夕阳渗透书房赏析

冯骥才

我经常在黄昏的时候坐在书房里，透过窗户享受夕阳带来的奇异魔力。为什么黄昏时作者坐在书房里欣赏夕阳透过窗户？窗外的夕阳带来了什么魔力？开场设置悬念，让人欲罢不能。

此刻，书房已经黑了。到处堆积的书籍、手稿、艺术品都沉浸在阴影中。这里对研究背景的介绍是为后面的展开做铺垫。

黄昏的阳光已经失去了白天的侵略性。运用拟人化的手法，生动地诠释了日落照片的特点。它变得非常柔和，呈红色，像一盏橘黄色的灯。无论你给它拍什么照片，它都格外美丽。这是一句带有强烈主观味道的句子，给作者增添了不少主观感受。从这组关联词可以看出作者对夕阳照片充满了热爱。首先，窗台上那盆腐烂的藤草此刻闪着金光；顺着书桌上的玻璃灯罩，像开灯一样闪闪发光；那么，这种大面积的橘黄色夕阳带着窗户和外面的阴影，斑驳的投影“投影”，就有了一定的目的性和突出的效果。作者通过“投影”一词，使余晖看起来像投影，把读者的目光带到大书架上傅雷的文集上，从而突出了“我可以长生不老”的意义。它在东墙的一排大书架上。有阴影的地方，书就暗，有光的地方，连书脊上的字都能看清楚。《傅雷文集》的书名是古铜色的，金光闪闪，仿佛在自豪地说:“我可以长生不老。”这句话在这里起了承上启下的作用，使文章自然过渡，从上面夕阳下的景物描写，过渡到对人生哲理的探讨。

什么样的东西真的可以天长地久？阿房宫和华清池都没了，但杜丽的名句和老庄的格言警句却一字不差地刻在每个中国人的心里。通过对比，“不留下任何东西”和“逐字逐句”这两个词强烈地强调了什么才能真正永恒。在世界上持续了很长时间的仍然是非物质的东西——思想和精神。只有文字才能准确记住思想。文字所承载的精神具有不朽的生命力，与最后一段结尾的“我可以永生”相呼应。所以，文字是我们的生命。这句话意义深远。单词可以准确地记住思想和精神。我们人生境界的提升，靠的是文字记住的思想和精神。我们生活思维的传承还是要靠文字，所以文字应该成为我们生活中最重要的部分，文字所代表的文化应该占据我们生活中最重要的位置。

当夕阳移向我的书桌时，我书桌上的一切都变得精彩起来。这句话很精彩，不同情境下的事物会引发观察者从不同角度思考。书桌文章的作者平日里应该是胸有成竹的，但现在在夕阳的照射下，文章呈现出与平时不同的情态，引发了作者的思考。一个苏格拉底的小雕像藏在黑暗中，一束细细的光线透过一束笔的缝隙，透过笔的缝隙写下日落的照片，投射在藏在黑暗中的苏格拉底小雕像的嘴上，“仿佛想撬开他的嘴”。这个“穿”字，表现了夕阳对“黑暗”的穿透力，这其实是作者面对混乱的商品世界的思考和期待。然而，我却停在了他的嘴唇之间，仿佛想撬开他的嘴，听听这位古希腊哲学家将世界唤醒到这个混乱而荒谬的商品世界的话语。细细的光线穿过缝隙，停在哲学家的嘴唇之间。这是一种奇妙的情况，这种情况与作者的心境不谋而合。它是一个“撬”。作者赋予阳光人情味，说他想做的就是阳光想做的。听听作者思考的内容，这里从上面强调文化应该在我们生活中占据重要地位到思考传统文化与商品经济激烈碰撞时文化传承的处境。但他满嘴都是夕阳，闭口不语。

昨天的哲学家只能解释昨天，今天的答案必须来自今天。就这样，什么都没说的是我们自己。为什么哲学家把夕阳含在嘴里，闭口不言？他们是在假装冥想吗？原来，昨天的哲学家只能解释昨天，只能在思考了自己的时代后给自己敲响警钟，而不能给我们今天的商品世界敲响警钟。唤醒世界对商品世界的话，只有今天的人经过思考才能提出来。在这里，作者指出了商品世界对人们精神世界的影响。人们对商品世界中精神和文化的缺失无动于衷，人在这样的环境中被物化，变得缺乏思考，沉默寡言。

桌子上的一把方尺是最古怪的。这把尺子是我朋友给我的。它是一种纯净无色的玻璃，玻璃中央铸有一条尾巴弯曲的小银鱼。当阳光穿透时，玻璃并不反光，而是因为纯度高而消失。只有银色的小鱼悬在空中，无人依靠。它睁大了眼睛，似乎感觉到了一种陌生感。

