什么样的夏衔IP有影视潜质?

9月15日晚,夏衔话剧《有色玻璃》迎来了大结局。播出期间,这部夏衔剧多次登上谷多网络影视、德泰文数据、伊恩等数据平台剧榜首。只有优酷平台的人气达到了9992的巅峰。据统计,《有色玻璃》在优酷和芒果TV平台的累计播放量已经超过50亿,几乎等于654.38+0亿。男女主演在这部剧结束后人气大增。从节目开播到9月底15期间,男主程怡和女主Crystal的微博粉丝数分别增长了414万和275万。

除了最近结束的两部夏衔剧之外,还有数不清的夏衔剧还在排队。包括周冬雨和的《尘埃落定》、和的《一面镜子里的双城记》、关宏和的余昭玲、李奥和的杭等近65,438+00件作品。

一些即将上线的夏衔剧。

看来仙侠热还会继续。

这些夏衔剧大多改编自网络文本,少数来自中国古代神话或文学作品。经过盘点,不难发现,相比于海量的仙侠小说,成功的影视剧少之又少。那么目前市面上主流的仙侠IP有哪些呢?能拍成影视的作品有哪些共性是本文要讨论的主要话题。

最长寿的IP——从古代神话到当代网络文本

夏衔小说的源头可以追溯到《山海经》、《庄子》等经典,但这些文学作品都不是小说文体,所以只能算是夏衔的源头。直到魏晋时期才出现奇书,如《游仙传》,囊括了各种神仙故事,可以认定为仙侠小说的原型。到了唐代,小说中的人物——校园旅人、红拂女、李靖——虽然侠义,但能力却和神仙差不多。明清时期作为古代小说的繁荣时期,出现了很多关于鬼神的作品。中国最古老的IP《西游记》《封神演义》就出现在这个时代。

在当代,神仙和侠客的融合更加紧密。上世纪80年代,武侠小说家黄易提出将“入世后的侠客”和“出世后的仙侠”合二为一,极大地拓展了小说的创作思路,为后来仙侠小说的繁荣奠定了基础。

经过萧乾的流浪之旅、梦神、佛即道、忘言等几位大神的创新和改变,神仙IP形成了今天的模样和格局。从分类上来看,夏衔的作品主要可以分为七大类,包括:现代修真、修真文明、封神于野、古典夏衔、玄幻修真、BL修真、GL修真。仅启点搜索,夏衔作品就有160多部。

即使仙侠文学创作很多,但真正拍成电影的比例很小。十大仙侠小说中,只有朱仙被成功拍成电影。

那么为什么仙侠IP改编成影视作品的比例那么低呢?是因为用户不喜欢吗?当然不是。相反,改编自夏衔小说的夏衔戏剧在很大程度上具有“爆炸”的外观。

比如2009年的《仙剑奇侠传》,一举拿下三家电视台的收视率。即使时隔多年,休和刘亦菲在粉丝心中依然保留着他们的“长相”。《仙剑奇侠传》(2014)播放量88亿,直接登顶当年的剧王,成为当时电视剧史上播放量最多的剧。2015的夏天属于华以2.123的平均分位列年度周播收视率第一,成为第一部网络播放量200亿的电视剧。同名游戏最高月流水近2亿,至今无人能及。2017年,《三生三世十里桃花》播出时长33天,58集,全网播放量309亿,成为里程碑式的数据。2018年的《甜蜜蜜重如霜》和2020年的《琉璃》也以很小的代价成为了当年最受欢迎的剧之一。

而有的只是仙侠IP大海中的一把水。因为夏衔的内容多是架空结构,内容丰富,世界观宏大,所以拍成影视并不容易。首先,我们需要一个合适的编剧,对内容进行大刀阔斧的调整,以符合影视面貌。而这种调整往往会引发原粉的反弹。比如《三生三世十里桃花》刚播的时候,话剧版讲故事的顺序和小说不太一致,一度招致网友批评。其次,从选角上很难把握意境、场景、特效、服装的方式。这个高水平不是指精良程度或者投资成本,而是能否达到粉丝的期望。与其他IP不同,以网文为主的夏衔小说往往拥有大量粉丝。改编后的夏衔剧要想成功,必须依靠这些粉丝作为基础水位,但因为达不到粉丝的预期,所以无法实现。

创建样板间——旧套路上的新美学

那么什么样的仙侠IP更容易被拍成电影呢?

