曹操短歌中有哪些台词用了“比”和“赋”？
面对酒，你要歌唱，人生苦短。一杯接一杯地呼唤宋，我们还有多少日子？就像朝露稍纵即逝，失去的日子太多了！比如朝露，去日本就难多了。桌上的歌激昂大方，忧郁久久弥漫心头。大度一点，烦恼难忘。靠什么来缓解抑郁症？只有狂饮才能让你解脱。如何解决自己的后顾之忧？有杜康很难。那些穿蓝领(周朝光棍的服饰)的学生，你让我日夜思念。
青青是你的衣领，YY是我的思念。因为你，我一直在低声唱姬子这首歌。但是为了你，我已经深思熟虑了。阳光下，小鹿在绿坡上叽叽喳喳，悠闲地吃着。一群鹿，哟，在那叶原吃了艾蒿。一旦天下有才之人到我们家来，我就吹笙招待客人。我有一批好客人，弹琴，弹琴。挂在天上的明月，你在奔跑，永不停歇；像月亮一样清澈，我什么时候能停下来？我长久以来的忧虑和怨恨突然涌出，汇成一条长河忧虑由此而来，无法断绝。远方的客人在田间小路上一个接一个地来看望我。越奇怪越没用。久别重逢，促膝长谈，饱餐一顿，努力诉说旧情。谈之，忆旧恩。月亮升起，星星闪烁，一群筑巢的乌鸫南飞。月上星少，乌鸫南飞。绕树飞三周不折翅膀，哪里能住？绕着树转三圈，能靠什么树枝？山不惜看巍峨的岩石，海不弃涓涓细流看壮阔。
山永远不会太高，水永远不会太深。只像周公那样对待贤良。(周公见贤，把嚼着的食物吐出来，马上就收。《史记》中，周公自言自语道:“执发三次，吐食三次，恐失天下先贤。”)，为了让全世界的人都转向我。赏析一:短歌赏析(蔡后石展示)曹操文集里有两首短歌，这里我就说第一首。一千七百多年来，这首诗脍炙人口，被认为是最能代表建安时期诗风的作品之一。《短歌行》是汉乐府中一首曲子的名字。王石说:“曹氏父子常以乐府叙汉末之事”(《随堂诗话》卷四)，即常以古代民歌的形式写当代现实题材。曹操的诗几乎都是这样的。这首诗的主题一直在争论。唐代吴京说“及时言之为乐事”(《乐府古诗词训诂》卷)，被阿清张裕固讥讽为“何不从轻处理”。张裕固以为:“此叹稍纵即逝，欲得人才，早造王业诗。”(《古诗鉴赏》卷八)看来张裕固的理解是正确的。用我们今天的话说，这首诗的主题是表达作者对人才的渴求和对人才的尊重。“当酒歌，人生几何？比如朝露，去日本就难多了。大度一点，烦恼难忘。如何解决自己的后顾之忧？只有杜康。”诗人一开始就以眼前的宴席和歌舞场面开始，感叹生命的短暂和时光的流逝。表面上看，似乎曹操提出了一个“及时行乐”的反面主题，甚至被后世许多悲观主义者引为托辞。其实恰恰相反:全诗充满了高昂的情绪，包含了应该及时努力的思想。它通过窃窃私语的形式，倾诉出慷慨激昂的心曲。魏源说:“对酒唱时，有风云。”陈玲还指出:“这首诗的目的是想高涵《大风歌》中的勇者。”(《诗品胜于行健》卷一)汉高祖刘邦斯得一勇士守四方，曹操欲谋人才定天下。他们的思想基调确实非常相似。“对酒唱戏”的“当”字是解释为“面对”还是“应该”？前人也持不同观点。吴起说“一厢饮酒，一厢听歌”(《六朝诗选》卷五)显然持有前一种解释；屈说“词首须对酒吟”(《古唐诗话合集》卷三)，显然持后一种解释。我认为，中国的古典诗词往往是模棱两可的。只要两者都是连贯的，不妨共存。在酒前唱歌，或者喝酒时唱歌，无非是说有酒就唱，不必为人生的短暂而沮丧。