泰若星球第一季的幕后制作
《泰若星球》最初的构想来自英国女编剧凯利-马赛尔2009年初创作的一部只有12页的短剧剧本《冈瓦纳之路》。凯利-马赛尔的经纪人最初想把剧本卖给英国Syfy电视台，后经不住《尼基塔》制作人亚伦-卡普兰（AaronKaplan）的游说，最终把剧本送到好莱坞。
为了迎合好莱坞电视网的兴趣， 卡普兰找来《尼基塔》的编剧克雷格-西尔维斯坦和凯利-马赛尔搭档进行剧本改编。西尔维斯坦笑称，仅仅是剧中那些杂物道具的花费，可能就够《尼基塔》剧组拍上一整季。2009年夏天，他们把剧本寄给 了四家广播电视网，很快收到了FOX和CBS的求购意向，权衡一番之后的卡普兰等人选择了前者。这个曾经成功运作《越狱》（Prison Break）、《欢乐合唱团》（Glee）等独特风格剧集的老牌电视公司果然没让他们失望：四个月后，卡普兰接到FOX娱乐总裁凯文-赖利的 电话，剧本不仅通过了标准审核，还争取到了斯皮尔伯格和彼得-切尔宁担任制片人。
本片根据导演阿瑞斯特曼尼斯·瑟巴斯2003年的同名动画短片改编而成。
影片的大部分后期在洛杉矶完成，因为这里聚集了大量的电脑动画工作人员。
“泰若”这个词在意大利语和拉丁语里就是地球的意思。
影片整个整个过程只用了LightWave 3D和Maya两种软件。
在NASA（美国国家航空航天总署）的网站上，有一项计划就叫做“泰若计划”。这是美国政府希望在外太空寻找到适合人类居住的第二行星的计划。
制作团队
FOX认为，这个与《外星人ET》和《侏罗纪公园》有着类似设定的故事，制片人非斯皮尔伯格莫属，于是向他推荐了这个剧本，双方一拍即合。随后，FOX电视及电影公司又说服彼得·切尔宁参与进来。切尔宁曾担任过新闻集团的首席运营官，正是他对詹姆斯·卡梅隆的信任，屡次超出拍摄预算、数度遭人质疑的《泰坦尼克号》和《阿凡达》才得以问世，两度创造了影史上的票房神话，更让制片方FOX赚得盆满钵满。
奇怪的是， 进入制作环节之后，该剧的制片人和编剧就像走马灯一样轮番换人。制片人最多时曾达1 2位（执行制片人最多时达到9位），最初的两位编剧凯利-马赛尔和克雷格-西尔维斯坦也离开了剧组。最后，还是曾制作《星际迷航：新一代》和《24小时》的著名制片人布兰农-布拉加坐稳了执行制片人的位置。卡普兰说：“布拉加确定了本片是一部家庭冒险剧集，而不是‘每周恐龙秀’这种空洞的节目。”布拉加一开始对剧集还有些顾虑：“坦白说，我对剧集的设定有些担心。就像给了我一张特别大的画布，要我描述远古的过去和百年后的未来。我的第一反应就是，这怎么可能呢？”
布拉加请来了《星际迷航》时期的搭档、A B C 《灵书妙探》的制作人雷内-埃切维里亚（Rene Echevarria）作为执行制作人负责全剧拍摄工作，他本人则全力投入到剧本改编中。
搞定了制作人，剧组下一个必须要解决的难题是确定拍摄地点。剧组想到了美国佛罗里达和路易斯安纳，FOX却认为沼泽与小河流不是远古时代应有的模样。如果只在洛杉矶搭建摄影棚，采取绿幕技术进行拍摄，花费又太高。夏威夷是比较理想的地点，但那里总会都让人 联想起《迷失》，再加上斯皮尔伯格也要求剧组放弃在夏威夷取景，以免观众联想到他的电影《侏罗纪公园》，最终剧组还是采纳了斯皮尔伯格的意见，在他拍摄过《血战太平洋》的澳大利亚昆士兰州取景。事实证明，那里世外桃源般的地理环境用来 搭建史前丛林中的殖民地小镇最合适不过。
剧集取景在昆士兰，编剧制作人和后期团队在洛杉矶，两地时差有17个小时，于是深夜的电话会议就成了布拉加的家常便饭。
斯皮尔伯格烙印
