当代著名散文

散文是一种叙事性的文学体裁,它表达了作者的真实情感和灵活的写作风格。接下来我整理出当代著名作家散文选,仅供大家参考,希望对你有所帮助!

张爱玲,一个精致的女人

上海的烟雨渐行渐远,秋风把城市修得凉凉的,让人忍不住赞叹。

在历史的薄尘中,这个城市夹杂着辣椒的火热和糖的颜色。输给嗅觉的眼泪充满了眼眶,被味道嚼烂了。那个穿着旗袍靠在屋檐斜窗边的女人,似乎诠释了这一切!

做梦!做梦!有时候梦就像漂浮在树叶间的薄纱,美丽的时候,那么容易破碎;有时它就像一个千年前的秘密,沉入海底

在解开潘多拉魔盒之前,每个人似乎都是天才,插上思维的翅膀,飞翔,远航!

她也有梦想!关于一个天才的梦,一个女孩如此渴望世界的微光,像北极的极光一样神奇多彩。

这个梦,也许是因为这个梦,为了这个梦,她在生活惨淡的时候艰难的走啊走!孤独,孤独并不害怕...

就算这个世界给不了这个世界稳定,我们也要给这个世界一个精彩。

也许你会羡慕她的人生经历,这和那么多布衣普通人能要却得不到的线有着千丝万缕的联系!事实是如此不同。张颖的童年是在学校寄宿度过的,母亲不在身边,所以姑姑的磕磕绊绊成了她童年最深的记忆,苦涩的幸福也只是当时给的礼物。

温暖!有时候只是跌倒的时候,亲人出现的时候眼泪就涌上眼眶;坚强点!有时候只是在你跌倒的时候,没有人在意的时候,去压抑泪水的苦涩。

一直包容在冰冷心里的风雨,也变得冰冷涩涩。也许只需轻轻一句话就足以治愈创伤。

所以,她从来没有停过,笔尖总是流淌着一滴滴的文字,像流水一样,像埋藏在心底的感情,让我看清人。

一炉沉香是一段文字,一段慢慢低语的低吟!一炉沉香的时间好像过去了。

可惜和她一样,在不幸的文字里,年纪轻轻的她还是要经历人间的烦恼。有时候读她的文字,她在故事里把自己变成了一个烟闸。

她是如此的努力和执着。也许在不幸环境中长大的人最懂得如何绽放。于是她在去圣约翰大学失败后去了香港大学,继续探索那个据说很美好很缥缈的梦。

战争的篝火点燃了,脆弱的梦想似乎只是一只停滞在半空中的萤火虫,没有一丝尘埃的痕迹。

也许对她来说,只有文字才是最好的良药,可以治愈和安慰她心中隐隐担忧的东西。

笔能开出花来,墨纸上漂浮的小流沙只觉得那么美,尤其是最后一颗星星缓缓升起的时候。

继续写,继续写。

“等”和“花凋谢”直到“爱”和“走!上楼去!》。

难忘的画面是旗袍装饰的红玫瑰和白玫瑰!

爱情!对任何人来说,这是光和热,它是如此令人兴奋。

冷如风,小心翼翼的走在乱世,给你一双紧紧锁住的手,该有多刺激。

怎么可能打得过“天下太平,岁月静好”的承诺!真的,那时候,冰冷的心也晕开了迷雾,朦胧中的醉态才是了解真相的最好方式。

前方的路颠簸的像大雨下的烂泥,不管怎样我都爱。

甚至到最后,她都放不下,她叹了口气,“你不会的。

我想,如果我必须离开你,我不会自杀,我也不会再爱别人,我只会慢慢消失。"

可能当时是秋天,下了一场雨。

雨下得很猛烈,也冲走了他们曾经堕落的爱情。

“石俊,我们再也回不去了,对吗?”实在回不去了,过去的就让它过去吧!短暂的是生活,长久的是痛苦。

只有淡淡的话语,深夜里的话语,才如此灵动,听得出你内心的呐喊!甜也好,苦也好!

每一个字都一丝不苟,她的文字描述前世如此苦心。

生活是一种凄凉的姿态。你死了,我的故事就结束了,我死了,你的故事还很长。

还是秋天,凉意开始渐渐降临。在洛杉矶的家里,她轻轻地离开了,像风一样轻!她走了,故事还没有结束!

