贝多芬的信息
中文名:路德维希·范·贝多芬。
路德维希·范·贝多芬
国籍:德国
出生地:德国波恩
出生日期:1770 65438+2月65438+6月。
死亡日期:1827年3月26日。
职业:作曲家、钢琴家、指挥家
代表作品:C小调第五交响曲、升C小调第十四钢琴奏鸣曲、埃格蒙特序曲等。
目录
简介
角色的生活
回忆童年的故事
我行我素的形象
变聋
大师风格的天才英雄交响曲
命运交响曲
幻想奏鸣曲
热情的奏鸣曲创作
贝多芬的朋友
巴乐育7号
一顿容易忘记的夜宵。
每天进入这个国家
让对手无法抄袭。
对作曲的严谨态度
激进人物贝多芬和他的前辈
贝多芬雕塑
我的童年，被鞭打了一辈子，很痛苦。
挣脱束缚，追求自由
一个听不见的巨人。
充满激情的火山
音乐飞入寻常百姓家。
乐圣不擅长人类事务。
最后一声春雷响起。
贝多芬语录
贝多芬作品年表
贝多芬是德国最伟大的音乐家之一，被誉为音乐圣人。从1796到1800的四年里，贝多芬的耳朵日夜响，这是耳聋的征兆。贝多芬26岁时听力开始减弱，晚年失聪。他的音乐作品包括《月光奏鸣曲》和《C小调第五交响曲》。路德维希·范·贝多芬出生在德国波恩，祖籍是佛兰德斯。我从小跟父亲学音乐，很早就显露出音乐方面的天赋。八岁时，我开始在舞台上表演。十七岁时，波恩宫廷资助他去了维也纳，也正是在这个时候，他与莫扎特有了短暂的接触。公认最像贝多芬的肖像。
65438年至0792年，在海顿的指导下，赴音乐之城维也纳深造，艺术上进步神速，创作了交响乐《英雄》、《命运》、《田园》等一大批充满时代气息的优秀作品。序曲《埃格蒙特》；钢琴曲悲怆，月光音乐，风暴，热情，黎明等等。他融合了古典音乐的成就，同时开辟了浪漫主义音乐的道路，对世界音乐的发展起着决定性的作用。他是一位有创造力的作曲家。德国最伟大的音乐家、作曲家、钢琴家和指挥家。维也纳古典乐派的代表人物之一，他与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。他、[1]米开朗基罗、[2]列夫·托尔斯泰一生都经历过各种磨难，法国作家罗曼·罗兰根据他们的生活写出了《名人录》。贝多芬19岁的时候，法国大革命爆发，给贝多芬带来了自由、平等和爱的希望。他所有的九首交响乐都是在维也纳首演的。1805年，他唯一的歌剧作品《费德里欧》也在维也纳国家歌剧院首演。贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响乐作家。他的英雄交响曲充满激情。他的第九交响曲是根据德国诗人席勒的《欢乐颂》创作的，现在已经成为贝多芬的父母。
欧盟之歌。贝多芬一生坎坷。二十六岁时听力逐渐下降，四十五岁时完全失聪，只能通过一本谈话本与人交谈。然而，孤独的生活并没有让他沉默和隐退。在一切进步思想被禁止的封建复辟时代，他依然坚守着“自由、平等、博爱”的政治信仰。他通过演讲和作品，为* * *和理想呐喊，反映了当时资产阶级反对封建、争取民主的革命热情，写出了不朽的《第九交响曲》。受18世纪启蒙运动和德国飓风运动的影响，他的作品个性鲜明，较前人有很大进步。在音乐表演上，他几乎涉及了当时所有的音乐流派；大大提高钢琴的表现力，使其获得交响的戏剧效果；也使得交响乐成为直接反映社会变迁的重要音乐形式。主要作品有九部交响曲(最著名的有《第三英雄》、《命运第五交响曲》、《第六田园交响曲》、《第九欢乐颂》)和歌剧《费德里欧》等。
编辑这个角色的生活。
