历代著名书画家历史作品评价
1036 65438+10月8日(景祐三年12月19日)出生于虞美人(今四川)眉山。苏轼的父亲苏洵，就是《圣紫晶》中提到的“苏劳权”。苏洵很努力，虽然努力到很晚。晚年的苏轼回忆起童年随父求学的经历，觉得自己深受父亲的影响。当然，没有苏洵的刻苦学习，苏轼也不可能在童年时期就得到一个好的导师，更不要说“学习一般经典的历史，那是属于每天几千字的”，更不可能在日后取得文学上的成就。1056年(嘉祐元年)，21岁的苏轼第一次离开四川去北京参加朝廷的科举考试。次年参加礼部考试，以一篇《刑忠论》获得考官欧阳修的赏识，但欧阳修误以为是他的弟子曾巩。为了避嫌，他只好屈居第二。1061年(嘉祐六年)，苏轼参加了通常所说的“三年京检”的语文中专考试，进了“百年第一”的三等，授予大理凤翔府判官判事、签书之职。后来，父亲在汴京去世，丁回到了家乡。1069(熙宁二年)任满后回朝，仍赐职。他入朝为官之时，正是北宋政治危机开始显现之时，繁华背后隐藏着危机。这时，宗申即位，任命王安石支持变法。苏轼的很多师友，包括当初很欣赏他的欧阳修，都因为不同意新宰相王安石推行新法而被迫离京。朝野的旧雨褪去，苏轼眼中看到的不再是二十岁时看到的“太平盛世”。苏轼在回京途中，看到新法对普通百姓的伤害，又因其政治思想保守，不同意王安石涉足政治的做法，认为新法不能便民，于是上书反对。这样做的一个结果是，和他被迫离开北京的老师朋友一样，不允许他们留在朝廷。于是苏轼要求释放，被调到杭州服将军刑。从此，苏轼一生误解王安石等维新派。苏轼在杭州待了三年。卸任后，他被调任密州(今山东诸城)、徐州、湖州等地任周知县令。成绩突出，深得人心。这样持续了十年左右，苏轼遇到了人生中的第一次灾难。当时有人(丁力等人)故意歪曲他的诗，以讽刺新法为名大做文章。1079年(元丰二年)，苏轼到湖州不到三个月就被捕入狱。因写诗讽刺新法，结网“言谤君”，被逮捕入狱，史称“乌台诗案”。苏轼被囚禁103天，几次濒临斩首。多亏了北宋毛时期不杀士大夫的国策，苏轼才得以逃脱。出狱后，苏轼被贬为应永在黄州(今湖北黄冈市)的助理(相当于现代民间自卫队副队长)。这个职位相当卑微，没有实权。此时的苏轼经过此役已经心灰意冷。苏轼上台后，情绪低落。他多次到黄州城外的赤壁集，写下了《赤壁赋》、《赤壁赋后》、《念奴娇·赤壁怀古》等名篇，抒发流亡时的思想感情。余带领家人在城东开垦了一片坡地，种田以贴补生计。就是在这个时候，他得到了“东坡居士”的绰号。在宋神宗(1084，元丰七年)，苏轼离开黄州，就职于汝州。由于路途遥远，旅途劳累，苏轼的子女不幸去世。汝州很远，路费都用完了。再加上丧子之痛，苏轼上书朝廷，请求暂时不要去汝州，先在常州居住，后被批准。当他准备返回常州时，宗申去世了。年轻的哲宗即位，皇太后听政，王安石为首的新党被镇压，司马光被重新启用为项苏轼。
