欧洲建筑风格。
古罗马建筑是古罗马人沿袭亚平半岛伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊的建筑成就，在建筑形式、技术和艺术上进行广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑在1至3世纪达到顶峰，达到西方古代建筑的顶峰。
古罗马建筑有很多种。有罗马万神殿、维纳斯和罗马神庙，还有巴勒贝克太阳神庙等宗教建筑，还有宫殿、剧院、竞技场、浴场、广场和长方形会堂(长方形大厅)等公共建筑。住宅建筑包括内室式房屋、内室式房屋与围柱式房屋相结合的房屋以及四层或五层的公寓。
古罗马世俗建筑的形式已经相当成熟，与功能结合得很好。比如遍布罗马帝国的大型剧院，观众平面呈半圆形，一排排上升，以垂直过道为主，水平过道为辅。根据票号，观众从不同的入口和楼梯到达每个区的座位。人不交叉，聚散方便。舞台高高升起，前面是乐池，后面是化妆楼。化妆楼的立面是舞台的背景，两端向前突出，形成裙楼的原型，类似于现代大型表演建筑的基本造型。
古罗马多层公寓常用的标准单位。一些公寓底层有商店，楼上的住户有阳台。这种形状类似于现代公寓的形状。从剧场、竞技场、浴场、公寓的造型来看，当时的建筑设计相当发达。古罗马建筑师维特鲁威写的《建筑十书》就是这门科学的总结。
古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠高层拱形结构获得宽阔的内部空间。巴拉丁山上弗拉维安宫主厅的管状拱门跨度为29.3米。万神殿穹顶的直径是43.3米。一世纪中叶，出现了十字拱，它覆盖了方形的建筑空间，将拱顶的重量集中在四角的墩上，没有连续的承重墙，所以空间更加开阔。
将几个十字拱与圆柱拱和穹顶结合起来，可以覆盖复杂的内部空间。罗马帝国的皇家浴场就是这种结合的代表作。
古罗马中央广场以东的君士坦丁大教堂，中央有三个十字拱门，跨度25.3米，高40米。左右两侧有三个跨度为23.5米的圆柱形拱来抵抗水平推力，结构层次很高。剧院和竞技场的巨大礼堂也建立在复杂的拱形售票系统上。
由于采用了强度高、施工方便、价格低廉的火山灰混凝土，拱券结构得到了推广。大约在公元前二世纪，这种混凝土成为一种独立的建筑材料，到公元前一世纪，它几乎完全取代了石头，用于建造拱券，也用于建造墙壁。混凝土表面通常用一层方锥石或三角砖保护，然后抹一层灰或贴一层大理石板；还有就是在混凝土墙前砌石墙做面层的做法。
古罗马建筑的木结构技术已经达到了相当的水平，可以区分桁架的拉杆和压杆。罗马、图拉真、巴西利卡和木桁架跨度25米。建于公元一世纪的罗马斗兽场，可容纳5万名观众，仅用了5-6年就建成了。它建在一个已被填平的湖面上，但地基没有明显下沉。
建于公元2世纪中叶的巴勒贝克太阳神庙，周围有45根柱子，每根柱子高19.6米，底座直径2米，全部由整根花岗岩制成。在寺庙后墙上8米的高度，有三块各重约500吨的大石头，可见当时的起重能力之大。
公共浴室一般都有中央供暖设备。着火房间的热烟和热空气通过大厅地板、墙壁和拱顶下的粘土管道流动，散发热量。根据维特鲁威关于建筑的十本书，剧院的座位下埋了一个青铜瓮，以提高音质。此外，最迟在1世纪中叶，窗户上已经安装了几十厘米见方的高透明度平板玻璃。除了在首都罗马城集中了古罗马建筑的最高成就外，帝国各地还有各种级别高、规模大的建筑。
古罗马的建筑艺术成就斐然，大型建筑风格浑厚凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了建筑艺术的新领域，丰富了建筑技术。
其中最重要的有:拱形券覆盖的全新打造的内部空间、庄严万神殿的单一空间、多层次大变化的皇家浴场的顺序组合空间、大殿的单向纵深空间。在一些建筑中，内部空间的艺术处理比外部形象更重要。
