饥饿艺术家名句摘录
他为艺术而生，为艺术而活，努力使自己的艺术达到最高境界，直到去世。
有人说他靠绝食谋生，但我觉得绝食更多的是让他的艺术达到“最高境界”。
他对艺术的理解不仅仅是谋生这么简单。可想而知，艺术成了他存在的目的。
后来，由于人们的不理解和不赞同，他被送到马戏团，关在笼子里供人参观，和真正的动物没什么区别...
最后，他解释自己绝食是“因为找不到适合自己口味的食物”。是世界上真的没有适合他的食物，还是他没有给自己吃适合他的食物的机会？我想只有他知道这个问题。
虽然这部小说讲的是饥饿的艺术家，但我认为作者想通过一个巨大艺术家的事迹来表达他内心对艺术和写作的渴望。表达因为自己的艺术得不到别人的理解和支持而产生的孤独感。
这部小说除了表达自己的感受，还包含了作者对人际关系的讽刺。
艺术家和守卫(屠夫)、艺术家和管理者、艺术家和观众之间的每一种关系……都表现出人与人之间的不信任。
谁还能相信自己...
2.读完《饥饿的艺术家》【读完《饥饿的艺术家》】读完卡夫卡的《饥饿的艺术家》，首先出现在你眼前的是一群“看客”的形象，就像鲁迅笔下对“孔乙己”命运漠不关心的饮茶人，就像看着革命者头颅被杀的麻木看客。
无独有偶，中西方在描述冷漠的看客上有着惊人的默契。或许，麻木不属于一个民族，而是人类普遍的“恶根”。
当人们普遍体会到残忍带来的乐趣时，他们并没有放过单纯的孩子。“天气好的时候，人们就把笼子搬到露天，这是为了孩子。他们对饥渴的艺术家有着特殊的兴趣。”“当他们看到这个穿着黑色紧身衣、脸色苍白、瘦骨嶙峋的饥饿艺术家时，他们看起来紧张而目瞪口呆，他们紧紧地握着彼此的手以获得勇气。”孩子的冷漠让人不寒而栗，让人忍不住发出。饥饿艺术家自己的麻木和无知更令人震惊。“他有时礼貌地点头向大家问好，有时努力微笑回答大家的问题。
他还时不时把胳膊伸出栅栏，让人们摸摸，感受一下他有多瘦。“他在追求他所谓的艺术，然而，他失去的是做人的权利和最起码的人的尊严。
长期的“表现”和执着的“信念”让他甘愿放弃自己的思考能力。他不以为耻，反而自卑，比鲁迅笔下的孔乙己更可怜。或许，每个人的信仰和理想都应该得到尊重。暂且不嘲讽“饥饿艺术家”的梦想，但看看他的理想，就不得不让人思考这样一个生活中常见的生存困境:不断证明自己，却永远无法证明自己。
“一个饥饿的艺术家在饥饿的表演中从来不吃东西，即使有人强迫他吃，他也会无动于衷。他的艺术荣誉不允许他这样做。”
通过这种方式，他证明了自己和他作为一个真正的艺术家的专业素养。但是，他的诚实并没有得到别人的理解。“他们总觉得饿的艺人肯定有聪明的办法做点股票填饱肚子。”“这些守卫很佩服别人的灵力，甚至可以边唱歌边吃饭。“事实上，他的努力是徒劳和荒谬的。人活着是为了什么？他没有想过，因为愚蠢的信念已经占据了他的头脑。
我认为，人活着的时候，有自己的思想，向自己证明，这很重要。每一次表演都能让他感到快乐。他陶醉于自己在笼子里的精彩表演。“只有饥饿的艺术家最清楚，也只有他才能算是对自己的饥饿表演最满意的观众。”他对自己的表现很满意，但并不完全满意。“他从来没有满足过。
也许他骨瘦如柴的身体根本不是饥饿造成的，而是对自己的不满，以至于有些人出于对他的同情，没有来看这场饥饿秀，因为这些人不忍心看到他被折磨的样子。“这使人们看到了一个可笑而可怜的艺术家形象。他没有找到自己悲剧结局的真正原因，他终究找不到真正的原因，因为他完全是一具尸体。每当饥饿秀结束，没有一个饥饿的艺术家自愿离开笼子。
当艺术家表演自己的饥饿艺术时，人们也在表演自己的残忍。"到了第四十天，笼子的门打开了，笼子周围插上了鲜花。"他们用这个仪式来展示他们残忍的本性和丑恶的嘴脸。
