汪曾祺学会了写作文
作为一个人，汪曾祺的散文平淡无奇，朴实无华，这是源于他对人情世故的淡然。即使身处逆境，他的心情也是如释重负。在他被送去为右派工作的日子里，他被命令画一套土豆地图。他认为在土豆研究站画图集是“神仙的生活”。画完一整个土豆，还要切开来画轮廓。画完后“土豆块没用，我就埋在牛粪火里烤了吃。我敢说，全国没有两个人像我一样吃过这么多品种的土豆。”
汪曾祺小说中溢出的美，在于发现了我们民族的灵魂和精神，用近乎虔诚的态度表达了民族的传统美德。他说，“我写的是美丽和健康的人性。”而美好健康的人性，无论民族传统有多古老，总会如露水般清新。为此，他写下了著名的《受戒》和《大闹年谱》。《受戒》中一对活泼可爱的小孩子之间萌发的天真朦胧的爱情，蕴含着对生命、对生活的热爱，洋溢着人性、人情的歌声。这种内心的喜悦和古代乐府、民间情歌的喜悦是一样的。《大闹年谱》里的爱情故事略显曲折。可爱的云朵和年轻浪漫的铁匠十一子纯洁真挚的爱情被残酷的蹂躏，但无比忠贞的爱情却能让生者死，死者活。这就是让作家“向往”和“惊喜”的美。它深藏在人民之中，深藏在我们民族的传统之中。
然而，它在展现美好健康的人性的同时，也常常对人性的丑恶发出深深的叹息。《渔父的孩子》反映了金钱把人变成恶魔，《珠灯》揭示了封建贞节观念的散乱，《事业》描写了没有童年的童年和世界是多么艰难，《陈·》揭示了封建主义和宗法专制的残酷。当然，作者无意掩饰我们民族心理和性格的弱点。《异冰》中也讽刺了普通人因循刻板刻板的生活，因生活无望而向《异冰》求助的猥琐心理:《八千年》中米店老板的心理自我调整也与阿q颇为相似。
作者批判了自卑、平庸、麻木的心理状态，但毕竟同情、怜悯多于批判。因为在作者看来，今天写过去，需要反复沉淀才能摆脱愤怒，尤其是感伤。所以，即使把老舍之死写在《八月的太阳》里，也只是在悲伤和冰冷的沉默中藏着一腔愤懑。摆脱愤怒和悲伤，淡定淡然，可以说是汪曾祺小说的主要风格，也是他自己鲜明的“抒情现实主义的心理基础”。然而，正如林斤澜所说，“消除火气也可以消除血气。除了清除‘感伤’，或许还能清除‘创伤’。”
2.关于汪曾祺的作文素材沈从文(1902-1988)，原名沈月欢，笔名秀、、上官碧、玄若等，本名茂林，本名崇文，湖南省凤凰县人。他的祖母刘是苗族，母亲是土家族，祖父沈鸿福是汉族。
沈从文是现代著名作家，历史文物研究者，京派小说代表人物。沈从文14岁高中毕业参军，15岁随部队出征。他当过上士，后来以秘书的名义随军队在城里当过屠夫和税务员。
他厌恶世界的黑暗。接触新文学后，1923去了北京，但未能进入大学。尴尬之下，他开始用“休·云韵”这个笔名写作。
沈从文一生创作的文集有80多部，是现代作家中数量最多的。早期的小说有《橘子》、《雨后及其他》、《女巫的爱》等。基本的主题已经看到了，但是城市和农村两条线索还是不清晰，两性关系描写浅薄，文学的纯粹性也差。
30年代以后，他的作品变得非常成熟。其作品被日本、美国、英国、前苏联等40多个国家翻译出版，被美、日、韩、英等10多个国家或地区选入大学教材，并两次被提名为诺贝尔文学奖候选人。新中国成立后，沈从文先后在中国历史博物馆和中国社会科学院历史研究所工作，主要从事中国古代服饰研究。1981年出版中国古代服饰研究专著，历时15年。
沈从文于1988年在北京逝世。从1915的错误，沈从文从一所私立学校进入凤凰县第二初级中学，半年后转入文昌阁小学。
因为沈从文生性活泼爱玩，经常逃学上街看木偶戏，所以书包藏在土地庙里。有一次，他还把书包放在土地庙里，看了一天戏。看完戏，别的孩子已经放学回家了，他回土地庙拿书包，却发现书包不见了。这时候他就急了，但转念一想，书包没了也不是什么大事。