这一大段似乎纯粹是议论文；但气的大概轮廓贯穿了首尾，强烈震动了整篇文章。诗人不写百花争艳，轻舞飞扬的场面，而是独自在廊庙里抒发忧国忧民的情怀。诗歌从描写空间转向思考时间，也就是从歌颂美酒转向缅怀往事，给人以狂放不羁的感觉。这是关于曹操诗歌的风格。就诗中意境而言，正如吴起所说，“斩字‘饮酒为歌’”...把过去和未来割裂开来，只说现在更紧迫，时间更紧迫，“短”字传达得很精辟(《六朝诗选结论》卷五)，给人一种紧而紧迫的境界。它使读者能够从现实生活中探索人生哲理，从简单的形式中寻求深邃的思想。这样，全诗“志深笔长，提纲挈领”的特点在第一章就表露无遗。”青青心里悠悠地自跳着。但是为了你，我已经深思熟虑了。一群鹿，哟，在那叶原吃了艾蒿。我有客，吹笙。”除了三四句，八句中有六句引自《诗经》。前两句引自郑风子条，原诗第一章为:“青子条，悠悠于我心。就算不去，我也宁愿不传音？”讲的是一个女人急切盼望着自己喜欢的男人的到来。最后四句引自潇雅·鹿鸣，这是古代宴请宾客时唱的一首诗。曹操引古为今喻，不可避免地启发了人们千百年来的思考。读者在背诵这些诗词时，自然会勾起各种联想。表面上看，曹操的话只有两句:“但为你着想，我琢磨至今”；但他用古讽今，引用少而总多，连篇累牍，委婉而清晰地表达了自己的深情。前半部分，他写了自己对人才的日夜向往；后半段写的是他求贤若渴后的真诚欢迎。相比之下，意思就很清楚了。添加“青青”来书写颜色，添加“余淼”来书写声音。诗词色彩斑斓，声情并茂，让我觉得字正腔圆，韵脚悠扬多了。“明明白白的，什么时候能结束？”“都”是“初”的一部分。我赞成做这件事。显然，诗人此刻正在幻想着天空:明月几时可摘？后来李白的诗《我要上青天抱明月》要流产了。这两句真的太精彩了！既表现了诗人要“登上九天月亮”而又不失童心，又作为一种比较手段，隐含着何时求贤、何时实现理想等丰富含义。诗人不能因为求才而“忧从而不能绝”；因为有才能的人千里迢迢来加入他们自己，在天堂里──你越是过马路，你就越是使用它。谈之，忆旧恩。“这种为一种幸福担忧，为另一种幸福担忧的矛盾心理，完美地表达了诗人思考智者和渴者的主题。”月星稀，黑鹊南飞。绕着树转三圈，我能靠什么树枝？“诗人融于风景之中，因为抬头见月星稀，是一种突如其来的孤独感。然后，我在沉默中看到了动静，用“黑喜鹊南飞”的场景来比喻一个有才能的人，没有靠山。沈德潜指出:“‘月明星稀’这四句话没有任何根据。”(《古诗源》卷五)诗人出于对有才之人的怜惜，渴望其为己有，所以以“山不在高，水不在深”为例，引用“周公啖食”的典故作为勉励，表现出对求贤的不懈投入，希望创造一个“天下归心”的好局面。总之，这首诗构思深刻，风格独特。它集抒情、景物描写、叙事、推理于一炉，可以互相取暖，增光添彩。吴起说它“一波三折，漫无边际，若连贯，若不连贯，纯属可惜”(《六朝诗选》卷五)，说得相当中肯。整个声韵雄浑，声韵由八句变为四句，既摇曳生姿，又错落有致，确实能给读者无尽的审美享受。陈明对这首诗的评价是“跌宕起伏，悲怆至极”(《蔡继堂古诗精选》卷五)，也很有味道。刘勰在谈及建安文学时指出:“时看时，雅大方，善离于世，风衰俗也。”且志深笔长，故提纲挈领，生气勃勃。”