贝多芬于1770 65438+2月65438+6月出生于德国波恩的一个贫苦家庭。贝多芬的父亲是当地宫廷唱诗班的男高音歌手，为人平庸，嗜酒如命；我母亲是一个宫廷厨师的女儿，一个善良温顺的女人，婚后被生活折磨，在贝多芬17岁的时候去世。贝多芬在七个孩子中排行老二。因为长兄早逝，贝多芬实际上成了长子。他的母亲第一次嫁给了一个男仆，丈夫死后又改嫁给了贝多芬的父亲。这种生活剥夺了贝多芬上学的权利。他从小就有音乐天赋，这使得他的父亲希望他成为一名音乐神童。他打骂贝多芬，强迫贝多因人贝多芬在16岁时拍剪影。
芬恩从4岁开始就整天练习大键琴和小提琴。八岁时，贝多芬初次登台，获得了巨大的成功。他被称为第二个莫扎特。之后师从管风琴师倪福，开始学习作曲。11岁时发表了第一部作品《钢琴变奏曲》。在13岁时，他加入了宫廷乐队，担任管风琴师和古代钢琴家。65438-0787年到达维也纳后，开始跟随莫扎特和海顿学习作曲。1800年，在他的第一次胜利之后，一个光明的未来展现在贝多芬的面前。但三四年来，一件可怕的事情不断折磨着他，贝多芬发现自己失聪了。贝多芬热爱练琴，但是对于一个音乐家来说，没有什么比听力丧失更可怕的了。所以人们可以理解他早期钢琴奏鸣曲的柔板乐章中这种令人心碎的痛苦。贝多芬的内心总是充满热情，但他的热情是非常不幸的。他总是交替经历希望与热情、失望与反抗，这无疑成为他的灵感来源。1801年，贝多芬爱上了Giulietta GuiCadil，他把《月光奏鸣曲》献给了她。但不懂风情的艾，不懂他高贵的灵魂。1803 Giulietta GuiCadil嫁给了加伦堡伯爵，这是一个令人绝望的时刻。他写了一封遗书。1803年，他走出了阴霾，写出了光明乐观的第二交响曲。之后，他的作品中出现了更多更好的音乐。第三交响曲(英雄)、第五交响曲(命运)、第六交响曲(田园)，以及优美欢快的小提琴协奏曲和色彩斑斓的钢琴协奏曲和奏鸣曲。1823年，贝多芬完成了他最后一部代表作《第九交响曲(合唱)》。这部作品创造了他的理想世界。1826 65438+2月贝多芬患了重感冒，导致肺水肿。1827年3月26日，贝多芬终于因为肝病咽下了最后一口气。在他去世之前，突然下起了暴风雪，雷声隆隆，似乎连天堂都在哀悼这位伟大音乐家的去世！贝多芬的葬礼非常隆重。两万多人自动跟随灵柩，他的遗体被安葬在圣麦克斯公墓。一年后，舒伯特去世，按照遗愿葬在贝多芬墓旁，终身未婚。伟大的作曲家贝多芬在世仅57年，一生完成了100多部作品。主要作品包括9部交响曲；几十首管弦乐(埃格蒙特序曲最著名)；5首钢琴协奏曲和1首小提琴协奏曲；其他协奏曲5首；32首钢琴奏鸣曲(激情、月光、悲伤、黎明、风暴等。都是最有名的)；80首室内乐；歌剧1《弗雷德里奥》；另一部剧1；弥撒2等多部作品。年轻贝多芬的肖像
贝多芬(5首)贝多芬的钢琴
编辑这一段“逃跑的回忆”
童年
路德维希·范·贝多芬(13岁，1783岁)
贝多芬的祖父和父亲都是宫廷歌手。大部分时间，他父亲都是醉醺醺的，对家人从来不和善，甚至从来不问家里是否温饱。一开始，一个善良的爷爷可以让这个家庭免于太多的苦难；另一方面，他的长孙的音乐天赋也让老人大为欣慰，给他取了名字。贝多芬的出生地
但是当小贝多芬3岁的时候，他的祖父去世了。贝多芬的父亲过去常常把孩子拖到键盘前，让他在那里苦练几个小时，每当他弹错了就给他一巴掌。邻居经常听到孩子因为疲劳和疼痛而抽泣着入睡。不久，Faifr，一个贫穷的旅行音乐家，来到这个小镇，并被带到贝多芬的家里。他和老贝多芬曾经在外面的酒馆里喝到半夜，然后回家把小路德维希从床上拖起来，开始上课，有时要到天亮才结束。为了让他看起来像个神童，他的父亲谎报了他的年龄。八岁的时候，六岁的时候带他出去听音乐会。但是世界上没有神童。尽管付出了很多努力，老贝多芬始终没能把儿子变成另一个年轻的莫扎特。与莫扎特相比，贝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年时期接受了良好的教育，训练时间愉快而安静，有一个慈爱的父亲和一个心爱的妹妹。而贝多芬则以他的演奏赢得了家乡人民的尊重，但他的世界范围的旅行表演远没有莫扎特的那么惊艳。
