的一切,选择在时代营销中迷失的一切。这是选择最多的时代,最好的时代;也是最无奈的时代,最坏的时代。

我们在说黑色幽默的时候,都知道黑色幽默就是撕掉一切伪装,把荒诞和病态当成主流,把我们生活的正常世界打得粉碎,分崩离析。

只有用扭曲的视角,才能放大所有的丑陋、阴暗和畸形,更生动地展现时代的荒谬。

如果说《猜火车》充满了痛苦、堕落、黑暗和扭曲,那显然是忽略了苏格兰最脏的厕所下的蓝海。

在绝望中寻求极致的快乐,是阿麦党的至高追求。

操着苏格兰口音的道友,用着十八黑诊所医生都自愧不如的“舔舌消毒法”,把不知被车轮扎过多少人的针管消毒后,一边绘声绘色地念叨着影评,颇有圣人风范的张在村口,准备给你传神功。

那根管子扎进了你的手臂,像一头猛兽沿着血液和血管冲进了你的心脏,然后从你的心脏里抽出血浆,猛撞进你的大脑。那一瞬间,你脑中一阵抽搐,你坠入了天堂,一切都是空的,你妈也不承认。

道友一高兴,阎罗就敢冲。

毒品、暴力、滥交和死亡笼罩了一群苏格兰少年阿迈的生活,其中包括放弃正常生活的阿迈、弱智的Spud、狡猾而投机的病童、有严重暴力倾向的贝比,以及群体中最正常的人汤米。

把Spud翻译成小霸王是我见过最厉害的音译。仅凭这个音译,《猜火车》的翻译团队就已经超出了“信、雅、达”的范畴。

他们沉迷于毒品、暴力、性带来的暂时的快乐,但暂时的快乐又无法完全抵御现实的残酷,于是日复一日的恶性循环,剩下的就是无尽的沉沦。

但该沉的总会见底,过着正常生活的人厌倦了平凡的生活,想找点乐子。即使是瘾君子也会一直想改过自新。

所以我才说猜火车总是那么真实,黛安和阿麦卷床单都要撕掉之前爱情这种虚伪的礼仪。

结果,阿麦党接连受挫。就像阿迈说的,爱情和生活是一样的,成功者群集在一起,失败者孤立自己。他们在这短暂的清醒期没能翻身,又回到了海洛因的怀抱,和好朋友汤米勾搭上了。

黑色幽默的另一个词是“绝望的幽默”,用喜剧效果表达悲剧,用绝望冷酷的手法塑造讽刺滑稽的世界。

从来不吸毒,不撒谎,不伤害别人的汤米,成了这个迷幻青年的牺牲品。当毒瘾和滥交导致的艾滋病暴政盛行时,可怜的汤米首当其冲。

当阿麦看到自己带进圈子的汤米,不幸患病,形容枯槁,他心里自然没有一点概念。但听了汤米在自己葬礼上的惨死,四兄弟立刻在毒窟重聚,讨论贩毒问题。

最应该幸免的人,却成了兄弟中唯一倒霉的人。

回归正题剧情,为什么《猜火车》这样一部黑暗扭曲的电影能成为很多人的救赎?

我觉得答案在于两点:真相和救赎。

首先,这是真的——我们每个人都是傻逼,我们需要的只是一管海洛因。

时代在推销我们。20年前,他告诉我们要有电视、稳定的工作、娱乐、漂亮的衣服和体面的汽车。二十年后,他依然告诉我们要有房子,保险,娱乐,度假,各种最新的科技产品。

如果时代要我们追求什么,就会驱使我们前进。为了不被时代抛弃,为了活得体面健康,为了不生病,为了让一切都稳定光明,我们不得不定期交保险,吃低卡低糖的饮食,吃996。

从所有的东西来看,我们和Amai 20年前的年纪没什么区别,只不过我们选择的东西从电视换成了ipad和iphone,CD换成了HiFi音响。

所以话题又回到了黑色幽默。我们说阿迈是瘾君子,但他不是觉醒者。如果时间一直向前滚动,我们的追求只是另一种形式,那存在的意义是什么?