首先,在如今的IP影视中,网络文学的粉丝效应和口碑积累是最被影视制作人认可的重要风向标。以“三生三世十里桃花”为例。这部小说自2008年在网上走红以来,吸引了大批忠实粉丝。迄今为止,各版本实体书累计销量超过500万册,真正成为“奇幻爱情第一IP”。《诛仙》,写于2003年至2007年,654.38+20万字,读者群广泛。甚至被誉为“后金庸时代的武侠圣经”。毫无疑问,流量是基本门槛。

其次,爱情成了“必须”的因素。无论是《仙剑奇侠传》中的名言“快乐哥哥,我们回家吧”,还是《甜蜜蜜重如霜》中润玉的那句话:“弱弱地爱我,却请你长久地爱我。”都像观众一样传递着纯洁真实的爱情观。主线是神仙恋爱的内容也更容易影视化。究其原因,不仅仅是纯情和侠义柔情更配,更是现实中实在是太难得了,让人有所寄托。在大多数情况下,爱情成为核心人物行动的绝对动机,牺牲和信任成为最高价值观。

再次,一部优秀的夏衔剧除了满足网民基本的情感诉求,还需要具备与时俱进的创新能力。抄袭原著一般不可行,还得用影视的语言来转化。

以《有色玻璃》为例,大胆使用青年演员担任主角,在人员设计上反套路的设定,都是成功的关键。“一开始很多人不喜欢我们的剧,因为都是年轻演员。”有色玻璃董事尹涛在接受采访时表示。但一旦入坑,他就再也跳不出来了,但他认为只有年轻演员才能有这种能量。

采用现在年轻用户最喜欢的“美强悲催”的人物设计也很讨喜。优酷戏剧中心总经理谢颖说:我不认为《有色玻璃》有太多的套路。有点反套路,一直都是“男女主拿错剧本”的设定。女主不懂爱情,一直在不知情的情况下和男主调情。这个人设计最好的一点就是她没有六感,这就决定了她不会被观众讨厌。她连男主的台词都不会编,用户很喜欢这种感觉。男主对女主十代的痴情,这种互动是浪漫的、上头的,能击中用户的少女心。具体到剧情,仙侠剧不可避免地有自己固有的故事模式和方法论,不值得批判。《有色玻璃》之所以能爆,是因为它具备了类型剧成熟工业化的制作,同时在人员设计上创新、不落俗套、赏心悦目。

最后,拥有符合时代的精神内核是影视的另一种可能。这类内容主要体现在“男频”仙侠IP上。对于女性观众来说,夏衔创造了一个浪漫、美好、真实可信的新世界,而对于男性观众来说,更倾向于兄弟般的、新国风的、沉浸在大量剧情、特效或者神兽设定中的。比如最近关闭的《太古神之王》,改编自同名自净网络小说。讲述了太古时期伊国秦氏养子秦文在历经巨变后,立誓除奸、重整夷国、抵御魔族入侵的一个热血励志的故事。是一个以男性观众为主,满足男性观众“少年救国”想象的故事。就连《华》这部讲述了很多男性观众眼中的虐恋故事,也展现了华和白之间的责任、成长、抉择的故事。

仙侠内容经过15年的变化发展,自2005年引入仙侠剧以来,已经成为三大平台的重点赛道之一。可以说,夏衔将成为未来代表新国风的主要流行主题。在众多的仙侠IP中,如何找到下一个可以拍摄的样本变得更有迹可循。