第二天，他像往常一样去上学，刚走到校园里的一棵楠木树下，就遇到了他的班主任毛老师。毛老师面带怒色，罚沈从文跪在楠木树下，大声问沈从文昨天去哪里了。
沈从文知道瞒不了，干脆回了一句:“我去看戏了。”毛老师见沈从文逃学如此嚣张，便严厉批评:“勤奋有功，戏剧无用，树喜欢长大，你却喜欢在树下，做个矮子太不争气了！”跪了大概半个小时，毛老师叫他起来。
这时，毛老师用温柔的语气问沈从文，是不是恨老师，罚他跪在树下。沈从文坦然地说:“当然，我恨你不该在同学面前受罚受辱。”
后来毛老师把沈从文带进办公室，慢慢开导他说:“树是向上长的，但你要跪下来。人要有进取心，不能妄自尊大，妄自尊大。”
沈从文经过毛老师的耐心劝说和教导，知耻后勇，一改往日的倔犟脾气，刻苦学习，成绩提高很快。沈老师虽然一直热爱书法，在圈内也颇有名气，但他从来没有把书法当成自己的一件好玩的事情，也没有想过卖字牟利。
除了一次。抗战胜利后，沈先生从云南回到北平。当时，他在担任教授期间，利用一点时间为一家报纸编辑了一份增刊。
一个叫柯原的诗人，因为家庭困难，不得不给经常发表他的诗的编辑沈从文先生写一封信，请求他的帮助。沈从文知道情况后，又因为当时手头不宽裕，便在1947 9月20日的《天津艺事报》文学周刊上登了一则启事:“有一位素未谋面的青年作家，因家里丧葬情况困难，想作一次‘乞助’。任何愿意解除这位前途无量的青年作家的友谊，并不遗余力地这样做的人，
这个字暂定654.38+万元。我的办法是，谁要我的字，可以给我写信，告诉他我寄的时候怎么直接给穷作家寄钱。"
同时，他也想推而广之，“如果你觉得这个方法合理，有赞助，我想给几个去世作家的家属卖半年字。”1949后，柯原成为广州军区职业作家。
由于种种原因，他直到1980才知道沈从文的下落，于是他去北京找到沈先生，告诉他自己是如何帮了大忙的。但沈从文自己早就忘记了这件事。
从青年时代起，沈从文就以写一些新潮的白话小说而在文坛崭露头角。因为诗人徐志摩的介绍，被中国公学校长胡适聘为老师。然而木讷的沈从文却在第一堂课上出丑了。他万万没有想到，在目睹他尴尬的女学生中，张兆和会成为他的妻子。
二姐张允和曾调侃沈从文只能排在“蛤蟆十三号”。沈从文看到张兆和时动心了。
自卑而迟钝的他不敢向张兆和表白，于是悄悄给赵贺写了第一封情书。老师的情书一封一封发出，一点一点滋润着彼此的心灵。
女学生张兆和一个一个地数着，但始终保持沉默。后来学校里盛传沈从文因为追求不到张兆和要自杀。
无奈之下，张兆和拿着沈从文的所有情书去找校长理论，而那个校长就是胡适。张兆和把信给胡适看，说:“老师总是这样对待我。”
胡适回答说:“他很固执地爱你。”张兆和马上回答:“我不是固执地爱他。”
胡适说:“我也是安徽人。我去和你父亲谈谈，做个媒人。”张兆和急忙说道，“不谈这个了。好像这个老师不应该是这样的。”
没有了胡适总统的支持，只好让沈小姐继续用煽情的话炮轰她。沈从文开始了他马拉松式的情书写作。
3.作文:走近汪曾祺(600字)汪曾祺，1920年3月5日出生于江苏省高邮市，中国当代作家、散文家、戏剧家、京派作家代表。被誉为“抒情人文主义者，中国最后一个纯粹的学者，中国最后一个士大夫。”汪曾祺在短篇小说创作上颇有建树，对戏剧和民间文艺也有深入研究，作品有《受戒》、《饭花集》、《失落的水》、《晚崔雯谭》等。