。苏轼归侍郎，知登州(今山东蓬莱)。4个月后，医生被召回朝鲜。前朝舍人先生升，三个月后升中书舍人先生，不久又升国子监(为皇帝起草圣旨的大臣，有道术)，又升礼部。苏轼看到新兴势力拼命打压王安石集团的人物，废除新法，认为他们不过是与所谓“王党”一丘之貉，再次向皇帝建言献策。他抨击旧党执政后暴露出的腐败现象，引起保守势力的强烈反对，被诬告陷害。到目前为止，苏轼既不能容忍新党，也不能原谅旧党，于是再次要求外调。作为龙图阁的学士，他再次前往阔别16年的杭州，担任太守。苏轼在杭州兴建重大水利工程，疏浚西湖，用疏浚的淤泥在西湖旁筑起堤坝，就是著名的“苏堤”。苏轼在杭州过得很幸福，把自己比作唐朝的白居易。但在1091年(元佑六年)，他被召回朝鲜。但很快，由于政见不合，瀛洲被释放在外。1093年(八年)，高太后驾崩，哲宗上台，新党再次上台。次年六月，又被贬至惠阳(今广东省惠州市)。1097年，苏轼被流放到更远的儋州(昌化郡，今海南)。据说在宋朝，放逐海南只是比抄别人轻一点的惩罚。惠宗即位后，调至连州安置，调至周树安置应永，调至永州安置。1101年(傅园三年)被赦免，复任郎峰，返回北方，于101年7月26日死于常州(今江苏)。六十四岁葬于汝州郯城县(今河南贾县)，谥号文忠(男)。
古文:《以刑赏忠论》、《范增伦》、《甲戌论》、《石钟山纪论》、《晁错论》、《承天寺夜游》、《关注天命》、《金策》、《策宗序》、《权谋》、《策别班五百官》、《策别案六篇》、《策别》六篇。梨花“4”我第一次在营口看到胡爱山的时候，是到寿州的日子5春之夜6海棠7怀恋何子游渑池8彦游谈情9花影10的江边夜景(这首诗是写给作者苏轼看画的江边夜景的)56438+04日上元15石醉墨堂6438满山都是海棠，土人不知道有多贵。24.把它给刘京闻。25.正月二十日，郡人盘古、郭，把玉皇后送到城东禅院。26.正月二十，他们和潘国生下了郊区。突然想起去年是我去皇后城作诗的同一天，那是过去的韵脚。27巴生甘州遣几子访，28布吉无月挂疏树，29梁祝，花凋谢红杏小，30梁祝，记得银幕初遇，31梁祝，密歇根上元。董贤嵇玉骨36董贤南腊金)37何心郎吴)38浣溪沙披青麦不苏39浣溪沙画猎鹰在横江开心再访40浣溪沙山色渡晕霞41浣溪沙。意“45”浣溪沙，见鱼腥绛光“46”玉兰花碎，春月“47”玉兰花碎，作废床“48”江城子翠娥羞于看人“49”江城子湖与张显同有机会闻筝“50”江城子密州去打猎(老聊)莽)53临江仙夜饮东坡后醉醒54从江汉之西来55清影从东方流来56三十三年人《赤壁怀古》64《沁园春·孤亭灯绿》65《沁园春·爱在一条链上》66《青雨案·睡在吴中路上三年》67《阮朗贵初夏》68《去年青春游》69《窃窃私语·为米弯腰》70《水调歌
书法作品
中山宋老赋，洞庭春色赋，人来书帖，民间教师论文赏析，江上帖，黄州寒食诗。
苏轼书法赏析(20首)李白仙诗、二韵秦太虚诗、渡海诗、悼黄河诗、梅花诗、千赤壁诗、吴栋诗、北游诗、拜年诗、宝月诗、紫菱诗、黔南使诗。
颜料
潇湘竹石地图、枯树怪石地图、严嵩地图。
