外国文学美学简介:人物形象

沃尔特·霍拉迪奥·佩特(1839—1894)，英国作家和评论家，19世纪末提倡“为艺术而艺术”的美学运动的理论家和代表人物。出生于伦敦，就读于牛津大学，毕业后从事教学和写作，游历欧洲。从65438年到0867年，他开始为《威斯敏斯特评论》等几家杂志撰写文学评论文章。他的主要文学作品包括《文艺复兴:艺术与诗歌研究》、《文艺复兴的历史探索》、《伊壁鸠鲁信徒马略:他的感觉与思想》、《幻想的肖像》、《欣赏与随笔》、《柏拉图与柏拉图主义》和《房子里的孩子》。他死后，出版了希腊文学研究和杂文。佩特发表于1885的著名哲学小说《享乐主义者马里乌斯》也通过主人公对美的追求与理性认识的矛盾表达了他的美学思想。

佩特的美学思想具有独特的个性。他与前拉斐尔派有一定的联系，也接受了批评家罗斯金的许多影响，这使他的美学观点更加脱离社会现实。首先，他认为艺术美是脱离社会现实的孤立的、独特的现象。艺术的目的是培养人的美感，寻求美的享受，不应受社会或道德观念的限制。艺术不是表象，而是个体主体性的表达。把生动丰富的主观感受和印象表现为与现实无关的形式美，这是艺术的生命。他认为，现实世界给予我们的经验，经过个人灵魂的反思和凝聚，变成了颜色、气味、肌理组织的印象，不再作为具体的、特殊的东西而存在。这种个体心灵的印象是忽隐忽现的，稍纵即逝的，但因为生命可以在长河中改变自己，所以也可以对那些无数的瞬间和短暂的痕迹产生鲜明而有意义的独特印象。创作就是要“编织和解开”这种与生活相关的印象。第二，佩特认为艺术批评在于探索艺术的表达方式，批评不应该是重复或建立某种抽象的理论，而应该是探索让人“欣喜若狂”的表达方式。“我们必须做的是永远好奇地实验新的观点，追求新的印象，而绝不是默默赞同康德或黑格尔或我们自己容易获得的正统。”现成的理论只能作为文学批评的工具，为我们的新发现服务，不能用来代替批评。第三，佩特认为艺术欣赏在于寻求瞬间的审美享受。因为艺术坦率地向人们展示，它给人的是给人以最高质量的片刻时光，为人们过好这一刻。欣赏者只要对“纯美”的艺术形式着迷，就足以享受那种令人神往的美感。艺术能让人产生热情，加速和增加感知，满足人们对美的追求，就算达到了欣赏的目的。

佩特“为艺术而艺术”的思想反映了19世纪末英国一些作家强烈的审美倾向，他们试图用艺术美来抵消资本主义制度下的丑恶现象..这一美学命题对于揭示资本主义对艺术的敌视和绞杀具有一定的积极意义，但如果将艺术与政治绝对对立，就会抹杀艺术的社会内容，导致颓废的享乐主义。