你觉得张家辉的哪部电影最经典?

就算代言某网游被改称“渣渣辉”,也别小看张家辉的演技和实力。

不鸣则已、一鸣惊人,说得就是张家辉。一直觉得 张家辉是很有头脑、善于思考、热爱表演的男演员 ,虽然自出道以来演了这么多年配角,但被业内认为“天资平平”的他,就是凭着一股韧劲,终于等到了2009年的那部 《证人》 拿下影帝称号,证明了自己的演技和实力。

张家辉的片子,前期就是喜感十足的绿叶角色,随着演员表上自己的名字慢慢往前移,张家辉有了更多露脸的机会。

因为特别喜欢琢磨人物,张家辉对内心复杂的角色特别拿手。给我印象最深的,就是 《黑 社会 》 里的飞机、 《放·逐》 里的阿和, 虽然看起来不那么出彩,但贵在“言不由衷”的身心矛盾、私欲与情义面前的艰难抉择。

看一个演员,要看他的内心。其实,我想推荐一部大家都不太看好的影片,张家辉自编自导自演的 《低压槽:欲望之城》 。这部影片的豆瓣评分只有4.4分,算得上张家辉主演的影片中,评分最低的一部了。 但这部电影里,张家辉对写意的自我追求,自我表达的欲望,都得到了很真实的体现。

看得出,在《低压槽》中,张家辉深得杜琪峰的风骨,试图创造出一个“极其不稳定”的故事,大量的灰色调与令人窒息的情节,似乎表现出张家辉对传统黑色风格犯罪题材影片的痴迷。

因为彻头彻尾的“自我迷幻”风格,《低压槽》不知所云的故事完全超出了观众的预期,票房口碑双扑街也咎由自取,但作为一名成功的演员,能够把自己的梦与欲,以电影作品的形式表达出来,张家辉做得确实够绝。

张家辉作为一名香港的实力派演员,他的经典之作真的有很多像:《赌侠1999》《化骨龙与千年虫》《黑马王子》《流氓师表》《中华赌侠》《激战》《证人》等。

我最喜欢的一部就是《证人》,大家都说《证人》不是他最为经典的,但是我就是喜欢这部剧,也许是因为这是我看的他的第一部剧,也许是因为这部剧我爱上了他的原因总之我就是喜欢这部剧,在这部剧中他 情感 细腻而又不失男人魅力,这个看似阳刚冷酷的杀手身上散发出来的柔情,无比悲凉,却有着厚重的温度。张家辉在塑造这个悲情角色时,从形象到动作,都是出神入化的表演。每一次冷酷的绝杀、每一个温情的场景、每一次冷暖的转变,他都拿捏得非常精准到位。

喜欢这部剧还有一个原因就是扮演警员的谢霆锋,在这部剧中演绎的也是相当完美的呢,尤其是沙堆里刨人那场戏,先是抓狂,继而崩溃,最后喜极而泣。哭得时候还涕泪交加,毫无美感,却真实得让人痛楚。

而今在距离我看这部剧有将近10年的时间上,我还清楚的记得当时看的时候的那种无法言喻的感觉和心情。好像看见一双大手,翻开瓦砾,寻找着温暖的火种。也许生活就是那些瓦砾,我们必须探手下去,才能触碰到那瓦砾深处温暖的希望。

张家辉我觉得是我国香港一位男神级别的影帝演员。他的演技可以用出神入化来形容。

不管是《大事件》中饰演火爆脾气的警察,还是《黑 社会 》中演绎的二流古惑仔,以及《证人》中饰演悲情的拳手,还有《流氓师表》《黑马王子》中的喜剧成份,真的是让人无不折服,他的喜剧中的 搞笑 与周星驰的不同,他的 搞笑 成份中带着点痞,还有的“严肃”,悲情和无奈等。说他是影帝是当之无愧的!