古希腊圆柱的构成得到发展，使其更具适应性。最有意义的是创造了柱式和拱形券的组合，比如柱式和连续券，既用于结构，又用于装饰。帝国周围的凯旋门多由券组成。出现了由各种弧线组成的平面和拱形券结构的集中建筑。哈德良离开这座建于2世纪上半叶罗马郊外的宫殿，就是一个成熟的例子。
自四世纪下半叶以来，古罗马建筑的潮流已经衰落。15世纪以后，文艺复兴和古典主义之后。随着19世纪初法国古典主义的复兴和“帝国风格”的推广，古罗马建筑再次成为欧洲的学习典范。这种现象一直持续到20世纪二三十年代。
古罗马建筑的书籍和图片在明朝后期开始传入中国。意大利传教士利玛窦从意大利带来了三卷《罗马古城地图集》，存放在北京的耶稣会图书馆。公元1672年，意大利传教士艾儒略将两卷《广於菟说》带到中国。这些书包含了罗马斗兽场、浴场、寺庙和罗马市场的图片。此外，在17世纪初，北京的耶稣会图书馆里就有维特鲁威的《建筑十书》三卷本，但古罗马建筑对中国建筑并无实际影响。
文艺复兴时期的建筑
文艺复兴建筑是14世纪随着文艺复兴的文化运动诞生于意大利的一种建筑风格。建筑师基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，希望借助古典比例重塑理想古典社会的和谐秩序。所以，一般来说，文艺复兴时期的建筑讲究秩序和比例，有着严格的立面和平面构成以及继承自古典建筑的柱式体系。对建筑的比例有强烈的追求，比如用3和2的倍数对称造型，集中还原“自然”，用尺子作图，反对以圆形和方形为主的哥特式建筑。
罗马式建筑
罗马建筑是公元10至12世纪欧洲基督教流行地区的一种建筑风格。罗马建筑原意为罗马建筑，也译为罗马建筑、罗马建筑、类罗马建筑等。罗马建筑风格多见于修道院和教堂。
罗马建筑继承了早期基督教建筑，并采用了古罗马建筑的一些传统做法，如半圆拱和十字拱，有时还会用简化的古典柱子和细部装饰。经过长期演变，早期基督教堂的木屋顶逐渐被拱顶所取代，罗马的拱券技术也不断得到试验和发展。扶壁被用来平衡沉重的拱顶的横向力，后来厚重的拱顶逐渐被骨架凭证取代。飞机还是拉丁十字架。为了供奉圣像和圣物，在东端增加了多个小的礼拜室，平面形式也越来越复杂。
罗马建筑的典型特征是:墙体巨大厚实，墙体采用连环券，门户采用同心多层券，以减少沉重感。西方有一两座钟楼，有时拉丁十字架和横厅的交叉处也有钟楼。中厅的大小柱子有节奏地交替排列。狭窄的窗户在一个大的内部空间里营造出一种黑暗而神秘的氛围。简单的中央大厅与宏伟的祭坛形成对比，中央大厅与侧廊之间巨大的空间变化打破了古典建筑中的平衡感。
随着罗马建筑的发展，中央大厅越来越高。为了减少和平衡高耸的中厅上拱脚的横向脊椎力，使拱顶适应不同大小和形式的平面，后来产生了哥特式建筑。罗马建筑作为一种过渡形式，不仅将厚重的结构与垂直上升的气势结合在一起，而且在建筑史上第一次成功地将塔楼组织成建筑的完整构成。
罗马建筑的著名例子有:意大利比萨大教堂建筑群、德国沃尔姆斯大教堂等。
哥特式建筑
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13至15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位。
哥特式教堂的结构体系由石骨架券和飞扶壁组成。它的基本单元是在正方形或长方形平面的四个角的柱子上做一个双中心骨架尖券，一边一个，对角线一个，屋顶石板支撑在券上形成拱顶。这样可以在不同跨度上制作相同高度的券，拱顶重量轻，相交清晰，减少了券脚的推力，简化了施工。
飞垛由侧厅外墩发出，以平衡中厅拱脚的侧向推力。为了增加稳定性，尖塔往往建在柱式桥墩上。由于尖券、尖拱和飞扶壁的使用，哥特式教堂的内部空间宽敞、简洁、统一。檐篷、壁龛等装饰细节也以尖券为主题，建筑风格与结构手法形成有机整体。
