海浪说红楼:史湘云唱白海棠。
他认出宝玉是他的父亲。红楼里的女人都在吟咏的白海棠，应该是人工培育的名花，而不是自然生长的。
海棠花品种繁多，素有花中神仙、花中贵人之称。白海棠被称为花仙子，历代许多著名的画家和书法家为之吟诵和描绘。苏轼曾写过一首绝句，怕花夜里睡着，就点了高烛，照了红妆。唐伯虎写了一幅海棠春眠图。
这两个诗画典故与红海棠有关；相关文学界香艳，是杨贵妃和李隆基的爱情故事。曹雪芹在书中多次引用。最重要的一次是在第五回，年轻的宝玉在秦可卿的卧室里午休，开始了《红楼梦》的序幕。
中秋后三十七回，白海棠是红楼众女吟诵的海棠花，湘云不在，次日编了两首。
白海棠是白色的，优雅而美丽，但它没有花香。张爱玲曾感慨地说:她一生有两大恨，一是未完成的红楼，二是没有香味的海棠。
事不宜迟，我们来看看湘云关于白海棠的两首七律诗。
在…之中
仙人昨日下斗门，种了一盆蓝田玉。
自然，霜蛾偏爱寒冷，它们的灵魂离开了关倩。
秋色遮雪，雨渍添夜痕。
但我喜欢诗人孜孜不倦的歌唱，让我的孤独隐隐作痛。
我们先来看看诗中主要词汇典故的概念和含义:斗门是京都之门；指国家形象。蓝田玉，产于唐都长安东南的蓝田，是唐代以前的皇家玉器。据说历史上做国玺的和氏壁就是蓝田玉。
但另一种理论也有说服力:即唐诗中的蓝田玉指的是新疆的和田玉；蓝色，即青山之意；和昆仑和田挂上了钩。这个说法暂且不展开。
天宫掌管冰雪的女神霜娥，也叫绿衣少女。倩女，一个美丽的女孩。杜乐府《拟李商隐》中有两句诗:楚女，武陵孟宪郎。
湘云在诗中引用了霜蛾、美人的典，都与李商隐有关。秋阴指的是秋天的寒气。雨渍，雨后留下的痕迹。孜孜不倦地歌唱，说明诗人不老。昏者，即早晚；代表时间；发呆，从表面上看，就是平安度过晚年。你是不是让孤独变得淡淡的，说明你可以安于孤独；暗示“不信任国家大事”，国家大事衰落。
基于以上信息，我们将《湘云》与这首诗的内涵联系起来，相关的文化信息和诗歌如下:《颛顼》出自晚唐李商隐《锦瑟》中的名句《人鱼垂珠泪下明月-碧海蓝天对太阳呼吸玉露》。北宋末王安石的《在河上》:
江北的秋荫半开，
傍晚下着雨，却挥之不去。
青山周围没有路，
突然看到千帆逼近。
这样看来，史湘云最后一句话的言外之意，“你是不是把孤独弄昏了？”表面上看，意思是:真正的诗人怎么会安于孤独，虚度光阴？引申的意思是:一个真正的诗人，即使到了晚年，仍然关心没落的国事。
由此推断，湘云的《白海棠第一赋》关系到唐宋时期两位杰出的诗人和政治家:晚唐的李商隐和北宋后期的王安石。
李商隐是曹雪芹笔下最令人难忘的唐代诗人之一。
李商隐才华横溢，为官努力，一生关心唐朝的命运。据说他是唐朝李的远祖。因为生命的终结；各种党争和政治泥潭使他疲惫不堪，身心憔悴，只好用诗歌抒怀，隐喻政治，珍惜感情。
李商隐很有爱心，虽然他的事业和人生经历都很悲惨，他的诗都寄托了对生活、对生命、对爱情的美好向往和追求；他的代表作《锦瑟》和许多脍炙人口的诗歌一样，字典优美，感情高雅，语录丰富，哲理深刻。永远向往自然、平等、大爱、自由的理想。
李商隐死后不到五十年，唐朝灭亡了。
北宋末宰相王安石实现了政治改革与创新。北宋神宗时期，赵家泉集团吞并农民土地，掠夺小工商业阶级，使社会矛盾日益尖锐。这一点在小说《水浒传》中可见一斑。
可想而知，王安石变法是在极其困难的情况下进行的，因触及赵家全桂集团的既得利益及其裙带关系而以失败告终。
王安石死后约四十年，北宋灭亡。
王安石的七绝《河上》是他晚年闲在南京时写的。他通过对秋黄昏、秋晚雨、秋山雾、秋江帆的描写，表达了对朝纲政务的担忧、困惑和矛盾心理。然而，千帆在最后一句话中的突然一瞥，从他自己的失望中，隐约表达了他对不可阻挡的历史潮流的希望。