我最喜欢看的就是《赌侠1999》,这应该是一部大家很熟悉的电影,是一部开创香港赌片潮流的经典。主演的是刘德华、张家辉、朱茵等人。

刘德华饰演的阿King是靠赌博为生的,在一场赌局中被人陷害,他也因为误杀,被判五年。五年后,阿king出狱,由张家辉饰演的混混化骨龙为他接风洗尘,之后阿king答应教化骨龙赌博。此片之所以成为张家辉最经典之作,除了因为化骨龙一角初现银幕,亦因为戏中其中幕,张家辉本来打算用器材干扰赌场内的电视讯号,令场内的电视转播变成他预先准备好的假片段,点知驳错线,令他的手提电脑出现了亚视的片段,令他道出风行20年的金句“x你个x!亚视来的喂!”,成为经典。

看到这个问题,心里第一个答案就是2006年由邱礼涛执导,张家辉、吴镇宇、黄秋生、李彩桦主演的这部剧情片《黑白道》。

之所以认为《黑白道》是张家辉最经典的一部作品,是因为该片是其演艺生涯的分水岭,在此之前,人们印象中的张家辉,无非就是那个赌片里负责插科打诨的小配,或是TVB剧集里念着套路对白、默默无闻的小演员,可对于演员这份职业的热爱和坚守,让他终于等到了这部决定他未来道路方向的作品。

2008年的《证人》让张家辉一举摘得第28届香港电影金像奖最佳男主角以及第46届金马奖最佳男主角的殊荣,而后更是出演了《线人》、《扫毒》、《激战》等一系列的叫好佳作,许多人认为《证人》中的洪荆是张家辉出演角色的转折点,关于这一点,当年的我就不是很认同,原因就在与更早的《黑白道》。

《黑白道》豆瓣评分6.7,是邱礼涛的作品里分数较高的一个了,不知道是不是之前豆瓣的评分机制不健全,我倒是认为分数偏低,吴镇宇洒脱自如、黄秋生沉稳老练,都给影片加分不少,再有真正意义上第一次担任剧情片主角的张家辉,该片确实值得一看。多年的积累和沉淀,加上对自己热爱的演员这一职业的执着和坚持,张家辉将一个经历八年卧底生涯的警员单海生刻画的入木三分。记得当年看罢影片我就想,这样的演员是不是该拿影帝啊?果不其然,两年后,辉哥做到了。

作为后《无间道》时代的港产警匪片,《黑白道》的叙事角度并不意外的使用了闪回穿插的手法,不过主要剧情讲述的还是单海生完成卧底任务,重回警队之后的所经历的事。

警校没毕业就被选派去做卧底,争取了八年,终于在完成任务后回到了警队,穿着宽大的警服,面对着脸上打架时留下的疤痕,镜子前的单海生似乎做好了重新当回警察的准备,可等待他的,远没有他想的那么简单 。

八年了,物是人非,上司戏谑他没穿过警服、同事提醒他现在警局里已经不然抽烟,总有同事跟踪他的行踪这些事,单海生一笑而过,他知道回归需要过程,上司也不断提醒他,为了避嫌,总要走这个程序。

迷茫和孤独充斥着单海生的每一天,八年的时间,换来的却只是一张嘉许书和一张照片,同时带来的还有“白”的怀疑、“黑”的憎恨。

黄秋生饰演的警察阿龙,办事风格简单粗暴,为了达到目的常常动手打人,单海生对此不以为然,阿龙反驳他长期不在警察岗位,不知如何办案。

遇到卧底期间认识的人,上司问他:女朋友啊,单海生:大哥达(吴镇宇饰演)的女人,随后点了一根烟,结果发现之前点的烟才抽了一口。这个能够充分表现人物紧张心态的细节,我认为是张家辉自己加上去的。