(《文心雕龙·时间系列》)就“志深笔长，提纲挈领之气”而言，这首诗的确是建安诗歌的杰作。就题材而言，并不特别，但无论写什么，都蕴含着深刻的思想和激烈的感情，所以能充分表现出“志深笔长，提纲挈领”的风格，我认为这首诗赢得了历代读者的喜爱，这就是为什么。至于这首诗是什么时候写的，现在还很难确定。《三国演义》说写在赤壁之战前夕，曹操在长江设宴，当然是小说家虚构的。苏轼《赤壁赋》诗中引用了两句话，即“月明星稀，乌鸫南飞”，然后他对曹操说“方破荆州，下江陵，顺流东去”，“饮酒作诗于河”，似乎也在暗示这首诗写于此时，也是出于文学家的想象和猜测。这种虚构、想象和推测虽然合理，但由于缺乏可靠的史料，无法得出准确的结论。因此，我认为我暂时是可疑的。
欣赏二:
“短歌”是汉乐府的老话题，属于“和声、平调”。也就是说，它本来就是一首曲子的名字，这种曲子怎么唱，现在当然不知道了。但在乐府的《和声曲和平调曲》中，除了“短曲”，还有“长曲”。唐代吴京《乐府古诗词解读》引用古诗词《长歌如火如荼》，魏文帝曹丕《葛炎行》、《短歌不能长》和晋代傅玄《葛炎行》、《都督来长歌续短歌》。目前只能根据这一点点材料来了解“短歌”的音乐特点。当然，这首曲子《短歌》原本是有对应的歌词的，那就是《乐府古词》，但是这首古词已经失传了。现在能看到的最早的短歌行是曹操的准乐府短歌行。所谓“准乐府”，就是用旧乐府歌来编新词。曹操写的短歌有两首，这里是第一首。这首短歌的主题很明确，就是作者希望有一大批人才为自己所用。曹操在政治活动中，为了扩大自己在平民地主中的统治基础，打击反动世袭势力，曾极力强调“任人唯贤即升迁”，并为此先后颁布了“求才令”、“升士令”、“求逃令”。其实，“短歌”是一首“求贤之歌”，也正是因为它运用了诗歌的形式，蕴含了丰富的抒情元素，才能起到独特的感染作用，有效地宣传他的坚持，配合他颁布的法令。《短歌》原来有“六解”(即六段)，现在我们按诗分为四段。一杯接一杯地呼唤宋，我们还有多少日子？比如朝露，去日本就难多了。大方一点，难忘一点。杜康是唯一能解决问题的人。在这八句话中，作者强调的是他非常担心，极度担心。那么有什么好担心的呢？原来他苦于得不到多少“人才”与他合作，共同建功立业。试想，连曹操这种有权有势的人，都担心在那里“求才”，那会有多大的宣传效果。如果《布衣》里的地主中真的有“人才”，我们不禁被这些话所感动和鼓舞。他们正在努力寻找出路。他们没想到曹操在那里渴望人才，所以很多真正有才华或者自以为有才华的人很可能渴望“回归”他。“对酒吟”这八句，乍一看很像《古诗十九首》中的否定句，其实差别很大。这里讲“人生几何”，不是要人们“吃喝玩乐”，而是要及时建功立业。表面上看，曹操是在表达个人情感，担心时间过得太快，恐怕来不及有所作为。其实是在潜移默化地感染着广大的“有才之人”，提醒着他们，人生就像“朝露”一样容易消失，岁月流逝了很多。你要下定决心，来找我施展抱负。因此，一旦分析，不难看出，诗中浓郁的抒情氛围包含着相当强烈的政治目的。如此正面的目的而故意用低沉的语气来开头，这当然说明曹操真的有他忧郁的想法，所以他说得真实；但从另一方面来说，也正是因为这样的语气，才能打开处于下层，经历过很多困难，渴望找到出路的人的心。因此，意图和措辞都是真实和巧妙的。