欧洲国家的古典哥特式建筑
165438+哥特式建筑最早兴起于20世纪下半叶的法国。当时法国的一些教堂已经出现了肋拱顶和飞垛的雏形。一般认为，第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣德尼教堂。这座教堂的四角券巧妙地解决了拱门之间的肋拱结构问题，配以大面积的彩色玻璃窗，以后被很多教堂模仿。
法国哥特式教堂的平面虽然是拉丁十字，但侧翼很少突出。西面是正门，东环厅有环形走廊，许多小礼拜室呈放射状排列。教堂内部，尤其是中央大厅，高耸入云，大块的彩色玻璃。它的外观以许多大大小小的尖塔和尖塔为标志，西方一些高大的钟楼也有尖塔。两个平面交汇处的屋顶上有一个非常高的尖塔，扶壁和城垛上有精致的尖顶。窗户又薄又高，整个教堂向上的运动感很强，雕塑极其丰富。
西立面是建筑的重点，典型的构图是:两侧一对高大的钟楼，下面由一个水平券廊水平连接，三个大门是由尖尖的券逐层后退组成的透视门，券上布满雕像。正门上方有一个大圈，叫玫瑰窗，雕刻精美。《巴黎圣母院》是法国早期哥特式教堂的代表作。
亚眠大教堂是法国哥特式建筑全盛时期的杰作。它长1.37米，宽46米，很少有侧翅突出。在东端，圆形大厅呈放射状排列着七个小礼拜室。中央大厅宽15米，拱顶高达43米。中殿拱面呈长方形，各室采用十字拱顶，与侧殿拱顶相对应。柱子不再是圆的，四根细柱子连着一根柱子，形成束柱。细柱与上券肋的动量相连，以增强向上的动量。教堂内部覆盖着彩色玻璃宇宙，墙壁几乎看不见。教堂的外部雕刻精美，气势宏伟。这座教堂是哥特式建筑成熟的象征。
法国鼎盛时期著名的教堂有兰斯大教堂和沙特尔大教堂，它们与亚眠大教堂和博韦大教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。斯特拉斯堡大教堂也很有名，其宣礼塔高达142米。
百年战争后，法国在14世纪几乎没有修建教堂。到哥特式建筑复兴的时候，已经到了火焰纹的时期，这种风格以周国为火焰的形状命名。建筑装饰趋于“流动”和复杂。梁柱往往没有柱头，很多细柱从地面到达拱顶，成为肋架。拱顶上出现了装饰性的肋，肋框变成了星形或其他复杂的形式。当时很少建造大型教堂。这种风格经常出现在大教堂的扩建或重建中，以及相对较小的新教堂中。
法国有大量哥特式时期的世俗建筑，与哥特式教堂的结构和形式有很大不同。由于连年战争，这座城市防御性很强。城堡多建在高地上，石墙厚，碉堡多，外观严谨。但城墙制约了城市的发展，城市嘈杂拥挤，居住条件差。多层住宅建筑靠近狭窄街道两侧，山墙街。二层开始上升扩展空间，一层一般是车间或店铺。结构多为木框，经常外露形成精美图案，相当有趣。富人的豪宅、市政厅、贸易协会等。大多是用砖和石头建造的，使用了许多哥特式教堂的装饰技术。
英国的哥特式建筑出现的时间比法国稍晚，流行于12 ~ 16世纪。与法国教会不同，英国教会不站在拥挤的市中心，力求高大，控制城市。相反，它往往位于一个开放的农村环境。作为复杂的修道院建筑群的一部分，相对较低，与修道院一起沿水流方向延伸。他们不像法国教堂那样注重结构技术，但他们的装饰更加自由多样。英国教堂的建造周期一般都很长，期间很难找到统一的整体风格。
英国的索尔兹伯里大教堂和法国的亚眠大教堂建于同一时代，中央大厅短而深，两侧各有一个侧厅，横翼较为突出，后横翼较短，可以容纳更多的牧师。这是英国常见的布局技巧。教堂的正面也在西边。东端多以方厅结束，环厅很少使用。索尔兹伯里教堂虽然有飞扶壁，但并不显著。