“经理的手卡在饥饿艺术家的腰间，有些过于谨慎。他的动作表情提醒人们，他不是一个活生生的人，而是一个容易破碎的物体。”“首先，她尽量伸长脖子，这样她的美丽至少可以避免“灾难”。在这些人眼里，饿艺术家不是真正的艺术家，不应该得到应有的尊重。饥饿的艺术家只是他们笑的工具。看完”，人类陷入这样的无知状态，是极其可悲的。
当一个饥渴的艺术家表达自己价值的唯一途径逐渐丧失时，他的心情就越来越差。然而，他仍然被困在他的伟大梦想中，而不是觉醒。他甚至不敢正视自己日渐式微的表演艺术。“他生气的是，这种歪曲事实的做法，明明是提前结束饥饿表演的结果，但人们会说这是他们不得不停止表演的原因。”
他的烦恼让人读到人类存在的无奈和悲哀，甚至忘了批判他的无知，转而为可怜的艺术家心痛。他的坚持并没有扭转饿了么艺术表演的颓势。“这位曾经深受大家喜爱的饥渴艺术家，有一天发现自己被那些热闹、沉迷的观众遗忘了，他们蜂拥到其他演出场所。”“大家私下好像达成了某种默契，到处都有一种厌恶饥饿表演的氛围。”这个时候，这个饥渴的艺术家几乎完全失去了自我存在的价值，梦想幻灭，让他不知何去何从。换其他职业。他不仅年龄太大，更重要的是他对饥饿秀有着疯狂的追求。
他依然没有醒悟，他依然坚持自己的理想，于是被一个马戏团雇佣，继续他的饥饿秀。虽然他能够继续他的伟大表演，他的饥饿表演技巧也丝毫没有随着年龄的增长而黯然失色，但他“真正震撼世界，达到前所未有的轰动效果”的表演理想却根本无法实现。
这就是现实，但艺术家仍然盲目陶醉于自己对美好未来的憧憬。他的怜悯和悲伤也体现在这里，为了一个愚蠢的梦。
3.《饥饿艺术家》作品赏析《饥饿艺术家》的主题是在荒诞无情的异化世界中寻找精神家园。
第一，人物之间的对立凸显了艺术家的悲剧。站在饥饿艺术家对立面的人，就是看他表演的人，包括演出经理，屠夫，孩子，非常典型。它们不仅表现了异化世界的荒诞和冷酷，也表现了作家对这个异化世界的同情。
在演出经理眼里，饥饿艺术家是“干草堆上的作品”，“容易损坏的物品”。事实上，他更愿意把饥饿的艺术家当作一个物体和工具，他是在把饥饿的艺术家卖给人们来忍受饥饿的痛苦。
因此，当饥饿表演完成时，他拥抱饥饿的艺术家“并可能暗中轻微摇晃他，使饥饿的艺术家的腿和上身情不自禁地摆动”。这样做的目的是为了强化饥饿艺术家的痛苦来取悦观众，让观众得到极大的心理满足，达到兴奋的状态。演出经理不仅背叛了饥饿艺术家的肉体痛苦，也背叛了他的精神痛苦。
当然，他也赞扬了饥饿的艺术家。当饥不择食的艺人因为观众不了解他的表演艺术而暴跳如雷时，他会“赞美他的远大志向、美好愿望和伟大的涵养精神”，但话锋一转，立即用照片出售“轻松将艺人的说法驳得体无完肤”。
可悲的是，尽管表演经理比任何人(甚至是警卫)都更接近饥饿的艺术家，但他并不真正理解饥饿表演本身的内在价值。他愿意摧毁饥渴的艺术家视为理想的东西，以确保外在的成功(有观众支持)
这个孩子是小说中的一个象征。孩子天真、善良、纯洁，他们美丽的心灵没有被外来的社会和环境污染，他们天真无邪的天性没有被外界破坏。
儿童是作为与成人相对的形象出现的。当成年人抱着“玩玩，赶赶时髦”的心态看饥饿的艺术家时，孩子们面对这个脸色异常苍白、身材瘦骨嶙峋的饥饿艺术家时，会“目瞪口呆”，“为了安全起见，他们互相牵着手”。
当人们不再对饥饿秀感兴趣时，属于未来和一个更美好的新时代的东西就展现在孩子们“明亮而探索的眼睛”中卡夫卡对异化社会中的人际关系和人性衰退的现实感到无奈。他把希望寄托在没有被世俗侵蚀的孩子们身上。
看守饥饿艺术家的人是屠夫。屠夫给人的普遍印象是残忍，没有同情心，视生命如粪土，带有一种资产阶级的狡诈。
卡夫卡把屠夫作为饥饿艺术家的守护者，这并非偶然。他们象征着在异化的社会中最没有人性，真实人性被异化得最严重的人。
他们不仅日夜监视这位饥饿的艺术家，还试图引诱、试探和戏弄他。他们故意躲起来打牌，看他会不会偷偷吃。
