想要南音吴新飞的资料
“南音”一词最早应该出现在汉代。张衡《杜南赋》云:“唱烈招女，坐南阁起筝舞。”高曰:“南哥，以南音为曲。”文献中记载了“南音”。《鲁春秋注》注:“于兴公，见涂山之女，之遇，游陇南...女人是一首歌。歌里说‘侯人真不好意思！’这是南方音。从《后任茜义》与《楚辞》的相似性来看，南音主要指楚音，也可能包括长江下游的吴音和殷悦。(杨匡民:《楚生古今初探》，《江汉论坛》第5期，1980。)
编辑这段南音的历史。
唐宋时期
一般认为南曲起源于唐代，形成于宋代:(1)据文献记载，光启元年(885)，王超、王领兵入闽，取唐代大曲，在民间流传。大曲与地方民间音乐的相互影响和吸收
制作了一首独一无二的《南歌行》。(2)南曲的主要乐器琵琶的演奏姿态是倾斜演奏的。所用的笛子严格定义为一英尺八英寸。这两种乐器的姿态和造型与旧唐人一致。(3)南曲中有许多曲牌名称与唐代大曲、法曲相同。如马哈都勒、子夜歌、清平乐、凉州乐、婆罗门等。(4)宋代南戏五大名剧:《柴静记》、《大白兔记》、《拜月记》、《杀狗记》、《琵琶记》，也在南曲中演唱。
元朝
元代文人参与戏曲创作，南音一方面吸收元曲内容，另一方面模仿其风格。琵琶、柴静、白兔、月亭、杀狗五大传说的产生，丰富了南音文曲。此外，局部声腔也被南音吸收融合。明代中期以后，流行于江浙一带的昆山话、益阳话传入闽南，也被南音吸收，创作日益增多。到了清代，南音已经相当成熟了。
争吵
关于南音起源的研究资料很多，主要有以下几种说法:○1。南音起源于秦汉时期的“和歌”，如带有南音影子的“潮流”、“混沌”、“艳情歌”；○2。南音起源于唐代的“大曲”和“雅乐”。○3。南音源于元明时期的《曲》；○4。南音形成于明清，北曲南移。
编辑这一段的介绍
南音，又名“弦管”、“泉州南音”，是中国现存最古老的音乐类型之一。汉晋唐宋时期中原移民将音乐文化带入以泉州为中心的闽南，并与当地民间音乐进行比较。
融合形成了一种具有中原古乐韵味的文化表达——南音。
编辑古月押韵的这段话。
《中国音乐大辞典》“南音”词条包含以下四个方面:①周代南音，简称“南”。②先秦时期一直被认为是古代音乐的“南音”。③即“福建南曲”。④一种民间艺术，用广州话演唱。流行于珠三角。它已有一百多年的历史，以清唱剧为主。可见，南音、南曲之名古已有之，专指特定时代、特定地域的音乐；而“南音”是100多年前广东当地民间音乐命名的。王骥德《曲律》说:“入元时，有利于传其制，调胜于声，北宋好一代；顾可能是卡在弦上了，满口胡话。他的声音接近杀戮，南方人不习惯。一季度世入我，成了南宋。又美又媚，唱了三叹，所以又美又好，极有调性。”他还说:“孺子、婕妤、月满、玉子、吴彪、楚言，今天的戏曲都是南方的。”这里所说的“南音”、“南曲”，是指今天的“昆曲”，以及江浙、江西一带的海盐腔、余姚腔腔、青阳腔、弋阳腔。所以“南音”和“南曲”在古代、现代、地域都有不同的含义。
编辑这段话由来已久。
简介
南音又称南曲、南岳、南关、弦关，主要由“指”、“谱”、“曲”三大类组成，是保存中国古代音乐较为丰富完整的一大类音乐。汇集了盛唐以来中原雅乐的精华。
华，后来吸收了元曲、益阳戏、昆曲的特长，并与闽南民间音乐相融合，逐渐成为一种歌词优美温婉、旋律缠绵的优美音乐，特别善于表达游子思乡、乡愁的真挚情感。愤懑之声，犹如南国夏夜的玉兰花香，入迷地渗入人心。
南音来自中原。