平面交汇处的英国教堂的尖塔往往很高，成为构图的中心，而西方的钟楼则居于次要地位。索尔兹伯里教堂的中央尖塔高约1.23米，是英国教堂中最高的。这座教堂的外观具有英国特色，但内部仍是法式风格，装饰简单。后来，教堂内部有一种强烈的英国风格。约克教堂的西窗花复杂，窗棂由许多曲线和生动的图案组成。这一时期拱肋丰富，埃克塞特教堂的肋像一棵大树的树枝一样结实，也是由许多柱子组成。
格洛斯特教堂的东端和坎特伯雷教堂的西部都有巨大的窗户，这些窗户被许多笔直的窗户隔开。窗户最多是平面四心券。细长的肋骨舒展盘绕，极为华丽。剑桥国王礼拜堂的拱顶像许多敞开的扇子，叫做扇形拱门。威斯敏斯特大教堂亨利七世礼拜堂的拱顶上装饰着许多下垂的漏斗形花朵，极为巧妙。此时的肋骨框架已经失去了结构功能，成为英国工匠高超技艺的对象。英国大量的乡村小教堂都非常简单友好，往往一堂一塔，各种精致的木架，很有特色。
哥特式英格兰的世俗建筑成就很高。在哥特式建筑盛行的早期，封建领主的城堡防御性很强，城墙很厚，塔楼和碉堡很多，墙里还有高高的核城堡。15世纪后，王权进一步巩固，城堡外墙开有窗户，更多考虑居住的舒适性。英国居民的半木结构房屋，以木柱、木横木为框架，饰以装饰图案，深色的木梁、木柱与白墙相间，显得热闹非凡。
科隆大教堂是德国最早的哥特式教堂之一，建于1248年。它是由建造亚眠大教堂的法国人设计的，具有法国全盛时期哥特式教堂的风格。音乐场景和寺庙类似亚眠大教堂。它的中央大厅高46米，仅次于法国博韦的主教堂。西边的双塔高152米，非常壮观。
德国教会很早就形成了自己的形态和特点。它的中厅和侧厅一样高，没有高高的侧窗和飞拱，完全依靠侧厅外墙的薄窗采光。拱顶上方加整体陡坡屋顶，内部有多柱厅。马尔堡的圣伊丽莎白教堂西边有两座塔楼，是这类教堂的代表。
德国也有一座哥特式教堂，只是教堂前面有一座很高的钟楼。一个著名的例子是乌尔姆大教堂。它的钟楼高达161米，控制着整个建筑的构成，可谓中世纪教堂建筑中的奇观。砖砌教堂在北欧很受欢迎，德国北部也有很多砖砌哥特式教堂。
15世纪后，德国的制石技术达到了一个高峰。石雕窗棂巧夺天工，精美绝伦。有时两层图案不同的石雕重叠在一起，雕刻精美。在建筑内部的装饰草图中也有许多精美的杰作。
德国哥特式时期，世俗建筑多为砖石结构。双坡屋顶陡峭，有阁楼甚至多层阁楼。屋顶和山墙有层层窗户，墙上常挑出轻型木窗、阳台或壁龛，外观有特色。
意大利的哥特式建筑是在12世纪从国外传入的，主要影响北部地区。意大利并没有真正接受哥特式建筑的结构体系和造型原则，只是把它当作一种装饰风格，所以在这里找到一座“纯粹的”哥特式教堂是极其困难的。
意大利教堂不强调高度感和垂直度，正面没有钟楼，而是采用屏风山墙构图。屋顶比较平，窗户不大，尖券和半圆券经常搭配使用。飞扶壁极为罕见，雕刻和装饰具有明显的罗马古典风格。
锡耶纳大教堂用的是肋券，只是拱顶上稍微尖一点，其他的还是半圆形。维亚托大教堂仍然是木屋的屋顶。两座教堂的外立面大同小异，整体构成是屏风山墙的发展，中间高两边低，有三个山峰。虽然外部装饰了许多哥特式的尖塔和桥墩，但平墙上的大圆窗和连续的券廊仍然是意大利教堂的固有风格。
意大利最著名的哥特式教堂是米兰大教堂，它是中世纪欧洲最大的教堂之一。14的80年代开始施工，直到19年初才完工。教堂内部由四排巨大的柱子隔开，宽49米。中殿高约45米，横翼与中殿交汇处，高逾65米，上方有八角形采光亭。中厅很少比侧厅高，侧高窗很小。内部是黑暗的，建筑的外部是耀眼的白色大理石。高高的花窗，直立的扶壁，135的宣礼塔，都呈现出向上的气势，塔顶的雕像仿佛就要飞起来。西面的正面是意大利式的山墙，上面还装饰着许多哥特式的尖尖的尖顶。但是它的门窗有文艺复兴晚期的风格。
此外，在这一时期，意大利城市在世俗建筑方面取得了巨大成就，尤其是在许多富裕的城市和国家，建造了许多著名的市政建筑和豪宅。市政厅一般位于城市的中心广场，石墙厚重，严肃厚重；其中很多都配有高高瘦瘦的钟楼，建筑构图丰富，成为广场的标志。城市里有很多高塔，整体轮廓很美。
