有谁看过《丰唐万物生长》，写个书评，供参考。

当我从朋友那里听说《万物生长》这本书的时候，我没有任何想法，甚至有些犹豫。读到二十分之一的时候，感觉他嘴里有一种感觉，有点王小波，有点王朔。看到十分之一，我想起了同样的在医学院长大的经历，不禁自责:你看看别人，写的时间比你少，写的比你好，人很牛逼，医学博士是MBA，英语我玩的要命。以前我沾沾自喜于“弃医从文”。现在看来，有了冯唐在那里的阻挠，洒家的心病就再也好不了了。看到五分之一的时候，心里就没那么堵了。这丫写小说的时候也一样蠢。她写它们的时候逞强，警句冒泡，却不经意间开了笔却收不回来。她组织情节的能力就像一个卖卷心菜的人。这一点他自己在后记中也承认:“我本来想写一个过程，就是只写一种状态。”我想写一个故事，但我只写了一个人生。本来想写一个可爱的角色，但是这个角色整体上是洋洋自得，沾沾自喜的，看起来就像一个巴掌拍不响。“石涛说他再也不会给新人小说了。他本想休息一下，但看了冯唐的作品，觉得比石康的好，就忍不住给出版社当经纪人了。我也看过石康的东西，他的几个乐码在那里也是一种高度。我在三里屯酒吧见过他一次，感觉他很有礼貌，很帅，是那种迷死人不偿命的人。我不禁对他产生了好感。这也是我不评论他的东西的原因——看到会下蛋的鸡我对蛋不感兴趣——而可贵的是，除了从文本的角度，我对冯唐一无所知。在这部小说的写作中，冯唐的伶牙俐齿，二流的叙述，一流的关键时刻的意象，绝对是举世无双的。本文在这里介绍对“文字的魅力”的探索，因为文字确实具有魔方的魅力。对于有些人来说，他们不可能一辈子都玩六个面，但有些人可以在两分钟半内就造出六个面，然后把六种颜色拿回来。我相信如果有译本，这部小说的成就会大打折扣。冯唐写了自己凌乱的成长，他把这本书献给了母亲。好在不是献给天下母亲的。愿意看这本书的母亲，除了是知识分子，世界上不会有第二个。这张是他自己的“妈妈”，看起来很别扭。但冯唐毕竟试图揭示成长的奥秘，他也准备了一份趋利避害的“书”。他尽力去一个地方，但记忆的结果是沉迷于成长的黑洞。文字的润滑剂并没有让他在“满足读者阅读期待和还原生活”之间选择前者。他说自己“徘徊了很久，最后选择了后者”。他认为“即使建造了一台时光机，重温了一段遗憾的青春，不完整的故事依然是不完整的，混蛋的地方依然是混蛋。“在最后一章，也就是第23章《洗车》中，“自称”秋水的少年说:“我的故事结束了。”我说，“我还没说完。后来怎么样了？“然后，经过询问，故事就结束了。至此，冯唐的写作经历已显露其笨拙。一个带着情绪成长的故事，让读者沉浸了很久，才发现主角不是作者，让他们有被戏弄的感觉。是为了收尾还是为了方便是他的事。他这样做的时候，我们还得让管医大宿舍的大叔来敲门，让他直的地方软，头皮硬。以此为例警告他不要再犯。写书评最致命的危险就是发表声明，不是拍马屁就是抹杀官员。“大棒加胡萝卜”的政策在书评写作中一直很常见，屡试不爽。冯唐和《万物生长》也将在这种永恒的境遇中接受洗礼。但显然，嗅他还是臭他，他都不会在意。说出来就是扯淡。你自己看。非纯粹时代的小说——读冯唐《万物生长》朱勇《万物生长》是一部非传统意义的小说，讲述了一群学生在医学院学习期间的经历。然而，小说中的许多元素被作者冯唐不自觉地忽略或有意识地排除在外。在这部小说中，我们找不到一个完整的故事，也没有感人的冲突高潮。那些试图在故事中寻找乐趣的读者无疑会失望，但这部小说并没有因此而乏味，读起来还是很有趣的。