在这八首诗中，主要的情感特征是一个“愁”字，需要借酒消愁(“杜康”据说是酿酒第一人，所以这里用他的名字代替酒)。“烦恼”这种情绪本身是无法评价的，只能评价这种情绪的客观内容，即为什么是“烦恼”。因为自私、颓废甚至反应而担忧，是一种负面情绪；相反，担心一些进步的目的成为一种积极的情绪。再看具体的历史背景，曹操这里表达的忧郁属于后者，历史上应该给予恰当的评价。陈陵，阿清人，在《比兴鉴》诗中说:“这首诗的目的是思考高涵大风阁中的勇者。‘命几何’起源，相传所谓古王，自知寿命不长，故造圣贤为嗣。”这可以说基本理解了曹操着急的意思；不过，所谓“建贤共传子孙”就有点牵强了。曹操当时考虑的是结束战争，用自己的生命统一中国。汉高祖和汉高祖唱《大风歌》有同有异。青青是你的衣领，YY是我的思念。但是为了你的缘故，申银已经走得很远了。一群鹿，哟，在那叶原吃了艾蒿。我有一批好客人，弹琴，弹琴。这八句更是挥之不去。“青青”这句话出自《诗经·郑风·金梓》。原诗是关于一个思念爱人的女孩。第一章的四句话是:“青青·金梓，悠然在我心中。就算不去，我也宁愿不传音？”你的绿领深深困扰着我。虽然我不能来找你，你为什么不主动给我留言？)曹操在这里引用这首诗，说他一直在低声背诵，真是别出心裁。他说“一个绿衣少女在我心中悠悠”，这当然是对错过“有才之人”的直接比喻；但更重要的是，他省略了两句话:“就算我不去，我也宁愿不传音？”由于曹操实际上不可能一个一个去找那些“人才”，他就用这种含蓄的方法提醒他们:“就算我不去找你，你为什么不主动来找我？”从这含蓄的含义中，我们可以看出他“求贤”的用心确实是深思熟虑的，也确实具有感人的力量。而这种感人的力量体现了政治和艺术创作的结合。当然，他的深刻而微妙的意图，在《求贤令》等文献中是无法完全表达出来的；短歌作为一首诗，可以表达政治文献所不能表达的感情，起到政治文献所不能起到的作用。然后他引用了《诗经·潇雅·鹿鸣》中的四句话来形容宴会的场景，意思是只要你来找我，我一定会留下来当“客人”，我们一定能相处愉快，合作融洽。这八句还是没有明确说“求贤”二字，因为曹操写诗，所以用典故做比喻，这是“温良恭俭让”的表现。同时，“君”字也是曹操诗词中的典型。本来在《诗经》中，这个“君子”只是指一个特定的人；在这里，它有着广泛的意义:当时所有读过曹操这首诗的“智者”都可以认为他是曹操这首诗的怀念对象金梓。也正因为如此，这首诗如果流传开来，将会发挥巨大的社会作用。清如明月，何时能忘？烦恼由此而来，无法断绝。越奇怪越没用。说说？6?1，怀旧。这八句是上面十六句的重点和照顾。以上十六句主要讲了两层意思，即忧求贤，礼待贤。如果用音乐做比较，这可以说是全诗中的两个“主题旋律”，“清如明月”这八句就是这两个“主题旋律”的再现和变奏。前四句说的是悲伤，是前八句；后四句讲的是“人才”的到来，这是后八句。表面上是用前十六句重复意义，但实际上由于“主题旋律”的再现和变奏，全诗更加内敛和吟诵，加强了抒情的集中性。从表达诗歌的文学主题来看，这八句不是简单的重复，而是蕴含着深刻的含义。也就是说“人才”来了很多，我们合作得很好；然而，我并不满意。我还在为求才发愁，希望有更多的“人才”来。