急需电影《紫色》的故事大纲和简评。

剧情:阿什莉是一个喜欢紫色的乡村女青年。她从小就在逆境中挣扎,无力摆脱困境。她每天都给上帝写信,希望上帝能拯救她。后来,在朋友的帮助下,阿什莉逐渐意识到世界上还有另一种生活。她从最初的麻木到愿意被束缚,到后来意识到自己的内心,这从两次剃“先生”的细节中可以看得很清楚。她不仅救了自己,还唤醒了索菲亚。最后,在影片的结尾,回归

那片紫色的花海。

幕后/琐事史蒂文·斯皮尔伯格的第一部没有约翰·威廉姆斯音乐厂牌的电影。

这部电影获得11奥斯卡提名,但没有获得任何奖项。

Ubi Goldenberg和Oprah Winfrey在电影中首次展示了他们与众不同的演技,并获得奥斯卡奖提名。

《紫色》的影评

紫色——斯皮尔伯格的女性主义电影

没想到斯皮尔伯格在《辛德勒的名单》之前就拍出了这样一部充满人文关怀的电影,以黑人为主角,展现了本世纪初美国农村黑人的生活状态。从《杀死一只知更鸟》、《为戴小姐开车》到《撞车》,美国电影在谈到黑人时,总会涉及到种族问题,这充分说明这个问题在美国社会的普遍性和尖锐性。但这部电影的特点是淡化种族歧视,更加关注底层黑人女性的觉醒和对男权主义的挑战。

“紫”的形象比较模糊,很难界定其具体含义。影片只在开头和结尾展现了绿色田野和紫色花朵的乡村景象。一开始西莉和南迪拍手唱歌,最后西莉和贤者手拉手散步,充满了纯洁温柔的女爱。淹没在绿色的田野里,紫色的花朵卑微而娇嫩,容易被毁灭,但它最终坚强地活了下来,温柔地向天空绽放。或者可以代表他们紫色的皮肤,有着未开化的原始粗糙,有着接近生命本质的淳朴温柔。相比文字,影像的表现有一定的局限性,或许原著中会有更清晰的细节。

在影片的大部分篇幅里,莎莉都是怯懦懦弱的,尤其是被丈夫奴役多年后,从忍气吞声到麻木不仁再到无动于衷,内心早已奴性十足,甚至连修行都不成功。建议她儿子以妻子为榜样。最终的爆发令人印象深刻,但在电影剧情布局的常规方式下并不意外。影片中另外三位性格迥异的女性,应该都是让她们觉醒的因素。南迪靠逃跑反抗,索菲亚靠武力反抗,塞吉靠天赋反抗。大家对西莉形成了强烈的鼓舞。尤其是当她打开南迪尘封的书信,血缘纽带给了她新的希望,内堤再也挡不住巨浪。

女权的觉醒和反抗应该是这部电影最露骨的主题,但斯皮尔伯格似乎并不满足于此,他刻意将这一主题泛化。索菲亚一方面饱受白人压迫的摧残,另一方面非洲大陆面临殖民统治的危机,其范围如涟漪般扩大,告诉我们这个世界上暴力独裁和不容异己无处不在,反抗压迫和奴役,追求个体解放还有很长的路要走。对非洲大陆的描写和莎莉读信的现实进行了蒙太奇和剪辑,非常流畅自然,引人注目。

斯皮尔伯格的毛病就在于他总喜欢给故事加上煽情的结尾。即使在近乎完美的《辛德勒名单》中,他也不忘让主人公在结尾做一场激情澎湃的演讲。教堂演唱的最后一部分本来是想把观众的情绪推向高潮的,但是我一点也没有感觉到心潮澎湃,反而觉得有点刻意和做作。此外,好莱坞电影的另一个特点是,在挑战禁忌、表现残忍方面不能放开手脚,不敢像欧洲电影那样近距离盯着看。影片一开始就告诉了我们西莉父女乱伦的事实,但最后却故意绕圈子,告诉我们他的父亲不是自己的父亲。这种处理方式让我想起了《天巴龙卜》,看似巧妙的设定,却反映了通俗艺术的软肋,那就是为了迎合观众,不敢将残忍进行到底。