医学院的生活，读者大致可以想象，除了试管被切片，然后一大堆化学元素名称组成的药名，看起来不像是救命的药物，反而有点像化学武器。如果一个人的人生程序是由某种看不见的公式预先规范和确定的，没有改变的可能，你可以从这一端看到另一端。在这种情况下，不仅所有算命先生都要下岗，更重要的是，这种单调、琐碎、稳定、持久的折磨比短期的剧痛更残酷，尤其是对那些年轻稚嫩的面孔。作者的才华在于他能在枯燥的现实中找到对出生的兴趣，从对人体生理组织的研究到对内在灵魂的关注。生活可能是灰色的，但观察灰色也可能成为一种爱好，更何况灰色可能是光怪陆离的色谱中独一无二的颜色。应该说，正是这种空虚的生活，给冯唐提供了嘲讽的素材，否则年轻人特有的机智就浪费了，没有熄灭的欲望就没有得到证实。那些老医生老教师，成了他们生活状态的背景和符号。他不是真的嘲笑他们，而是嘲笑他的未来。他表面上是在解构，冷嘲热讽，否定现存秩序，但冯唐内心是严肃的，充满了对青春和爱情的忠诚，试图在虚假和混乱中悄悄搭建一座通往真相的楼梯。即使时隔多年，命运已经篡改了他们的面容，他依然会深情地回忆:“此时，我们会怀念燕园那可以看到月亮和星星的秘密。阴阳沟通畅通无阻。天在上面，地在脚下，我们背靠大树，万物与我们合一。燕园留下的唯一遗憾是，当时我们谁也不知道怎么叫床，我们的天堂一片寂静。秘密在于声音，我们需要嚎叫，但我们的手捂住了对方的嘴。“虽然这部小说有一些‘生活流’的痕迹，如前所述，试图把作品和故事分开，取消那么多的巧合和悬念，保持生活本身的形式，即小说以生活的节奏前进，但我们还是能看到作者对作品的推动作用。如果是简单的生活复制品，或者是技术制作，算不算“作品”？如果说这部小说有什么特别之处的话，我认为主要在于作者对趣味的重视和在语言上的成就。从某种意义上说，他更注重趣味而不是事物本身，所以它仍然是一部带有强烈主观因素的作品。毫无意义的人生历程在他的叙述中获得了意义。我想起欧阳何江的诗:“一群不可救药的唯美主义者，依靠对虚构事物的信任来推动他们的生活。”(《雪》，见《谁会留下来》，湖南文艺出版社1997年版)看完小说，给人留下最深印象的不是事物(事件)的清晰线索和真实形式，而是他的观察和感受。他的描写语言可以完全脱离情节，具有独立的价值，可以像周星驰的语录一样在民间广为流传。例如，他描述人们的优雅:“在花中喝酒，煮鹤和烧秦，吃人肉包子塞满了Xi石。”以及一个关键时刻的记录:“如果此时我伸出食指去摸她的指尖，我会看到闪电；“唾沫和七色的花会在地上生长；横刀立马，她就怀了孔子。”这部小说在忽略了结构和技巧之后依然能给我们带来快感，而且明显带有70年代以后的特征。或许有人会怀疑这部作品是否有小说的身份，或许把这样的自传性作品归为散文更好。是坚持把故事作为小说的第一要素，还是认为小说可以有变数和拓展的可能性，会对这本书做出完全相反的判断。但这并不重要，这既不是作者的事，也不是读者的事。一部小说的成功从来不取决于它采用的是传统手段还是非传统手段。正如作家周晓峰所说，如果我们认为一朵花是美丽的，我们为什么要关心它的家庭和细胞结构？更需要神秘的美。自昆德拉以来，讨论可以极大地参与小说的表现。即使在传统小说家族中，雨果也曾在《悲惨世界》中写了整整一卷建筑，光是建筑就能成为专著。当我和作家乔良聊起这个话题时，我从乔良那里得到的信息是，现在是“不纯洁的时代”。因为世界日益连接成一个紧密的整体，事物之间的相互作用不可避免，世界进入了“不纯时代”。那么，在文学领域，文体界限的模糊，体裁特征的淡化和互动融合，自然就不煽情了。