黄庭坚说东坡写这篇文章，是因为很难看出巧合，所以格外用心。我不这么认为。他比文章年纪大，所以落笔。(《后记东坡醉酒人操》)晁:苏东坡的词，人们说有许多不和谐的韵律。但俗人词出类拔萃，在歌中自然打不到平手。许都:(柳永)词作虽然技巧性极强，但往往夹杂着俗语，所以俗民特别喜欢。之后欧洲和苏联的王子出来了，曲风改成了歌词，系统优雅。陆游:据说东坡不会唱歌，所以东府写的诗很多。晁与道曰:韶生初与东坡不同。东坡喝醉了，自己唱古阳关。然后你不会唱歌，但是你胆子大，不喜欢切调耳朵。(《旧学殿笔记》)陈迅:东坡只崇齐体，赞刘、秦，是对词风的尊崇，从东坡开始。(王国维《海干说词》:宋词与唐词比较，东坡太白，欧芹如摩，戚青如乐天，方回、舒如十子。(《清真先生遗风·尚论三》)“三代以下的诗人，从来没有弯过腰的，有远见的，美的，有见地的。这四个儿子，没有文学天才，却有着千古自足的人格。所以没有高尚伟大的人格，也几乎没有高尚伟大的文章。”朱怡珍:风、海、雨令人恐惧，白石是空的。谁见了东坡的真面目，都低声说苏信。蔡松云:东坡词胸有万卷，笔无尘埃。它的伟大不在于它有能力大胆的说出来，而在于它有覆盖所有天气的头脑。如果只是攻击它的外观，有什么区别？东坡的诗，清丽秀丽，典雅深邃，开辟了一个新的天地。如果不是心胸宽广，怎么会有这种吐槽？(论柯廷词)胡载:“中秋词一出东坡水貂歌头，其余词尽废”(《余丛华》)
米芾是我国北宋时期的书法家、画家和绘画理论家。吴是太原人。天赋高，人物散，还这么干净上瘾。被唐人伺候着，积累了更多的奇石。世界没有。米颠。字画是一家人。善于识别。曾任校书郎、书画博士、礼部外交大臣。擅长诗词书法，擅长篆书、隶书、楷书、行书、草书等。，并且擅长临摹古代书法，达到了混乱的程度。
人物张，名唤襄阳居士、海岳山人等。，汉族，原籍太原，后迁居湖北襄阳，长期居住在润州(今江苏镇江)。(名:傅，字戳。谥号很多:襄阳蛮师、鹿门居士、海岳外史、淮阳外史、中岳外史，网名安庵、西塘、悟空居士，晚年为米老。后米芾自称为楚氏(始祖为火正祝融、快熊)，故自号偶为昆(Kun)，楚之米芾(Kun)，火正、快熊之后裔。)
米芾传世的书法墨迹有《悼太后》、《蜀苏帖》、《苕溪铁石》、《白中月明帖》、《洪宪石卷》、《草书九帖》、《多经楼铁石》等，但无绘画作品传世。《山林集》这本书已经失传了；他的书画理论在《书史》、《画史》、《张苞》等书籍中都有所涉猎和记载。自宋代以来，米芾的书法一直为后人所推崇。他的书法被称为“毛笔”，意思是他的书写方法与前人不同。《宋史》载:“米元璋初见惠宗，御屏上书寿信‘周关’。书写完了，他把笔扔在地上说:‘洗去二王的恶信，永世照耀皇帝和宋朝。’惠宗站在屏风后闻了闻，但他走出去看了看。“1107年，米芾去世，享年57岁。
《宋史》是第222任米芾的传记，有人物图章，武人也。以弥补我母亲的仆人任绪安后来的住所的旧恩。我向邱勇县和涟水军学习，我向武威军学习。我奉召为书画博士，赐于方便堂，从儿子尤仁《楚山清晓》中得知，对淮扬军不知。卒，49岁。这是一次奇特的冒险，我不走前人的轨迹。在书法上，沈独树一帜，的笔法。画山水人物，自称一家人，特别难辨乱与真。他善于判断和切割，遇到古器物就想尽办法去拿，一定会赢。王安石在扇子上品他的诗，苏轼也喜欢赞。冠服唐人，风散声清，来此人聚观。而且好干净成癖，不跟人毛巾。有与众不同还能笑的人。武威府有一块巨石，样子很丑。我一看，喜出望外，说:“这就够我膜拜的了！”用衣服拜他，叫他哥哥。且不能与世同节，故难随官号。周兴嗣的《千言绝句》是模仿黄庭用小写写成的。又一次，他去玄鹤寺观察禁地里藏着什么，人们以为是恩惠。
