谁能给我介绍一些国外没得过最佳影片和奥斯卡提名，但也挺经典的！！电影！！
十部最佳电影无缘奥斯卡
在每年四小时的奥斯卡颁奖典礼上，重头戏是“最佳影片奖”的揭晓。相信很多人在那一刻都表达了自己的遗憾。
其实有很多优秀的作品，应该是最佳电影奖的有力竞争者，但是在提名的时候就已经转身离开了，完全不沾边。
1.蒂凡尼的早餐，1961)提名影片:《范妮》、《六个壮汉》、《皮条客》和《纽伦堡审判》获奖影片:《西区故事——罗伯特·怀斯·布莱克爱德华一贯疯狂古怪的导演风格(如《粉红豹》、《嘉年华》、《阿尔伯特·诺伯斯》等。)在蒂凡尼的早餐控制得很好。更何况镜头下还有一个优雅、美丽、闪耀的奥黛丽·赫本！
《蒂凡尼的早餐》改编自杜鲁门·卡波特的小说，奥黛丽·赫本在其中饰演一名高级陪侍女郎，她出身贫寒，过着无忧无虑的生活，整日在格林威治村游荡，希望找到一个有钱的丈夫。她经常在清晨徘徊在著名的珠宝店外，看着闪闪发光的珠宝，试图忘记自己的过去，但过去的阴影不时萦绕着她。
也许这就是问题所在。观众已经习惯她扮演一个优雅的女人，不忍心看到她被污染。也许电影艺术学院的投票者认为奥黛丽·赫本扮演的霍莉看起来像高级妓女。简·方达凭借在《柳巷与草地》中扮演的妓女一角获得了奥斯卡奖。当时奥斯卡会提名一个妓女，算是相当画了。然而，当《蒂凡尼的早餐》上演时，它仍处于保守的60年代，许多人无法接受这样的表演。
俗话说，黑爱德华和奥黛丽·赫本应该感觉更好，因为约翰·休斯为玛丽莲·梦露和克拉克·盖博拍摄的经典电影《失配》也是奥斯卡的遗憾。
2.混沌(冉，1985)提名影片:《紫颜色》、《蜘蛛女之吻》、《普里兹荣誉与见证》获奖影片:《走出非洲》。这可以用来解释为什么日本大导演黑泽明的史诗巨作《混沌》没有获得最佳电影奖提名，这部电影是根据《李尔王》改编的。
日本电影大师黑泽明曾因《七武士》而享誉国际，他对战争场景的处理无与伦比。《混沌》是日本电影史上最贵的电影。影片中的战争场面是黑泽明最难忘、最无与伦比的，就像闪电劈下的马蹄声、响彻云霄的号角声、刀光剑舞的混乱。《混沌》是一部充满声音和愤怒的作品，其意义尤为深远。
虽然电影有华丽的当代服饰和广阔的历史背景，但其意义对于好莱坞来说还是太深刻了。剧情描述了当时日本的封建君主，因为家园分崩离析而感到绝望。这样的主题不符合一部好的好莱坞电影的要求。
但是，这部电影冷门的最致命原因，还是来自于好莱坞普遍存在的恐惧:字幕！大家都知道好莱坞的人不识字。
3.《非洲女王》( 1951)因以下电影获得提名:《黎明前的决定》、《太阳下的地方》和《暴君焚城》( Quo Vadis？)《欲望号街车》获奖影片:《美国人在巴黎》，异国情调的场景，和一个浪漫的冒险故事，《非洲女王》听起来是一部适合奥斯卡的电影，但它没有获得提名。
故事描述了第一次世界大战期间，一名沿河贩卖货物的河船船长(汉弗莱·鲍嘉饰演)，护送一名刻板的女牧师(凯瑟琳·赫本饰演)前往下游的非洲。汉弗莱·鲍嘉和凯瑟琳·赫本都是争吵的大师，他们在电影中的对话非常精彩。赫本的演技真是惟妙惟肖，汉弗莱·鲍嘉也不逊色。《非洲女王》是他在电影方面的最高成就。
