著名导演张纪中经典语录。
张纪中,中国知名电视剧制片人、演员导演,北京表演学院客座教授,中央电视台中国电视剧制作中心高级经济师。
1,我拍金庸先生的剧远远超过台湾省和香港,这是我们这一代电视人不断努力的结果。
2.导演和演员需要谈缘分。有演员想演我的戏,我觉得他(她)不合适,我找的演员有档期问题,很难做电视剧。
3.我们只是想告诉人们什么是主旋律。首先,主旋律要感人。如果长期做一个主旋律,不感人,让人恶心。主旋律是什么?
4.我是制作人,希望导演能拍好我的角色。在这个范围内,一切都可以。尽可能发挥挤压导演的天赋是我的责任。如果背离了这些,就背离了我们的初衷。
5.童话的感觉是人们向往的。不是说童话就可以被忽悠,童话情感不是童话,情感和我们是一样的。如果感情不一样,超越了这些东西,那就没意思了。
6.我被称为一个愚蠢的人。我觉得做事情没必要这么精确。你说我要斤斤计较金庸满意不满意,我受不了,所以我觉得首先是我自己不满意。
7.成功的作品要综合因素来考虑。要有好的剧本,好的演员,好的投资人,就像一条链条,每个环节都必不可少。还有很重要的一点,就是看如何把握和组织这些人才。有一个能统筹全局的人很重要!
8.金庸的作品带来一种侠义之感。他作品中的人物会感染你,比如郭靖和乔峰。久而久之,这些性格会影响我们自己的为人处事风格。所以我想把他的话拍成电视剧,把他作品中的侠义之心带给更多的人。
9.不得不让“张纪中”这个词在江湖上代表一种素质。
10,真正的演员为演艺而活,为角色而活。你要努力去演真正适合自己的角色。
11.我们相互依存。如果报纸想要生存,我们也必须通过媒体传播我们的创意。我们没有聊八卦,我们聊的是创意,但是有些媒体喜欢八卦,你也没办法。
12,野猪也是猪,不是驴!我没有颠覆人物,我只是重新创造了他们!
13,我拍了六部金庸剧,直接的经济效益绝对不比辛苦十年的冯小刚少,但我真正拿到的最多也就十分之一,大部分都被投资老板赚走了。人家是靠专注发财的,我只是赚了点无形资产,但名气是再多的钱也买不来的。
14,不要说90%反对,我不管是不是100%反对。艺术是艺术家的个性化表达,艺术不能搞民主。
15,电视剧剧本很头疼,总是早起晚赶,不停的改,所以和这部电影很不一样。
16,所有投资者赚钱了,拍拍肩膀叫你哥,赔钱了就翻脸叫你王八蛋。
17,我觉得(拍摄金庸作品)像是一系列的项目。当我在拍摄他的小说时,我感到一种快感。他小说里描绘的人文精神,我觉得每部剧都不一样,每部剧都有自己精彩的地方。
18,我觉得总是一个人带队真的很累。可以跑十几年不累?一个人拍好电视剧并不难。难的是你总是做那些别人都知道的戏。
19,央视确实是以制片人为中心的体制,自从我来了之后这种体制得到了加强。并不是说我是一个很霸道的人,只是坚持自己的想法。我不自私。今天想拍的东西,我一定要实现。不行我就换人!翻拍!
20.有些演员演电视剧拍电影出名,对电视剧表现出鄙视。这也不好。你也是电视里的。拍电影高尚吗?我不这么认为。只有大家都爱你,我才觉得是高尚,而不是因为你拍电影电视。
21,电视剧和电影不一样。电影你只拍了一个半小时,你也拍了五个月吧?所以这和电影完全不一样。电影里我一天能拍一个镜头两个镜头,电视剧里不行。电视剧需要100多个镜头,所以这也是电视剧的质量。为什么不能像电影那么高?
著名电视制片人张纪中的经典语录
张纪中(1951.08.23)中国著名电视制片人、制片人、演员、导演,北京表演学院客座教授,中央电视台中国电视制作中心高级经济师。张纪中经典语录:
所有投资人赚钱了,拍拍肩膀叫你哥。如果他们亏了钱,他们就会和你翻脸,说你是混蛋。
成功的作品要综合因素来考虑。要有好的剧本,好的演员,好的投资人,就像一条链条,每个环节都必不可少。还有很重要的一点,就是看如何把握和组织这些人才。有一个能统筹全局的人很重要!