像煤烟一样松散

最近几年,我认识了一个警察朋友,他是个神枪手。

不仅在靶场,在解救人质的场景中,每次都是如此。

当然,这个“杨”不是杨树,而是混混的名字。

我问他射击的要领。

他说,非常简单,就是极其冷静。

我说这个应该是所有射手都知道的,但是我做不到。

他说,记住,你要像灰烬一样松散。

只有放松,所有的潜在能量才会被释放,这有助于你达到完美。

他说的话我没听懂,但从那以后我开始关注以前被我忽略的烟灰。

烟灰,尤其是优质香烟的烟灰,非常松散,几乎没有重量和形状。作为大象真的是隐形的。

他们懒洋洋地躺在那里,好像在冬眠。

事实上,在火山灰的内部,有高度警惕和警觉的鸟类。任何路过的微风,哪怕只是轻微的叹息,他们都会抓住机会,乘风飞翔。

它们的力量来自放松和飞翔的本能。

松散的反面是紧张。

几乎每个人都经历过由于紧张而导致的惨败。

比如考试的时候,全身肌肉僵硬,心跳像无数小炸弹在身体深处爆炸。

我的手指在颤抖,我的头在冒汗。我把知道的知识背得滚瓜烂熟,却又变脸藏起来。原本清晰的答案变得似是而非,像泥鳅一样溜走了...面试的时候,

要么是你不够大度,没有展现出自己真正的实力,要么是你坐立不安,对问题的本质没有把握,所以你不得不通过不断的讲述来掩盖自己的紧张,这样反而适得其反...我相信每个人都储存了很多这样可怕的记忆。

能够在最关键的时刻保持极度放松,不是一种技能,而是一种修炼,是一种长期潜移默化的修炼和提升的结果。

我们常说有人心理上赢,或者有人心理上输。

区别不在于理性,而在于这种精神放松的韧性。

有空看看灰。

它们曾经是火焰,燃烧着,沸腾着,但现在安静了。

他们在等待下一次不张扬地乘风而行,带着所有的能量,到达阳光能到达的任何地方。

写生活

我站在月亮下,画铅笔素描。

月色皎洁,我站在田地中央,用黑色和棕色的铅笔交替着画画。

首先要画的是远处一排参差不齐的树影,它们浓密的枝叶被画出了极其沉重而深邃的黑色。

树下是缓缓伸展的楼房,地里种着红薯,在月光下泛着浅浅而细腻的光泽。

整个天空没有一丝云彩,只有月光和星星。

我能认出的是猎人星座,就在我面前,在月亮下闪闪发光。天空的颜色透明干净,就像夜晚整个田野的味道。

月亮那么亮,我的速写本反射出一层柔和的白光,所有精细精密的线条都能看得更清楚。我站在田里慢慢画,感觉很平静,很安静。

家在十步或二十步之外。孩子们已经完成了作业,上床睡觉了。我丈夫正在他的灯下写作业。那我呢?我决定今晚在月亮下做作业。

隔壁的狗过来看了看,知道是我,就放心了。在周围巡逻了几圈后,他干脆趴在我脚边睡着了。

反而是我家的小狗很烦躁,不明白我为什么不回家,就来回跑了一会儿,不停的在红薯的茎叶间扯出破碎的声音。

乡下的夜晚出奇的安静,邻居们都习惯了早睡。偶尔有晚上回家的行人刚好路过田边的小路,时而咳嗽,声音从月光中变得柔和。

多好的月光啊!满月的光芒弥漫了整个大地,大地上的一切生命都有了一种白天永远无法想象的色彩。

这样美好的世界就在我眼前,既不是虚幻也不是梦境,而是不可思议。

所以,我想,在我把这些素描整理好,在画布上画出这种月光之后,恐怕有人会认为我所描绘的是一种虚无的美。

画画的时候我忍不住笑了。

风从田野的另一边吹来,在竹林间来回穿梭。月亮更高更圆,整个夜空清澈无比。

人生应该有这么一个清晰的瞬间,对我来说可以什么都不想,什么都不希望,只是慢慢地追寻,在月亮下静静地做作业。

我喜欢给一班十九二十岁刚开始上油画课的学生讲一个故事。

这是我大学同学的故事。

我同学画画基础好,认真。进入大学后,他发誓要沿着西方艺术史一路画下去,在了解和尝试各个画派的理念和技法后,创造出自己的风格。

他认为只有这样才能画出真正扎实的作品。

一年级时,他的风景是塞尚的。二年级时,Xi勤奋地对我宣布:“我画了野兽派!”“然后三年级,四年级,然后教书,

后来我出国了,很多年没有他的消息了。最后得到消息,他终于拿到了博士学位,成了艺术史和艺术理论方面的专家。

每次想起来都不知道是悲是喜。

原来,要成为一个有创造力的艺术家,你不仅要知道如何吸收很多知识,还要知道如何排除很多知识!创作本身本来就有很强的排他性。

一个优秀的艺术家是一个能够在某一方面达到极致表现的人,而因为他要走向极致,就不可能完全跟随别人的脚步,更不用说走完了别人在自己人生中走过的所有道路。

在艺术领域,想要找到自己的完美,首先需要明白自己的极限,首先需要明白自己和别人不一样。

因为不一样,艺术作品就有那么多不同的面孔。

和布兰库西一样,他能把自己的“太空之鸟”打磨得如此流畅,以至于铜像几乎成了一种跳跃的光和速度。

然而,Maio想让流动的“河流”停止,并在女主角雕像中表现出沉重的数量感。

毕沙罗的光影世界总是和平的,但同样的光影在蒙克的笔触中总是充满了颤抖和焦虑。

当每一个优秀的艺术家都达到极致的时候,就像是为我们打开了人生的一扇窗。我们在一个又一个不同的风景面前屏住呼吸,同时也要学会选择自己想要的和不得不放弃的。