当《北非谍影》获得奥斯卡最佳影片奖时，汉弗莱·鲍嘉最佳男演员奖落空了。1951年，奥斯卡纠正了这个错误，他们最终给他颁发了最佳男主角，但是他们又犯了一个错误:他们提名了《非洲女王》的女演员、剧本和导演，却让他们空手而归！
一部电影怎么可能获得其他主要奖项的提名，却没有获得最佳影片奖？原因是一句老话，因为好莱坞的人不知道自己在做什么。
4.大都会(1927-1928)翅膀提名电影:《最后的命令》《花天酒地》《七重天》《众生之道》。第一届奥斯卡完全是一个“政治事件”，因为奥斯卡设立的时候，好莱坞因为劳工问题而动荡不安。也许创始人以为一场盛大的宴会和一些耀眼的奖项可以安抚那些疲惫不堪的好莱坞员工。
正因为如此，奥斯卡的创始人认为，第一批提名最佳影片的电影必须是中国制造的。可惜Friedzlan的《大都会》是德国电影，所以被划掉了！
《大都会》的故事讲的是地下的工人在流汗，地上的老板在做鬼脸，这可能会让大家想起他们工会的问题。反正我们等了50年才有了类似《大都会》的大片《银翼杀手》。然而这部电影的技巧不及这部德国表现主义经典《大都会》的一半。
更糟糕的是，大都会甚至受到了双重冷遇。米高梅的路易·迈耶知道奥斯卡需要一些国际奖项，所以德国导演F.W .莫诺的作品《日出》获得了所谓的最佳艺术质量奖，令人困惑，后来被排除在奥斯卡金像奖之外。
动词 （verb的缩写）做正确的事，1989)提名影片:《生于七月四日》《死亡诗社》《我的左脚》《梦之域:驱赶雏菊小姐》获奖影片《梦之域:驱赶雏菊》是黑人导演斯派克·李拍摄的一部煽动性影片，名为《做你该做的事》，但奥斯卡并没有给它应有的待遇。具有讽刺意味的是，有三部提名电影都是关于偏见和政治的。《布鲁克林最热的一天》中描述了“做你该做的事”。由种族问题引发的爆炸性事件也是关于种族和偏见的，但它并没有像《温情脉脉》一样获得奥斯卡提名。
奇怪的是，一部由美国黑人导演的关于种族紧张关系的电影输给了澳大利亚导演布鲁斯·贝里斯福德的《温情脉脉》，这部电影描述了美国南部的种族偏见。
从一开始罗西·培瑞兹挑衅的舞蹈到最后“攻击力”的宣言，“做你该做的事”把观众的情绪炒到了最高点。斯派克·李的经典作品没有令人失望。起初，影片中的无名角色都在电影界走红，包括:罗西·培瑞兹、塞缪尔·杰克森、丹尼·阿罗、约翰·泰托罗、马丁·劳伦斯等。导演斯派克·李在片中给弟弟莫奇表演了披萨外，演技也是一流。
6.一些人喜欢它热，1959)提名电影:《谋杀解剖》、《安妮日记》、《修女的故事》，最佳获奖电影:驻比利·怀尔德的永恒经典《激情如火》，是一部由杰克·李蒙和托尼·柯蒂斯主演的黑帮喜剧电影。他们被歹徒追逐，因为他们目睹了谋杀。为了逃跑，她们女扮男装，混进了一个女子交响乐团。没过多久，他们发现逃命是小菜一碟。如何向性感乐队女玛丽莲·梦露表白更重要！
比利·怀尔德凭借这部充满机智智慧的电影获得了奥斯卡最佳编剧奖，加上杰克·李蒙(最佳男主角提名)、托尼·柯蒂斯和玛丽莲·梦露的顶级演技，以及同样获得奥斯卡最佳摄影提名的比利·怀尔德导演的摄影。然而这么好的一部电影却没有获得最佳影片提名。
7.搜索者，1956)提名影片:《友好劝导》《巨人》《国王与我》《十诫》获奖影片:《八十天环游世界》奥斯卡一直是西部片的牛仔。有人曾问导演约翰·福特他的作品是什么类型，他回答说:“我拍西部片。”如果按照奥斯卡的喜好回答，他不会这么说。
