木原音濑的作品感受

木原音濑——始终觉得她最好原作:BELLE

“梦里不知身是客。”

三毛用来形容阅读的感受,12——18岁的时候,对这句话真是深有体会,不论是市井小说,还是厚重的名著,总是能带给我此番新奇的体验。然而,进了大学以后,这种感觉却渐渐地淡了。再后来,接触了她——木原音濑。通读了她的34部作品(加上番外)。先是感叹着:“原来耽美也是可以这样写的。”接着,就是这样一些作品,反复读了好多年。

其实,我喜欢与否,对其他读者并不相干;既谓之文章,是要给大家读过才算数的,领会多少,也是个人不同。即便如此,木原老师的故事也无须我的秃笔来多言了。但是,事隔多年,还是决定把这篇评论贴到博客上来,虽然做了小小的改动。亦是为了祭奠昏黄的灯光下独自一人在宿舍与她的书为伴的那些下午,那些青春吧。

关于爱情

有句话是这样说的:“最美不过暧昧不明时。”从来没有一部作品,让我如此强烈的意识到“界限”这两个字。(当然,不敢妄指名著,仅仅泛指关于同性爱描写的轻小说)。读她写的故事我却常深刻的感觉,“这样的爱情似乎就是极致了。”

木原老师笔下的爱情,是一种沉默的力量。没有“爱你就要杀死你”的激烈;没有故作深沉到不知所云的晦涩;没有天马行空的无限想象;没有沉重到哭倒一片读者的撕心之苦。。。。。。木原音濑总是在不惊异的细节之间,却又铺陈了无数让人惊艳的回眸,就像一幅多彩的画,最美丽的一处往往不是第一眼就能发现的。读老师的故事,第一遍通常只是被情节和细腻的心理描写吸引,第二遍仿佛字里行间又陡然跳出许多之前漏过的东西,第三遍就是被震撼到无言,四遍之后在把文章打印出来一遍遍的看的时段,就有把自己写的那些乱七八糟的同人焚稿的冲动了。

印象中,煽情这种东西大多依托着文字的渲染又或者是悲情的命运。然而看木原老师的小说却又推翻了自己这种判断。老师的文字很平实,只是淡淡地在诉说着,似乎波澜不惊,仅仅是把事件罗列在读者面前,其实平淡的陈述下面是情感的“暗流汹涌”。

私以为这种爱情不是那种为爱而爱的寂寞,而是一种水到渠成的自然。细读木原老师的作品没有一个情节给人与造作和多余之感,人物之间的感情就在那些不经意间展开了。

自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。

关于人物

如果要概括木原老师笔下的人物,我想会用这样两个字——平凡。是的,平凡。老实害羞,甚至庸庸碌碌。没有哪一点符合我们理想中的同志故事男主角的必杀模式。最要命的是,多数还不美型,这实在是BL小说的硬伤。然而这样一些人物却触动了我。对于不少喜欢把主角外貌描写到惊为天人的小说虽然不讨厌,但就这点而言还是有些腻烦的。普通的人上演着看似普通的故事,不靠偶像来搏出位,仅以真实来打动人。小人物的爱情,小人物的故事。像喜多川和堂野那样;像笃和直己那样;像松下和门协那样;像北泽和大宫那样;像隆一和泉也那样。。。。。。像每个每天都有可能和我们擦身而过的人那样。

木原老师对人物的刻画也往往是通过侧面烘托来完成的。松冈(FROM 《美人》),真的好喜欢这个家伙,在宽末将他当作叶子实行了半强暴的行为后,老师用了寥寥几笔来描写松冈的感受,而且是通过他的行为间接表现:“松冈靠近了全裸趴在地上的男人,看着男人好象睡得非常舒服的脸恐,松冈的泪水不知不觉涌了出来,滴落在男人的面颊上,松冈跪了下来,轻轻抱住了那个乱蓬蓬的脑袋。”这种爱而不得,甚至是不求回报的卑微付出,看得气沮。让读者感同身受,自然,无需作者打着口号强调这份爱情的深刻,你就读懂它了。

再看看笔者非常喜欢的一个人物——门协尚史,他一***在两部作品中出现,《那个人》,《单恋》。我把它们推荐给一个从没有看过耽美的朋友,结果第二天她就大嚷着“我要写篇文章,名字就叫要嫁给门协尚史的100个理由。”文章自然是没有写的,但是门协这个人物却深深地留在了笔者的记忆中,温柔的人,很温柔。