我行我素的形象
贝多芬雕像
贝多芬不想成为客厅里的宠儿。他宁愿呆在自己的住处，能够随心所欲地进出、起床、穿衣和吃饭。他喜欢根据自己的兴趣在房间里摆弄一些琐事。有一次，为了通风换气，看看窗外的风景，他故意把窗户切掉一块。他总是和地主们闹矛盾，总是四处走动。每当他创作高潮的时候，他总是把一盆盆的水泼在头上降温，直到水浸透了楼下的房间——我们可以想象房东和其他房客的心情！有时他移动得如此频繁，以至于他甚至不想担心把腿放在钢琴上，只是坐在地板上弹钢琴。因为他每次租新房都要签租约，注明租期，所以经常同时交4套公寓的租金。这无疑让他花了更多的钱，这个本来就没什么积蓄的音乐人也越来越穷。
变聋
1796年，痛苦在敲门，一旦它附在他身上，就不会退休。从1796年到1800年，耳聋开始了他的折磨。他的耳朵日夜耳鸣，听力越来越差。因为自尊心，他极力隐瞒自己的病情。终于，在1801年，他给两个朋友——韦格勒博士和阿门达牧师写信:……“你们的贝多芬极其可怜，我最高贵的部分，我的听力已经大大下降了……”耳聋摧残了他，不仅是身体上的，也是灵魂上的。生活的悲哀常常可以在他的作品中找到，比如《悲伤奏鸣曲》(1799)第13号，耳聋对任何人来说都是灾难性的，更何况在那个动荡的革命年代，贝多芬用顽强的意志用一个又一个月的音乐作品换取面包。用工作换取面包是一项艰难的工作。我完全聋了。从1815年开始，他与人只有笔到纸的接触。在这苦难的深渊中，贝多芬讴歌了欢乐。“可惜我在战争中不那么擅长音乐，不然我会打败他(拿破仑)。”无论我的命运多么悲惨，我都会被他的意志所征服。
编辑这种大师风格的天赋
英雄
贝多芬的心中充满了自由、幸福、平等和博爱的理想。他是1789法国资产阶级革命的热情支持者。1798年，贝纳多特将军(1763—1844)出任法国驻维也纳大使。贝多芬经常拜访他的家，并与他周围的人有密切的交往。1802年，贝多芬在贝纳多特的建议下，开始创作献给拿破仑的第三交响曲[5]。在他心目中，拿破仑是摧毁专制制度、实现理想的英雄。1804年，贝多芬完成了第三交响曲，并将其命名为拿破仑·波拿巴交响曲。但就在他准备献给拿破仑的时候，拿破仑称帝的消息传到了维也纳。当贝多芬从学生李斯特(1784-1838)那里得知这个消息时，他愤怒地咆哮道:“他只是一个普通人。现在他会践踏人权来显示他的个人野心。他会骑在所有人的头上，成为暴君！”他一边说着，一边走到桌前，把献给拿破仑的献辞撕了扔在地上，谁也不许捡起来。过了许多天，贝多芬的怒气渐渐平息，他被允许公开这部作品。但他还是把拿破仑的名字从手稿中划掉了。1804 65438+2月，这首交响曲在维也纳罗布·柯维茨王子的宫廷中首次演出。1805首次在维也纳剧院公开演出，贝多芬的赞助人之一。
由贝多芬亲自指挥，节目中说，“路德维希·范·贝多芬先生创作的一首D大调新交响曲，献给罗伯·柯维茨王子殿下。”奇怪的是，贝多芬说不是降E大调，而是降D大调。乐谱在1806年6月出版时，扉页上印着:英雄交响曲——纪念一位伟人，第三交响曲被称为“英雄交响曲”。
命运交响曲