中国黄河流域的中原古乐与南音有许多相似之处，如先奏五音，论音阶与宫调；宫角围绕商和其他多角的旋转特性；汉代的记谱法与林瀚和声“丝竹更和谐，持节人唱”的唱法:清、商的三声、相、五音都可以在南音中找到。(蠢文:《南音标准音的问题》已经详细解释了上述现象，所以本文进行说明。)难怪《泉州府志》中有一首明朝万历年间晋江冷儒苏君写的诗:“小路满烟雨，天浪滚滚来。”"江头不停地清着商歌，留下了春风和好客."苏军是南音的情人。如果不是南音，他所指的尚青曲是什么？因此，在古代，泉州南音很可能也被称为尚青曲。中原古乐之所以在泉州南音留存下来，与历史上几次大移民的现象不无关系。永嘉之乱(公元304年-309年)，晋人南下。宋太平世界纪录:“东晋南渡，士绅衣冠楚楚，为止堵塞，多采土地。景云二年，南安郡(今泉州)改为泉州、晋安郡(今福州)。”泉州的考古学家还在晋江河谷发现了大量的金墓葬。特别是几年前，在鱼峰地区毛峡村发现了一座金代墓葬，其中有“卜曲音”的随葬品，是这一历史事实的重要见证。但南迁的晋人为了提醒自己的后代这段历史事实，同时也为了表示对晋国故土的向往，便将这条原本名为南安江的河流重新命名为锦江。东晋亡后，南迁江左100多年的晋人仍觉得江左不如南方太平安定，于是小批量从浙江迁到闽北，最后在这气候宜人、土壤肥沃、局部安全的东南角沿江而居，宛如世外桃源中的晋江流域。唐僖宗光启年间(公元885-887年)，河南起义兄弟王超、王进入福建，据闽中五州，称王，建立福建国。移民时间短且大。其侄儿王言彬在南安设招贤纳士，黄桃等中原士绅纷纷南迁，全州一时成为“海滨邹鲁”。此时的泉州经济文化相当发达，已经是“千罗齐鸣”的繁荣景象。中原人的南渡不仅带来了中原先进的生产技术，也带来了中原优秀的音乐文化，极大地促进了当时泉州的经济文化发展，为宋元时期泉州的繁荣奠定了坚实的基础。
南音与梨园戏的融合发展
南音古乐为什么能代代相传，经久传唱，深受人们喜爱？究其原因，主要是在历史进程中，除了不断吸收兄弟的声音来充实自身外，其决定性因素是与梨园戏的长期融合发展。靖康二年(公元1127)，金兵南侵，汴京(今开封)失陷，北宋失陷，迁都临安(今杭州)，建立南宋。赵、宋王室的分支由临安迁至全州。遗臣遗民纷纷南迁，泉州成为南宋都城。此时的泉州港正处于繁荣时期，有“东方第一大港”的美誉。经济发展的结果，必然带来文化的繁荣。以南音为基础，以带有浓重中州夏洛口音的全南口音为歌词和评书的梨园戏，就在这个时候产生了。需要指出的是，与宋朝南迁带来的宫廷文化无关，比如家庭类(又称家庭类剧)。梨园戏以南音为母曲，以南音“曲”为主要唱腔。它在发展过程中吸收了一些山歌和其他戏曲声腔，如益阳、昆山、庆阳、潮调等来充实自己，形成了“上路”、“南下”、“小梨园”等流派。在漫长的历史进程中，南音从宫廷走向民间，又从民间走向舞台，形成了一种独具个性、高雅、通俗的传统音乐。南音的基调简单、淡雅、舒缓、低调，但最适合伴有伤感、忧伤、抒情、向往，尤其是以爱情为题材的民间故事。因此极具感染力，与民心相通，深受人们的青睐，具有强大而坚实的群众基础。明代三部《闽南戏曲选本》中有陈三五娘等梨园戏的痕迹。它不仅记录了南音的卷闸门，还标注了南音的歌词和音乐，说明南音与梨园戏的关系由来已久。梨园戏的出现不仅丰富了南音“指”和“歌”的内容，而且通过表演实践发展了南音的弹拨、乐器和音准。在拍击方面，原来的二进制音符是拍击，却浓缩成了四分音符作为拍击；乐器换成了品箫而不是东晓；调音方面，调音方式由“以业为商”为标准音改为“以X为OEM”为品控调音方式。由于南音和梨园戏在漫长的历史中相互汲取、相互交融，“你中有我，我中有你”。从某种程度上说，梨园戏对南音的改革更加贴近现实生活，人民群众也更愿意接受，这无疑起到了完善南音、丰富南音的作用，使南音艺术更具生命力。而且闽南其他地方剧种，如布袋戏、高甲戏、大成戏，甚至湘子戏，在发展过程中也从南音中吸取了养分来充实自己。比如歌仔戏里最有特色的剧种大广弦不就是由南音二弦演变而来的吗？同样，在为民演出的过程中，闽南各种戏曲也不断丰富和实践着南音，使南音更加贴近群众，更加深入人心，成为人们精神食粮和日常生活中不可或缺的一部分。