最后想说说北泽(from《BLT》),对于他的感受,朋友大多经历了和笔者一样的变化:任性的小孩子——懂事的小情人。当大宫不堪千博的“压迫”(千博的FANS,得罪了,偶实在是觉得那种做法好窒息)说出想“两个人一起去一个谁也不知道的地方。”时北泽的回答是:“去哪里都可以哦”。我想感动的不只大宫一个了吧,的确很窝心。

关于情色

也许是受到年龄的影响,对于那种纯伯拉图式的恋爱故事提不起太大兴致(当然其中不乏佳作)。性这个问题啊!(笑)

日本的同志小说,对H的描写一向是比较公开,大胆的。可是私以为其中把性描写得让人感觉很自然很美的却不太多。我认为,木原老师算一个。木原老师对H的描写很性感,有的同人志的着笔甚至还可说颇为情色。其实,写H谁都会写,但是要写得好就难了。情色和色情是个很难把握的度,拿捏不好,一不小心就会给人猥亵之感,尤其是那种为H而H的小说更是让人反感。

老师笔下的人物算得上对自己的欲望表现都很忠实,有时候H甚至成为表现情感和引导情节走势的重要线索。细节的爱推动了沉重的命运之轮,最典型的要算《冷热炙情》三部曲中的《COLD FEVER》了吧,看到藤岛俯身遮住对方眼睛时说的那句:“看到我会让你站不起来吧。”笔者的眼泪都快流下来了。高H的作品看过不少,但是往往除了“恩,啊”之后再没有了印象,我想这就是有心与无心的区别吧。木原老师对文字的驾御功力是很强的(尾崎南小姐也算是个中高手),这种收放自如当然也体现在H的描写上,性感而不色情。(当然老师也有鬼畜的文笔,比如说《热砂》,汗)

“春梦暗随三月景,晓寒瘦减一分花”这样的H,还是木原音濑了。

结语

有人说,木原喜欢折磨读者,有点;有人说,木原喜欢折磨人物,没错;有人说,木原始终是商业化的,承认。但是,把这些剥离开的话,是不是能够体会到一些更深层次的东西呢?我想,喜欢她的人应该都有这样的经验吧。

看了这么多年耽美,木原音濑——始终觉得她最好。 十四年的重逢, 一瞬间的崩毁

————记木原音濑09新作Rivers end 最彼女 eiko

木原音濑,对于许多日文BL小说派的作者来说,是一种痛。对,确实是一种痛。纵使木原的小说中很少出现杯具结局;纵使木原的小说中也有不少的嬉笑打闹;纵使木原总会想尽办法在让两位本拥有正常性向的主角(或其中之一)历经了千难万苦后重逢、意识到彼此的真心、并自然的坠入爱河;纵使木原会新写不少番外——有关过去、有关将来,甚至转换故事叙述视角,从另一个主角的角度进行剧情刻画。但是,种种的“纵使”,仍无法将读者心中的“痛”释怀。这种“痛”并不单单源于剧情本身、源于人物性格、源于故事背景、源于心理描写,可以说,这是一种字里行间的“痛”,,他直刺人心中最柔软的地方,无法不让人潸然泪下。

2008-2009无疑是“木原年”。日本新兴杂志『ergo』在创刊号便打出木原因的名号,开始了新作小说连载以及不少经典名作的漫画版;DRAMA CD方面也不断推出木原的作品——从08年4月的『吸血鬼と愉快な仲间たち』、到08年5月的『牛泥棒』、再到08年11月的『子供の瞳』、直至09年3月及5月的『美しいこと』和『爱しいこと』,更有消息09年内地还会推出吸血鬼系列第二弹以及COLD系列第一弹『COLD SLEEP』;此外,以木原音濑、和泉桂、岩本熏、ひちわゆか四位作家强强联手组成的名为UnitVanilla的团体的小说作品以及相关DRAMA CD也聚集了不少读者及听众的视线。且不说擅长以人物心理描写的木元小说的特色要如何以另一种音色的形式选恰当的声优人选并通过合适的音色进行诠释,至少,通过多元化的商业渠道,得以让更多的人认识木原、了解木原、喜爱木原,更体会到木原作品中的“痛”,触摸到木原作品中弹“心跳”。