1935年秋，汪曾祺初中毕业，考入江阴县南靖中学读高中。1939年夏天，我从上海经香港、越南到昆明，第一志愿被国立西南联合大学中国文学系录取。65438-0950任北京文联主办的《北京文艺》编辑。1961的冬天，我用毛笔写了一个羊舍的夜晚。1963《羊舍之夜》正式出版。1981年1月，不一样的冰在雨花发表。1996 12，在中国作家协会第五次全国代表大会上当选为顾问。
他去世了，享年77岁。
汪曾祺一生经历了无数的磨难和挫折，受到了各种不公平的待遇。尽管如此，他
始终保持冷静豁达的心态，创造积极乐观富有诗意的文学人生。贾平凹在一首诗中评价汪曾祺:“是狐狸，修成老精。”
汪曾祺学识渊博，兴趣广泛，爱好书画，喜谈医德，对戏剧、民间文艺有深入研究，一生经历了启蒙救国、夺取政权、反右斗争、“文革”、改革开放等许多轰轰烈烈的大事。但他深切地感受到了现代社会生活的喧嚣和紧张，使读者形成了向往宁静、闲适、宁静，追求心灵愉悦、净化和升华的心理定势。
4.《汪曾祺》作文怎么写汪曾祺(1920-1997)，江苏高邮人，现代作家、散文家、文体家。著有小说集《相遇集》和散文集《乔普集》，大部分作品收入汪曾祺全集。
我小时候接受过正规的传统教育。1939年考入国立西南联大中国文学系，1940年开始写小说，师从当时的中文系教授沈从文。1943毕业后，在昆明、上海等地的中学任教，出版小说集《邂逅》。1948年到北平，在历史博物馆工作。不久后，他加入了中国人民解放军四野南下团。他去了武汉，留下来接管文教单位。1950年调回北京，在文艺团体和文学刊物工作。1956年，京剧剧本《范进忠剧》出版。1958被划为右派，下放张家口农业研究所。1962调到北京京剧团当编剧。1963出版儿童小说集《羊舍之夜》。参与了文革时期样板戏《沙家浜》的定稿。1979重新开始创作。80年代以后，他写了许多描写民国风土人情的小说，受到好评。出版有长篇小说集《宴花集》、《汪曾祺短篇小说选》和散文集《晚谭》。大闹编年史获1981全国优秀短篇小说奖。其他较有影响的作品还有《慈禧太后》、《异冰》等。写的小说大多是关于童年和故乡的，记忆中的人和事简单自然。在轻松委婉中表现出和谐的情趣。他努力做到淡泊，摆脱外界的喧嚣和干扰，精心构建自己的艺术世界。有意识地吸收传统文化，具有浓郁的乡土气息，显示了沈从文的传承。在小说散文文化方面，率先开风气之先。
汪曾祺与众不同的是，他在国立西南联大接受过正规的高等教育，是一个训练有素的人。虽然他也喜欢学习，但与那些大学者不同，他大多醉心于对演讲稿、篇章的考证等“小学”，做的是揭示精微的工作。他热爱《世说新语》和宋代笔记，继承明清和五四的散文传统，钟情于晚明散文大师张岱，这也与晚明公安派“言志不落俗套”的文学主张密切相关。汪曾祺，深谙中国传统文化，做过京剧编剧，深谙东方古训“华丽即朴素”，西方现代布莱希特“隔阂效应”理论。再加上个人生活的沧桑，他不追求反映时代精神的最强音，而是力求以含蓄、空灵、悠远的风格建构作品深刻的文化内涵和永恒的审美价值。他在江南长大，在北京定居。翻阅他的作品，不乏江南美景，小桥流水，一派小四合院、小胡同的京城景象。很少见到雷声轰鸣、声势浩大的壮观景象。汪曾祺以其对事物独特的洞察力和审美发现，从小的视角切入，写琐碎之事，记田园风情，谈花鸟虫鱼，考典故，即兴讲故事，不经意间立下生动精彩之笔，成就了当代杂文的经典和高峰。
汪曾祺学识渊博，兴趣广泛，爱好书画，喜谈医德，对戏剧、民间文艺有深入研究，一生经历了启蒙救国、夺取政权、反右斗争、“文革”、改革开放等许多轰轰烈烈的大事。但他深切地感受到了现代社会生活的喧嚣和紧张，使读者形成了向往宁静、闲适、宁静，追求心灵愉悦、净化和升华的心理定势。人们都有这样的体验:咆哮的瀑布之美令人尊敬，令人敬畏，但在清澈的小溪边，看着鱼虾，听着流水，不是很惬意吗？汪曾祺将自己的散文定位为琐事的速写，这正适应了中国读者文化心态和期待视野的调整。