威尼斯的世俗建筑中不乏杰作。圣凯尔广场的总督府被公认为中世纪世俗建筑中最美的作品之一。立面采用连续的哥特式尖券和火焰图案的券廊，构图独特，色彩明亮。威尼斯也有许多带有哥特式柱廊的宫殿，这些柱廊面向水面，非常优雅。
巴洛克建筑
巴洛克建筑是在17 ~ 18世纪意大利文艺复兴建筑的基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外观自由，追求动感，装饰和雕刻丰富，色彩强烈，常用曲面和椭圆形空间。
巴洛克一词的原意是怪诞的，古典主义者用它来指代这种被认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对刻板的古典形式、追求自由奔放的风格和表达世俗趣味方面发挥了重要作用，并影响了城市广场、园林艺术乃至文艺部门。它曾经在欧洲广泛流行。
文艺复兴后期意大利著名建筑师、建筑理论家维格诺拉设计的罗马耶稣会教堂，是技术主义向巴洛克风格过渡的杰作，有人称之为第一座巴洛克建筑。
手工艺是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格。它的主要特点是追求怪异和不寻常的效果，如以变形和不协调的方式表现空间，以夸张的细长比例表现人物。在建筑史上，是指1530年至1600年间，一些意大利建筑师的作品中体现早期巴洛克风格的倾向。
罗马的耶稣会教堂平面呈长方形，末端突出一个神龛，由哥特式教堂使用的拉丁十字架演变而来。中央大厅很宽，拱顶布满雕像和装饰品。两侧用两排小祈祷室代替了原来的侧廊。一个圆顶在十字架中间升起。教堂的祭坛装饰富丽，自由自在，上面的山花突破了古典的法式风格，做成圣像，装点灯光。教堂的立面借鉴了文艺复兴早期建筑师阿尔贝提设计的佛罗伦萨小教堂圣玛利亚的处理方法。正门上方的层檐和山花做成重叠的弧形和三角形，正门两侧用斜柱和平壁柱。在正面上部的两侧有两对大卷轴。这些疗法很独特，后来被广泛模仿。
巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也突破了文艺复兴后期古典主义者制定的各种条条框框，体现了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克教堂气势恢宏，能营造出相当浓厚的神秘氛围，也符合天主教会炫富、追求神秘的要求。所以巴洛克建筑起源于罗马，很快就传遍了欧洲，甚至远至美洲。有些巴洛克建筑过于追求奢华和气魄，甚至到了笨重堆砌的地步。
从20世纪30年代开始，意大利教堂的财富与日俱增，各个教区都建造了自己的巴洛克式教堂。由于规模较小，不适合使用拉丁十字平面，所以多改为圆形、椭圆形、梅花形、圆形花瓣十字等单空间的厅堂，造型中大量使用曲面。
一个典型的例子是罗马的圣卡罗教堂，它是由博罗米尼设计的。它的寺庙平面近似橄榄形，周围有一些不规则的小祈祷室；还有一个生活庭院。厅堂平面及吊顶装饰强调动态曲线，立面山花断开，檐口水平弯曲，墙面凹凸，装饰丰富，具有强烈的光影效果。虽然设计手法娴熟，但难免有矫揉造作的感觉。17世纪中叶以后，巴洛克式教堂风靡意大利。有许多新颖和原创的作品，但也有技术差和过度堆叠的建筑。
为了向朝圣者炫耀教皇国的财富，教皇当局在罗马修建了宽阔的大道和宏伟的广场，为巴洛克自由奔放的风格开辟了新的道路。
罗马波罗广场，由罗马建筑师丰塔纳于17世纪建造，是三条放射状主干道的交汇点，中心有一座方尖碑，周围有雕像和绿化带。放射状的主干道之间有两座风格相同的对称教堂。这个广场开放奔放，许多欧洲国家争相效仿。法国在凡尔赛宫前建造放射状广场，俄罗斯在彼得堡海军部大楼前建造放射状广场。罗马圣彼得大教堂前的广场由杰出的巴洛克建筑和雕塑家贝尔尼尼设计，四周环绕着罗马托斯卡纳柱廊。整个布局大胆、动感，光影效果强烈。