除了在确定拍摄地点中的决定性意见，斯皮尔伯格对剧集的影响体现在诸多方面。相当一部分的制片人是他找来的；男主人公是他亲自挑选的；在《阿凡达》中饰演反派将军的史蒂芬-朗（Stephen Lang）能加入剧组也是他一个电话定下的。此外，斯皮尔伯格凭借自己 对恐龙的独特见解，提出了“创造观众未见过的新型恐龙”的概念，并让自己的好友、《侏罗纪公园》系列电影的顾问、古生物学者杰克-豪奈尔担任该剧的顾问，为恐龙的“新造型”提供建议。根据豪奈尔的描述，现如今来科学家发现恐龙有很多类似鸟类的特征，行动也比人们想象的更“优雅”，这些都将反映在《史前新纪元》中。剧本方面，斯皮尔伯格特别要求编剧组将史蒂芬-朗扮演的殖民地领袖写得“更有野心”和“更难以捉摸”。此外，他还亲自向道具设计师描述了“时空传送门”和充满幻想色彩 的“未来运输车”的模样。拍摄人类抵达远古时代的场景时增加一个“明月”特写镜头的主意也是他出的——按照剧本设定，未来的地球因为大气过度污染，再也无法用肉眼见到月球了。以电影预告片的模式来制作本剧预告片也出自斯皮尔伯格的提议。
关于片中的恐龙
杰克-豪奈尔说，虽然剧中很多恐龙是“创造”出来的，但它们完全忠于大的历史框架。例如，剧中没有暴龙，因为当时（8500万年前）这种恐龙尚未出现。在首集中出现的恐龙则主要是腕龙和牛龙。剧组没有承诺每一集中都会有恐龙，但在动漫大会上承诺每一集至少 会有一种史前生物。
“这是一个很有野心的许诺，如今的小荧幕已经不再是当初的小荧幕了。”本剧执行制片人之一、梦工厂电视公司高管贾斯汀-法尔维（Justin Falvey）在谈到本片的高清和视觉特效时说道，“观众渴望得到电影般的震撼体验，现在剧集预算又能够支持我们做到这些。 这当然是一部烧钱的电视剧，但观众能看得到我们的钱花在了哪里。五年前，根本不可能在电视剧中看到这样的恐龙。”
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前期宣传vs首播搁浅
《泰若星球》2 0 1 0 年1 1 月开机拍摄，2011年1 月在美国电视评论协会的媒体发布会上。不仅演职人员悉数到场，还放出了长达三分钟的预告片。几周后，该预告片再次现身美国超级杯橄榄球总决赛，这次的 目标不仅仅是媒体，还有亿万电视观众。
FOX原计划继续采用《欢乐合唱团》的宣传模式，在2011年5月播出前两集。但到5月中旬，却因“特效未完成”而将播出时间推迟到9月。凯文-赖利在致歉声明中说“《泰若星球》是有史以来最宏大的电视史诗之一，我们采用了最新的特效技术营造这个史前世界，需要 花费巨大的工作量和投入，并假以时日才能完成。”除此之外，昆士兰的暴雨和山洪导致的拍摄中断，以及制作人内部意见不合导致的频繁变动，相信也是首播集无法如期亮相的原因。
事实上，所有制作人都在感激首播集的延迟播出。2011年五月底，剧组负责人返回澳大利亚，决定增加原始版本中缺失的重要元素——足够吸引大多数家庭成员***同观看的“情感羁绊”——毕竟该剧的档期是晚上8点档。经过修改的剧本将情节核心从恐龙转移到了主人公“ 定居者”Shannon一家身上：身为医生的女主人公Elizabeth帮助曾经是警察的丈夫Jim从监狱中逃跑，并带着三个孩子前往远离凡尘俗世的远古时代开始新的生活。
制片组认为：“让观众不知道角色来历就跟着他们一起冒险，是对观众的不负责任”。所以他们在第一集中增加了解释Shannon一家生活背景的开场白，“你可以拼命烧钱，可是如果你的剧集没有引人入胜的主线，观众是不会买账的”。