编辑这一段简单而优雅。
特性
据学者考证和考证，从南音的名称、风格神韵、所用乐器的制作特点、演奏姿态等方面来看，足以说明南音与唐宋大曲、法曲、宋词、元散曲有着密切的联系。
部，“是一部立体的中国古代音乐史”。保留了唐宋的古典曲调，有着浓厚的中原古乐底蕴，偶尔还会融入一些异域风情。
乐器
东晓是南音使用的主要乐器，也叫“尺八”，有十阶九节，长度为0.6米。它是由唐笑规定的，它的声韵丰富而深沉。几年前，日本“尺八”乐团来泉州访问，声称要来“尺八之乡”寻根。弹南曲的琵琶(南帕)是横着弹的，和竖着弹的北帕有很大区别，但和泉州开元寺的飞天乐师、敦煌壁画上的飞天造型很像。南音的两弦与魏晋时期的“西琴”相似，拍板与唐以前的“解”相同。用闽南话唱南曲的同时，很多古中原方言的字和韵都被很好地保留至今。
编辑这段话泉州南音。
泉州南音以右琵琶、三弦、左孔笛、二弦的形式演奏和演唱，拍板居中而唱，与汉代“丝竹更谐，戏子唱”的和声歌曲表达一脉相承。其宫池记谱法自成体系，是古代音乐记谱法的遗存。曲颈琵琶、十目九段笛、二弦三弦梆子等。横琴也是从古代乐器中继承下来的。南音的器乐、和声音乐有2000多首，既有晋、清时期的商业音乐，也有唐代的大曲、法曲、燕乐、佛教音乐，还有宋、元、明以来的抒情音乐、戏曲音乐。南音是用标准的泉州方言古语唱的，发音保留了中原古汉语的音韵。唱的时候注意咬字吐字，回韵收音。南曲曲调优美，节奏缓慢，古朴典雅，委婉深情。泉州南音由“大谱”、“散曲”、“指法”(俗称“指”、“谱”、“曲”)三部分组成，形成完整的音乐体系。“指套”，即“指套”，也称“套曲”，是一部比较完整的套曲，有词、有曲、有指法(即琵琶指法)。每一组曲由二至七首散曲组成，50套音乐分为“关门”和“卷门”，主要包括5套《自来》、《一纸相思》、《观花灯》、《断心心》、《为王出》。《普》是一部带有标题的器乐组曲，以琵琶为演奏方法。这是一部有标题没有歌词的器乐组曲。琵琶、东晓、二弦和三弦是主要乐器。每套包括三个到十多个曲牌，以及***16套。内容多描写四季景物，花鸟虫虫或奔马，其中著名的有“四季景”、“梅”(梅花操)、“走”(八马)、“归”、“百鸟归巢”四套。“曲”即散曲，又称草曲，只唱不讲。有谱有词，一般配以四种主要乐器，即琵琶、东晓、二弦、三弦。内容大致可分为抒情、景物描写、叙事三类。曲辞的内容主要取材于唐代的传说、故事书和宋元明时期的戏剧人物故事。其中广为流传的歌曲有《险峻山巅》、《出关汉传》、《与君毁约》、《送嫂子》等。
编辑这个音乐宝藏
意义
泉州南音有着深厚的群众基础。作为一种陶冶情操、自娱自乐的文化表达，与闽南人的生活息息相关。几乎所有闽南人聚居的地方都有民间南音社。闽南除外。
除泉州、漳州、厦门及港澳台外，泉州南音还流传到菲律宾、印度尼西亚、新加坡、马来西亚、泰国、缅甸、越南等国家，成为维系海外华侨和台湾省同胞乡愁的精神纽带，对增强民族认同感也起到了积极作用。
组织
