我想知道关于诗人柳永的信息。

柳永(公元987-1053),原名三边,排名第七,世称刘启,世称刘屯田。柳永出身官宦之家,是个书香门第的弟弟。他大哥叫了三遍,二哥叫了三遍,所以被称为“刘三绝”。他从小受文学熏陶,思维敏捷,但一生在事业上郁郁寡欢,屡遭失败。直到他改名为“雍”,才在景祐元年(公元1034年)47岁时考中进士。他是个放荡不羁的人,一生穷困潦倒。

他是宋代第一个职业诗人。他的诗多描写都市生活的繁华,歌妓的喜怒哀乐,她们的愿望和男女之间的爱情,他尤其擅长表达囚禁和服役的感情。除此之外,还有一些反映工人悲惨生活的,咏物的,咏史的,游山玩水的等等。有很多慢字。描写、情景交融、通俗语言、和谐旋律在当时广泛传播,对宋词的发展产生了一定的影响。榆林、巴生赣州和王海超都很有名。但他的作品中有颓废的思想和低级趣味。只剩下几首诗,《煮海歌》描写了盐民的贫苦生活,十分痛苦。由于柳永在词上的创新,宋词进入了以慢词为主体的新阶段,柳永为宋词的发展做出了巨大贡献。柳词继承和发展了唐代民间慢词,奠定了宋代慢词的基础。它被公认为北宋词中的“婉约派”,有近200首词,其中包括王、、、凌

柳永年轻时是个浪漫主义天才。他喜欢用当时的口语为秦楼楚馆的姑娘们和教学车间里的乐师(表演者)作词,写下他们的想法。柳永大概没结婚吧。他死后,没有家人来营葬,歌手们集资营葬,于是他成了一个传奇。以后他们每年都会为他举办“挂柳会”,《青屏山唐华本》里的“江”就是为了敷衍这件事,变成小说。柳永的爱情故事传说被写成剧本,是元代关汉卿写的,剧本显示他还没去考试就结婚了。从他的话中,我们可以看出他经常旅行,住在城里的歌手家里。

他在词史上的贡献有两个方面:一是提倡长调(慢词)。其次,他用谚语来填充单词。宋初词派《花间集》唱诗较多。柳永大力打开了新局面。从北宋初年到惠宗时代,几位名家的词作几乎都是诗词。比如《晏殊》的130多首祝雨洞的歌,除了卷末的五首是中调的,几乎都是诗。欧阳修的六月一日诗,大部分是小调,有些曲调用得特别多,比如【俞家傲】30、【俞楼春】29、【梁山伯与祝英台】17、【采桑子】13。这些情况都符合花与南唐的本色传统。在北宋大家的收藏中,柳永的作品是保存最完整的一部,在音乐乐章的标题收藏中也注明了宫调的名称,以指导乐器演奏者按调演奏音乐。如《巩峥》、《吕西安宫》和《大石雕》。可见他不仅主张写长调,而且着重证明长调和小令一样,是可以在音乐中演唱的;他的作品既是诗集又是歌集,故名“音乐”。

与柳永同时,张喜安也写了一些慢词,但比柳永少得多。除了《玉楼春》、《巫山一朵云》、《少年游》、《玉兰花》、《梁祝》等少数当时流行的歌谣外,大部分都是长调,很多都是他创作的。它最长的词有《齐家》265,438+02,《抛球乐》65,438+088之多,这是以前没有的。苏轼从开始写长调开始,也写了《齐家》、《窃窃私语》等长调。柳永《忆帝都》说:“是我一生的心,欠你一千滴泪。”苏轼《雨中花慢》说:“是你的错,枕前泪,千行。”从这些材料可以看出,受柳永影响的是苏轼。关于苏轼的词,世人说他把柳永当成了台(奴),是不符合事实的。

柳永的【巴生甘州】“霜风紧,江冷,残光为楼”,曾被苏轼评价为“不减唐人之高”(后街陆)。“只有长江水,没有字向东流”这两个字,原是苏轼[念奴娇]和《不归之河》写的。在下一部影片中,“我几次错过了地平线,回到了我的船上”,也就是说,文的话的意思是“我在什么也没干”。北宋词人融汇了前人的优秀作品,比率很大。

柳永在仁宗相对繁华快乐的社会环境中,享受着汴京的城市生活。除了一些描写歌手舞妓的闲适和忧伤的作品,他还写了很多自己不满意的抱怨,以及旅行和服役的痛苦。在这些作品中描写祖国如画的山水,真可谓是“一种洗去了美与香的状态”。比如《满江红》《暮雨初收》《遥望远方》《龙空降殇》《玉林岭》都是山水,让你仿佛置身大自然。至于他对都市风光之美的描写,也能让读者看得一清二楚。相传金主严宏良读了柳永的《望海潮》,南侵,梦见“吴山第一峰马上”。刘慈【王海超】说“烟柳画桥,风帘绿帘,交错数十万人。云和树围绕着堤岸和沙子。怒涛卷霜雪,天险无穷。满城珍珠,户户罗绮,争奢。”又名:“重湖栈□贾青。有三秋桂子,十里莲花。”

对柳永作品的评价,自宋代以来就有分歧。有一点所有的评论都是一致的,那就是他引用谚语,并不优雅,作品主题多与女性有关,这是必然的,但也是广大人民群众所喜爱的。西夏使者说,哪里有井可以喝,哪里就可以唱柳词。这和他对民间俗语的运用有关。但就现存的刘词而言,他的词中使用俗语的人其实不多,不如黄庭坚的好,编的时候大概已经删掉了。

在宋朝人中,刘慈得到了公正的评判。王拙说他“在闲暇时整理东西,有始有终,有时作出优美的文字,他可以选择那些旋律和谐的来使用”(《比姬满志》)。陈说:“其词格调不高,但旋律和谐,寓意恰当,气象从容,音乐完美。”这是因为柳永用晚唐律赋的风格来描写当时京城的风和日丽,如《乐章集》中的第一首【黄】:“黄鹂初舞,动于。看到湿漉漉的金衣,叶颖说话如簧。小赖的树枝是如此粗糙,他似乎耳语他的心。”用流畅流畅的文字,写出春天美好的形象氛围。所以比写惨字更难,比如“霜风紧,河冷,残照为楼”。他特别擅长将文字融入普通人的日常生活语言中。所谓“入乡随俗”,可以让“世人为之歌唱”。学者在这方面无法与他抗衡,只好承认他的文字“极其巧妙”。但他也说他的词“很多”

杂以粗鄙的语言,所以粗鄙的人特别喜欢。"

比较有分析性的是密友夏静观的评论。他认为柳词应分为雅俗两类。用六朝散文写雅词的实践。层层叙事,层层场景,层层和声。一笔到底,常抓不懈。俗词抨击五代淫风,开金元之乐。与胡同里的歌谣相比,也是独一无二的。

说柳词分雅俗两类,很有见地,后世很多诗人的作品也是这样处理的。比如祥子的《酒边词》分为两集:新词(南宋)和旧词(汴京)。苏轼、辛弃疾、李清照的作品应分为上下两部分,分别对待。