建议楼主去百度百科查资料选一些素材删掉。很简单。
模仿汪曾祺散文600字。他的话一眼就能看出来，因为他的话大部分是可以扭曲的。
第一个发现这个的人是一位聪明的法国女士。
他的解释很普通:他的家乡高邮是个水乡。
他不是唯一一个来自水乡的作家，但后来那些人都离开了水，上了岸。一些上岸的水生动物进化成了爬行动物，而另一些则逐渐变成了两栖动物。从生物学意义上来说，这当然是一种进化，而当这种生物学意义被引入社会意义时，这种选择在今天就变得“有规律”和无可非议了。
只有他留下了。
在水边。偶尔抬头看看天气，再低头看看属于我的无声的白水。
6.写一篇关于端午节的文章。这是模仿汪曾祺先生的写作风格。不少于600字。农历五月初五是我家乡的端午节，它是中国最大的传统节日之一。又叫端午，意思和“初”一样，也叫“初五”。端午的“五”字也与“午”相连。按照地支的顺序，五月是“午”月。因为正午是“阳光”，所以端午也叫“端阳”。五月五日，月和日都是五，所以也叫午。此外，端午节还有许多别称，如夏节。我觉得我很难简单的包粽子，也不知道怎么自学。谁知道，当我真正去做的时候，才知道包粽子是一门手艺，包得漂亮又结实，并不容易。第四天下午，我跟着妈妈学包粽子。我妈拿了一片粽子叶，用手一卷，就成了空心的圆锥体。我学着妈妈的样子拿了一片粽子叶想卷起来。还是直筒。我妈一看，就指着我说:“左手拿着粽子叶的一角，右手卷着粽子叶的另一角。力下收紧，顶上放松。”在妈妈的指导下，我卷好了粽子叶。然后，我妈把一根筷子插进空心圆锥形的粽子叶里，拿了一个勺子放了一些糯米进去，然后把筷子均匀的摇了摇，直到糯米被包起来。把糯米放好。抖筷子的时候，要么是稻叶碎了，要么是糯米包得不紧。我妈说:“轻轻抖抖筷子，把饭叶子捏紧。看——”妈妈一边演示一边说，我一边听一边学。哈哈！我包的粽子看起来像一个小点。最后一道工序，我绑了线。只见妈妈双手捏着粽子的叶子，用细绳在粽子的尖角上绕了两圈，系上绳头，包出了一个漂亮的粽子。吃着自己包的可爱粽子，开心极了。通过这次包粽子，我明白了一个道理:要学好一门技能，必须真诚、细心、坚持。
7.作文汪曾祺600字的美食汪曾祺(1920 3月5日-1997 5月16)，江苏高邮人，现代作家、散文家、文体家。
早年毕业于国立西南联合大学，历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》主编、北京京剧院编委。他在短篇小说创作上取得了巨大的成就。
著有《小说集》、《小说集》、《散文集》、《散文集》。他的大部分作品都收录在汪曾祺全集中。我小时候接受过正规的传统教育。
1939年考入国立西南联大中国文学系，1940年开始写小说，师从当时的中文系教授沈从文。1943毕业后，在昆明、上海等地的中学任教，出版小说集《邂逅》。
1948年到北平，在历史博物馆工作。不久后，他加入了中国人民解放军四野南下团。他去了武汉，留下来接管文教单位。1950年调回北京，在文艺团体和文学刊物工作。1956年，京剧剧本《范进忠剧》出版。
1958被划为右派，下放张家口农业研究所。1962调到北京京剧团当编剧。
1963出版儿童小说集《羊舍之夜》。参与了文革时期样板戏《沙家浜》的定稿。
1979重新开始创作。80年代以后，他写了许多描写民国风土人情的小说，受到好评。