泉州有很多南音组织。据记载，是晋江神狐的皇家宾南音社，建于明朝崇祯三年(1630)。泉州早期的南音组织有“云竹轩”、“尚领亭”、“升平戏”、“回风亭”、“回风亭社”等。泉州周边几乎所有的县、市、镇也都有南音组织。尤其是相对富裕的乡镇，南音社区活动尤为活跃，有南音洞之称的浮桥镇就是其中之一。这个富裕的小镇人文景观极其丰富，浐江月光让人流连忘返，也孕育了许多南音人。晚上，人们经常聚集在桥边的榕树下，听老人们讲述我关于李九的故事或接管官亭的传说，远处不断传来弦乐的声音。深夜，人们回家路过周霞巷、祠堂、和光宫，南音依旧阵阵，清亮的声音、优雅的音乐不绝于耳。当时浮桥南音的繁华可见一斑。据浮桥上下洲村84岁的艺人蔡百合介绍，早在60年前，就有很多经验丰富的南音艺人在浮桥上开亭收徒，传技。当时浮桥上的“临江阁”在新门外赫赫有名。当时，在吴燕玲13乡举行的“剪香”庆典南音大会是一件史无前例的大事。在那些日子里，人们兴高采烈，到处装饰着灯笼和窗帘。先是泉州市和厦门市的知名组织上台表演，然后13乡镇组织逐一表演。《临江阁》的精彩唱功打动了其他著名的会所和亭子。
编辑这一段红红火火。
解放后，南音事业蓬勃发展。南音社不仅有业余组织，还有专业组织。如1960年，泉州南音乐团由市长王金生创建，市长视南音为无价之宝。四十多年来，
不仅培养了一批南音专业人才在各地区发挥关键作用，还在各种比赛和参观交流中为泉州赢得了许多荣誉。特别值得一提的是，很多常年活跃在街头巷尾的业余南音社，与群众接触最直接，最受群众欢迎。他们极大地促进了泉州南音的普及和发展。同时，泉州南音爱好者、华侨华人也不时给予支持和资金赞助，为推动泉州南音事业做出了宝贵贡献。三五成群，家庭式的南音唱法在泉州最为常见，可以说是无处不在。用音乐遇见朋友，用声音表达感情，是弦友在日常生活中的最佳选择。主人对待新人，不管是新朋友还是密友，都会端茶递粥，如果遇到知心朋友，还会准备酒席。南音的艺术魅力让他们相处得非常融洽。国家高度重视非物质文化遗产的保护。2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，福建省泉州市南音乐团荣获文化部颁发的首届文化遗产日奖。
编辑这段人类非物质文化遗产
列为遗产
2009年6月65438+10月1日，南音(泉州仙官)被联合国教科文组织正式列入人类非物质文化遗产代表作名录。此时，距离2002年5月泉州正式启动泉州南音申报工作已经过去了近8年。在庆祝中国人民60华诞的这一天，泉州南音正式入选联合国教科文组织公布的第四批人类非物质文化遗产代表作名录。
水果
南音，原名弦管，是一种历史悠久的古乐。是我国珍贵的民族音乐瑰宝，被誉为“中国音乐史上的活化石”、“中国民族音乐之根”。南音优雅，美丽，独特。千百年来在泉州周边的闽南语地区广为流传，并远传至台湾省、香港、澳门和东南亚，成为连接世界各地闽南人的精神纽带。我市作为南音的发源地和集中地，历来重视和爱护优秀的传统文化艺术，民间管弦乐社、馆几乎遍布城乡，甚至是山的两端。粉丝自愿组合自娱自乐，到处都是管弦乐的声音。新中国成立后，我市首次出现了文化部门组织的管弦乐团和公共管弦乐团，管弦乐友成为新的文艺工作者。他们学习新东西，服务新社会，做出了积极的贡献。改革开放以来，泉州弦管重新焕发了生机和活力，民间弦管团体恢复发展到500多个。从1981到2005年期间，泉州已经在国内外成功举办了8届南音音乐会。从1990开始，南音走进中小学，每年都举办中小学唱弹比赛，至今已举办20届。泉州师院、泉州艺校招收南音专业学生，开辟传承新渠道。对于南音文化遗产的保护和研究，成立于1985的中国南音学会和泉州地方戏曲研究会做了大量艰巨的基础性工作，取得了丰硕的成果。
保护