木原小说世界主并不缺贫穷的主人公,但如本作『Rivers end』一边,用浓重的笔墨将主人公十龟俊司那家徒四壁、一贫如洗的生活状况进行刻画的确数首次。曾拥有的幸福的家庭生活,却短暂的如同即逝的花火——因赌博和酗酒而债台高筑的父亲,居无定所的公园露宿生活,饥寒交迫而长眠路边的母亲,舍弃梦想而选择为家人劳碌的姐姐,不断累加的父亲的医疗费,穷追不舍的高利贷追款人,三餐不继的每一天……这一切的一起都被刻画得如此真实,使人在还未触及主人公的情感故事之前,便已心疼于其悲惨的境遇。然而,在这种境遇下登场的主人公十龟,却以其刚毅、孤傲、沉默、对一切漠不关心对他人目光视若无睹,甚至略显傲慢的姿态世人。他可以毫无顾忌的捡起他人吃剩下的食物,可以毫不犹豫的接受他人的嗟来之食,可以毫无畏惧的在下着雪的冬夜中只身一人借以几张硬板纸露宿公园。

故事的基调因主人公的生活背景而显沉重,又因主人公的性格特点而显神秘。

木原小说中的两位主角总以性格迥异者居多,本作也不例外。二宫比吕志,一个拥有正常家庭、性格乐观开朗、身边死党无数、神经大条又好说话的火爆。两个本不该有任何交集的人,两条本不该有任何交点的平行线,就在那个下着雪的夜晚,在那个公寓,考进来。不,或许应该是在那更早的时候——在那个险些被全班留校的下午,抑或者是两人相撞那个的教室门口,更甚至是更早的某个时候……

正因为十龟坦然的性格,才有了雪夜寄宿的一幕,才有了两人的开端。二宫对于十龟来说是一个另类的存在,一个难以应付的存在。相对的,十龟对于二宫来说是一个神秘的存在,一个匪夷所思的存在。两类不同的人,两种不同的生活方式,就这样产生了碰撞。而在那时,二宫还对于十龟一无所知。

“小学的时候,我负责养金鱼,结果那一整年都我都好好的负责了哦”,因为这样的一句承诺,二宫开始担当起十龟这条大金鱼的午饭饲养工作。甚至在此后被高年级生欺负的翌日,他仍顶着红肿的脸出现在教室中,其原因只是因为“答应了要照顾金鱼”的事情。

那时,我天真的以为一切会是永恒。以为,即使只是单纯的“友情”也能够治愈十龟的心灵,也能使十龟不再孤独。可是,一切都发生得太过突然——谁也无法料到姐姐小春和弟弟俊介的“去去就来”便是“永远”,谁都无法料到父亲的“短期出院回家”便是“一去不复返”……医院冰冷的病床,冰冷的白布,一切都充满戏剧性,一切都充满恐惧感。事情残酷的不真实。太不真实。

背着破旧的运动包,包内零零散散的骨灰,沙沙作响。再次来到冬日的桥边,将骨灰撒入河中,与那部电影如此相似,却又有所不同。——Rivers end。在河的尽头,十龟的家人一定终有一天和母亲相遇吧。

想要逃离一切,却有强烈的相见一个人。没有原因,也不知道原因,只是想见他,相见那个人,二宫。在那个公寓,在十龟的身下,被强烈的反抗,被强烈的拒绝。十龟知道,一切再也无法回到过去,自己再也没有触碰这个人的资格。必须要走,必须要离开。即使身边已没有他人,即使身边已没有二宫……

小说的结局令人心痛。十四年的重逢。伊人不改。微笑的样子和说话的口调,如高中时一般。如告白般的言语,也让人欣喜万分。可是,欣喜只有不知情的读者。连篇的对话,看到最后几行,不禁让人瞠目。

喜欢木原作品的“痛”,让我走进木原,却又因为木原的作品,让我胸闷气短。

看着小说结尾的“END”一次,不禁想要掀桌。却又因为日文杂志『CAB』中本作故事的后续连载漫画而重拾希望。

这样的自己,或许也存在着着一种自虐心理吧。

注:后续是十龟成为一名A片导演,和一个名叫小万的高中生的故事,由木原老师执笔脚本,小椋ムク老师漫画化的castle mango,现在还在连载中,木原音濑吧有相关资源。