出版有长篇小说集《宴花集》、《汪曾祺短篇小说选》和散文集《晚谭》。大闹编年史获1981全国优秀短篇小说奖。
其他较有影响的作品还有《慈禧太后》、《异冰》等。写的小说大多是关于童年和故乡的，记忆中的人和事简单自然。
在轻松委婉中表现出和谐的情趣。他努力做到淡泊，摆脱外界的喧嚣和干扰，精心构建自己的艺术世界。
有意识地吸收传统文化，具有浓郁的乡土气息，显示了沈从文的传承。在小说散文文化方面，率先开风气之先。
汪曾祺与众不同的是，他在国立西南联大接受过正规的高等教育，是一个训练有素的人。虽然他也喜欢学习，但与那些大学者不同，他大多醉心于对演讲稿、篇章的考证等“小学”，做的是揭示精微的工作。
他热爱《世说新语》和宋代笔记，继承明清和五四的散文传统，钟情于晚明散文大师张岱，这也与晚明公安派“言志不落俗套”的文学主张密切相关。汪曾祺，深谙中国传统文化，做过京剧编剧，深谙东方古训“华丽即朴素”，西方现代布莱希特“隔阂效应”理论。再加上个人生活的沧桑，他不追求反映时代精神的最强音，而是力求以含蓄、空灵、悠远的风格建构作品深刻的文化内涵和永恒的审美价值。
他在江南长大，在北京定居。翻阅他的作品，不乏江南美景，小桥流水，一派小四合院、小胡同的京城景象。很少见到雷声轰鸣、声势浩大的壮观景象。
汪曾祺以其对事物独特的洞察力和审美发现，从小的视角切入，写琐碎之事，记田园风情，谈花鸟虫鱼，考典故，即兴讲故事，不经意间立下生动精彩之笔，成就了当代杂文的经典和高峰。汪曾祺学识渊博，兴趣广泛，爱好书画，喜谈医德，对戏剧和民间文艺有深入研究。
他一生经历了启蒙救国、夺取政权、反右派斗争、“文化大革命”、改革开放等许多轰轰烈烈的大事。但他深切地感受到了现代社会生活的喧嚣和紧张，使读者形成了向往宁静、闲适、宁静，追求心灵愉悦、净化和升华的心理定势。
人们都有这样的体验:咆哮的瀑布之美令人尊敬，令人敬畏，但在清澈的小溪边，看着鱼虾，听着流水，不是很惬意吗？汪曾祺将自己的散文定位为琐事的速写，这正适应了中国读者文化心态和期待视野的调整。在当今社会，复制技术造成的“大文化”、“大话语”、“大叙事”的虚拟幻象，因其虚幻性和刚性，不再具有可以体验的审美特征。
真正具有体验美的特征的，只是现实个体存在中无时不在的“小文化”、“小话语”和“小叙事”。汪曾祺对中国当代文坛的贡献，在于他对“大文化”、“大话语”、“大叙事”的解构，在于他对个体存在的人文本真境界的宣示和呼唤，在于他帮助发现身边“琐事”之美。
美在身边，美在本分。汪曾祺散文的精神气质和艺术魅力之所以对读者有强大的魅力，就在于他对“琐事”的审视，能够贬低自己的渺小，以小见大，而不是狂妄自大，谄媚自己的渺小。
必须指出的是，汪曾祺的《琐事》随笔包含了他独特的人生体验，但其效果并不仅仅是自娱自乐。他强调自己的作品应该与世界人民互补，有益于社会生活，绝不是把个人孤立于社会之外，与社会对立。他的作品中也不时流露出道家所提倡的悠然自得的趣味，自足自保，但绝对不同于魏晋文人的闲言碎语和颓废。本质上，他对生命的理解和描述是乐观的，他相信“人类有希望，中国会变得更好”。
现代艺术，太夸张，太* * *，太使用声光电。汪曾祺要从内容到形式建立一种原创的“自然艺术”或“绿色艺术”，创造一种真实的境界，传达真实的情感，带领人们走向精神世界的净土。
现代生活节奏越来越快，身边的“鸡毛蒜皮的小事”，还没来得及完全呈现自己的意义，就被抛在了记忆的后面。从这个角度来看，人在生活中似乎除了被“忙碌”的包裹和挤压之外，没有其他的乐趣。
汪曾祺的散文就是在向人们发出这样的呼唤。