童话的感觉是人向往的,不是说童话就可以扯淡的,童话情感不是童话,情感和我们一样。如果感情不一样,超越了这些东西,那就没意思了。
一个真正的演员活着是为了表演,而不是为了角色。你应该努力去演任何一个真正适合你的角色。
有些演员演电视剧拍电影出名,对电视剧表现出鄙视。这也不好。你也是电视里的。拍电影高尚吗?我不这么认为。只有大家都爱你,我才觉得是高尚,而不是因为你拍电影电视。
电视剧的剧本很让人头疼。总是早起晚赶,不断变化,所以和这部电影很不一样。
电视剧和电影不一样。电影你只拍了一个半小时,你也拍了五个月吧?所以这和电影完全不一样。电影里我一天能拍一个镜头两个镜头,电视剧里不行。电视剧需要100多个镜头,所以这也是电视剧的质量。为什么不能像电影那么高?
我们相互依存。如果报纸想要生存,我们也应该通过媒体传播我们的创意。我们没有聊八卦,我们聊的是创意,但是有些媒体喜欢八卦,你也没办法。
我被称为一个愚蠢的人。我觉得做事情没必要这么精确。你说我要斤斤计较金庸满意不满意,我活不下去了,所以我觉得是我先不满意。
我觉得(拍摄金庸作品)就像是一系列的项目。当我在拍摄他的小说时,我感到一种快感。他小说里描绘的人文精神,我觉得每部剧都不一样,每部剧都有自己精彩的地方。
金庸的作品带给人的是一种侠义之心。他作品中的人物会感染你,比如郭靖和乔峰。久而久之,这些性格会影响我们自己的为人处事风格。所以我想把他的话拍成电视剧,把他作品中的侠义之心带给更多的人。
我可以说我拍金庸先生的戏已经远远超过了台湾省和香港,这是我们这一代电视人不断努力的结果。
我觉得总是一个人领导真的很累。可以跑十几年不累?一个人拍好电视剧并不难。难的是你总是做那些别人都知道的戏。
央视真的是以制片人为中心的体制,自从我来了之后就加强了。并不是说我是一个很霸道的人,只是坚持自己的想法。我不自私。今天想拍的东西,我一定要实现。不行我就换人!翻拍!
我是制作人,希望导演能给我的角色拍照。在这个范围内,一切都可以。尽可能发挥和挤压导演的才华是我的责任。如果背离了这些,就背离了我们的初衷。
野猪也是猪,不是驴!我没有颠覆人物,我只是重新创造了他们!
不得不让张纪中在江湖上代表一种素质。
我们只是想告诉人们主旋律是什么。首先,主旋律要感人。如果长期做一个主旋律,不感人,让人恶心。主旋律是什么?
别说百分之九十反对,就是百分之一百反对我也不管。艺术是艺术家的个性化表达,艺术不能搞民主。
导演和演员需要谈缘分。有演员想演我的戏,我觉得他(她)不合适,我找的演员有档期问题,很难做电视剧。
拍了六部金庸剧,直接的经济效益当然不会少于冯小刚十年的辛苦,但我真正拿到的最多也就十分之一,大部分都被投资老板赚走了。人家是靠专注发财的,我只是赚了点无形资产,但名气是再多的钱也买不来的。
香港著名导演杜琪峰经典语录摘录。
杜琪峰,港产知名电影导演、制片人,拥有超过25年的电视电影拍摄经验,监制并执导了50多部电影。他是当今香港最活跃、最有影响力的导演之一。三次获得香港电影金像奖、台湾金马奖最佳导演奖,提名金马奖最佳导演次数最多,作品多次在海外电影节展映。其与韦家辉、游达志等人* * *的银河形象开创了香港电影的新时代,风格偏向独特,成为新世纪后香港电影市场的一抹亮色,在影迷心中树立了良好的口碑。他也是开创香港划时代黑帮电影的主要导演之一。经典作品有《暗战》《枪火》《暗花》《黑社会》《pTU》《柔道龙虎榜》《全职黑仔》《瘦身男女》《孤独男女》《单身男女》《高空爱情2》《盲探》等。
杜琪峰的经典语录:
大陆导演很好。他们尽力表达社会问题或人们当前的心态。但是我总觉得他们缺少一些幻想去想一些正常人不敢想的事情。
兄弟情只是一个梦。现实中,利益必须是至高无上的。谁有利益,谁就能得到更多的利益。这是事实。
对我来说,电影和喝水吃饭一样,离不开。
一个人的工作离不开他出生的地方,他也没有刻意限制自己。但是感觉就在这里,灵感还没有枯竭,也许以后也感觉不到,但是如果要拍电影,就要四处看看。
电影节对电影制作人来说一定非常重要。重要的不是奖项,而是交流。全世界的电影观众很少聚在一起,除了几个全年的电影节。电影节更像是派对。
当灵感枯竭时,休息。只有状态好了,才能感受到拍电影的感觉。很累,没有和人说话的欲望,怎么可能有好电影?