张大千(1899 ~ 1983)，原名正全，后改名为yuán，字，名大千，别名大千居士、下里巴人，称大丰堂。四川内江人，1899(清光绪二十五年)广东番禺人，10年5月(农历四月初一)，出生于四川内江县郊区厉安良(象鼻嘴烟塘湾)一个书香门第。
张大千年轻的时候，家里很穷。我和妈妈姐姐哥哥一起学画画，打下了画画的基础。他的祖上曾经是内江知府，张大千和孙女。
回到田里后，我读书、写诗、画画，过着悠闲的田园生活。传到张大千是第十代。他的父亲张忠法很忠诚，他的母亲叫曾有珍。张忠法和他的妻子生了九男两女，他们都有很高的文化素养。他的哥哥张正兰也是著名的现代画家。当他六岁的时候，他跟着他的姐姐和哥哥读书写字。九岁的时候，在妈妈和姐姐的指导下，我正式开始学习书画。他的姐姐琼芝擅长画花鸟，这对他小时候影响很大。大千从小就很聪明，所以画画进步很快。十岁的孩子可以帮妈妈画图案，画更复杂的花和图形，写字也很工整。他的四哥张文秀在资中教私塾，于是大千师从四哥学习古籍，经常放学后和哥哥一起去资中游览名胜，培养自己对自然的审美意识。良好的家庭文化氛围对他起到了良好的启蒙作用，也为他的国学打下了坚实的基础。后来进入重庆市求精中学学习。18岁时，张大千跟随哥哥张善子赴日留学，学习染织和绘画。20岁时，张大千从日本归来，定居上海。师从著名书法家曾农作、李瑞卿学习书法和诗词。然后因婚姻问题出家，出家100多天。世俗化后，他以自己的法名“大千”为名，从此致力于书画创作。石竹国1916新年刚过，18岁的张大千就和一群内江老家的商人一起去了重庆求精中学。他们以前是土匪的“军师”时，一大早在山路上行军，突然一只老虎从树林里闪了出来。几个商人看到这一幕，立即逃跑。张大千没来得及逃跑，就被那帮人抓住了，还被蒙上了眼睛，带上了山。张大千被带到山大王那里，山大王让他给家里写封信，告诉父母他被绑架了，让他们拿1000块钱来赎他。张大千写了一封信，拿给单于看。没想到，山大王看了张大千的信，改变了主意。原来，张大千在信中并没有称他们为土匪，而是称他们为江湖英雄。况且张大千字写得好，山大王又有打算，就发消息:“这小子不赎了。从今以后，他将被命名为山寨的战略家。”转眼间，身陷囹圄的张大千晋升为山寨第二把交椅的“军师”。张大千虽然“落草”了，过着大碗喝酒，大块吃肉的大大咧咧的生活，但心不在山。山大王似乎知道主人的心思，从不让张大千随众人下山，也不让他一个人呆着。每次有土匪下山，就派一个叫张的厨子看守。日子一天天过去，单王渐渐放松了对张大千的警惕。有一天，张大千终于向厨师老张吐露了自己的心事。老张也是被土匪抓上山的，所以很同情这个懂书懂礼貌的年轻人。他同意只要不从他身边溜走，下山后不报官，就对大千视而不见。机会终于来了。这一天，密探来报，说有大事要下山，土匪就冲出去了。老张趁机向山下求助。山大王犹豫了一下后，就让他和土匪一起下去了。土匪全部下山后，张大千见周围无人，觉得机不可失，时不再来。他立即回自己家里收拾东西，把山王给他的钱都放在显眼的地方，并在上面贴了一张纸条，上面写着“我绝不会触犯你兄弟们的河水”，从而让土匪们放心不去追他，然后头也不回地下山了。张大千的妻子杨一生结过四次婚。