约翰·福特四次获得奥斯卡最佳导演奖，但都不是西部片。他为电影业创造了一部西部片的类型片，这是美国电影中为数不多的原创艺术类型片，但奥斯卡却把他的《搜索者》当成了一个破轮胎。
这部电影可以说是英雄荣誉最精彩的表演之一。它以逼真的枪战和刺激的追求描绘了一位内战老兵，并毕生致力于追查被印第安人绑架的小侄女的下落。
八、《城市之光》，1930-1931)提名电影:伊斯特林、头条、斯基皮、《商人之角》获奖影片:《西马龙》很多人认为卓别林最后一部哑剧《城市之光》是他演艺生涯的最高艺术成就。原因很简单。故事描述了一个小流浪汉爱上了一个失明的卖花女，于是他全心全意地帮助她恢复视力。影片中充满了淡淡的悲伤，但卓别林细腻、直白、幽默的肢体语言巧妙地将其平衡。
影片中，一个小流浪汉和一个百万富翁酒鬼的友谊为影片增添了不少笑点，但最有趣的代表片段还是一场拳击赛和餐厅里的一场疯狂舞蹈。
为什么这部电影很可惜？因为奥斯卡发现“沉默不再是金”，默剧的时代已经过去，有声电影大行其道，但卓别林在片中一句话都没说过。
我们应该踢奥斯卡。美国国会图书馆将《城市之光》列入了国家电影目录，但当年提名的电影没有一部收录在该图书馆。就这样，小卓别林终于获得了最后的胜利！
九、《雨中四音》(1952)提名电影:《青楼之恋》、《正午》、《劫后英雄传》、《我的茅草门已关——但现在为你敞开》获奖电影:《地球上最伟大的表演》从某种意义上来说，男主角金凯利是没能获得奥斯卡最佳影片提名的罪魁祸首，因为如果他没有在195654338年演出奥斯卡最佳影片《花间起舞》
如今，《春暖花开》被视为奥斯卡最佳音乐剧，它的每一个条件都符合奥斯卡的口味。这是一部关于好莱坞的电影，优雅和流行并重，机智优美的编舞、摄影、导演、配乐、歌曲、舞蹈和演技。
影片中的歌曲都是顶级的，包括唐娜·奥康瑙尔搞笑的《逗em笑》，唐娜·奥康瑙尔和金凯丽天真的《摩西假设》，金凯丽笨拙可爱的《百老汇旋律》。
事实上，《青春之花》不仅是最佳影片的遗憾，也缺席了所有的重大奖项。就连奥斯卡也没有颁给它最佳配乐，而是颁给了另一部电影《心中有歌》。
X.后窗，1954)提名影片:《凯恩兵变》、《乡下姑娘》、《七个兄弟的七个新娘》、《喷泉里的三枚硬币》获奖影片:《在海滨》。所以恐怖大师希区柯克的电影一直没有获得最佳影片提名。想象一下:1959的北西北没提名，1960的惊魂记没被看好，1963的小鸟三振出局！
但是，如果要选择一部值得奥斯卡的希区柯克电影，后窗绝对会脱颖而出。可能有人会觉得是《迷魂记》，但这部电影对于奥斯卡来说太复杂太动荡了，也有结构上的问题。《后窗》阵容最亮，剧情最精彩。是好莱坞迄今为止最完美的悬疑片，每一个镜头都安排得当，没有浪费。它描述了一名记者(由吉米·斯图尔特扮演)因为脚伤而无法动弹。他通过后窗的望远镜意外目睹了一场谋杀，因此他试图在他美丽的女友(格蕾丝·凯利饰演)的帮助下找出谋杀的真相。
对于奥斯卡来说，也许希区柯克是在自掘坟墓，因为他曾经说过一句名言:“演员就是动物。”后来他修改为:“我的意思是，演员应该像动物一样被对待。”这句话真的很经典！但是对于那些奥斯卡获奖的投票成员来说，他们怎么受得了？