相关政府一直非常重视南音的保护和推广，将其放在经济社会发展的重要位置。2002年，泉州开始向联合国教科文组织申报南音为人类非物质文化遗产代表性名录，并将申报过程视为保护和推广的过程，如做出保护和振兴泉州南音艺术的决定，开展南音社团普查，推荐和报批南音代表性传承人，支持文化部门出版或出版一批弦乐器经典著作和研究著作等。目前，由泉州市政府投资建设的泉州戏曲、南音展览馆、泉州南音艺术园已建成投入使用。专业团体和民间组织也多次来京，出国交流演唱，产生了良好的影响。可以说，泉州南音深厚的文化内涵和价值日益彰显，泉州南音被列入人类非物质文化遗产代表作名录当之无愧！
编辑同名歌曲。
歌:南音歌手:专辑:soulboy歌名:南音演唱:专辑:soul boy作曲:作词:林墨镜里看不出二泉的月光有多朦胧。他只记得少年时练二胡，琴弦变红了。34岁之后，他失明了。他怎么用眼睛去寻找自己的荣耀？有时候浪淘沙被玩，他们说他是天才儿童。但在下一张照片中，他正走在孟桐喧闹餐厅拥挤的小巷里，在那里他出售他。他在拉，在等着有人为他被音乐感动。没有人知道怎么奖励人，因为他真的很穷。在昏暗的北风中迷蒙的烛光里，他以为自己总能为人们演奏彩虹音乐，一路上都有听众点亮。他的命运之灯反映了两个春天的月亮。他不在乎红不红。圆圆的墨镜，欢乐满满。既然有人赞美别人的穷、名、志，那音乐就证明他是有用的。回家的路上，他老婆混音放了那首歌，最感人。不知道路过的观众是不是免费听到的，好疼。最亲爱的观众想象他们的脸在哭泣或充满春风。爸爸是他的英雄，他慈祥的面容在南音的琴声中渐渐消逝。南音本说“河南话”有千年的韵味。宋家南迁，直系皇族在全州居住147年，人口3000余人。中原移民不仅带来了中原音乐，还把家乡方言“河洛话”带到了泉州，反客成为泉州的主流语言和音乐，一直保留至今。“南音”原名“泉州南音”、“泉州仙官”，是保存在福建东南沿海的一种古乐，所以有时也叫“福建南音”。但南音发源于历史文化名城泉州，用泉州方言演唱，所以国内外的弦友习惯称之为“泉州南音”。这类古乐所用的“上下四管”传统乐器古朴，看似不起眼，但演奏时旋律古雅，歌者韵“据古声”，怨念、泣诉等，无不扣人心弦。南音原名不是“南”。其实南音并非“生于南方”，可以追溯到中原早已消失的古乐和“河洛语”。1983期间，时任中央音乐学院名誉院长的赵薇在泉州调研后，确定泉州南音是“中国音乐史的活化石”，并提议在泉州成立中国南音学会，动员国内外音乐史家开展南音研究。时任中国艺术研究院音乐研究所所长的黄翔鹏也认同赵薇的观点，认为全州南音“与历史音乐有着种种联系，也是当代音乐。”根据音乐史的记载，中国音乐的发展在盛唐达到顶峰后，几经战乱便烟消云散了。到了宋代，唐朝的音乐已经找不到了。后来，人们只能从古墓、敦煌莫高窟、佛寺和民间收藏中找到一些有价值的音乐史料。秦汉时期，琵琶横握，尺八竖奏；晋唐，拍板；敦煌壁画中，来自天竺的“嘉陵平甲乐舞”；以及西域的各种丝竹乐器和表演。但这一切都只是历史遗迹，它的形状是看不见的。因此，有音乐史家感叹中国的音乐史是一部“哑巴音乐史”。幸运的是，“礼失所求之田”，失乐也存在于田里。音乐史家发现了泉州南音，既古老又传神。它传承了晋唐音乐的历史信息，积淀了历代音乐文化特色，在海内外闽南语地区得以生存，成为一部活的中国音乐史。新中国成立前，南音一直被称为弦乐器。据史料记载，丝弦管的名称始于汉初，流行于魏晋。《金乐志》记载“这些歌唱的时候都是丝弦管”。唐杜牧《仙双调》中的"弦关"和"双调"两个古乐术语，都保存在泉州出版的《明剧弦关选编》中。晚唐时期的《蜀五代花卉集》中也有“丝竹打花缠柳”的描写，有许多“丝竹”描写丝竹之声。但“仙官”这个名字早已不存在了，只有“泉州南音”被继承和保留下来。南音的主要唱法有:右边有琵琶和三弦；左边有竖笛手(古代称尺八)和二弦手(宋代以前称西秦)，中间是歌者用拍板唱。