贝多芬《C小调交响曲》(作品67)的前四个音符，就像命运敲门的声音一样强烈而沉重。这部作品因此被称为“命运交响曲”。命运交响曲写于1805到1808。贝多芬在11年6月给他的朋友韦格勒(1765-1808)写信，他已经说过:“我要扼住命运的咽喉，它永远也不能彻底压倒我！”命运的叩击出现在1798年创作的《C小调钢琴奏鸣曲》(Op.10)第三乐章，后来又出现在《D大调弦乐四重奏》(Op.18 No.3)第三乐章和《激情奏鸣曲》(Op.57)中，可见通过斗争战胜命运是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》中表现出来的奋斗激情有着强烈的感染力。西班牙女低音歌手玛丽·博兰第一次听《命运交响曲》时被吓死了，不得不离开。老卫道士拿破仑听到第四乐章开头的主旋律，忍不住跳起来大喊:“这是皇帝！”“柏辽兹将《命运交响曲》中惊心动魄的斗争场面，视为“奥赛罗听信小我的谗言，误以为苔丝狄蒙娜有了外遇时的可怕狂怒。"舒曼说:"虽然你经常听到这首交响曲，但它对你来说总是有一种不变的力量--就像自然现象总是会吓到人一样。“1830年五六月间，门德尔松在魏玛待了两周，最后一次见到歌德，在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后非常激动。他说:“这是宏伟的，惊心动魄的，几乎要把房子压塌了。不知道很多人一起玩会怎么样。“1841三月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出。在给姐姐的信中，他称赞了这部作品，并说:“如果你不知道这个奇妙的东西，那么你这辈子就什么也没听过。”他说，在第一乐章中，他听到了“那种彻底的绝望和悲哀，那种悲伤的痛苦”；在第二乐章，我听到了“爱的温柔哀愁”；第三、第四乐章，“小号所表达的强大、年轻、自由的喜悦”是如此鼓舞人心。
幻想奏鸣曲
月光原名C小调钢琴奏鸣曲，又称幻想奏鸣曲、幻想奏鸣曲。写于1801，接近贝多芬创作的成熟期。这部作品有三个乐章:第一乐章，那一声叹息的主题融入了他的耳聋和忧郁的思想。第二乐章表现了那种记忆中的甜蜜的梦，也像是未来的蓝图。第三乐章的快板。这部作品最美的是第一乐章，让人想起月光。这首钢琴曲之所以被称为“月光音乐”，是因为德国诗人路德维希·莱尔斯塔伯格听后说:“听了这首曲子的第一乐章，使我想起了瑞士的卢塞恩湖和1803湖上的贝多芬。
荡漾的月光。"
热情的奏鸣曲创作
当辛德勒有一次问贝多芬D小调奏鸣曲(op . 31 ^ 2)和F小调奏鸣曲(Op.57)的内容时，贝多芬回答说:“请读莎士比亚的《暴风雨》[6]。”因此，前者被称为“暴风雨奏鸣曲”，后者被汉堡音乐出版商克兰茨(1789-1870)冠名为“激情奏鸣曲”。(另一方面，“热情”这个称号是由德国钢琴家、小提琴家、作曲家、指挥家赖内克(1824-1910)加上的，是英雄交响曲的封面。
这似乎没有根据。)贝多芬并不认可《热情》这个标题，但对于这部英雄壮丽的作品来说，这个标题还是挺贴切的。无产阶级革命导师列宁曾在莫斯科听过俄国作曲家、指挥家多布罗万(1894-1953)演奏这首奏鸣曲，并说:“我不知道有什么比《激情奏鸣曲》更好的了，我愿意天天听下去。这是美妙而前所未有的音乐。我总是带着也许是孩子气的夸耀想:人能创造出什么奇迹！”1870年10月30日，巴黎在普法战争中被普鲁士军队包围了三个多月。铁血宰相俾斯麦在凡尔赛普鲁士国王威廉的大本营，与法国资产阶级政府首脑梯也尔谈判停战条款。那天晚上，前德国驻意大利大使格特尔在凡尔赛一架破旧的钢琴上为俾斯麦演奏了《热情奏鸣曲》。俾斯麦听完最后一个乐章后说:“这是整整一代人奋斗的哀号。”他从一个嗜血野心家的立场理解贝多芬的“热情”。他曾说:“如果我能经常听这首曲子，我的勇气就不会耗尽”，因为“贝多芬对我的神经是最好的”。贝多芬在1801年6月29日说:“我的艺术是用来改善穷人命运的。”如果贝多芬知道地下的东西，听说他的音乐被俾斯麦用过，那他一定是死了。
