沉香红|如果把作家分为三类，你属于哪一类？

作品的特点是文学性强，语言优美凝练，结构严谨，饱含情感、思想和家国情怀。

要成为一个传统纯文学作家，至少需要十年阅读和写作的积累和打磨。

很多60后作家文学造诣非常高，作品很有厚度和高度，但影响力很小，甚至经济收入很低。究其原因，大部分见多识广的作家都出生在一个没有互联网的时代。很多人年轻的时候都是从报纸杂志书籍上涉猎信息，所以大部分技能都是用稿纸写的。后来，他们学会了使用word，但他们仍然不能改变自己的想法，读，读，读。

所以，在这个大部分读者停留在网络上的时代，有些作家是无法改变观念的。他们甚至认为网络文学和自媒体文学是快餐，试图与这种媒介划清界限，导致一些纯文学作家最终到了可以写出好作品的阶段，却没有让文学作品享受到大多数人的认可和阅读。

相反，畅销作家如大冰、李尚龙、李孝义等。赚到了他们的贡献，在这个时代获得了影响力和知名度。

但是他们的作品不能和纯文学相比。

其实原因就在于这个时代发展的快，信息渠道的广，人们的躁动，大部分人的文学素养很浅薄。面对纯文学，他们一时半会认不出深层含义，也无法从字面意思中得到自己想读的东西。

另一个人说，人们的文学审美和对文学作品的鉴赏能力在下降，这和时代的发展有很大关系。时代要求作者的作品与时俱进，始终弘扬正能量、传播、鼓舞、温暖，所以报纸、刊物都在做励志书。显然，上一个时代成名的作家，现在依然炙手可热。有的作家前辈一幅书法能卖10万，有的前辈讲课能卖8万，有的前辈稿费也不算低。没有积累到一定读者数量的纯文学作家，大多是靠省级作协的年度补贴或者政府扶持项目来出版作品。

有人说文化没有市场。其实我觉得这是两个时代断裂的一个明显特征。此时此刻，能学会通过媒体推广自己纯文学作品的作家，还是有自己的圈子的，只是他们总是不愿意改变观念，不愿意学习媒体的写作方法，和媒体划清界限的人，在作品的传播上有点尴尬。

第二是畅销书作者。

刚才我引用了一些这个时代有影响力的作家，他们每年的稿费至少在20万到50万之间。当然还有更多，暂且不谈。

畅销作家大多以励志散文和青春小说为主，作品主题符合当下人群的阅读需求。与此同时，韩寒、郭敬明、刘彤、饶雪漫等人也纷纷将作品搬上银幕。

还有一种是网络专职写作，稿费全部来自订阅网站的网络写手。大部分人对网文作者的理解是作品规模大，文笔差。其实这是因为网站的写作门槛低，会写和不会写的人都是浑水摸鱼，导致网络作品中各种写手都被贴上了网络写手的标签。

我想说的是，我在鲁迅文学院读书的时候，同学们大多是网络作家。他们是由一个网站的3万名作家选出的最佳作者。他们的文笔清新脱俗，题材令人耳目一新，语言丰富精彩，并不像大家想象的那样低俗粗制滥造。此外，他们真的是优秀的网络作家。他们每年稿费收入一百多万，还有网站的税后收入，大家对唐家三少都很熟悉。

当一个人决定开始写作的时候，定位很重要。如果你选择做一个纯文学作家，你就会知道语言、结构、思想高度很重要。最重要的是，你需要不断阅读经典文学作品来滋养自己。

当你决定要成为一个畅销书作家的时候，你必须了解市场上最需要什么类型和题材的作品，以及当前阅读群体的阅读习惯。

比如《平凡的世界》这样的经典文学作品，就是具有历史价值的文学作品，语言厚重，情感丰富，融入了一个时代人的缩影。

《奋斗》和《欢乐颂》讲的还是这个时代的人的生活，但从语言厚度上来说，不能和经典作品相比。当代小说中有人考虑改编影视剧，所以很重视剧情的戏剧性，所以把它拍成电视，引人关注。但作为文学作品，语言和语言境界并不是特别让人印象深刻。

网络小说很大程度上讲的都是创新，作者要在每一章的结尾做铺垫，让读者有不断付费阅读的冲动，所以语言轻松幽默，故事新颖多变。

想成为什么样的作家，首先要了解不同类型的作品。