这种唱法是汉代“和音歌——更和音的丝竹之歌、送节者之歌”的传承，其主要乐器均为汉唐传承，可与《中国音乐遗产丛书》中出版的古代乐器相互印证。南音用五个汉字:易、公、刘、司、易。这五个谱词与《乐记》(650-683)中的六个谱词“四、一、六、犯、公、六”非常相似。在南音的五个音节的右边，加上琵琶指法和拍子符号，称为“锣鼓谱”或琵琶方阵谱。敦煌古谱的醒目符号及其近似。《敦煌古经》只有25部，可惜被抢到法国去了，不多见。而南音的器乐曲谱有15套，带谱带词的“指套”有50套，散曲有2000多首。声调分为4个“关门”，7个“猪头”，65，438+008个“滚门”，节奏有序，自成体系。还保存了唐的《双调》、《越调》、《背双调》和唐的《和音舞》、《杜薇娘》、《玉树后花园》等调号。人口迁移形成“南音”历史上作为政治文化中心的中原地区发生过多次战争，迫使那里的皇族、士绅甚至老百姓纷纷逃往南方。泉州素有“温岭”之称，自然条件和人文环境良好。金代的“一关杜南”和唐宋时期的多次迁徙所形成的移民，以及先后进入福建的大批官兵，大多留在了泉州。宋朝南迁时，由南外完颜政司管理的赵匡胤皇室在全州居住了147年，人口发展到3000多人。中原移民不仅带来了中原音乐，还把家乡方言“河洛话”带到了泉州，反客成为泉州的主流语言和音乐，一直保留至今。南音还孕育了泉州南戏，先后诞生了梨园戏、木偶戏、高甲戏、大成戏、木偶戏。这些戏曲都以南音为基本声腔，南音从戏曲中汲取优美的唱腔作为其散曲和套曲。戏曲与戏剧相互依存、相互滋养，形成了繁荣的戏剧家族，成为漫长农耕时代闽南人不可或缺的精神文化生活。之后，南音逐渐向周边地区传播，并被带到海外东南亚各地，形成了约有5000万人讲闽南语的南音文化圈。在这个南音文化圈，三十年来，* *举办了15南音大会唱响。南音为什么活下来了？泉州南音1000多年的发展历程，并没有消失在历史的长河中，而是能够幸运地存活下来。原因之一是它深入人心。人们有意识地珍惜它，它代代相传。文革时，有人把“样板戏”挂在墙上，但唱的是南音。有的弦友用层层油纸包裹歌本，掘地三尺，埋在床前；有些藏在古墓里。第二个原因是，国内外有很多热心人士致力于救援和保护。四百年前出版的《曼田春》、《颜瑜李进》、《百花金赛》三部木刻书，共出版了272首交响歌词和18首与交响乐器有关的歌剧，在中国已经消失，不为人知。后来，英国牛津大学教授彼得·龙(Peter Long)在英国和德国图书馆发现了它们，经过二三十年的调查研究，写了一篇很长的论文。另一本印制于100多年前的《桓温唐智谱》，在闽南寻找多年，却出现在台南的玉器市场。幸运的是，它被台湾成功大学的教授胡红波买走了。泉州地方戏曲研究会分别与两位教授合作，经过精心修改和翻译，中国戏剧出版社出版了《明代戏曲弦管选编》和《清代文笔记》两部书，为追溯南音的起源提供了可靠的史料，引起了国内外学术界的关注。并对大量的民间手稿进行了整理和修订，大部分已编辑出版。2009年，南音成为人类非物质文化遗产代表作，将进一步推动这一珍贵文化遗产的保护。
编辑同名图书(创作即将开始)
作者:典《连载》杂志相信在小说之后会更加大放异彩，那就是爵和董妮。
在此段落中编辑同名的人
小说中的人物最有力的作者，是典的作品爵和它的姊妹篇东尼。郑南音是郑冬妮和郑希之的姐姐。生长在一个幸福的家庭，从小就深受家人的喜爱。因为是兔子，所以被家人亲切地称为“郑小兔”或“兔子”。在《Xi绝》中，郑南音是一个可爱、活泼、开朗、乐观的女孩，也是一个执着追求自己的爱情并愿意尝试的人。在《托尼》中，郑南音是一个喜欢孩子，爱妹妹，能和她站在同一战线的女孩。她在病重的父亲面前也能坚强勇敢。她是个懂事孝顺的孩子。