小说中的段落转段落是什么意思?举个例子。

过渡结构是作品的一种基本结构方法。我国清代学者刘熙载在《文艺概论》中说:“始、承、转、合四字,始、从下、连合;那些结合、接近、甚至在一起的人;中间可以兼顾利益和利益。”

继承与转化的关系是,始有结合,终有结合,是一个自始至终的呼应,而继承与转化都兼顾结合,上下贯通,一脉相承。因此,四者相互依存,相互作用,逻辑严密,辩证关系强。

不如从笔入手,或开门见山,或引人深思,或引人注目,变化很大,自然更好;如果承接或者启动反接,或者启动反接,最好是顺利的。创业后的转折点,或者一转、两转、三转、四转...曲折越多,大厅越好。收官就是结局,或鲜明揭示主题,或耐人寻味,或激发人们的遐想,才能有力取胜。

中国古代格律诗经常被使用、继承和组合。格律诗的“第一联”,又叫“起联”、“排联”。写作就是取开头,或写风景,或抒情,语气平缓,与上半部分自然衔接,不松散。第一联只是概括大意,写信人要指出问题的意思才能开下一联。我国元代诗人杨坚在《诗人法家数》中说:“对联:或写意,或写景,或写物,用事,引用。这对联一定要接,一定要像龙珠一样,摘不下来。”“颈联”与用笔相呼应,承袭“骈联”,翻卷鼓涨,跌宕起伏,避免直白叙述。杨坚《诗人法家数》也说:“颈联,或写意,写景,写物,用事,引用。避前盟之意,改之。如雷破山,观者叹为观止。”转笔有三种方式:前进一层,推动一层,反转。

总的要求是笔要能沟通前后,活泼不滞。比如杜甫的《春望》:

国虽分裂,山河长存,断春草深。

伤心之态,不禁泪流满面,鸟语惊人,离愁恨。

战争持续了半年多,家书难得,十万黄金。

惆怅缠绕,挠头思索,越挠白发,几乎插不上一根发簪。

首联和骈联写安史之乱后,春城战败,颈联的使用上了一个新台阶。其实安史之乱的严重后果,还是和衰老、醇厚的呼应、和谐联系在一起的。转笔一推,一步之遥,如的任的“然而,中国有我们的友谊,天是我们的邻居”这句虚怀若谷的话,成为千古名句。对联的结尾是为了安慰杜少甫。风格轻松活泼自然,笔锋呼应,跌宕起伏完美。倒装句是从反面写,前后对比,制造对比,引起好奇心。比如王安石的《示长字君》。首尾结合,各种方法,就不一一赘述了。

律诗如此,古纸亦然。苏洵的《六国论》由五段组成:第一段是总论,第二段是正承,第三段是六转(既是对第二段的迂回,也是对第一段的长承),第四段是轻转——转到综合推理得出结论。文章的最后一段以一个感叹号结束。纵观整篇文章,非常清晰自然。

古代诗文的方法为现代人所继承。马季的相声《新成语》和邓同志的《致张学良九十寿辰的贺信》也采用了这种方法。

相声《新成语》分为垫话、瓢柄、正功、底四个部分。这四个部分层次分明,起着承上启下的作用。

第一部分是“垫词”。“Pad talk”就是序言,就像小说里的“前言”一样。它的作用是进入主题,抓住听众。这段相声的“垫话”。这就是“涨”。

第二部:《瓢柄》。这是一个过渡。它是一座连接过去和未来的桥梁——承上启下。“抖”掉“pad talk”里的“包袱”后,通过一问一答,提出成语的特点,触及主题。

第三部分:“正功”是相声的主体,是相声整体结构中最基础、最重要的部分。

第四部分:“底”。“底”是相声的结尾,也是“正功”的最后一个“包袱”。往往既是故事的结局,也是问题的最终评价。往往在笑话瀑布最强处结束,喜剧效果强烈,引人入胜。

邓同志给张学良九十大寿的贺信也是四段,也是用这个方法。

第一段:庆祝张先生90大寿。这是上升。

第二段:沿用上一段,高度赞扬王先生的历史功绩。

第三段:话题一转,我欣喜地总结道,海峡两岸的长期隔绝状态已经过去,我热切期待“统一祖国,振兴中华大业”。

第四段:紧扣信的主旨,祝王先生健康长寿,期待与他的再次见面。真实,真挚,感人。

贺信只有几百字。先是祝贺张学良的生日,然后是歌颂他的历史功绩,然后是展望祖国统一大业,最后是深深的祝愿。四段起承转合续,文笔自然亲切流畅。

承上启下的结构也常用于词、赋、曲、散文、小说等。