一只蚂蚁从阴影中爬了出来。它走到桌面上的一片阳光前，犹豫了一下，只是把头伸进夕阳里几次，然后又迅速缩了回去。它是害怕这种奇怪的光，还是习惯了黑暗？黑暗总是给人一半恐惧，一半安全。小银鱼睁大了眼睛，觉得很奇怪，小蚂蚁犹豫了，不知所措。这两个形象反映了作者困惑和恐惧的心态。阳光没有反射光线，而是穿透到无色的玻璃里，因为纯度高而消失了。小鱼悬在空中，无人依靠，象征着作者的立场，表明人们对精神和文化缺失的冷漠困惑着作者。难道是他错了？小蚂蚁在太阳前犹豫，只是几次把头伸进夕阳里，有的很快缩了回去，说明社会上有人被大的环境氛围所逼，最终保持沉默。

人们在黑暗之外感到恐惧，但在黑暗之内感到安全。这是人的一种潜在心理，在社会正常的时候，深深地埋藏在人们的心里。这种心理占据主流，反映了社会的畸形。

夕阳的生命是有限的。它在地平线上一点点下沉，但它的光在我的书房里渐渐升起。短暂的夕阳大概知道自己的时间到了，最后抛出一个字“扔”，很有情态。面对黑暗，面对被“黑暗”淹没的美好事物，在夕阳即将落下的时候，它会毫不犹豫地把自己所有的光芒洒向世界。多么悲惨啊！这一幕能让读者不敬畏吗？给世界的光，最是附着，最是夺目。这个时候，就连我书房的空气都是金红色的。仔细看，空气中的浮尘其实是被它照亮的。这些微粒非常小，肉眼只能看到，在夕阳的照耀下，它们异常明亮美丽。它们在半空中自由地、无声地、缓慢地游动，就像宇宙中的星星。这是只有夕阳才能营造的场景——它能让最平凡的事情变得无比神奇。

在日落前的一刻，夕阳的余晖已经移动。这是写“余辉”的最后一刻，让读者感受到“余辉”缓慢而顽强的运动。哪怕是“满室漆黑”，哪怕已经到了最后一刻，已经摇摇欲坠，那张“夕阳照”依然会被挪到最上面的架子上，被墙角洒在泥公鸡身上。体现了夕阳对书架和传统文化的眷恋。这时，读者心里听到的不仅仅是泥公鸡的呻吟，还有作者的呐喊。这里的“诺”，既写了“夕阳照”的形式，也写了“夕阳照”的情感和作者的情感。去我书架的顶层。整个房间都是黑暗的，只有书架无限明亮。河北白沟有一只泥公鸡，雪白的身体，彩色的翅膀，特大号的黑眼睛，威武而有气势。这个北方著名的泥塑玩具之乡，至少有上千年的历史，如今却成了日用商品的集散地，那些淳朴迷人的泥狗、土鸡、泥人都不见了。但在此刻，这只幸存的泥公鸡，泥公鸡，代表了在冲击和破坏中幸存下来的传统民间艺术，表达了对商品经济破坏民族文化的愤怒和批判。不知何故，我张开嘴，对着垂死的夕阳大喊。我的心听到了它刺耳的叫声。“凄厉的哀号”象征着传统民间工艺在商品经济的冲击下濒临灭绝的哀号。这不仅是“泥公鸡”的呐喊，也是作者的悲哀和焦虑。表现了作者对传统民间工艺在商品经济冲击下逐渐消失的现状的焦虑和无奈。泥公鸡悲壮的呻吟声和叫声感人肺腑，令人警醒。这一声呐喊，仿佛触动了夕阳。一瞬间，高高站在书架顶上的泥公鸡被最后的阳光照得眼花缭乱，仿佛在燃烧。“这一声哭，仿佛触到了夕阳。”连无情的夕阳都被感动了。让人如何羞愧！《好像烧起来了》提醒我们，以泥公鸡为代表的传统民间工艺，似乎又开始蓬勃发展了。这是作者的呐喊与呼吁，期待与祝愿。

简评冯骥才先生，以一颗宁静的心，一支生花的笔，一双洞察世界的眼，一颗弘扬传统文化的痴心，为世人敲响了警钟。夕阳下独自坐在书房里是一件多么惬意的事情。书房里的一切，在夕阳光线的照射下，显得格外美丽。夕阳营造出无与伦比的神奇景象，作者对夕阳带来的美好的赞美和赞叹流淌在字里行间。正是这种神奇的景象，让作者联想、思考艺术与生活，揭示了文化传承的文化重点，从而深化了文章的中心。