剧组很快迎来了探知观众反馈的机会。2011动漫展（Comic Con）上F O X放出了首播集第一小时的内容。在此之前，《泰若星球》只有些“大手笔投资”、“史前时期”、“恐龙出没”、“丛林冒险”等模糊的概念。从试播结果看，虽然不像《吸血鬼日记》和《行尸走肉》已经形成固定观众群，但《泰若星球》栩栩如生的恐龙特效仍然给众多观众留下了深刻印象，试播集中人与恐龙的战斗场面更引得观众一阵惊叹。
《泰若星球》是否真如宣传的那般宏大？这究竟是一部人与食人恐龙搏斗的故事？一部关于时空和宇宙的故事？还是一部家庭冒险故事？一切到2011年秋季才能知晓答案。但卡普兰说他能确定一件事：“这是一部观众在电视上绝对没见过的剧集。”
制作人布拉加、埃切维里亚：恐龙初长成
问：在如今的经济环境下，这样大规模的制作面临的挑战是不是很严峻？
布拉加：制作一部剧集，核心并不在于制作规模，而在于它的概念。所谓的制作规模都是为概念服务的。概念够不够独特，够不够有野心，能不能吸引观众的注意，这才是我们看重的。
问：这部剧是给谁看的？
布拉加：所有年龄层的人都能在剧中找到兴趣点。我相信也是一部老少皆宜的作品。
埃切维里亚：编写剧本主线部分时，我们还是更多考虑到了成年观众——因为我们知道片中的恐龙元素原本能够牢牢吸引孩子们的注意力。
问： 当FOX星球》无法在五月如期首播时，他们作何反应？
埃切维里亚：如果问他们是否希望这个项目尽善尽美，答案是肯定的。首播计划是在剧集没开拍之前就定下的，当然在公众面前公开食言从来都不是好玩的事情，你看，我就要不停回答这种问题。
问：关于《泰若星球》电影般的大手笔制作我们听说了不少，更有人把这部剧称为“《阿凡达》加《侏罗纪公园》”。这对一部电视剧集来说，是否有点过于拔高？
布拉加：人们观看这部剧集时就不会这么想了。这部剧集更适合现代的电视屏幕，有最逼真的特效，高清技术等等，在很多方面都是最高水准的集合。坦白说，完全可以与电影院的效果相媲美。
问：《泰若星球》第一季只有13集，你们认为从规模和远景看来，该剧能否获得下一季22集的预定？
布拉加：绝对没问题。如何保持剧集长青是我们最关心的问题。至于能不能拍到100集——我们每个星期都在朝这个目标努力。
埃切维里亚：这部剧不仅会在FOX频道播出，其他一些国家和地区的电视频道随后也会放映。而观众也能直接看到，这部比传统罪案剧成本高出很多的剧集，到底昂贵在什么地方。
《泰若星球》的几项数据
250：包括建筑工人、艺术工作者和制片公司的办公室文员在内，剧组***有250名工作人员。
150：该剧***有固定演职人员150名，此外每天还要从澳大利亚当地招募临时演员。
1.11：2011年的美国超级杯橄榄球总决赛上，约有1.11亿电视观众观看了该剧的预告片。
8500万： 故事中两条时间线相隔8500万年。
9：包括斯皮尔伯格和彼得·切尔宁在内，一***有9位执行制片人参与制片。
4：该剧的外景基地位于澳大利亚的昆士兰州，占地面积4英亩（约1.6万平方米）。
幕后花絮
说起创作《泰若星球》的灵感之源，就得追溯到来自于加拿大的电影人阿里斯托姆尼斯·特瑟巴斯（Aristomenis Tsirbas）还是一位追梦少年那会儿。因为读了H·G·威尔斯（H.G. Wells）所著的《世界大战》（War of the Worlds），这个出生在蒙特利尔的本土小孩突然萌生出了某种需要逆向思维的想法，那就是将故事中所有的角色身份对调，让人类去侵略其他星球，抢占生存下去的环境资源，会衍生出一个怎样的故事呢？特瑟巴斯还记得自己在看小说的时候，是被里面描述的有关“入侵”的概念彻底地吸引住的——外星人所展示出来的，是人类历史上曾有过的相同的帝国主义霸权行为，包括侵略、殖民和通过暴力的手段强行扩张领土，但是他们这么做的动机，却是为了没有任何深度的基础需求。