可惜王安石死后，被晋国灭了的北宋和被流放在江南的南宋，依然没有逃出中国历史的轮回。
曹雪芹想通过史湘云的笔和白海棠的美表达的是他对这两位杰出的历史人物和这两个末世历史的感情。并寄希望于自由平等，追求公平与美好。
第二是。
有一个角落和一个盆是合适的。
花因喜洁而难觅配偶，人因秋悲而易断魂。
玉烛滴干风中泪，水晶帘隔残月痕。
幽色欲劝解嫦娥，空荡的楼道里夜色朦胧。
先来了解诗歌中词汇典故的主要概念:衡，指；杜衡是一种香草，意思是珍贵的花和植物。所谓智，就是白茅；一种生长在沟沟里的茅草，花根微甜；代表普通的花草。
湘云诗中之不是大将军，而是；一株兰花。步，即步，指等级。童也是一样。秩序的意义就是一视同仁。枇杷是指常见的藤本花卉植物。
第一副对联的第一句话，说的是薇菜和紫萁这两种珍贵的药材，如果一视同仁的话，也没什么特别的，就像藤蔓这种常见的植物一样。
智恒这个词和它所指的草药在《诗经》和《离骚》中反复出现，但它们的含义是不同的。因为无论什么东西是珍贵的还是甜蜜的，都有相对性。
第二句话同样适用于墙角和花盆，也就是说:如果这两株珍贵的花草生长在墙角地里，它们就像茅草一样平庸；但如果你在一个盆子里撑着，你可能就高贵了。
类比于人，比如屈原，再高尚的人，再优秀，也和极权主义下的茅草没什么区别，最后只能以死来争取纯洁。简而言之，第一副对联的意思就是:通过屈原的悲剧来表达向往平等的思想。
在此基础上，就很容易理解颛因喜洁而难寻伴侣，因悲秋而易断魂。
中国魏晋唐宋历史上的杰出诗人，大多是极权王朝政治危机中的失意政治家。所谓故国不幸的诗人是幸运的，他们常常以伤春悲秋来抒发情怀。
因为他们有高贵的格调和美好的品质；所以，比在肮脏的世界里更容易孤独。末世极权政治的打击让他们失去了理智，只能对着天空尖叫。
其中比较著名的诗是刘禹锡的诗《秋自古悲凉，我说秋胜春潮》。晚唐杰出的政治家、文学家刘禹锡就是其代表作。
刘禹锡和柳宗元是同代同朝的官员；两人都是因为参与了晚唐雍正的变法而被贬，最终导致失败。
从此，他们只能用诗歌来表达自己的忧伤和高贵的格调。
晚唐李商隐的时代比刘禹锡、柳宗元晚了四十年左右。换句话说，刘禹锡、柳宗元生前所担忧的衰落局面，恰好让李商隐赶上了。似乎他们三个只能在另一个世界相视而笑。
对他们？
如果说远在他们之前的屈原和晚了200多年的苏东坡、王安石，关注的是他们相似的经历和命运，中国历史的悲剧其实是以同样的固定模式周而复始。我不得不说，在皇帝的统治下，中国的知识分子总是为极权主义而死。
前面两副对联的寓意是领口的玉烛在风中滴干了眼泪，水晶帘比残月中的记号更好理解。第一部分是李商隐名句的变体，每晚蜡烛都会把灯芯哭掉。
第二副对联中关于碎水晶帘的诗句，出自晚唐才子韦庄的名句“太后门前植几株，水晶帘外看似无物。”韦庄，与文听云合称为韦文。
这两位才华横溢的诗人恰逢唐末乱世，充满了无比的才华，无处施展。因为它们在书中多次出现，前面的解释就不重复了。
幽色欲劝解嫦娥，空荡的楼道里夜色朦胧。似乎无论是屈原、柳宗元、刘禹锡、李商隐；仍然排在文、韦庄、苏东坡、王安石和之后；他们的困难只能向月亮上的嫦娥倾诉。
但是虚拟走廊里夜色朦胧，很合适！谁让你只是在暗夜里赶上极权末世呢？
在极权主义下，中国诗人的悲剧还在无休止地循环。
曹雪芹用史湘云的笔，用白海棠的干净之美，表达了对历史上优秀品质诗人的深切怀念，这也是对极权时代的诅咒。
所以大家在读湘云关于白海棠的两首诗时，自然会读到惊喜的一句；是的，太棒了。因为篇幅有限，先说一下。对史湘云的身世、人生命运、婚姻结局、形象的探索，后面再讲。
论唐都浪子“郎洪硕楼”之首史湘云