在黄鹤楼，诗人登高远眺，引发无限思乡之情的场景。这首诗是
《黄鹤楼》是唐代诗人崔豪写的一首七言律诗。这首诗描写了俯瞰黄鹤楼的美景，是一篇怀古佳作。这首诗第一节巧妙地运用典故，引仙人乘鹤至黄鹤楼。颛顼紧承第一联，说自仙人走后，黄鹤楼历经千年；随着领口诗意的一翻，我进入了对景物的描写，写下了晴天在黄鹤楼所见。对联的结尾是写烟波河畔夕阳归家的感受，让诗歌回到了开头的无形境界。全诗虽不和谐，但音节响亮清晰，一气呵成。场景交融，意境深远。
作品名称
黄鹤楼
创建年份
唐生
作品来源
全唐诗
文学体裁
七音节/七音节格律诗
作者
崔豪
快的
航行
注释翻译
创作背景
作品欣赏
与工作相关的
作者简介
原著
黄鹤楼(1)
很久以前黄鹤载圣人上天的地方，现在只剩下黄鹤台了。
黄鹤不再来地球，白云永远没有他在飞(3)。
汉阳的每一棵树都在水中变得清澈(4)，鹦鹉洲是一窝甜草(5)。
但我朝家望去，暮色渐浓？带着悲伤的薄雾在河上荡起一次涟漪。[1]
注释翻译
单词注释
①黄鹤楼:三国时吴第二年建造。这是一座古老的著名建筑。它的旧址在湖北武昌黄鹤岩上，俯瞰江面，与桂山隔江相望。
⑵前生:相传古时候有一位仙人，名叫飞逸，在此乘鹤登仙。
(3)悠悠:飘的样子。
(4)青川:阳光下的谜一般的河。四川，平原。生动:清晰可数。汉阳:地名，黄鹤楼以西，汉水北岸。
⑸形容草木茂盛。鹦鹉洲:在湖北武昌县西南，据后汉记载，祖任江夏太守时，有人在此献鹦鹉，故称鹦鹉洲。
[6]乡官:故乡。
(7)烟浪:江面在暮色中。[2] [3]
白话翻译
昔日的仙人已乘黄鹤飞去，此地只剩下空荡的黄鹤楼。
黄鹤再也没有回到这里。千百年来，只有白云在飘动。
汉阳晴川阁绿树清晰可见，草木茂盛的鹦鹉洲也清晰可见。
黄昏不知故乡在何处。看到江面上雾蒙蒙的海浪，更是让人揪心！[3]
创作背景
这首诗的具体创作时间无从考证。黄鹤楼因其所在的武昌黄鹤山(又名蛇山)而得名。据说古代神仙子安骑着黄鹤来到这里(见齐谐)。又说飞逸骑鹤于此(见太平宇宙)，此诗写于楼名由来。诗人登上黄鹤楼，看到眼前的风景，创作了这首诗。[4]
作品欣赏
整体升值
元代新《唐才子传》记载李白曾登黄鹤楼作诗。看到崔豪的作品，他合上手说:“眼前的风景没法看，崔豪在上面写了诗。”传说或后世的眷恋未必真实。但李白确实有两次写诗模仿这种诗风。他的诗《鹦鹉螺岛》前四句说:“鹦鹉东渡乌江，鹦鹉名传江上洲。鹦鹉西飞龙山，周放之树何青青。”就像崔石一样。还有一首《论南京登凤凰台》，显然是抄了这首诗。正因如此，许多诗人都有口传之誉，如严羽的《沧浪诗话》说:“崔豪的《黄鹤楼》应是唐代七言诗之首。”这一来，崔豪的“黄鹤楼”就更有名了。
黄鹤楼之所以成为千古佳作，主要在于诗歌本身的审美意蕴。
第一，形象与现实相结合的艺术美。诗意从建筑命名的由来开始，然后通过传说开始流传。神仙过鹤算什么，现在算什么。如果说是“一去不复返”，就会有岁月不再，古人不见的遗憾；仙女去了空楼，只留下天上的白云，延续了千年，能显示人间的无边慷慨。诗人的这几笔，写出了当时登上黄鹤楼的人常有的感受，精神无边，感情真挚。