当这位饥不择食的艺人极力用唱歌来表现自己有多委屈时，他们开玩笑说他“技术好到可以边唱边吃”。他们不仅从饥饿的艺术家们瘦骨嶙峋苍白的脸上获得快感，还在精神上给饥饿的艺术家制造痛苦，以满足他们卑鄙的快感。
二、艺术家社会地位的下降凸显世界悲剧艺术家的饥饿表演突然被“戏剧性地改变”，使他不得不受雇于一个马戏团，成为一个庞大马戏团中的小角色，成为马戏团几个场景中不起眼的地方。饥渴的艺术家已经被这群“爱赶热闹的人”彻底抛弃了，他们喜欢象征身体快感的小豹子。
自西方文艺复兴以来，宗教遭受了和饥饿的艺术家一样的命运。如果人们心中没有信仰，各种道德观念就会以极快的速度土崩瓦解。
在这里，唯一的道德原则是“弱肉强食”。人变成了豹子。他们不需要超越世界的自由和理想，只需要能咬在牙缝里的食物。饥饿的艺术家——或者说他所代表的崇高理想——已经被无情地摧毁了，在这个世界上没有任何其他东西可以取代他的位置。
饥饿的艺术家是孤独的，他生存和活动的整个空间就是他表演的铁笼。小豹子在小说结尾描述道:“它高贵的身躯拥有一切，不仅有爪子，还有自由。”
它的自由似乎藏在牙齿的某个地方。“观众们挤在笼子周围，不愿离开，欣赏着小豹子的自由和欢乐。
可见笼子只是一个相对的空间，没有自由感的人生活在比饥饿的艺术家更大的笼子里。相比之下，饥饿的艺术家拥有更多的东西，他至少拥有作为独立个体对抗世界的自由。
但具体来说，饥渴的艺术家和观众的自由不是一个概念。饥渴的艺术家不追求活动的自由，也不是感性的、物欲的享受的自由。
他的自由在于他对时间的征服。在这个铁笼子里，唯一值钱的东西就是钟，指针的运动比什么都有意义。
不仅因为时钟会公布他“坚持”的结果，还因为它会督促他“坚持”到规定的40天，甚至远远超出这40天。卡夫卡在小说中要求他的饥饿艺术家不断重复“坚持”这个词，或者说“坚持”是饥饿艺术家的主要性格。
文中多次出现“再坚持一会儿”、“无限期坚持”或者“他会继续挨饿”。显然，卡夫卡用“食物”和“坚持”分别象征唯物主义和苦行僧式的唯心主义。
可以说，它们是理解这部小说不可或缺的两个维度。作者通过饥饿的艺术家告诉读者，即使是像饥饿的艺术家一样通过饥饿的表演找到人生目的和理想的人，也不得不忍受世俗的生活和生命给予的不幸。
当然，宽容和自我约束并不是饥饿艺术家所关心的，他关心的是他视为终身事业的饥饿。
4.《饥饿的艺术家读后感》是卡夫卡在1922年写的唯一一部最好的短篇小说，并在去世前两个月进行了最后的修改。也是一部有很多评论家和很多歧义的标志性作品。
卡夫卡以现实主义的表现手法，艺术地展现了一个纯粹艺术家的生存遭遇和矛盾以及人生的荒诞。小说的故事简单易懂，但读完之后留给我们的却是深深的困惑和无尽的思考。
不管你是迷茫还是思考，以后再讨论吧。先一起入文吧！饥饿的艺术家们经历了40天的饥饿极限，在人生的大舞台上为观众表演了——我觉得这是一场示范——纯粹的饥饿艺术，引得观众如云烟，掌声雷动。艺术家并没有因此而陶醉，因为他清醒地意识到，他的观众和粉丝真正欣赏的不是他的纯艺术，而是他的表演才华；在观众看来，一个人不吃不喝忍受40天饥饿根本不可能。所谓饥饿表演，无异于马戏表演，杂耍表演。
这确实让艺术家很痛苦，因为“除了他自己，没有人知道饥饿表演是如此容易，即使是专家。这真的是世界上最容易的事情”。一个致力于纯艺术的人，靠的是艺术家的良知和荣誉感。表演时“他什么都吃不下”，更何况他根本不是在表演，而是在展示艺术本身。“但是没有人相信”。从演出经理到全体选出的警卫，“没有人能认真观察他的心情”。
这才是艺术家感到痛苦的真正原因。几年后，人们开始讨厌这个饥饿秀。
为了复兴饥饿艺术，这位贫穷的艺术家不得不受雇于马戏团，开始了他的动物表演生涯。演出当天，蜂拥而至的观众“不屑地从他身边走过”，直奔野兽表演区。没有人愿意留在他面前，连管事的都懒得给他换牌。
