靳文然的成长经历

靳文然自幼酷爱乐亭大鼓，曾拜丁运清、戚用武为师，以后又得到号称“压三祯”的前辈艺人齐祯的指点和传授。他勤于学艺，勇于创新，注重从刻画人物出发创造和革新唱腔，并从乐亭皮影等姊妹艺术中吸取音乐素材，丰富了乐亭大鼓的声腔。他为乐亭大鼓的曲调从曲牌联套体向板式变化体过渡，作出了一定的贡献。他在演唱方面以唱带做，以做促唱，寓情于声，力求声情并茂，大大加深了节目的感染力。他还从乐亭大鼓的前辈名家陈际昌的艺术成就中受到极大的启发，刻苦努力地提高自己的文学素养，整理修改传统书段，抢救宝贵的文学遗产。代表作有《双锁山》、《拷红》等传统书目。他还创作了许多新曲目为群众演唱，其中较有影响的作品有《听窗根》、《粪状元》等。 1944年，靳文然到滦县抗日游击区行艺，得与高荣远合作。高荣远系滦南县人，系乐亭大鼓名家，与贺连起是盟兄弟，后曾执教于辽宁省艺校。高靳合作时，靳文然演唱了高荣远创作并为之伴奏的《火烧钟家滩》、《与民复仇》和自编的《骂蒋鹏飞》等宣传抗日除奸的新曲段。这段时间使靳文然初步接触 革命新曲艺，使其对革命文艺在人民群众中的作用有所认识。1947年，靳文然进唐山市，在万顺书馆演唱《满汉斗》等中篇及一批传统书段。他的唱腔优美，唱法与众不同，深受群众喜爱。当时署名长风的作者在报刊上以《烛影摇红、珠落玉盘》为题发表文章，说他的演唱“于声音里有着意境”、“有声有色，音韵并茂，绝非等闲的靡靡之音”（见民国三十七年《唐山日报》）。

1948年，唐山解放，这是靳文然艺术生活的转折点。他积极追求艺术上的进取和政治上的进步。其众望所归地担任了唐山市曲艺实验队队长、唐山市曲艺团团长，并多次到治河工地、工厂、农村、部队为工农兵演唱，向工农兵学习，从而体会到文艺为工农兵服务，为社会主义服务的深刻意义。他在不同时期创作和演出了新曲段，发挥了曲艺的宣传教育作用。1950年，国家发行胜利公债时，他创作和演出了《胜利公债》，在社会上引起了强烈反响。李一夫市长为此亲笔题赠条幅：“人民艺人靳文然，你用文艺形式将政策清楚地交待给群众，这是你的成功，也是你今后的方向”。他的《事故小传》、《探母》、《运粮路上叙家常》、《粪状元》、《听窗根》等反映工农兵生活的曲段，在工厂、矿山、农村、部队的成功演唱，不仅起到了宣传鼓动作用，还反映了乐亭大鼓演唱新曲艺进入成熟完美的新阶段，有的曲段已成为传世之作。解放以后，他为乐亭大鼓艺术，为曲艺事业尽心竭力，受到观众欢迎和社会尊重。自1950年起，他连续多年被评为市劳动模范，1960年出席河北省文教群英会。曾当选为唐山市第一届至第五届人民代表和省政协委员、河北省曲协筹委会副主任，1963年出席全国文代会并当选为中国曲艺家协会理事。 靳文然演唱的乐亭大鼓，节奏轻盈明快，行腔流畅，韵味醇厚，优美动听。他以深厚的底蕴，驾驭多种题材、不同风格的曲段，演唱得酣畅淋漓，体现出其特有的艺术风各。他的演唱，豪壮处如瀑布直泻，壮人肝胆；委婉处如涓涓细流，沁人心脾；凄切处声情动人，催人泪下；含蓄处深蕴哲理，耐人寻味；风趣处亦庄亦谑，令人解颐。他的演唱注重发音吐字，依字行腔，达到字正腔圆、满腔满调。其唱腔的运用，既尊重先辈先人的传授，又不恪守成规。每个唱段都是依故事情节、人物性格和典型环境，循情循理地通过声腔描述，在听众思维中构成一个完整的故事，塑造活灵活现的人物，使演员与听众产生***鸣。其代表作有《拷红》、《双锁山》、《樊金定骂城》、《貂蝉进帐》、《长坂坡》、《蓝桥会》、《天水关》、《双玉葬花》等。

靳文然演唱艺术的成就是多层次、多方面的，得到观众和专家的认可。他演唱的《拷红》，于1953年被东北音专（现沈阳音乐学院）选为公***课教材。他演唱的《双锁山》，1954年由中国唱片社灌制成唱片（3张6面）在全国发行。与此同时，中央人民广播电台将《拷红》、《事故小传》、《天山关》录音向全国播放，并聘请他为特邀文艺演播员。靳派乐亭大鼓从此冲出河北，走向全国。1961年，中央音乐学院、中国音乐研究所编著的《民族音乐概论》的有关章节，对靳文然的演唱有评述，并附《双锁山》曲例。该书于1964年出版，作为学院教材。他所演唱的脍炙人口的现代曲段，当时在社会上影响很大，被领导、群众和专家所推崇，20世纪80年代以来，他演唱的一些唱段被制成录音带，至今仍畅销不衰，为后人留下了可贵的资料，可谓“故人已去，音韵长存”。