我拍电影,只是希望它活得久一点,50年100年后人们还会看,跟票房和奖项无关。
艺术和商业一样,有秘密,我告诉你的是谎言。如果人们对所有人撒谎,做表面文章,那还有什么意义呢?我会保持简单。我只是个导演。
你不需要成为一个受欢迎的导演。导演喝酒聊电影,其实都很自私,隐藏自己的想法。我为什么要和你交流,和你分享别人的想法?电影是很私人的东西。有什么好研究的?
我觉得颁奖不是一件很公平的事情。除了人为因素,还有很多其他因素需要考虑。你看,很多香港艺人拿了最佳男主角,演技却一塌糊涂。他们不知道演什么,也不知道他为什么能拿最佳男主角。
只有在平等简单的环境下谈爱情,才能看到爱情最本质的东西。
健全国家的人不会害怕,因为政府会有制度保护你,大部分事情都是公平的,没必要用特别的钱来保护自己。在一个真正和平繁荣的社会或者和谐的社会,人们根本不会认为钱很重要。
我的感觉是中国人在成长训练中缺乏纪律性和尊重。我认为一个国家最重要的是国民教育。国民教育第一件事就是教你尊重这个国家的每一个人和每一件事。
一个知道自己必须死的人,为了生存,他必须背叛所有人。
现在的社会,人太容易分手了。我父母以前不是这样的。现在的年轻人面临的选择太多了。慢慢的,爱情就不太珍贵了。当然我在电影里讲了珍贵的爱情,但是我觉得人很难有永恒的爱情。
和小时候不一样了,香港已经不是工厂女孩,车库男孩,庙街皇后,慈云山烂仔打架的时代了。白领已经成为主流阶层。办公室是他们生活的重要组成部分,也是生活的战场和情场。年轻人在拍摄自己熟悉的场景时很容易唱歌。
电影业不景气,没什么好谈的。这是我自己的选择。我开枪;不管多小,我都会开枪。我只是不停地拍。不管情况有多糟糕,我都没有离开电影行业。我不想回去。我的想法是我想把我的一生都放在电影里。我不甘心。我相信电影会一直存在于中国人的世界里。
每个人都想做一些他会永远记住的事,但他可能没有勇气。因为人们总是怀疑我是否有能力帮助别人。
既然电影是对生活的描述,我就来揭示一下生活中不可避免的重复错误,以及生活的意义。也许这就是人们说我的电影悲伤灰暗的原因。
生活只是一个循环。我们总是在同一个范围内犯错,犯错就犯错,出不去。就像生病了,看,然后等下次生病了,再看。但总有一天我会生病,却好不了。人应该活得精彩,而不是平淡。但精彩不是永远的。但是,只要选择了这么美好的时光,就不会虚度一生。
我从来不写剧本,想好了就去现场,所以有时候会拍两年的电影,很浪漫。
除非有变化,否则我不去奥斯卡颁奖。如果你看到我去参加奥斯卡颁奖典礼,说明他们不仅没有改变,我觉得他们的改变是对的。
西方记者经常问这个问题。在他们眼里,我剧中的两个男人好像在搞同性恋。这种风格应该是因为我从小就喜欢看武侠小说。我喜欢金庸和古龙,也喜欢张彻的电影。这样,我难免会受到影响。
我觉得一部电影完了,就算完了,我也很难再为这部电影做别的了。我觉得卖电影是别人的事,我只是个电影人。也许我的原则不一定正确,但这就是我。我觉得拍电影的机会比什么都重要。
有一天你看到面前飘着一张纸,你突然有了灵感。之后,你会有一些非常不同的想法。电影就是要表达这个很人性的东西,很有启发性。不管最后的成绩如何,我相信,首先要激励自己。
有的导演从头到尾只会拍一种电影;但也有一些导演在拍摄过程中不断寻求创新和突破,甚至不断改造自己。随着岁月和生活经历的转换,很符合逻辑。
人应该活得精彩,而不是平淡。但精彩不是永远的。但是,只要选择了这么美好的时光,就不会虚度一生。
香港著名电影导演吴宇森经典语录摘录。
吴宇森(1946年9月22日),香港著名电影导演、编剧、制片人、演员,是亚洲地区乃至整个华人社会颇具影响力的人物。原籍广西平南,1946年9月22日出生于广州。1971与当时最著名的动作片导演张彻在邵氏电影公司拍摄。1986执导的电影《英雄本色》引起巨大轰动,成为当年票房最高的电影,并获得第六届香港电影金像奖最佳影片和最佳男主角奖,开创了吴暴力美学的先河。从65438到0993,他跳进了好莱坞。凭借《断箭》、《变脸/OFF》、《碟中谍2》等商业大片在国际影坛声名鹊起,奠定了A级导演的地位。他是继李小龙和成龙之后第三个进入好莱坞的中国明星。20xx年获得第67届威尼斯电影节终身成就奖。
吴宇森的经典语录:
人生的经历会经历失败的教训,也会经历成功的快乐。
电影是我一生的事业,也是我的理想。虽然我今天成功了,但是我也希望帮助别人成功,或者看到别人成功。
我觉得不能把艺术和商业太割裂,也不能太执着于商业或者艺术,电影也可以兼具商业和艺术。应该更包容。
电影不仅要关注国内市场,更要关注海外市场。因为如果能打开海外市场,那么我们的电影产业也就有了维持的动力和创造力,也就更长久了。
终身成就奖对我来说是一个鼓舞人心的角色。赢得这个奖并不意味着我想退役。获奖让我更加努力工作,拍更多电影。
我们不能因为一个导演在一部戏里表现不好就失望。我自己也拍过令人失望的电影,所以如果你真的有心鼓励一些年轻人,那就尽力去做吧,不管他的表现是好是坏。只要他有这个心,一部不行,三部不行,第十部总可以吧?总有一天会成功的。
一部电影等于一幅画。画家画完一幅画后,它就不再属于作者了。以后应该是属于观众的,是属于看的人的。他们能感觉到任何他们感觉到的东西。
我每十年就有一个变化:当导演的头十年,我在拍喜剧;第二个十年是拍摄《英雄本色》的一年,都是英雄片;第三个十年,我在好莱坞拍了一些电影,这是另一种不一样的体验。第四个十年在中国,在大陆是一个新的开始。
暴力美学是一些评论家给我起的一个标题。我觉得当然是在拍动作的时候,有一些场景并不是刻意去美化暴力,而是在拍的时候,感觉在拍一种情绪,可能是深沉的,可能是美好的,也可能是潇洒的,所以我会用一种审美的方式去表达。
好莱坞的核心是以商业片为主流,以观众的喜爱为标准,但同时又有高质量的技术。除了高质量的视觉元素,还加入了人物主题。
拿不到拍戏的钱也没关系。我就是这样。许多人认为我有很多钱。其实我挣的钱不多,要求也不高。我只是过着体面的生活。
我认为现在有必要拍一部有意义的电影。我说不管赚多少钱,只要电影出来了,我觉得能找到某种意义,我就只拍。
我觉得特工们现在不在。他们对演员过度保护,戏还是平庸,就包装成大明星,让很多年轻优秀的演员失去了演下去的机会。
中国人的正义感和骑士精神确实和西方人不一样。我们可以为了国家,为了理想,为了朋友,为了家人牺牲自己,死而无憾。但是他们没有。他们认为真正的英雄可以不死而活。你必须先生存下来,然后才能帮助别人。如果你牺牲自己去帮助别人,你以后就不能帮助更多的人。
在人性方面,中国和美国有很多相似之处:同甘共苦,对真善美有着相同的追求,有着相同的理想生活和正义感。
社会越来越发达,很多人越来越急功近利。现在很多人都有这种侠义精神,不一定是在用刀用枪用武力方面。这个社会,有很多热心肠的人,在汶川地震,甘肃泥石流等灾难面前都能看到,这样的例子太多了。所以这种精神在这个社会是存在的,但是我们能不能放下它,那么容易相信别人。
希望自己不仅能拍自己的电影,还能监制更多的电影,帮助一些年轻的导演,给他们机会。就像当年,有人拍我。中国电影要发展好,就要多元化。应该允许年轻人尝试不同的东西,而不是每个人都拍古装片。
以前电影里的悲剧英雄都是我个人的反映,或者说是一些我向往的角色。随着年龄的增长,我觉得很多事情不能太在意个人感受。社会是一个整体,我照顾别人的感受。我不能再停留在个人英雄的浪漫情怀上了。我要照顾大部分人的生活,感情,共同的爱。
我觉得你不应该那么在意做朋友。你不能因为一时的愤怒而打破一切。世界永远不会稳定。如果人们太在意小假期,人们的生活就会变得糟糕。
做导演最重要的是两点:第一点是欣赏和感激每个人的付出;第二点是感恩,每个人的付出让一部电影更好看,更有感觉。
我讲究武侠精神,不喜欢花里胡哨的动作。你可以说我守旧或者保守,但我就是不相信一个人能在空中打几个回合还能打起来。我不相信一个人能在竹竿顶上打架。我喜欢看它,因为我觉得它很浪漫。如果我开枪,就不会发生。
如今,虽然许多中国武侠电影非常受欢迎,但它们已经在全球取得了成功。但是武侠片只是我们的一部分,很多国家的很多人对我们的文化,对我们的精神还不够了解。
以前我演的电影都是悲剧英雄。现在年纪大了,人生观也有了很大的改变,但是我更乐观了。我觉得,观众所想的,想做的,或者说态度,离三国人物并没有那么远。
美国人一点都不浪漫。我们中国是最浪漫的,我们的浪漫是一种风度和情怀,包括对国家的情怀,对朋友的情怀,对爱人的情怀,无论什么年代都存在。