贝多芬的朋友
梅尔策(1772—1838)以发明和制造机械乐器而闻名。1813年秋，贝多芬为梅尔策发明的万能钢琴(即机械乐队)写了一首名为《惠灵顿的胜利》或《维多利亚之战》的战争交响曲，描述了同年6月21日，英军在西班牙北部城市维多利亚击败拿破仑的场景。在Winkle发明(1776—1826)的基础上，Meltzer曾经创造了今天的万能节拍器。贝多芬第一次采用它，并根据每分钟的节拍数来标记他的作品的速度。贝多芬的助听器也是梅尔策在1810年左右制造的。有一次，贝多芬派梅尔策去旅行，他写道，最富有的人是滑稽的大炮，以此来赞美节日机器的创造者。这首象征贝多芬与梅尔策友谊的佳能，后来被贝多芬选入他的第八交响曲(作品93)，成为第二乐章的主题。辛德勒是贝多芬晚年的密友。
巴乐育7号
瓦格纳称贝多芬的第七交响曲是“舞蹈的极致”，“舞蹈的最高形式”，“身体运动按照理想形式的最美妙体现”。1938年，俄罗斯编舞家马鑫将这部交响曲编成芭蕾舞剧，以表现一个寓言式的故事——世界的创造与毁灭:第一乐章:创造——在创造精神的指引下，混乱的世界变成了动植物有序的居所。有男人和女人，还有危险的蛇。第二乐章:大地——仇恨和强奸出现在大地上。一群男男女女哀悼被谋杀的少年。第三乐章:天空——天上的神和女神对地上的骚乱无动于衷，依然自得其乐。第四乐章:放荡与毁灭——人们沉溺于放荡。上帝看到他们拙劣地模仿着上层世界的欢乐，因愤怒而用火毁灭世界。1938年5月，这部芭蕾舞剧在摩纳哥蒙特卡洛首次由俄罗斯的巴西雷芭蕾舞团演出。
一顿容易忘记的夜宵。
一天，贝多芬来到一家餐馆吃饭。点餐后，他突然有了灵感，于是抓起餐桌上的菜单，在菜单背面做了一首歌。不一会儿，他完全沉浸在美妙的旋律中。看到贝多芬如此投入，服务员也不敢打扰，打算等会再为他服务。大约一个小时后，服务员终于来到贝多芬身边:“先生，您准备好上菜了吗？”贝多芬像刚从梦中醒来一样，立即付了帐。服务员是张耳那样的和尚——迷糊:“先生，您还没吃饭呢！””“不！我确定我已经吃过了。”贝多芬根本不听侍者的反复解释。付了菜单上的价格后，他抓起写满笔记的菜单冲出了餐厅。
每天进入这个国家
晚年，贝多芬曾听一位朋友演奏他的C小调变奏曲。听了一会儿，他问:“这是谁的作品？”“你的。”朋友回答。“我的？我写了这么笨拙的歌？”然后他补充道:“啊，贝多芬是个傻瓜！”歌德对席勒的评价完全适用于贝多芬:“他每周都在变化和成长。每次见到他，总觉得他的见识、见识、见解都比上一次有所提高。”贝多芬甚至一度想毁掉自己年轻时写的歌曲《阿德莱德》和《降E大调七重奏》(Op. 20)。这绝不是偶然的。像贝多芬，真的可以说是“五十知四十九错”。
让对手无法抄袭。
贝多芬在18岁时(1788)与波恩的布劳宁家族交了朋友。这个家庭的女儿叫ereo nole(1772-1841)，儿子叫Rolenc (1777-65438+)。10月，贝多芬离开波恩去了维也纳。因为临行前的一次争吵，贝多芬到了维也纳后有一年没有给埃罗诺尔写信。1793年，他把自己在维也纳发表的第一部作品(其中一部分是在波恩写的)的书名献给了《爱若诺勒》。这部作品是莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》第一幕中以费加罗咏叹调为主题的小提琴和钢琴变奏曲。1793 165438+10月2日，贝多芬写信给Ereonole，在最后谈到钢琴部分技术难度较大的颤音，说:“维也纳有些人，晚上听了我的即兴演奏后，第二天会把我风格中独特的东西录下来，算作自己的。如果不是看透了他们的行为，我是不会写出这种音乐的。我知道他们的音乐很快就要出版了，所以我决定先下手为强。但我还有一个原因:我想打败那些维也纳钢琴家，他们中的一些人是我的死敌。我想用这个来回报他们，因为我预料到我的变奏会到处遇到所谓的绅士，让他们看起来一塌糊涂。”不久之后，贝多芬公开演奏了这首曲子，显示了他高超的钢琴技巧。
