契诃夫作品简介
他的小说短小精悍，简洁朴素，结构紧凑，情节生动，风格幽默，语言生动，富有音乐节奏感，寓意深刻。他善于从日常生活中发现具有典型意义的人和事，通过幽默的情节进行艺术概括，塑造完整的典型形象来反映当时的俄罗斯社会。他的代表作《变色龙》和《陷阱中的人》是俄罗斯文学史上精致完美的艺术瑰宝，前者已经成为见风使舵、善于变相牟取暴利的代名词；后者成了墨守成规者的象征，胆小怕事，害怕变化。
以下是更详细的介绍:
契诃夫，ап。(антонпавловиччехр)1860 65438+10月29日出生于罗斯托夫州塔甘罗格。祖父是一个被赎回的农奴。父亲开杂货店，1876破产，全家搬到莫斯科。然而契诃夫独自留在塔甘罗格，以做家教为生，继续学业。65438-0879进入莫斯科大学医学系。1884毕业后，在兹维尼奥罗德等地行医，广泛接触平民，了解生活，对其文学创作产生了良好的影响。
65438年至1980年的俄国，反动的书刊审查制度空前严格，庸俗无聊的幽默刊物风靡一时。契诃夫经常以安东莎·契诃夫的笔名向这类杂志投稿(如《蜻蜓》和《碎片》)。短篇小说《给博学邻居的一封信》(1880)幽默小品《小说、中篇小说等最常见的小说有哪些？(1880)是他早期发表的作品。80年代中期以前，他写了大量的幽默小品和短篇小说，很多都是没什么价值的笑话和搞笑故事，但也有一些优秀的作品，继承了俄罗斯文学优良的民主传统，批判了当时社会的丑恶现象，比如写那些欺软怕硬的小官(在钉子上，一个官员的死， 胜利者的胜利)1996虐待弱者的士绅贵族(英国女人1883)，见风使舵的奴隶骨头(变色龙1884)，专制制度的捍卫者(普里西拉·贝耶夫中士1885)。 但由于生计和经验不足，他当时主要是想快一点，多产一点。1886年3月，著名作家格里戈罗维奇写信要求尊重他的才华。他深受启发，开始认真对待创作。1886写的《万卡》、《苦恼》、《渴望睡眠》，表现了作家对贫苦劳动者的深切同情。1888发表的著名中篇小说《草原》，描绘和歌颂了祖国的自然，思考了农民的命运，表达了人们对幸福生活的渴望。命名日(1888)和公爵夫人(1889)暴露了虚伪、虚荣、庸俗的习气。这些作品在思想内容和艺术技巧上都有了显著的进步。而受小资产阶级环境影响的契诃夫，此时却不问政治，只“想做一个自由的艺术家”，想要“最绝对的自由”。从1886开始，他一直为反动学者苏沃林出版的《新时代》撰稿。虽然他得到了评论家米哈伊洛夫斯基的建议，但他仍然与它保持着联系。1888 10契诃夫获得了普希金奖的一半。此时他已是五部短篇小说的作者(梅尔波姆尼的故事，1884；多彩的故事，1886；黑暗中，1887；幼稚的话，1887；短篇小说集，1888)。随着声誉和地位的日益提高，他强烈地意识到自己作为作家的社会责任感，并认真思考人生的目的和创作的意义。他说:“有意识的生活，没有明确的世界观，就不是生活，而是负担，是可怕的东西。”这种思想形象在中篇小说《无聊的故事》(1889)中有所体现。
从这个时期起，契诃夫开始创作戏剧。独幕剧结婚(1890)和论烟草的危害(1886)、傻子(1888)、求婚(1888 ~ 1889)、一。剧本伊万诺夫(1887 ~ 1889)批判了80年代缺乏坚定信念、经不起生活考验的“多余人”。
从1890年4月到18年2月，体弱多病的契诃夫长途跋涉来到萨哈林岛，在这里沙皇政府安置了流放犯和流亡者，并逐一调查了那里的所有居民和“近万名囚犯和移民”。库页岛之行提高了他的思想觉悟和意境。在1891中，他在信中说:“...如果我是一名作家，我需要生活在人民中间...我至少需要一点社交生活和政治生活，哪怕一点点。”他开始意识到为《新时代》写作只会给他带来“伤害”，并最终在1893与这份刊物断绝关系。他对俄国专制制度有深刻的认识，写了《萨哈林岛》(1893 ~ 1894)和《流亡》(1892)，最重要的是《第六区》(1892)。这部中篇小说指责监狱般的沙皇俄国阴森可怕，同时也批判了托尔斯泰不久前曾经执迷不悟的“不要以暴制暴”的教条。列宁看后受到强烈感染，说自己“感觉糟透了”，以至于“在房间里呆不下去了”，“感觉自己好像被关在第六病房”。
从1890到1900，契诃夫去米兰、威尼斯、维也纳、巴黎疗养观光。自1892起，定居于莫斯科省谢尔普霍夫县新购买的梅里霍沃庄园。从65438年到0898年，患有严重肺结核的契诃夫搬到了雅尔塔。1901年与莫斯科艺术剧院演员奥尔加·克尼比尔结婚。在雅尔塔，他经常会见列夫·托尔斯泰、高尔基、布宁、库普林和列维坦。