整个演出过程中，没有人记得这个可怜的艺术家，也没有人知道他饿了多少天。直到演出结束，乘务员在摆弄笼子里的烂草堆时，才发现了奄奄一息的艺人。
令人费解的是，饥饿艺术家的临终遗言既矛盾又耐人寻味。卡夫卡写道:“我一直希望你能欣赏我的饥饿表演，”饥饿艺术家说。
“我们也很感激，”乘务员幽默地回答。但你不应该羡慕它。
“因为我只能挨饿，我没有别的办法，”饥饿的艺术家说。
“你到底为什么不能做点别的？”乘务员说。
“因为我找不到适合我口味的食物。
如果我发现了这样的食物，请相信我不会这样打扰观众，我会和你以及其他人一样吃饱。”这是他最后的话，但在他瞳孔放大的眼睛里，有一种坚定的信念，他将继续挨饿，尽管他不再骄傲。
饥饿的艺术家死了。应该说他是为信仰而死，为坚守自己的纯艺术而死，确切的说是因为找不到适合自己嘴巴和胃的食物而死。取而代之的是一只充满活力的黑豹，它狼吞虎咽地吃下了渴望的食物，引来了围观的人群。
故事以饥饿的艺术家被匆忙埋葬而告终，但阅读后的迷茫思绪却难以梳理，伴随阅读而来的困惑也始终萦绕在心头。卡夫卡通过这部小说告诉我们什么？“我可以活，但我活不下去。”
如果卡夫卡的这句话可以成为我们理解其作品的关键，那么我们有理由说，饥饿艺术家的生存困境就是我们现代人的生存困境，它源于人与社会的矛盾，雅俗的矛盾，精神与物质的矛盾。首先，我们每个人既是有自我意识的个体，也是社会人。
社会价值取向和社会时尚都影响着人们的生活和思维。当社会把“票、房、车”作为成功的象征时，人们不得不在物质利益面前低下高贵的头颅，像饥渴的艺术家一样在名利面前保持自我，坚守自己的信仰。那些宁愿挨饿也不愿苟且偷生的人也沦落到马戏团，与动物打交道。现实生活中，虽然会有很多人像饿艺人的观众一样，表面上崇拜“高尚”，但谁会真的在心里把“名利当成浮云”呢？谁会向宁愿饿死也不“吃小米”的博艺大叔学习？作为一个对追求高雅艺术有着坚定信念的饥饿艺术家，他找不到适合自己口腹的食物，也没有人相信他的艺术，他不愿意与现实和解。这样的人如何在现实生活中生存？其次，饥饿的艺术家和黑豹分别象征着高雅和低俗。
高雅的艺术家被遗弃，饿死；庸俗的黑豹挤满了观众，享受着美食，充满了活力。这就是现实。
古人云:春雪，人少。高雅艺术不被大众接受；高雅艺术不属于生活，它是艺术本身。
否则，为什么古代的俞伯牙会因为挚友钟子期的去世而终身不弹钢琴呢？饥不择食的艺术家向大众表演艺术，要求观众认可，无异于对牛弹琴，本来就高雅；既然没有知己，为什么还要屈尊于马戏，与庸俗混为一谈？迂腐的艺术家即使不学俞伯牙，也可以学今天的易中天。“学术观点、群众胃口、雅俗共赏、咸宜老幼”不等同于名利。一个固执的艺术家根本不知道现实是耻辱是小事还是饥饿是大事！只要你活着，就会有牛奶和面包。为什么要担心“找不到适合自己嘴巴和胃的食物”？再次，饿艺术家追求纯粹的精神，不吃不合胃口的食物。从某种意义上说，他们有一种精神与物质对立的倾向，这种倾向只能被少数道德高尚的人模仿，不能被大众接受。人在生活中需要某种精神支撑，就像卡夫卡说的:“如果在内心。
5.关于卡夫卡《饥饿的艺术家》的几个问题？据说卡夫卡在弥留之际读到他的《饥饿的艺术家》时泪流满面，可见这篇文章在作者心目中的地位。
以下是对你问题的三个回答:
1.流行的
这位饥饿艺术家的行为起初受到高度赞扬，非常受欢迎，但随着时间的推移，人们习惯了他的表演，它失去了新鲜感，变得不受欢迎。
2.是的，因为饥饿艺术家一生都在追求他的饥饿表演，从第一次的公众关注到后来的无人问津，直到生命的最后，他都没有放弃。
3.就像课文一样，会流行一段时间。因为现在已经没有饿艺人的这种表演了，人们会因为好奇而蜂拥去看表演，当人们对它不再好奇的时候，它就不会流行了。
楼主，这三个问题都很白痴，我白痴的给你答了量。