末代皇帝奶妈，末代皇帝奶妈演的
《末代皇帝》是一部传记电影，由贝纳尔多·贝托鲁奇执导，尊龙、陈冲、邬君梅和彼得·奥图尔主演。影片讲述了溥仪60年的风风雨雨。该片从65438到0988获得了第60届奥斯卡金像奖九项大奖，包括最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳艺术家、最佳服装设计、最佳剪辑、最佳音效、最佳原创音乐。
主要情节是:
1950年冬，清朝皇帝溥仪(尊龙)作为战犯从苏联被押回中国。火车到达中苏边境的满洲里火车站后，溥仪认为这会要了她的命，于是溜进卫生间试图割腕。中国战犯管理所所长(英若诚饰)发现情况有异，敲浴室门，让溥仪陷入回忆。
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末代皇帝的创作背景；
导演贝尔纳多·贝尔多鲁齐采用了溥仪的导师庄士敦写的《故宫黄昏》一书作为最初的框架，然后参考了溥仪的自传《我的前半生》等相关作品，才开始构思拍摄这部电影。
贝尔托卢奇当时向中国提交了两个拍摄计划，另一个是安德烈·马尔罗的小说《人的命运》。中国* * *最终同意了电影的拍摄，对内容不做任何限制。
百度百科-末代皇帝
末代皇帝里，奶妈走了。为什么皇帝说我的蝴蝶表达了对奶妈的依恋和喜爱？他三岁被送进宫，离开了生母。只有他的奶妈陪着他，是他的朋友，是他的依靠。他的奶妈对他来说就像天使一样。贝尔托卢奇是一位非常感性和温和的导演。奶妈美丽温柔，却被迫离开紫禁城，像蝴蝶一样飞走了。溥仪很失望。一位外国导演塑造了庄周《梦蝶》的迷茫和惆怅感。这也是一种理解。
溥仪在童年生活中接触的人比较多，奶妈、太监、各种老太太。毫无疑问，奶妈是他童年依赖依恋的人，无论是生理上还是心理上。
像溥仪这样的人生活在故宫，几乎就像没有爸爸妈妈一样。奶妈是他心中的一只蝴蝶，美得极致，轻盈。过度解读之后还是飘忽不定，稍纵即逝(因为奶妈就是奶妈，什么时候能挤奶什么时候不能挤奶，他多大了，这不是溥仪和奶妈说的)。
溥仪说的意思是奶妈不是人肉瓶子，而是他在这个世界上唯一的亲情纽带。蝴蝶的比喻其实很直白，没有那么多隐藏的意思。
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《末代皇帝》是由意大利扬科电影公司、英国道奥电影公司和中国电影合作制片公司联合出品的传记电影，由贝纳尔多·贝托鲁奇执导，尊龙、陈冲、邬君梅、彼得·奥图尔等主演。影片于10月23日在意大利上映1987 15，其3D还原版于2015年6月在中国上海国际电影节上映。
影片讲述了中国最后一位皇帝爱新觉罗·溥仪从当上皇帝到成为一名普通老百姓的跌宕起伏的故事。
从65438到0988，该片在第60届奥斯卡金像奖上获得了最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳美术设计、最佳服装设计、最佳剪辑、最佳音效、最佳原创音乐等九项大奖。
1，人生的波澜壮阔
中华人民共和国成立后，废除天皇和伪满洲国的清朝傀儡皇帝溥仪作为战犯被从苏联押回中国。绝望的他打算在厕所里结束自己的生命，却意外被发现并获救，于是闪回手法解释了他跌宕起伏的人生。
影片以溥仪老师庄士敦的《故宫黄昏》为蓝本，并详细参考了《我的前半生》等相关作品，让我们在影片中看到了一个完全不同于常识的溥仪。曾经备受争议、被定义为罪人的废帝，在导演的视角下变成了一个野心勃勃却又软弱平庸的人，在历史的风暴中被反复玩弄。
贝尔托卢奇曾经说过，“如果我没有对溥仪的同情，我就不会拍这部传记电影”，影片中无数的细节似乎一次又一次印证了这句话。从故宫到天津，再从伪满洲国到监狱，他都在反抗和挣扎。但是，他的人生注定是异于常人却又自由的。
年轻的时候，束缚他的，是猩红的宫墙，是早已腐朽却又不得不遵守的规则，是所有人的恐惧和谎言编织的巨网。这个拥有一切的孩子七年都见不到他的母亲。他看了一眼始皇帝的嫔妃，转身给奶妈喝牛奶。在他的世界里，所谓的母亲就像宫外复杂的世界和短暂的童年一样模糊。
嬷嬷阿毛出宫时，溥仪一路喊着她的名字，哭着说她的蝴蝶飞走了。但这只蝴蝶象征的不是对母爱的渴望和对母爱的难以割舍，而是对他所谓的成长前所未有的恐惧，这意味着他皇帝地位的无形崩塌。
阿毛和宫外纷繁复杂的世界一样，给了他无限的想象空间，也成为一种情感寄托。太监们拉起白布，他一摸就得到无尽的快乐和自由。然而，白布始终是一个不可逾越的障碍。紫禁城是一座围城。宫门外的士兵好奇地往里看，而里面的人却无时无刻不在渴望逃离。
溥仪本该像所有先人一样被囚禁做一辈子皇帝，却因为历史变迁意外离开，虽然这种离开显得那么不情愿。冯玉祥第一次发现，比起紫禁城的禁锢，他更痛恨自己的软弱。
他会为满洲被俄国人拿走的土地感到后悔，会剪掉头发以示亲政改革的决心，会在一场大火后赶走1200名太监，会在议会上为满洲和日本的平等地位据理力争，但最后他会发现自己所做的一切在历史的洪流面前是那么的渺小和无力。
在天津租界，他沉醉其中，只能像普通人一样放纵地面对所谓的挫败和迷茫。也许他真的相信日本人许诺的“满洲国”，也可能他只能在命运的脚步中被推进去。
2.光影创造的心理过程
全片的光影运用堪称教科书级别。和大部分电影对双重时空结构的处理一样，导演用多重色调来区分多个时间节点，不同的灯光布置也印证了人物在不同时间的内心变化。溥仪特殊的成长轨迹和人生选择，在光影和色彩的映衬下，显得神秘而充满魅力。
根据年轻的背景，观众很少能看到画面中的自然光，大部分时间小溥仪都是一个人被放在皇宫的阴影里。慈禧立他为万年皇帝时，整个大殿笼罩在夕阳的余晖中，充满了孩子们的想象，大概象征着清朝的夕阳。
庄士敦老师的出现，点亮了溥仪内心的每一个角落，灌输了知识，开阔了眼界。约翰斯顿不仅为他打开了认识这个新世界的大门，也成为第一个以平等的视角与他交流的人。于是出现在镜头里的不仅仅是紧闭的宫门，更多的是空旷的空间和一点他从未有过的自由。
光影从这个时候开始逐渐清晰，整个场景充满了生机和希望。婚礼上溢出镜头的红色，大概准确描述了溥仪当时的心境。婚姻、亲政、恩宠的出现，大概扫除了他少年时代的所有阴霾，也让他意识到，在所有这些被安排好的命运下，他还有空间做出自己的选择来掌控自己的人生。
仓库着火大概是电影最后一个有声有色的场景了。他赶走了所有的太监，像一个真正的皇帝一样控制着他的宫殿。全片前半部分充满了绚烂奇幻的色彩，是导演对东方诸国的魔幻想象，也是溥仪此时处境的另类写照。