19 20世纪90年代和20世纪初是契诃夫创作的鼎盛时期。当时，俄国解放运动进入了无产阶级革命的新阶段。在革命阶级的鼓动下，学生和其他居民中的民主精神越来越活跃。契诃夫也逐渐克服不问政治的倾向，积极参与社会活动:1892年，救助下诺夫哥罗德、沃罗涅日两省饥荒；1892至1893，参加谢尔普霍夫县抗击霍乱工作；1897参与普查工作；1898支持法国作家左拉为德雷福斯辩护的正义行动，并因此疏远了与苏沃林的关系；1902年，为抗议沙皇当局取消高尔基科学院名誉院士资格的决定，他和科罗连科放弃了1900年获得的科学院名誉院士称号；1903他资助被迫害的青年学生争取民主自由。他的民主立场越来越坚定，对社会生活的观察越来越深刻，对酝酿中的革命的预感越来越清晰，逐渐从黑暗的现实中看到了一丝微弱的“火光”。他的创作进入了一个新阶段。他强调艺术作品要有清晰的思路(海鸥这出戏，1896)；他在一系列作品中接触到了重大的社会问题。如《农民》(1897)以清醒的现实主义反映了农民物质生活和精神生活的贫困:极度贫困、愚昧落后、野蛮；《在峡谷里》(1900)也描写了农村资产阶级——富农对财富的疯狂掠夺和残酷本性。这些小说是对美化农村公社生活的民粹主义者的有力驳斥。揭露资本主义的主题也可以在《女人的王国》(1894)、《三年》(1895)中找到。《访问》(1898)表明，资本主义“魔鬼”不仅压榨工人，而且折磨工厂主后代的良心。他们意识到生活毫无意义，毫无道理，所以他们深感沮丧。话剧《万尼亚叔叔》(1897)描述了没有真正理想和严肃目标的知识分子的悲惨命运，他们诚实无私的工作最终成为毫无意义的牺牲。《养狗的女人》(1899)以爱情为主题，揭露庸俗和虚伪，唤起读者“对浑浑噩噩、半死不活的生活的厌恶”。《有阁楼的房子》(1896)《我的生活》(1896)否定了上世纪八九十年代盛行的“琐碎”理论，批判了自由派的进步思想，认为需要“更强大、更勇敢、更快速的斗争方式”才能从日常活动中走出来。他的创作逐渐响起“不能再这样活下去了！”声音。在《陷阱人》(1898)中，揭示了80年代反动势力对社会的压制及其保守性和软弱，鞭挞了当时存在的陷阱人习气。在《醋栗》(1898)和《姚内奇》(1898)中，他描绘了一个自私而卑微的人蜷缩在个人幸福的小世界中的心灵的空虚和堕落，指出“人们需要的不是三俄尺的土地，也不是一个庄园，而是整个地球，整个自然，以及那个广阔世界中的人才。”
随着20世纪初社会运动的进一步高涨，契诃夫意识到一场强大的、席卷而来的“风暴”即将来临，社会上懒惰、冷漠、厌恶劳动等恶习将被一扫而空。他赞扬劳动，希望大家用自己的劳动为美好的未来做好准备(三姐妹，1900 ~ 1901)。《新娘》(1903)，写于1905年革命前夕，表达了“洗心革面”，走向新生活的愿望。剧本《樱桃园》(1903 ~ 1904)表现了贵族的必然没落及其被新兴资产阶级取代的历史过程，同时表现了坚决告别过去、向往幸福未来的乐观主义:樱桃园伐木的斧声伴随着“新生万岁！”干杯。但由于契诃夫的思想立场始终没有超出民主的范畴，他笔下的新人并不知道创造新生活的唯一途径，他们所渴望的“新生活”始终只是一个朦胧的愿景。
1904年6月，契诃夫因病情恶化，前往德国巴登维尔治疗。他于15年7月在那里去世，遗体被运回莫斯科安葬。
契诃夫创作了一部风格独特、艺术简洁细腻的抒情心理小说，他截取平凡的日常生活片段，以细腻的艺术细节对生活和人物进行真实的描述和刻画，从中展现重要的社会内容。这类小说抒情性强，表达了他对丑恶现实的不满和对美好未来的向往，将褒贬之情、欢乐与痛苦融于作品的意象体系中。他认为“天才的姐姐是简洁的”，“写作的能力就是删除拙劣文笔的能力”。他主张“客观”叙事，说“越客观，印象越深”。他信任读者的想象力和理解能力，主张读者从形象系统中去揣摩作品的意义。
契诃夫戏剧创作的主题、倾向和风格与他的抒情心理小说基本相似。他不追求离奇曲折的情节，而是描写平凡的日常生活和人物，从中揭示社会生活的重要方面。契诃夫的戏剧具有丰富的潜台词和抒情色彩。他的现实主义充满了鼓舞人心的力量和深刻的象征意义。《海鸥》和《樱桃园》是他独创的艺术符号。斯坦尼斯拉夫斯基、丹琴科和莫斯科艺术剧院(成立于1898)与契诃夫进行了创造性的合作，在舞台节上有了很大的创新。
契诃夫在世界文学中占有一席之地。他和莫泊桑一样因他的短篇小说而出名。欧美很多作家都谈到了契诃夫的创作对20世纪文学的影响。在中国，契诃夫去世后不久，《黑衣牧师》、《第六病房》等小说被译介。他的戏剧《海欧》、《万尼亚舅舅》、《三姐妹》和《樱桃园》分别由郑振铎和曹靖华于1921和1925翻译成中文。后来鲁迅艺术院在延安演出《傻子》、《求婚》、《纪念日》。瞿秋白、鲁迅、茅盾、郭沫若、巴金都讨论过契诃夫。他的小说和戏剧几乎都有中文翻译。
“在舞台上，我们必须让一切像生活一样复杂，同时又像生活一样简单。人吃饭，只是吃饭，但这时候他们的幸福感就形成了，或者说他们的人生就毁了。”
-契诃夫