歌词唱道:“不管他妈的路有多长,都是通向坟墓的。”

那么,如果目的地是一样的,为什么还要给自己加上层层束缚——房贷、债务、虚荣、怕死。从这个角度来说,当初把时代给我们的所有选择都留下,选择不活的阿迈,更像是一个解放者。

但是,如果只有绝望和无处可逃的沉沦,电影就像死水一样单调,没有希望,就没有乐趣。

就像《离开拉斯维加斯》一样,名字带有“离开”二字,但影片充满了深深的绝望感,无法摆脱,没有救赎意义。

所以我们说,猜火车的第二点是救赎。

死亡永远是剧情的重要转折点。电影中第一个死亡的是一个婴儿的死亡,极大的刺激了阿麦和病童的心。

兴奋中没有逃避,只有无目的的抢劫,日复一日的吸毒,无尽的堕落。

阿麦随着“完美的一天”的歌声坠入地下,成了最精彩的一幕,就像坠入地狱,坠入沉沦。

另一边是病婴的变化。阿迈说,那天之后,不仅婴儿死了,而且病婴身上存在的一些特征也消失了。他没有说消失,但是我们知道消失的是良心,不是人格。

于是这个生病的男孩从一个大谈自己哲学概念的年轻人,变成了一个皮条客、毒贩、贩卖朋友财产的唯利是图的资产阶级。

死亡带给病童的是真正的沉沦和良知的丧失,却意外地唤醒了麦内心的声音。

第二次死亡是汤米的死亡,这次死亡更刺激了阿迈,因为汤米是他当成瘾君子带走的好孩子。

看到自己被迫放弃毒品,幸运地躲过了艾滋病的肆虐,而汤米却饱受病魔的折磨,阿迈的心情是复杂的。

这个时候,阿麦心里一定想到了救赎。

嘴里咳血的不是他自己。他能说任何漂亮的话,所以自然没有必要可怜汤米。在行动上,她听从了黛安的建议,向千变万化的时代妥协,逐渐依靠正常的生活。

于是我们看到了戏剧性的、意想不到的一幕。一系列排比句从各种毒品变成了正常社会的各种名词。

阿迈听从了黛安的建议,开始了他的救赎之路。

猜火车的另一个含义是社会指责和政治诉求。

猜火车本身就是一种游戏。游手好闲的年轻人在铁轨上袖手旁观,猜测下一班火车的时间和目的地,以此消磨时间或赌博。

阿迈在铁轨旁聚会的场景也引出了整部电影的主要社会背景控诉。我们知道电影的基调是反主流的,用看似荒诞的方式表现了现实的荒诞和残酷,但我们不确定电影在控诉和讽刺什么。

除了物质主义,是什么让阿迈的生活充满了毒品和暴力?

在这段文字中,我们大概可以看到一个关键词——出生。

出身低微,这是他们真正的绝望,也几乎是大多数麦这样的人的绝望。

正如影片开头所说,时代允许他们继续繁衍,但他们只是用自己的精子制造自私的小鬼,继续伤害他们。有五个哥们,一个死得很惨,一个进了监狱,一个是毒贩和皮条客,一个是智障。只有阿迈找了份推销员的工作,最终被兄弟俩拖垮了。

抛开《猜火车》中的各种隐喻,很难想象这是一部耗时49天、成本仅250万美元的小规模电影,而且几乎是完美的小说改编和音乐。这部电影的技术含量足以让其他饱受诟病的电影汗颜。

《猜火车》很多镜头都很现代,各种镜头的气氛渲染和色调运用让人欲罢不能。首先是色彩的运用。一般来说,电影中的红色意味着性感、暧昧、暴力、血腥,但这里的红色镜头,却出现在阿麦准备改过自新的那一刻。显然,阿迈这次的尝试是失败的。

黛安的第一次露面是在酒吧旁边。在彩虹照亮的酒吧里,她独自靠在吧台上。她有着明显的孤独感,烘托出一种神秘冷艳的气质,令人惊艳,也让阿麦兴奋不已。

第二天,冷艳一改昨夜,高贵可爱如邻家女孩。

还有人的情绪渲染处理的特别镜头。

狭窄的房间里,重复的背景墙里无尽的幻想,床上的暴力狂徒,脚下的女孩,天花板上的婴儿,门板上的囚犯,墙上的吸毒者,镜头飘忽不定,诡异无比。在戒毒期间,阿迈所有的愧疚、内疚和羞耻都以蒙太奇的方式闪过他的脑海。

在幕布的最后,阿麦终于实现了所谓的救赎,选择了自己当初没有选择的一切,包括工作、家庭、大电视、洗衣机、汽车。...

至此,真正的阿迈已经死亡。他已经成为我们中的一员,微笑着走到我们面前,选择了生活,但镜头渐渐模糊,因为他已经成为大众中的一员,所以很难对焦。