国画大师张大千一生有四个妻子。第一任曾是名门望族，也是老式的家庭主妇；第二位是黄宁苏，后来从大千分离出来；第三名是杨；第四名是最后一个徐文伯。在张大千的四个妻子中，杨据说是与生死相恋的一位。1935年夏，张大千在北京中山公园水榭举办个展，结识了在北平城南观音阁做曲艺演员的杨。张大千称赞道:“杨小姐大鼓唱得这么好，听起来很感人，也启发了我的绘画。杨也很欣赏张大千的才华。看到他漂亮的胡子，优雅的谈吐，明亮的眼睛，他的爱情不禁油然而生。此后两人联系频繁，感情越来越亲密，于是于1935结婚。婚后，杨停止了舞台生涯，陪张大千游历名山大川。每当游览风景优美的景点时，张大千都兴奋地说:“这里真好。万军忙着帮他打开图画书，大千立即开始素描。当他回到住处画了一夜画时，万军等着并陪着他。画螃蟹要脱身1937日本人发动卢沟桥事变，占领北平。后来日本兵封锁了颐和园，把公园里的居民赶到了排云殿。日军一个上校认出留着胡子的张大千是国民党的督军于右任，要把他带到宪兵队。张大千辩解道:“于右任是书法家，不会画画。我是张大千，我画画。如果你不相信我，我会画给你看。日本上校点了点头，于是张大千打开画夹，举起毛笔，舔了舔墨汁，几下就勾出来一只大螃蟹，爪子瞪眼，口吐白沫。这时候日本上校才知道他的确是著名画家张大千，于是一脸笑意地说:“你别想走。你最好继续画。就在这千钧一发的时刻，乘着一辆红十字车冲进了杨园，后面跟着一个穿白大褂的医生，说:“不行，他得了传染性肝炎。请离开。医院已经派专车去接他了。””日本上校看到这一幕，也慌了。我敢说他跑不了。万军和医生一挥手，登上救护车，迅速离开了。事后，张大千很佩服杨沉着冷静、勇敢无畏的勇气。
张大千写于1968。《爱咬湖》是一本巨大的帛书，宽76.2厘米，长264.2厘米。这幅画描绘了瑞士亚琛湖的景色。《爱咬湖》是张大千继《万里长江图》之后的又一力作。创作于1968年，是张大千《湖爱咬人》系列中最精彩、最大的一部。此作品于20世纪60年代在纽约、波士顿、芝加哥等地著名画廊展出，2003年在纽约大都会博物馆《两种文化之间》大型中国现代艺术展展出。是张大千的代表作《爱咬湖》。
世界* * *公认张大千最精彩的泼彩山水作品。
张大千是一位天才画家，他的创作“兼收并蓄，南北皆富”，集文人画、文人画、宫廷画、曲艺于一体，中国画中人物、山水、花鸟、鱼虫、动物，细致入微，无所不能，无一不精。诗文豪放，书法苍劲飘逸，外柔内刚，别具风格。张大千的画风以早中期为主，他用了大半辈子的时间和精力，从清朝到隋唐，逐一研究他们的作品，从临摹到仿制，再到伪造。张大千的画风几经变化，经过晚年的探索，在57岁时创立了自己的泼墨画法，这是在继承唐代王洽泼墨画法的基础上，揉合西欧绘画中色与光的关系而发展起来的一种山水画笔墨技法。难能可贵的是，技法的变化总能保持中国画的传统特色，营造出一种水墨画的半抽象意境。张大千30岁以前的画风，可以用“清新淡雅”来形容。50岁时进入“瑰丽瑰丽”的境界，60岁后达到“苍白深渊，寂静无声”的境界。80岁以后，气质清纯，笔法清淡，独创泼墨山水，妙不可言，气势磅礴，与天地融为一体。增强意境的感染力和画面的整体效果。