天上的明月永远在运行，不会停止(“停”就是“停”，“金悦弹的短歌”就是“停”)；同理，我求贤的思想也不会断绝。这么说也是深思熟虑的表现，因为曹操在不断地招贤纳士，所以后来者会不会担心“人满为患”？所以曹操在这里进一步说，他的求贤之心不会像明月一样终结，人无所忧，来早来晚都有优待。关于这一点，笔者在下面会说得更清楚，它只是承上启下，起到过渡和缓冲的作用。月明星稀，乌鸫南飞，绕树三圈。有哪些分支可以依靠？山不嫌高，海不嫌深，周公吐食，天下归心。“皓月当空”这四句话，既是对景物准确生动的描写，又有隐喻意义。阿清诗人沈德潜在《古诗源》中说:“月明星稀，怪才无所依。”这说明他看出了这四句话是比喻，只是说“客”比较含糊；其实这里指的是那些犹豫不决的人，他们在三国局势中不知所措。所以曹操用乌鸫绕树的场景和“凭什么枝”来激励他们。不要三心二意，善于择枝而活，快快来到你的身边。这四首诗生动地描绘了犹豫者的处境和心情，但作者不仅丝毫没有指责他们，反而在丰富的诗歌中透露出对这些人的关心和同情。这恰恰说明曹操善于做思想工作，他以合理的态度吸引和争取人才。而像这样的一种感悟，也充分发挥了诗歌特有的感染效应。最后四句画龙点睛，明明白白的放肝放胆，希望所有的人才来找我，明明白白的理解这首诗的主题。“周公吐食”的典故出自《汉书·诗传》。相传周公曰:“吾国文王之子，之弟，成王之叔；我也在世界上，我在世界上不是光。但执发三次，吐食三次，仍恐失天下之民。”周公为了接待天下百姓，有时洗头吃一顿饭，几次中断。这个传说当然太夸张了。不过这里用这个典故是为了突出作者对人才的渴求。“山永远不会太高，海永远不会太深”这句话也令人信服地说明，人才越多越好，永远不会出现“人山人海”。所以陈陵说:“鸟择木。木头可以选择鸟吗？天下三分。读书人不北上，就南下。当我们动身前往蜀国和吴国时，皇帝还没有决定。不吐槽喂节，何来？山不厌土，故能成高；海不厌水，故能成深；君不厌士，天下归心。”这些话对解释这首诗的背景、主题和最后几句的意思很有帮助。一般来说，短歌和曹操的其他诗一样，如《好》、《对酒》、《哭哭啼啼》等。，是一首政治性很强的诗，主要是为曹操当时实行的政治路线和政策策略服务的。但其政治内容和意义却完全融合在丰富的抒情意境中，全诗充分发挥了诗歌创作的特长，准确而巧妙地运用了比喻手法，达到了情理结合、感人至深的目的。在曹操时代，他能够按照抒情诗的特殊规律，达到预期的社会效果，这种创作经验显然值得借鉴。同时，由于曹操在当时对“唯才是举”的强调具有一定的进步意义，他在“求贤”主题上的高度艺术化表现也应该得到历史的肯定。这首诗是曹操的代表作之一。在诗中，他表达了广纳贤才、建功立业的远大抱负。四个字写成，内容深刻，庄重典雅，饱含情感。诗的开头，情绪有些低落，但全诗的基调依然高昂而富有活力，有点类似“虽贵寿”。按诗体划分，每八句有一节，* * *四节。前八句是第一节。诗人表达了对生命短暂的感受和忧虑，想借酒消愁。从表面上看，写自己的感受和忧虑似乎是浪费时间，但实际上，写的是一个伟大政治家为建功立业的宽广胸怀。《朝露》的比例生动、深刻、富有哲理。总之，第一节的意义可以用一个字“悲”来概括。接下来，《青青子郊》接下来的八句是第二段，更加深刻，缠绵悱恻。