无论是古惑仔单海生还是警察单海生,张家辉都恰到好处的诠释到位,重要的是,他还抓住了两个身份之间的微妙连接, 身份不一样,但人还是一个人,游走于两个身份之间的迷茫和挂在脸上的表情藏住了多少愤懑、多少犹豫。

古惑仔单海生哪怕是有了女人,也要靠着每天看A片缓解压力才能入睡,但爱情终归是爱情,离开亚琴(李彩桦饰)的单海生逃不过想念,多次找她复合,但身份变了,爱情也变了,最终两个人还是没能重归于好。

大哥达在找人问消息时,让单海生把旁边的小孩带出去,而龙sir的却在面对同样情况的时候,无视旁边孩子的存在。

两个孩子和单海生的对话也颇具意味,

第一个孩子问:你是干什么的?古惑仔单海生回答:我是警察。

第二个孩子问:你是干什么的?警察单海生也回答:我是警察。

第二个孩子:爸爸说警察很坏是不是,但我长大了当警察好不好?

看到龙sir擦着手上的血从屋里出来,单海生陷入了深深的困惑和无奈。

面对“白”的怀疑、“黑”的陷害,单海生也陷入了无尽的自我怀疑中,是人是鬼,是黑是白,

张家辉将这个矛盾演绎到了最合适的点上。

影片最后的情节,陷害单海生的B哥险些坠楼,为了救他,单海生抓住了的B哥一只脚,龙sir在劝他时说:“我在下面看你的时候,我觉得你是要扔下他,但我从上面看你的时候,我觉得你是要救他。你知不知道你是幸运的,有多少卧底并没有像你这样得到嘉奖和复职的机会。”

“黑”也有侠肝义胆、“白”也有铁面无私,找不到答案、弄不清楚的单海生痛苦不已。

两声枪响,卖给单海生A片的残疾马仔击倒了他,单海生最终还是以这种方式做出了牺牲,这也是这部电影最终想表达的,作为卧底警务人员所做出的于私与公的伟大牺牲。片尾指出,做过卧底然后回归警队的警察,由于不堪压力,一般都在3年左右选择离职。而张家辉的演技,真的让我们看到了这份职业值得人尊敬的一面。

张家辉(Nick Cheung),1967年12月2日出生于香港。中国香港男演员、歌手、导演。 1989年,参演电影《壮志雄心》而开始演艺生涯。之后的作品有:《赌侠1999》、《证人》、《大追捕》、《激战》、《陀地驱魔人》、《沉默的证人》、《低压槽:欲望之城》、《廉政风云》等。

在张家辉的众多电影中,我觉得《激战》最经典。《激战》讲述了香港拳王程辉在拳坛没落后,成为赌债累累的落魄中年,富二代林思齐因父亲生意失败而一无所有的故事。在《激战》中有些经典台词觉得挺不错。比如:我好像从来没有把一件事情给做好过,这一次,我想要专心做好一件事。

另外,2013年,张家辉凭电影《激战》,获第33届香港电影金像奖最佳男主角奖、第16届上海国际电影节最佳男演员奖和第10届华鼎奖中国最佳电影男演员奖。从这些奖项来看,这部电影也深受大众欢迎。

首先我想说一下,经典这个词!

经典可以是大家说了算,可以是个人说了算,也可以是票房说了算,甚至有些电影如果有很多大牌明星参演,无论好坏都可以称为经典!

那么提起张家辉,我首先想到的是他最早出道时演得一些配角电影,比如《赌侠大战拉斯维加斯》《赌神》《黑马王子》等一系列带有喜剧色彩的电影,张家辉把配角演得也很经典,很像一个配角啊! 不过说实话,为了回答问题更加严谨,我还是想凭心而论!

我个人认为张家辉经典电影,还是那部让我对他改变看法的电影!《证人》

首先大家可以看,有图片为证!凭借一部电影,年封7帝,还不能说明什么吗?除非这些奖项都是形同虚设吗?说到这里不得不让我想起张家辉的“半个影帝”