如何评价电影《西游记》?
第二个是演员。文章是大众小众,五官端正,适合玄奘这个角色。美女一见钟情不是没有道理的。表演上,那种大开眼界,目瞪口呆的样子,完全是脱胎于周星驰的榜样。看着他的傻样,熟悉星爷的粉丝都能联想到苏琪《唐伯虎包龙星》的无数场景。段小姐不一定要在舒淇身上表演,只有舒淇带着这种沧桑和一点可爱稚嫩的气质。就算朱茵再来,也少了那么一点点夸张和情节剧,不过话说回来,舒淇的风格真的很像朱茵,有的帖子还说这部片子可能是周星驰写给朱茵的情书。在这部影片中,的《美猴王》就像后人对张的《春江花月夜》的评价——“一句孤诗压全唐”。人们对孙悟空的特殊感情和周星驰独特的角色设定,让黄波塑造了一个独一无二的孙悟空,从陈玄奘所期待的卑躬屈膝,到后面十三太保的恶毒口是心非,历时短短10分钟。从和舒淇的荒唐表演到笑点,再到突然深谋远虑的吃香蕉,最后,当局者迷的数着冲破牢笼的沧桑。黄波真的表演了一个困了500年的妖王光环,更不用说明显的黄波和周星驰的烙印了。在一次猴戏中,当黄波要求夏紫找一个丈夫时,他几乎完美地与至尊宝的手势和眼神相交。唯一的遗憾是,黄波变成猴子并戴上面具后,为了突出孙悟空的渺小而牺牲了。可惜娱乐片里能保持魅力,完美演绎角色的演员太少了,这也是很多片子不尽如人意的原因。其余的,除了罗志祥本色,都是周星驰里的御用演员。胖了的酱爆和一直在流血的演员是两大亮点。
第三是音乐,基本沿用大话西游和功夫的音乐。《大话西游》的孙悟空的音乐在镜子里映出他是一只猴子,《大话西游》的黄波冲出五指山的音乐已经穿破。但必须指出的是,这首曲子不是周星驰和大话西游的原创,也不是大话西游音乐人赵继平的,而是1062的音乐前奏。
第四是台词。这部片子台词很多,但远没有春晚精彩,可能不会成为流行语。而且,毕竟还是要有粤语版的《西游降魔篇》。可能周星驰的原班人马是粤语版,双重演绎会有不一样的效果。比如香蕉的性暗示,粤语比普通话大很多。唯一让我发笑的台词是黄波的《美猴王》,他说,我他妈的能去哪儿?但这句话的搞笑也得益于黄波的表演和剧情的戏剧张力。
第五,特效。被《阿凡达》变形金刚洗过无数遍的观众,基本上都没有发现本片特效有太多漏洞。除了丑野猪和模仿上次宇宙一击,这个特效在国内是顶尖的,这也是周星驰多年研究打磨特效交出的成绩单。
最后是宣传活动。据说周星驰以9000万元把西游记上的妖孽卖给了华谊兄弟。现在看来,周星驰票房亏了不少,但我相信,如果周星驰不与华谊兄弟合作,周星驰最终票房可能拿不到这个价格。前几天有个2D拍戏,现在完全改成3D了,几乎每天都在减西游记上的妖。不到两个小时,电影甚至可以重新排到九点半。再加上网上各种评论对剧透的解读,从电影营销运营的角度来看,这部电影目前的成绩已经可以算是去年最好的电影了,没有之一。
从《画皮2》到《泰囧》,再到《十二生肖》,再到《西游记》,中国电影今年票房大增,必然带来市场的逐渐好转。不得不说,这是电影艺术创作本身的胜利。只有真诚的作品才能吸引更多的观众走进电影院,只有耐心细致的创作者才能让观众感受到你作品的内涵。陈凯歌自己说《无极》是两个人坐在一起三天构思出来的,然后愤怒地指责恶搞作品的观众没那么无耻。《西游记之妖孽》脱胎于经典《西游记》的角色背景,但周星驰另辟蹊径,用略显黑暗搞笑的方式讲述了一个精神内核也是修行的故事。然而,这种成长的实践在六岁儿童的西方之旅中是极其缺乏的。十万八千里的艰辛中,每个人的个性都是一步到位的。或许,从一开始,六小龄童的《西游记》就刻意回避了一个很核心的东西,那就是我的书名《西游记》本来就是一个吃人的神话。
再次建议家长带着孩子有选择、有教育、有建设性的看这部片子。