“青青子干”这句话是《诗经·郑风子干》中的原话，第一章的四句话是:“青青子干，悠悠我心。就算不去，我也宁愿不传音？”你的绿领深深缠绕着我的心。虽然我不能来找你，你为什么不主动给我留言？)诗人用这首古诗表达了对人才的渴望。诗的语气委婉，感情深沉含蓄，表达了诗人内心的活动，这也是他最初颁布的《求贤令》等政治文件所不能达到的效果。接下来我引用《诗经·潇雅·鹿鸣》中的四句话来描述宴会的场景，意思是只要你来找我，我一定会作为“客人”留下来，我们一定能够愉快和谐地相处。总之，诗人引用古诗词自然得体，就像引用自己的一样，把自己的愿望表达得恰到好处。下面八句是第三节，是前两节十六句的重点和照顾。也就是说，从“明如明月”开始的四句话，说的是悲伤，强调和照顾第一节；从“过街”开始的四句话，说的是对人才要有礼貌，第二段是强调和关心。这种对关怀的强调，使得全诗有了低沉、抑扬顿挫、反复吟诵的效果。“什么时候能像月亮一样清澈”是指天上的明月什么时候会停止运行？打个比喻，我对智慧的渴求就像天上的明月，永远不会停止。最后，以下八句是第四节，进一步深化了求贤的思想感情。“皓月当空”这四句话，既是对景物准确生动的描写，又有隐喻意义。阿清诗人沈德潜在《古诗源》中说:“月星四少，奇人无所依。”其实就是说犹豫不决的人在三国局势中不知所措。诗人用乌鸦绕树的场景和“靠什么树枝”来启发他们。不要三心二意，要善于择枝而活，赶快到我身边来。最后《周公》的四句话画龙点睛，很明显的表明了希望诸才来找我曹操，点明了全诗的主旨。关于“周公吐食”的典故，据说周公自己说:“文王之子，之弟，成王之叔；我也在世界上，我在世界上不是光。但执发三次，吐食三次，仍恐失天下之民。”这似乎表达了诗人的感情。总的来说，这首诗和曹操其他高度政治化的诗歌一样，主要是他实现当时政治理想愿望的曲折反映。而这种政治性的东西却完全融合在抒情艺术中，以理与景完美统一的方式表现出来。
欣赏三:
自古以来，人们都感叹光阴易逝，人生易老。有的因岁月蹉跎而叹息，“不知几岁”；有的因为没有享受到财富和荣华富贵而叹息；也有的是因为对生命的贪婪和对死亡的恐惧而产生的忧郁。曹操《短歌行》开头也感叹时间的短暂，人生的几何。但是，当我们读完整部传记的时候，我们会觉得作者表达这种感受是因为他觉得自己年纪越来越大了(54岁)，越来越浅薄了。目前大业未成，济世之事极为难得。这是由于一种紧迫感和焦虑感。正是因为这种思维，我们才热情地对待那些居高临下任命“过街”和“谈酒席”的人；对于那些还在绕树转三圈的智者，他们喊出“山永远不会太高，海永远不会太深”，流露出对智慧的渴求。这首诗让我们从另一个侧面看到了曹操作为一代政治家的英雄品质:他有一个政治家爱才、贤惠的胸怀；他有统一天下的宏伟抱负；他有开拓新领域的进取精神。
曹操的这首诗气势磅礴，感情丰富。读《青青，悠悠在我心》。但为了君主，我至今若有所思。”“好像一个月，你能等到什么时候。烦恼由此而来，无法断绝。“这样的诗，你会强烈感受到作者对人才的渴求；读“山永远不会太高，海永远不会太深。周公吐食，天下归心。“你会感受到诗人宽广而开放的胸怀。而这种诗，只有曹操这样才华横溢、豪放情怀的人才能唱出。(周莹)