对作曲的严谨态度
门德尔松曾经公开了一份贝多芬的手稿。这张稿纸上，有一个地方改了又改，贴了十二张小纸片。门德尔松把这些小纸条一张一张地打开，发现最里面的纸条(最初的想法)和最外面的纸条(第十二次重写)一模一样。当初，中国北宋文学家王安石为了“春风绿于江南岸”这句话中的“绿”字煞费苦心，也设想了几十种方案才最终敲定。正是因为古今中外杰出艺术家的创造精神，后人才能欣赏到如此感人的艺术作品，作曲对于贝多芬来说是一项非常辛苦的工作。当他创作歌剧《费德里欧》时，他为其中一首合唱曲草拟了十种开头。人们熟悉《命运交响曲》第一乐章的主题动机，在他的草稿中发现了十几个不同的想法。贝多芬经常带着笔记本，走路的时候也不忘记录下自己突发的灵感。
编辑这段文字的偏旁部首
贝多芬和他的前辈们
“交响乐之父”海顿曾是贝多芬的老师，但老师和学生之间总是因为意见不同而产生分歧。海顿非常欣赏贝多芬的才华，但无法容忍贝多芬大胆创新的精神和不羁的个性。所以两人分手只是时间问题。德国文豪[7]歌德和贝多芬1812年在波希米亚相遇，在一起度过了一个月。两人都给对方留下了深刻的印象，却没有建立起友谊。贝多芬非常钦佩歌德的天才，但他不能容忍歌德的一些做法。一天，他们一起出去散步。在路上，我看到奥地利女王领着一群王室成员和他们朝相反的方向走去。歌德没有理会贝多芬的一再劝阻，立即恭敬地站在路边。贝多芬对歌德说:“你不必这样做。贵族们的作风愚蠢，只能说明他们的平庸和无能。.....他们可以把勋章别在任何人的胸前，但这个人永远不会变得更好。他们也许能用七三件产品使一个人成为平民，但在任何时候他们都不能使歌德或贝多芬……”然而，歌德不仅僵硬地站在路边，脸上也开始露出谦卑的笑容。贝多芬意识到无论他说什么都是徒劳的。于是，他昂着头，继续往前走。结果认出贝多芬后，奥地利的皇后和王储率先向贝多芬致意，并脱帽致敬。当他们经过歌德身边时，歌德早已脱帽鞠躬，连头都不敢抬。事后，贝多芬悲伤地对歌德说:“...你太尊重他们了。”即便如此，贝多芬仍然对歌德怀有极大的敬意。人们在他晚年全聋时使用的谈话本中发现，他禁止别人以轻蔑的口吻谈论歌德；他曾告诉人们，他愿意为歌德“牺牲生命十次”。但歌德一生都无法原谅贝多芬，态度冷淡，有时甚至冷酷无情，令人十分费解。
编辑这个贝多芬雕塑
贝多芬，埃米尔·安托万·波德勒的铜像，创作于1888。贝多芬的面部雕像
贝多芬是一位伟大的德国音乐家，他一生写下了许多不朽的音乐篇章。1820他是聋子，但命运无法征服这个壮汉。这位在艺术上反对封建专制，为自由解放进行顽强斗争的斗士，继续创作了大量充满激情的音乐，为全人类留下了宝贵的文化遗产。布德尔非常热爱贝多芬的音乐，对这幅贝多芬铜像倾注了极大的热情。因为创作这部作品时他还在罗丹的工作室工作，所以他的风格和罗丹有些相似。整个雕塑充满了激情，粗犷的线条，浪漫的情调。雕像中的贝多芬似乎在低头沉思，也在专心演奏。作者善于抓住最能体现音乐家个性的外在特征，并加以细致刻画，如贝多芬蓬乱的头发、紧闭的嘴唇、微簇的眉毛和下垂的眼睑，甚至他那不堪入目的大鼻子，都充分显示了作曲家的巨大热情和迫在眉睫的实力。在雕像的底座上，作者还刻了一句话:“为人类酿造美酒的狄俄尼索斯”，以表达对贝多芬的敬仰。布戴尔在不同时期为贝多芬创作了12座不同的雕塑，而这一座是最杰出的。