第二是壮丽的气象和多彩的绘画美。诗中有画一直被认为是山水诗的一个艺术标准，黄鹤楼达到了这种奇妙的境界。在仙鹤传说中，第一副对联描绘了黄鹤楼的特写，暗示该建筑坐落在群山之中，面朝河流。在感叹“黄鹤不再来人间”的抒情诗中，颛顼描绘了黄鹤楼的前景，表现了建筑高耸入云，白云环绕的壮观景象。颈联的美景，直接勾勒出黄鹤楼外河上明媚的阳光。尾联余音绕梁，婉转低吟，间接表现黄鹤楼下游江面上朦胧的晚景。诗中所展示的全图上，黄鹤楼近景、远景、日景、夜景交替出现，变幻奇妙，气象壮阔。相互映衬的是神仙黄鹤、名楼度假村、蓝天白云、青川沙洲、绿树芳草、夕阳河，形象生动，色彩斑斓。全诗充满了诗的艺术意味和美感。
过去有句话叫“文以气为本”。这首诗的前四句看似随口说出，一口气打转，顺势而下，毫无阻碍。“黄鹤”一词反复出现，但由于其气势，读者“挥五弦看洪飞”，匆匆读下去，这是格律诗中的大忌。诗人似乎忘记了他写的是“前浮后切”的七律，每一个字都有固定的调子。试试看:第一联的五六个字和“黄鹤”一样；第三句几乎全是鼾声；第四句以“空悠悠”之类的三级调结尾；无论任何对抗，都是用古诗词的句法。诗人可能对写一首诗不感兴趣，但他和杜甫后来的诗不同，他是知其然而不为之的。比如《红楼梦》里，林黛玉在教人写诗时说，“若有怪句，连真假都不对。”在这里，崔豪按照“重在立意”和“不以言伤意”的原则进行实践，这也是他写出七律中如此罕见的诗句的原因。再加上复音词、叠韵、叠词或词组的反复使用，如“黄鹤”、“归来”，双音节词组，叠词如“这里”、“河上”，叠词如“悠悠”、“丽丽”、“郁郁葱葱”，造成了这首诗的音。
这首诗前半部《整理归正》，后半部写了在楼里的所见所感，写了从楼上俯瞰汉阳城和鹦鹉螺岛的一草一木所引起的乡愁。这是先放后收。如果你只是顺其自然，不接受，不墨守成规，不回格律，那么就不是七调，而是七古。这首诗看似分为前后两部分，但实际上正文从头到尾始终是有重点的，中间只是一口气。这种看似连续的联系，从律诗的开始、传承、转化、组合的角度来看，也是最有条理的。在讨论法律诗第二联应附于第一联时，元阳载数诗人、法家曰:“此联应破(第一联)，应如龙珠，应紧执。”这首诗的前四句正是如此，讲述的是仙人骑鹤的传说，对联与谜题相拥，浑然一体。杨载也说颈联的“转”:“避前联之意，而改之，如雷破山，观者惊叹。”打雷的比喻，意在说明开头的五六句话，应该会有一个突然的变化，是意料之外的。这首诗的转折处，风格由右转右，境界与前联完全不同，正好符合了法的这一要求。土生土长的叙利亚黄鹤突然死亡，给人一种不可知的感觉；突然变成了青川的一棵草树，我能生动地看到满洲前的景象。这种反差，既能染去那些登楼远眺者的悲凉，又能让文学风云变幻。《楚辞·招隐士》云:“王孙游无归，春草长茂盛。”诗中还用“芳草萋萋”的语言，梳理出终点在哪里的含义，令人难以停止思考。对联的结尾写了烟波河畔日落思乡之情，使诗歌回到了开头的无形状态，可以回应前面的“组合”，如豹子的尾巴，也符合诗歌的规律。
正因为这首诗艺术高超，取得了巨大的成功，才被视为黄鹤楼的绝唱，这无可厚非。