巴洛克建筑风格在中欧一些国家也很流行，尤其是德国和奥地利。17世纪下半叶，许多德国建筑师从意大利留学归来后，将意大利巴洛克建筑风格与德国民族建筑风格相结合。到18世纪上半叶，德国巴洛克建筑已经成为欧洲建筑史上的一朵奇葩。
德国巴洛克式教堂外观古朴典雅，造型柔和，装饰少，外墙干爽平整，与自然环境相协调。教堂的内部装饰非常华丽，造成了内外强烈的对比。著名的例子是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂和罗歇的阿贝教堂。
十四圣徒朝圣教堂的布局很新颖。大殿和神龛被做成三个连续的椭圆形，拱形的天花板与此相呼应。教堂内部布满了各种由石灰泥制成的植物状装饰图案，气势磅礴。教堂的外观比较平淡，正面有一对塔楼，点缀着柔和的曲线，充满了亲切感。
罗歇尔修道院教堂外观也很简单，内部装饰也很精致，尤其是神龛上部的天花板上布满了汉白玉雕刻的飞天天使，神龛中间是圣母和两位天使组成的群雕；神社下面是一组表情各异的圣人雕像。
奥地利巴洛克建筑风格主要是从德国传入的。18世纪上半叶，奥地利的许多著名建筑都是德国建筑师设计的。比如维也纳的舒贝伦宫是严肃的古典建筑形式，而内部大厅则是意大利巴洛克风格。大厅里所有的柱子都被雕刻成人形，柱子和拱顶上布满浮雕装饰，是巴洛克风格和古典风格相结合的产物。
崛起于17世纪中期，风格自由奔放，造型复杂多变，但有些建筑装饰堆积过多。西班牙的圣地亚哥大教堂是这一时期建筑的典型范例。
“拜占庭”原本是古希腊的一座城堡。公元395年，曾经赫赫有名的罗马帝国分裂为两个国家，当时西罗马的首都仍在罗马，而东罗马的首都则迁至拜占庭，其国家称为拜占庭帝国。拜占庭建筑是这一时期诞生的拜占庭帝国的建筑文化。
从历史发展来看，拜占庭建筑是在继承古罗马建筑文化的基础上发展起来的。同时，由于地缘关系，吸收了波斯、两河流域和叙利亚的东方文化，形成了自己的建筑风格，对后来的俄罗斯教堂建筑和伊斯兰清真寺建筑产生了积极的影响。
拜占庭建筑的特点主要包括四个方面:第一个方面是屋顶造型，广泛采用“穹顶”。第二个特点是整体造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中，建筑构图的中心往往非常突出。既高又大的穹顶往往成为整个建筑的构成中心。围绕这个中心部分，往往会有序地排列一些小的部分。第三个特点是它创造了将穹顶支撑在独立方柱上的结构方法和相应的集中式建筑造型。它的典型做法是在一个正方形平面的四边发放券，在四个券之间搭建一个对角线直径的穹顶，仿佛通过四边发放券切割出一个完整的穹顶，其重量完全由四个券承担，从而使内部空间极为自由。第四个特点是在色彩的运用上，既注重变化又注重统一，使建筑的内部空间和外部立面看起来光彩夺目。
圣索菲亚大教堂
教堂的整个平面是一个巨大的长方形。从外部造型看，是典型的以穹顶大厅为中心的集中式建筑。从结构上看，它具有复杂而有条理的结构应力系统。从内部空间来看，教堂不仅通过布置在大穹顶下部的一圈40个小窗将自然光引入教堂，使整个空间飘忽不定、轻盈魔幻，增加了宗教氛围，还借助建筑的色彩语言进一步营造了艺术氛围。大厅的门窗是彩色的。柱子和内墙由白色、绿色、黑色和红色等彩色大理石制成。柱子是绿色的，柱头是白色的，有些地方还镶嵌了黄金。穹顶覆盖着蓝色和金色的玻璃马赛克。这些缤纷的色彩相得益彰，丰富多样，和谐相处，统一在一个整体的意境中:神圣，高贵，丰富。因此，充分利用建筑的色彩语言来营造意境，有效地展示了拜占庭建筑的魅力。这座建筑自然成为了中世纪乃至人类建筑史上一件耀眼的杰作。