在全盘观察并检测了这种有关“外星人入侵”的类型故事之后，特瑟巴斯产生了一个要打破约定俗成的教条的想法，他说：“我发现自己似乎对外星人入侵的动机要更加地感兴趣一些，而不是人类在面对这样或那样的危机时所做出的反应……如果这些故事中的外星人，和我们有着相似的行为举止和智慧，那么为什么我们不能将两者的关系对调一下呢？让外星人尽可能显示出一种社会化的特征，然后当他们经历的是来自于地球人的入侵的时候，会产生一种什么样的观点？这个故事立意中最重要的一个组成部分，就是要赋予侵略者——也就是我们人类一些深刻的原因或目的，而不仅仅是简单地将其描述成那种私欲膨胀的坏人。”
阿里斯托姆尼斯·特瑟巴斯随即把这个故事的大体结构框架记录下来，写出一个大纲，瑟巴斯将自己的精力全部投入到电影短片的制作和视觉特效的专攻上，就期盼着有朝一日能够实现将《泰若星球》带上大银幕的愿望。
2003年，阿里斯托姆尼斯·特瑟巴斯自编自导的动画短片《泰若星球》（Terra）赢得了包括棕榈泉国际电影节“观众奖”在内的多个短片奖项，很快就吸引了制片人基思·考尔德（Keith Calder）的注意力，而他那会儿正好也在为专门拍摄真人电影的制作公司Snoot Entertainment寻找一部动画作品，考尔德回忆道：“我们审核了电影节上的所有短片的奖项获得者，然后看到了那部由特瑟巴斯制造的短片《泰若星球》……我们一致认为里面有关对调了人类与外星人的侵略和被侵略的位置的想法，产生了一股强大的冲击力，而且这部短片在画面的体现上，也与以往我们看到的不太一样。”
被Snoot Entertainment纳入了旗下之后，阿里斯托姆尼斯·特瑟巴斯与基思·考尔德一起——还包括其他几位制片人戴恩·艾伦·史密斯（Dane Allan Smith）、杰西卡·吴（Jessica Wu）和莱恩·科卢奇（Ryan Colucci），***同将最初的短片发展成一部完整的电影动画长片，杰西卡·吴说：“我们都非常喜欢特瑟巴斯之前写的那个剧本大纲，然后又找来编剧伊万·斯皮里奥图普鲁斯（Evan Spiliotopoulos），他带给我们的是很有奇幻风格的内容展现，让整个故事重新焕发出了一种耀眼的色彩。在迪斯尼公司的时候，斯皮里奥图普鲁斯就已经积累了为动画片创作剧本的大量经验，所以他为我们带来的可不仅仅是一个令人无比惊讶的剧本而已，同时也让我们看到了他的专业态度和无与伦比的包容力。”
几位电影人***同商讨之后，决定将《泰若星球》的基本故事概念圈定在“拯救家人”的动作历险领域，然后再传达出同样有力的潜在的社会和环境信息：人类之所以会产生想要抢占泰若星球的欲望——“泰若”即拉丁文中的“地球”的意思，是因为他们不仅破坏了地球上的生态环境，就连被人类殖民统治着的金星和火星，也正在星系之间展开着大规模的内战，阿里斯托姆尼斯·特瑟巴斯解释道：“影片当中，人类被迫需要放弃地球的一个原因，就是他们已经用光了这个星球的所有自然资源……我想当《泰若星球》最终走上院线的时候，它的观众群体很大一部分将会是孩子，所以对于我来说，这同样也是一个需要被包含在其中的非常重要的内容，我们必须要警示我们的下一代——而且这些也都得到了最受尊敬的科学家的验证，那就是人类对自然环境的有目的的改造，迟早会引发非常危险的后果。《泰若星球》展示出来的就是一个代表着最糟糕可能的未来的假设：地球已经不再适合居住，人类只好去别的星球寻找另外一个家园。”而在制片人基思·考尔德看来，他觉得最棒的科幻作品就是那种能让人产生真实的联系的故事，考尔德说：“我们总是将《泰若星球》看成是一部与‘家庭’有关的动画影片，而且我觉得里面所推行的对我们星球的保护原则，对这个世界上的任何一个家庭来说，都是一个非常重要的话题。”